Handout Vorlage finale Fassung 23.4.

26.04.-08.10.2012
MICHAEL
SAILSTORFER
FORST
VATTENFALL CONTEMPORARY 2012
1.
die durch Sailstorfers hintergründig-humorvollen Ein-
Forst, 2010/12
griff bisweilen widersprüchliche Beziehungen einge-
5 Bäume, 5 Elektromotoren, Stahl, Strom / 5 trees, 5
hen.
electric motors, steel, electric current
Courtesy Galerie Johann König, Berlin
In der Ausstellung zeigt die Berlinische Galerie zwei
Arbeiten, die stellvertretend für Sailstorfers Kunst
2.
stehen. Die titelgebende Arbeit Forst ist eine viel-
Schwarzwald, 2010/12
schichtige Raumintervention, die nach einer Präsenta-
Schwarz gefärbtes Waldstück (6 x 6 x 6 m),
tion in der Kestnergesellschaft 2010 neu installiert und
Videokamera, DSL-Leitung, Live-stream, Monitor /
an die Räumlichkeiten des Museums angepasst wur-
Black colored wooded area (6 x 6 x 6 m), video
de. Mit Forst verbindet Sailstorfer nicht nur ein me-
camera, DSL line, live streaming video image, monitor
chanisches System mit einem Element aus der Natur,
Realisierung in Kooperation mit / Realization in
sondern bringt ein Stück Wald in den Ausstellungs-
cooperation with: Leopold-Hoesch-Museum &
raum. An einer Trägerkonstruktion in sieben Meter
Papiermuseum, Düren
Höhe hängen kopfüber fünf Bäume, die jeweils an
Courtesy Galerie Johann König, Berlin
einen Motor gekoppelt rotieren. Durch den Trocknungsprozess verlieren die Bäume im Laufe der Aus-
●
stellung stetig Laub und Äste. Diese Überbleibsel
werden durch die auf dem Boden schleifenden
Michael Sailstorfer versteht sich als Bildhauer und
Baumkronen in einer ständigen Bewegung beiseite
untersucht auf experimentelle Weise die Möglichkei-
gekehrt – eine Parodie des Begriffs „Forst“, der den
ten der Skulptur. In seiner künstlerischen Praxis bilden
vom Menschen zu ökonomischen Zwecken kultivier-
die Dinge des täglichen Lebens den Ausgangspunkt
ten Wald bezeichnet.
für eigenwillige Versuchsanordnungen. Durch einen
gezielten Einsatz von Gerüchen, Lärm, Bewegung und
Während bei Forst das künstliche System langsam
Zeit gehen seine Arbeiten oft über das traditionelle
das Natürliche zerstört, ist in der zweiten Arbeit
Verständnis von Skulptur hinaus: eine Popcornma-
Schwarzwald genau das Gegenteil der Fall. An einem
schine, die ohne Unterlass Popcorn ausspuckt; eine
nicht näher benannten Waldstück hat Sailstorfer eine
Bushaltestelle an einer Landstraße, die mit Küche und
6 x 6 x 6 Meter große Fläche schwarz gefärbt und so
Schlafplatz ausgestattet zum Verweilen einlädt. Wald,
einen künstlichen Raum inmitten der Natur geschaf-
Landschaft und Bäume gehören ebenso zu seinem
fen. Mithilfe einer Überwachungskamera wird die
Vokabular wie mechanische Systeme und Maschinen,
Rückeroberung durch die Natur während der Dauer
BERLINISCHE GALERIE
LANDESMUSEUM FÜR MODERNE KUNST, FOTOGRAFIE UND ARCHITEKTUR
Alte Jakobstraße 124–128, 10969 Berlin, Mi–Mo 10–18h, www.berlinischegalerie.de
der Ausstellung live auf einen Monitor in die Berlini-
installation that has been reinstalled and adapted to
sche Galerie übertragen. Die Langsamkeit dieses
the space of this museum after having been
Prozesses lässt den Eindruck entstehen, dass es sich
presented at Kestnergesellschaft in 2010. Forst not
um ein Filmstill oder Loop handelt. Doch wird diese
only combines a mechanical system with an element
Annahme durch den Wechsel des Tageslichts und
of nature, but also brings the forest into the exhibition
langsame natürliche Bewegungen im Waldstück ge-
space. From a support system seven meters above
brochen. Die Frage nach der medialen Verfremdung
the floor of the museum, five trees hang upside down,
eines bildhauerischen Prozesses durch den Transfer
rotating on a motor. As the trees dry out over the
in eine andere Dimension spielt hier eine ebenso zent-
course of the exhibition, they constantly lose their
rale Rolle wie die Irritation des Betrachters. Der Titel
leaves and branches. The remains are constantly
Schwarzwald verweist nicht nur auf ein tatsächliches
swept aside by the crowns of the trees on the ground.
Waldgebiet in Deutschland, sondern stellt einen Be-
This is a parody of the concept of “foresting,”
zug zum Werk des russischen Künstlers Kasimir
cultivating a forest for commercial purposes.
Malewitsch und dessen berühmtem Gemälde
Schwarzes Quadrat (1914/15) her. Dieser Bezug ver-
While in Forst the artificial system slowly destroys the
stärkt sich noch in den Abendstunden: sobald es
natural, the very opposite is the case in the second
dunkel wird, verschwindet das Bild und im Ausstel-
work Schwarzwald (Black Forest). In a forest location
lungsraum ist nur noch der schwarze Kubus des Mo-
not further specified, Sailstorfer painted a six by six
nitors zu sehen.
by six cubic area black, creating an artificial space in
the midst of nature. With the help of a surveillance
Durch ein subtiles Spiel mit kunsthistorischen Quer-
camera, the process of nature re-conquering this
verweisen bearbeitet Sailstorfer den erweiterten
space during the course of the exhibition is broadcast
Kunstbegriff seit dem 20. Jahrhundert. Mit Forst und
live to a monitor at Berlinische Galerie. The slowness
Schwarzwald wirft er die Frage auf, was Skulptur
of the process generates the impression that the
heute sein kann und konfrontiert uns zugleich mit den
image is a film still or a loop. But this assumption is
Dingen unserer Umwelt.
disrupted by changes of daylight and the slow natural
movements in the forest. The question of the media
●
alienation of a sculptural process by transferring it to
Michael Sailstorfer sees himself as a sculptor and he
a different dimension plays a central role here, as well
explores the possibilities of sculpture in an
as the disturbance of the beholder. The title Black
experimental fashion. In his artistic practice, things
Forest refers not only to an actual forest in Germany,
from everyday life serve as the starting point for
but is also a link to the work of the Russian artist
idiosyncratic experiments. With the targeted use of
Kazimir Malevich and his famous painting Black
smells, noise, movement, and time, his works often
Square (1914/15). This reference is even more
surpass our traditional understanding of sculpture: a
powerful at night: as soon as it turns dark, the image
popcorn machine that spits out popcorn nonstop, a
disappears and all that remains in the exhibition
bus stop on a rural road outfitted with a kitchen and a
space is the black cube of the monitor.
bed that invites the passerby to stay a while. The
spatial context of the works plays a central role.
Through his subtle play with references to art history,
Forests, landscapes, and trees are part of his
Sailstorfer explores the expanded concept of art that
vocabulary, just as mechanical systems and machines
has existed since the early twentieth century. With
that enter into sometimes contradictory relationships
Forst and Schwarzwald, he poses the question of
through Sailstorfer’s enigmatically humorous
what sculpture can be today, at the same time
interventions.
confronting us with the things around us.
In this exhibition, Berlinische Galerie shows two works
Mit freundlicher Unterstützung von / With the kind
that are representative of Sailstorfer’s art: Forst, which
support of
is also the name of the exhibition, is a multilayered
BERLINISCHE GALERIE
LANDESMUSEUM FÜR MODERNE KUNST, FOTOGRAFIE UND ARCHITEKTUR
Alte Jakobstraße 124–128, 10969 Berlin, Mi–Mo 10–18h, www.berlinischegalerie.de