projeto escola em cena - Governo do Estado de São Paulo

Transcrição

PROJETO ESCOLA EM CENA
PROGRAMAÇÃO AGOSTO 2013 - CAPITAL
SÃO PAULO COMPANHIA DE DANÇA – SPCD
ENDEREÇO: RUA BENTO BRANCO DE ANDRADE FILHO, 722, SANTO AMARO – TEATRO ALFA - SÃO PAULO – SP.
O EMBARQUE E DESEMBARQUE DEVERÃO SER REALIZADOS SOMENTE PELA RUA DR. MARIO VILLAS BOAS RODRIGUES,
S/N.
CONTATO DO PROJETO NA UNIDADE – TELEFONE: CLÁUDIA – 11-3224-1380 – RAMAL 391
NOME DO ESPETÁCULO: ESPETÁCULO ABERTO PARA ESTUDANTES - POR VOS MUERO E PEEKABOO - DANÇA
REALIZAÇÃO: SPCD
DURAÇÃO DO ESPETÁCULO:
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: CICLO I E II, ENSINO MÉDIO E EJA.
SINOPSE: No dia 23 de agosto, sexta-feira, às 15h, data em que os bailarinos da São Paulo Companhia de Dança – SPCD
sobem ao palco do Teatro Alfa para apresentar duas novas coreografias no Espetáculo Aberto para Estudantes - Por Vos
Muero, de Nacho Duato e Peekaboo, de Marco Goecke.
No intervalo de uma coreografia e outra, Inês Bogéa, diretora da SPCD, media uma interação com os alunos no palco,
repleta de brincadeiras lúdicas e didáticas.
SOBRE AS OBRAS:
POR VOS MUERO (1996)
Coreografia: Nacho Duato
Músicas: Música antiga espanhola dos séculos XV e XVI (Cançons de la Catalunya Mil-lenària, dirigida por Jordi Savall;
Canciones y Danzas de España, e España - Antología de la Música Española)
Poema: Garciliaso de la Veja
Voz: Miguel Bosé
Por Vos Muero, de Nacho Duato, é uma coreografia de usa da dança clássica e contemporânea para sugerir uma
atemporalidade nas relações humanas. Duato usa a poesia fantasmagórica de Garcilaso de la Vega e guitarra espanhola
para capturar a essência do espírito artístico da Espanha da época, traduzindo a coreografia como uma expressão do povo
e uma homenagem ao papel fundamental que a dança ocupa naquele país. A fusão de músicas antigas espanholas, dos
séculos 15 e 16, favorece a diversidade de dinâmicas exploradas pelo coreógrafo e revela uma dança fluída e ritmada que
remete há outros tempos, mas é atemporal. Esta é a segunda peça de Duato no repertório da São Paulo Companhia de
Dança.
PEEKABOO (2013)
Coreografia e figurino: Marco Goecke
Luz: Udo Haberland
Dramaturgia e organização: Nadja Kadel
Músicas: Benjamin Britten, Simple Symphony, e coral Mieskuoro Huutajat, “H.Y.V.Ä” e “Sininen ja valkoinen”
Coprodução: Movimentos Wolfsburg
Estreia pela SPCD: 2013, Wolfsburg, Alemanha
Em Peekaboo, o coreógrafo alemão Marco Goecke lida com ato de esconder e revelar de forma instigante. O título se
refere a um jogo infantil conhecido pelas crianças: a pessoa espia (peek em inglês), esconde o seu rosto, de repente
reaparece e diz: ‘achou’ ou ‘boo’. Na obra, a sinfonia de Britten combinada com o som do coro finlandês Huutajat, revela
contrastes: ao mesmo tempo em fala de fantasia, traz à tona os medos e a solidão de cada bailarino. O elenco se alterna
em solos, duos, trios e conjuntos, a movimentação é rápida e precisa e os intérpretes aparecem e desaparecem
misteriosamente da cena. “Tudo é uma questão para se perder e encontrar”, fala o coreógrafo.
SOBRE A SÃO PAULO COMPANHIA DE DANÇA:
A São Paulo Companhia de Dança foi criada em janeiro de 2008 pelo Governo do Estado de São Paulo e é dirigida por Inês
Bogéa, doutora em Artes, documentarista e escritora. Ao longo desse período já foi assistida por um público superior a 300
mil pessoas em cinco diferentes países, passando por 45 cidades, num total de mais de 300 apresentações.
A Companhia apresenta um repertório variado, que vai do clássico ao contemporâneo. Em 2013 sua marca de inovação e
tradição se mantém com seis novas estreias. Destaque para uma peça inédita criada pelo renomado coreógrafo alemão
Marco Goecke, além da primeira montagem de um grande clássico – Romeu e Julieta – e a segunda edição do Ateliê de
Coreógrafos com obras de Luiz Fernando Bongiovanni e Ana Vitória Freire. Figuram também as remontagens de Por Vos
Muero, de Nacho Duato e Petite Mort, de Jiri Kylián.
A dança tem muitas histórias, e para revelar um pouco delas a Companhia criou a série de documentários Figuras da Dança
que traz para você essa arte narrada por quem a viveu e já conta com 21 episódios. A SPCD também produz a série de
documentários Canteiro de Obras e livros de ensaios.
Seus programas se completam com Programas Educativos e de Formação de Plateia para a Dança. Na Palestra para os
Educadores temos a oportunidade de diálogo sobre os bastidores dessa arte; nas Oficinas de Dança, um encontro para
vivenciar o cotidiano dos bailarinos da SPCD; no Espetáculo Aberto para Estudantes e Terceira Idade a proposta é de ver,
ouvir e perceber o mundo da dança e por meio do Dança em Rede, uma enciclopédia de dança online disponível no site da
Companhia, mapeamos a dança de cada cidade por onde passamos.
A Companhia é um lugar de encontro dos mais diversos artistas – como coreógrafos, iluminadores, fotógrafos, professores
convidados, remontadores, escritores, artistas plásticos, cartunistas, músicos, figurinistas e outros – para que se possa
pensar um projeto brasileiro de dança.
SESC BELENZINHO
ENDEREÇO: RUA PADRE ADELINO, 1000 – SÃO PAULO – SP.
CONTATO DO PROJETO NA UNIDADE + TELEFONE: JURACI DE SOUZA – FONES: 11-2076-9754
NOME DO ESPETÁCULO: O FILHO ETERNO
REALIZAÇÃO: CIA ATORES DE LAURA – RJ.
DURAÇÃO DO ESPETÁCULO: 80 MINUTOS
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: ENSINO MÉDIO E EJA
SINOPSE:
Depois do romance “O FILHO ETERNO” arrebatar os maiores prêmios literários de 2007 e 2008, a mais famosa obra do
escritor Cristovão Tezza ganha uma premiada adaptação teatral. O monólogo “O Filho Eterno” mostra a luta diária de um
homem que precisa lidar com as decepções que um filho pode trazer, focando no desafio de nossas limitações, sem perder
o olhar elegante. Frases de impacto e inesperadas dão o tom poético dessa trama, em que vem a tona muitas questões que
pensamos, mas que jamais teríamos coragem de dizer em voz alta. Daniel Herz, diretor da Cia Atores de Laura e do
espetáculo O FILHO ETERNO, não esquece a relação delicada entre o pai e filho: “Muito mais do que a relação de um pai
que tem de lidar com o filho, que nasce inesperadamente com síndrome de Down, a história narra as dificuldades da
paternidade, o saber lidar com o fato de que você não é mais o centro do mundo. A síndrome é só uma síntese dessas
inúmeras dificuldades”, explica Herz.
SESC BELENZINHO
ENDEREÇO: RUA PADRE ADELINO, 1000 – SÃO PAULO – SP.
CONTATO DO PROJETO NA UNIDADE + TELEFONE: JURACI DE SOUZA – FONES: 11-2076-9754
NOME DO ESPETÁCULO: CORO DOS MAUS ALUNOS
REALIZAÇÃO: CIA ARTHUR-ARNALDO
SINOPSE:
CORO DOS MAUS ALUNOS conta a história de um velho professor de filosofia com uma “alma jovem”, fã de controvérsias e
promotor do espírito crítico dos seus alunos em relação à escola. Para o diretor Tuna Serzedello a peça é uma variação
contemporânea do julgamento de Sócrates, ocorrido em plena democracia ateniense. “Tal como em Atenas, é pela voz
dos alunos que conhecemos distorcida e interpretada, a vida do velho professor e a história do seu julgamento. Resta aos
alunos registrar e tornar pública a injustiça que testemunharam. No entanto, é necessário primeiro garantir que serão
ouvidos por todos”, conta ele. A encenação de CORO DOS MAUS ALUNOS é baseada em estudos sobre o coro e suas
possibilidades cênicas ligadas ao universo escolar. Em um jogo de ator-narrador, a montagem mostra a história de um
professor contada pelos alunos.
Durante o espetáculo alguns acontecimentos estão ligados ao universo virtual, onde os alunos afirmam “está tudo no
Youtube”, porém esses episódios não são mostrados, mas narrados pelo coro de alunos, como no Coro Grego, onde os
grandes eventos acontecem fora de cena e são narrados pelo próprio coro. Com isso, a montagem ganha força e
teatralidade, além de estimular nas novas plateias o poder da abstração e imaginação.
SESC BOM RETIRO
ENDEREÇO: ALAMEDA NOTHMANN, 185 – SÃO PAULO – SP.
CONTATO DO PROJETO NA UNIDADE + TELEFONE: SIDNEI SANTOS E VANESSA DE PAULA – TEL. 11-3332-3737
NOME DO ESPETÁCULO: O TRENZINHO VILLA-LOBOS - TEATRO
REALIZAÇÃO: CIA. ARTICULARTE
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: CICLO I (1º., 2º. E 3º. ANO)
SINOPSE:
O espetáculo é inspirado nas artes de criança e na arte musical de Tuhu, apelido de Heitor Villa-Lobos, um dos maiores
compositores do mundo. Contado por bonecos, a peça mostra o contato de Tuhu com a música e a descoberta de sua
vocação, e o relacionamento com seu pai, um homem severo. Villa Lobos desperta a sensibilidade musical que existe em
todos nós e isso é apresentado às crianças pelas composições Trenzinho Caipira, Uirapuru e Bachianas n. 2, 4 e 5, levadas à
cena.
FICHA TÉCNICA:
Texto e Direção: Dario Uzam
Bonecos: Surley Valério
Pintura dos Bonecos e Cenografia: Hernandes Oliveira
Direção Musical: Chico Botosso e Mariana Anacleto
Iluminação: Hernandes Oliveira
Elenco: Surley Valério, Renato Bego, Paulo Mendonça, Marília Calderón.
Produção: Cia. Articularte - 2001.
SESC CARMO
ENDEREÇO: RUA DO GLICÉRIO, N. 225 – TEATRO DA IGREJA NOSSA SENHORA DA PAZ – SÃO PAULO – SP.
CONTATO DO PROJETO NA UNIDADE: LUCIANA TAVARES DIAS - TEL: 11-3111-7046
NOME DO ESPETÁCULO: HISTÓRIA DE LENÇOS E VENTOS
REALIZAÇÃO: GRUPO VENTO FORTE
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: CICLO I (4º. E 5º. ANO)
SINOPSE:
O espetáculo História de lenços e ventos deu origem ao Ventoforte. Nasceu em 1974 e foi considerado divisor de águas no
gênero para crianças no Brasil. Há nele símbolos da busca da liberdade de expressão, em uma linguagem em que são
animados apenas lenços, panos, papéis, metais e uma página de jornal... Azulzinha, lenço azul num quintal se deixa levar
pelo vento e será presa por soldados... O personagem "papel" vai à sua procura. Não consegue entrar no castelo medieval
e é queimado. Todos os lenços que esvoaçam pelos quintais são presos. Mas atores e público recriam o Papel com um
coração de metal. Ele luta. Liberta azulzinha e os 300 lenços que estão em cena. Eles juntos são um dragão. Que sai
voando. De volta ao quintal ou à liberdade.
FICHA TÉCNICA:
Direção e dramaturgia: ILO KRUGLI
Música: BETO COIMBRA e KAÍQUE BOTKAY
Cenografia e Figurinos: ILO KRUGLI
Iluminação: ALEXANDRE LAVORINI
Confecção de bonecos e objetos cênicos: ILO KRUGLI e equipe artesanal do Ventoforte
Confecção de figurinos: ANA MARIA CARVALHO
Direção Geral: ILO KRUGLI
Trilha sonora: ILO KRUGLI E KAIQUE BOTKAY
Elenco: Ilo Krugli; Ana Maria Carvalho; Rodrigo Mercadante; Karen Menatti; Juan Velásquez; Elaine Duarte; Vanessa
Carvalho; Leandro Alma; Alexandre Lavorini; Thiago França; Valquíria Rosa; Flávia Cunha; Anderson Areias e Bruno Lavorini
SESC CONSOLAÇÃO
ENDEREÇO: RUA DOUTOR VILA NOVA, 245 – CONSOLAÇÃO – SÃO PAULO – SP.
CONTATO DO PROJETO NA UNIDADE + TELEFONE: ABIGAIL – 11-3234-3079
NOME DO ESPETÁCULO: TARÂNTULAS E TARANTINOS
REALIZAÇÃO: TARÂNTULAS E TARANTINOS
SINOPSE:
Com o lançamento de Django Livre, o diretor Quentin Tarantino dá continuidade às homenagens aos seus "professores" de
cinema, que ele já havia feito com a saga de Kill Bill, que completa 10 anos de lançamento do seu primeiro volume. Para
comemorar esse aniversário, a banda Tarântulas & Tarantinos preparou um espetáculo especial sobre o tema. Trilhas,
imagens, figurinos, cenário, tudo fazendo referência a mais essa espetacular produção Tarantinesca. No espetáculo,
músicas dos outros filmes também estão presentes, mas a ênfase é em Kill Bill I e II.
FICHA TÉCNICA:
Concepção Geral: Luiz Thunderbird.
Com: Luiz Thunderbird (baixo, vocal, guitarra e kazzo); Guilherme Held (guitarra); Felipe Maia (bateria); Du Moreira
(teclados e vocal); Juliana R (vocal e percussão).
Cinema de Mão: Fred Upstairs e Cissa Lucchesi.
SESC INTERLAGOS
ENDEREÇO: AVENIDA MANUEL ALVES SOARES, 110 - PARQUE COLONIAL – SÃO PAULO – SP.
CONTATO DO PROJETO NA UNIDADE + TELEFONE: PRISCILA - TELEFONE: 11-5662-9527
NOME DO ESPETÁCULO: SONHEI EM SER PALHAÇO - CIRCO
REALIZAÇÃO: CIA BUBIÔ FICÔ LÔ!
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: CICLO I (4º. E 5º. ANO)
SINOPSE:
Fruto de pesquisa sobre a linguagem do palhaço e suas virtudes para o trabalho de ator e teatro circense, a Cia.Bubiô Ficô
Lô! apresenta, em seu segundo espetáculo, as diversas habilidades que um palhaço pode possuir: malabares, acrobacias,
monociclo, mágica, música, entre outras.
O espetáculo “Sonhei Em Ser Palhaço” teve sua estreia no 2º semestre de 2007, dentro de algumas escolas infantis em São
Paulo. Logo em seguida, começou a tomar novas formas e teve um considerável crescimento, o que deu à Cia. a
possibilidade de ganhar alguns editais e participação em Mostras e Festivais de Circo e Teatro pelo sudeste do país, desde
2008.
No espetáculo, o garoto malabarista, Caio, sempre sonhou em ser palhaço. Mas nunca encontrou alguém que o ensinasse
os segredos da boa palhaçada. Até que se lembra de Tuingo, um palhaço muito esperto, divertido e atrapalhado, além de
ser muito baixinho. As risadas começam quando Caio propõe ensinar malabares ao Tuingo, em troca de aprender a ser
palhaço. Tuingo aceita e, depois disso, busca explicar algumas acrobacias, como andar de monociclo, realizar mágicas e
cantar músicas de palhaços. Nessa divertida confusão Caio se esforça para aprender tudo. Será que ele vai conseguir? Para
isso ele conta com a ajuda de toda plateia.
FICHA TÉCNICA:
Companhia: CIA. BUBIÔ FICÔ LÔ!
Direção: Coletiva
Elenco: Nico Serrano e Glauber Pereira
Música: Cia. Bubiô, Ficô Lô! e William Filho
Sonorização: William Filho
SESC IPIRANGA
ENDEREÇO: RUA BOM PASTOR, 822 – SÃO PAULO – SP.
CONTATO DO PROJETO NA UNIDADE + TELEFONE: ANA EMÍLIA DE PAULA – 11-3340.2054 - E-MAIL:
[email protected] GISELE: [email protected]
NOME DO ESPETÁCULO: O BURACO DO MURO - TEATRO
REALIZAÇÃO: - - DURAÇÃO DO ESPETÁCULO: 60 MINUTOS
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: CICLO I (1º., 2º. E 3º. ANO)
SINOPSE:
Três crianças vidradas em internet e todo tipo de parafernália eletrônica da vida atual (e completamente avessas à leitura)
de repente, começam a receber misteriosas mensagens que chegam sem parar em seus celulares. Elas falam de um
tesouro, perdido dentro de um buraco de um muro próximo de suas casas... Curiosos e dispostos a encontrar as riquezas
prometidas, os meninos atravessam o buraco e se deparam com um monte de objetos velhos, roupas, bonecos e adereços
empoeirados... E diversos livros! As pistas enviadas via celular para encontrar o tesouro direcionam as crianças à leitura de
diversos clássicos da literatura (como Moby Dick, Alice no País das Maravilhas e Dom Quixote) e os objetos e bonecos
encontrados nos espaços também sugerem várias ideias de cenas. Aos poucos, elas se deixam levar pelas brincadeiras que
vão surgindo... Por fim, depois de muitas confusões e brincadeiras, fica claro que o grande tesouro, na verdade, era
justamente o prazer proporcionado pela leitura e a riqueza encontrada na capacidade de aprender!
A peça se utiliza de técnicas de animação como manipulação direta, bunraku, bonecos infláveis e teatro de sombras, além
da manipulação de grandes sanfonados que se transformam o tempo todo em vários elementos do cenário (como o mar da
cena de Moby Dick, o muro do início, o buraco por onde Alice chega ao País das Maravilhas, entre outros elementos). O
elemento musical também é muito importante: diversas canções permeiam as cenas, ajudando a contar as histórias
encontradas nos livros.
FICHA TÉCNICA:
ARGUMENTO: Maracujá Laboratório de Artes (Sidnei Caria, Lucas Luciano, Eder dos Anjos, Camila Ivo e Silas Caria)
CONCEPÇÃO E DRAMATURGIA: Sidnei Caria
DIREÇÃO: Sidnei Caria
CRIADO DURANTE O PROCESSO COLABORATIVO DE: Sidnei Caria, Lucas Luciano, Eder dos Anjos, Ana Paula Perche e
Ronald Liano.
ELENCO: Lucas Luciano, Eder dos Anjos e Ronald Liano.
MÚSICAS (LETRAS E MELODIAS): Sidnei Caria, Lucas Luciano, Eder dos Anjos e Ronald Liano
ARRANJOS E EFEITOS SONOROS: Dr Morris
CENOGRAFIA: Sidnei Caria
ADEREÇOS E BONECOS: Silas Caria, Sidnei Caria, Lucas Luciano e Eder dos Anjos
FIGURINOS: Tetê Ribeiro
ILUMINAÇÃO: Rafael Motta
ADMINISTRAÇÃO E ELABORAÇÃO DE PROJETO: Camila Ivo
PRODUÇÃO: Maracujá Laboratório de Artes
HISTÓRICO
O Maracujá Laboratório de Artes foi fundado em 2004 pelo ator e diretor Sidnei Caria. O grupo foi formado pelos atores e
bonequeiros Lucas Luciano, Silas Caria e Tetê Ribeiro, que desde então participam ativamente de suas atividades artísticas
e pesquisas. Em 2010, somaram-se aos trabalhos do grupo os atores Camila Ivo e Eder dos Anjos, no espetáculo Rabisco –
um cachorro perfeito. Por fim, em 2012 (com a produção de O Buraco do Muro), os atores Ronaldo Liano e André Pastore
também juntaram-se às atividades. As experimentações da companhia incluem pesquisas com vídeos, teatro de sombras,
música, teatro físico, manipulação e criação de diferentes tipos de bonecos, projeção, entre outras propostas artísticas.
SESC ITAQUERA
ENDEREÇO: AVENIDA FERNANDO DO ESPÍRITO SANTO A. DE MATTOS, Nº 1.000 – ITAQUERA – SÃO PAULO – SP.
CONTATO DO PROJETO NA UNIDADE + TELEFONE: SÉRGIO LOPES E IVY BERITELLI – NÚCLEO MULTILINGUAGENS – TEL.:
2523-9301/9337
NOME DO ESPETÁCULO: PLINIO CONTRA AS ESTRELAS - TEATRO
REALIZAÇÃO: GRUPO DE TEATRO DA PRODUTORA DE MARCHI.
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: CICLO II (8º. E 9º. ANO), ENSINO MÉDIO E EJA.
SINOPSE:
Plínio é um jovem que vive trancado em seu quarto e se relaciona apenas com seu computador. A tia de Plínio, chamada
por sua mãe, tenta convencê-lo a viver de maneira diferente, mas logo percebe que sua tarefa será mais difícil do que
imagina. Plínio contra as estrelas (texto indicado ao Prêmio CPT2012 de dramaturgia da Cooperativa Paulista de Teatro)
traz à tona, grosso-modo, o debate sobre a relação do homem com o mundo real e com o mundo virtual. Atualmente a
internet, as redes sociais, o mundo virtual e a maneira como o homem lida com isso tudo parece estar na ordem do dia.
Companhia: Paulo Santoro, autor revelado por Antunes Filho pelo espetáculo “O Canto de Gregório”, apresenta uma
dramaturgia que através de diálogos instigantes leva os espectadores a uma reflexão profunda sobre qual é o papel de
cada indivíduo na construção do mundo. César Augusto, diretor assistente de Antunes Filho por seis anos e de Gabriel
Villela por quatro, imprime ao texto uma estética que opera por meio do jogo simples entre os atores com o objetivo de
desvelar o que há de importante no embate do real e do virtual.
SESC OSASCO
ENDEREÇO: AV. SPORT CLUB CORINTHIANS PAULISTA, 1300 – JARDIM DAS FLORES – OSASCO – SÃO PAULO – SP.
CONTATO DO PROJETO NA UNIDADE + TELEFONE: SABRINA (3184-0928) E LAUDO (3184-0912)
NOME DO ESPETÁCULO: MADRUGADA ME PROTEJA - TEATRO
REALIZAÇÃO: JEFERSON DE E EDUARDO ACAIABE
SINOPSE:
O monólogo Madrugada Me Proteja foi escrito por Luiz Silva, mais conhecido como Cuti, um dos fundadores do
“Quilombhoje-Literatura” e da série “Cadernos Negros”, e tem a direção de Jerferson De.
A história se passa na madrugada de uma grande cidade, onde um jovem negro acompanha o amigo até sua casa.
Enquanto ele está à procura de um táxi surge um assaltante. Esse encontro resulta em uma batalha verbal onde seus
valores e vidas se chocam. Como é de costume das obras de Cuti, e também de Jeferson De, o universo da questão racial
brasileira vem à tona de uma maneira explícita, sem rodeios ou eufemismos. Além da combinação Escritor + Diretor,
Eduardo Acaiabe, que atuou em Bróder, completa a tríade conduzindo o monólogo.
FICHA TÉCNICA:
Formato: Monólogo
Elenco: Eduardo Acaiabe
Texto: Cuti
Direção: Jeferson De
Musica: freesfx.co.uk
SESC PINHEIROS
ENDEREÇO: RUA PAES LEME, 195 – SÃO PAULO – SP.
CONTATO DO PROJETO NA UNIDADE + TELEFONE: JAILTON CARVALHO – TEL. 11-3095-9441
NOME DO ESPETÁCULO: URBANÓIDES - DANÇA
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: CICLO II (6º. E 7º. ANO).
SINOPSE:
A ideia de Urbanóides partiu de uma Música Rap que leva o mesmo título, escrita por Frank Ejara e sua Banda Operação
Diamante. Em que fala das pessoas que vivem nos grandes centros urbanos e esquecem os valores primordiais de
humanidade. Tornando-se meio homens, meio andróides.
“Entre arranha céus luzes e o cheiro do asfalto, pessoas vivem em busca do pódio mais alto. Massacre da nação, dias de
gato dias de cão. Hora sorriso, hora decepção. Meio homem, meio andróide. Cidade grande terra de Urbanóides”
O espetáculo foi criado usando como ferramenta as técnicas Robotting, Popping, Boogaloo e Puppet das Danças Urbanas
FICHA TÉCNICA:
Coreógrafo: Frank Ejara
Co-Coreografo: Andre Luis “Bidu”
Direção: Frank Ejara
Concepção e edição Musical: Frank Ejara
Interpretes: André Luis “Bidu”, Anna Pessuti, Jefferson Paulo “Jeff”, Alex Oliveira “Casper”, Franco André Pereira “Frank
Ejara”.
SESC PINHEIROS
ENDEREÇO: RUA PAES LEME, 195 – SÃO PAULO – SP.
CONTATO DO PROJETO NA UNIDADE + TELEFONE: JAILTON CARVALHO – TEL. 11-3095-9441
NOME DO ESPETÁCULO: BRUXAS, BRUXAS E MAIS BRUXAS – TEATRO.
REALIZAÇÃO:
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: CICLO I (4º. E 5º. ANO) E CICLO II (6º. E 7º. ANO).
SINOPSE:
O espetáculo “Bruxas, bruxas... e mais bruxas!” aborda o universo fantástico, mágico e até divertido destas personagens
tão presentes no imaginário universal. Bruxas de diferentes origens e tradições se dirigem a um encontro anual para trocar
receitas, feitiços e histórias. O Grupo selecionou três contos populares para esta criação: João, José e Pedro – Conto
Popular Brasileiro compilado por Luís da Câmara Cascudo; O menino no saco – Conto Popular Italiano reescrito por Ítalo
Calvino e Baba Yaga – Conto Popular Russo.
FICHA TÉCNICA:
Direção: Simone Grande e Eric Nowinski
Dramaturgia: Rubens Rewald
Direção Musical: Cristina Bosch e Helena Castro
Elenco: DanielleBarros, Fernanda Raquel, Lilian de Lima, Lívia Sales, NormaGabriel e Silvia Suzy
Músicos de cena: Cristina Bosch, Helena Castro.
Figurinos: Isabela Teles e Edson Braga
Cenário: Beto Amorim
SESC POMPEIA
ENDEREÇO: RUA CLÉLIA, 93 - ENTRADA DOS ALUNOS PELA RUA BARÃO DE BANANAL, S/N.
CONTATO DO PROJETO NA UNIDADE + TELEFONE: CIBELE – TEL. 3871-7793 OU SORAYA – TEL. 3871-7739
NOME DO ESPETÁCULO: PAUL – UMA HOMENAGEM A PAUL MCCARTNEY - MÚSICA
REALIZAÇÃO: SESC POMPEIA
DURAÇÃO DO ESPETÁCULO: - - CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: ENSINO MÉDIO E EJA
SINOPSE:
Depois de uma bem sucedida série de tributos primeiro a George Harrison, depois a John Lennon, chegou à vez de
homenagear os Beatles com a carreira mais longa - e de repertório mais vasto: Paul McCartney.
A banda terá o músico Zé Antonio na guitarra (organizador do projeto), violão e mandolin, Daniel Nakamura (guitarra),
Fabio Pinc (teclados), Osvaldo Luis (baixo) e Azael Rodrigues (bateria). Completa o time um quarteto de cordas com Mario
Manga (cello), Alex Braga e Otavio Teco (violinos) e Fábio Tagliaferri, que também assina os arranjos, na viola.
No repertório do Tributo a Paul McCartney, clássicos dos Beatles e da banda Wings.
SESC POMPEIA
ENDEREÇO: RUA CLÉLIA, 93 - ENTRADA DOS ALUNOS PELA RUA BARÃO DE BANANAL, S/N.
CONTATO DO PROJETO NA UNIDADE + TELEFONE: CIBELE – TEL. 3871-7793 OU SORAYA – TEL. 3871-7739
NOME DO ESPETÁCULO: FÁBRICA DE BRINQUEDOS COM A CIA LAMALA
REALIZAÇÃO: SESC POMPEIA
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: CICLO II
SINOPSE:
Um divertido espetáculo circense, onde um fabricante de brinquedos apresenta ao público suas criações.
Através do teatro físico e de técnicas circenses a Cia LaMala cria o ambiente de um laboratório. Um inventor maluco,
seus brinquedos inusitados e uma boneca que tem vida, e surpreende até mesmo seu criador, todos interagindo de
maneira lúdica e proporcionando uma deliciosa e mágica visita ao imaginário.
Fábrica de Brinquedos é um espetáculo extremamente visual onde a gestualidade e a movimentação são os elementos
primordiais para a comunicação com o público, desta forma a dramaturgia textual é substituída pelo movimento dos
artistas.
Idealizado a partir da junção de habilidades diversas dos dois integrantes da companhia, desde a acrobacia, principal
habilidade da dupla, passando pela música até a criação e demonstração do funcionamento de uma engenhoca, o robô
Jorge, feito com material reciclado.
SESC SANTANA
ENDEREÇO: AV. LUIZ DUMONT VILLARES, 579 – JARDIM SÃO PAULO – SÃO PAULO – SP.
CONTATO DO PROJETO NA UNIDADE + TELEFONE: KAO – TEL.2971-8736
NOME DO ESPETÁCULO: VILA TARSILA
REALIZAÇÃO: COMPANHIA DRUW
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: CICLO I (4º. E 5º. ANO) E CICLO II (6º. E 7º. ANO).
SINOPSE:
O espetáculo de dança contemporânea infanto-juvenil joga luzes nas memórias de infância da pintora Tarsila do Amaral. A
montagem transporta o espectador para o mundo antropofágico da artista, que remonta às suas viagens e as experiências
que viveu na fazenda da família no interior de São Paulo.
FICHA TÉCNICA:
Com Cia. Druw.
Direção Geral: Miriam Druwe.
SESC SANTANA
ENDEREÇO: AV. LUIZ DUMONT VILLARES, 579 – JARDIM SÃO PAULO – SÃO PAULO – SP.
CONTATO DO PROJETO NA UNIDADE + TELEFONE: KAO – TEL.2971-8736
NOME DO ESPETÁCULO: O HÁBITO DA FORÇA - MÚSICA
REALIZAÇÃO: FILARMÔNICA DE PASÁRGADA
SINOPSE:
O "Hábito da Força" é o primeiro disco da banda paulistana Filarmônica de Pasárgada. Com um trabalho musical
livremente inspirado em propostas melódicas inovadoras, como o Tropicalismo e a vanguarda paulistana, fugindo às
convenções da estética tradicional das orquestras filarmônicas, com um foco experimental e irreverente.
O álbum conta com produção musical de Alê Siqueira, responsável por trabalhos de importantes artistas, tais como: Maria
Bethânia, Elza Soares, Mayra Andrade, Tribalistas e Tom Zé. O projeto gráfico é assinado pelo renomado artista plástico
Guto Lacaz.
SESC SANTO AMARO
ENDEREÇO: RUA AMADOR BUENO, 505 – SÃO PAULO – SP.
CONTATO DO PROJETO NA UNIDADE + TELEFONE: RAFAEL SPACA - TEL: (11) 5541-3981
NOME DO ESPETÁCULO: HISTÓRIAS DE GENTE E DE BICHOS - TEATRO
REALIZAÇÃO: ELISEU PARANHOS
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: CICLO I
SINOPSE:
Três amigos reúnem-se para contar histórias. Em cada uma delas, um tema importante para o universo infantil. Cachorros,
papagaios, peixes, calopsitas misturam-se com pessoas divertidas e loucas por animais neste musical tipicamente
brasileiro.
FICHA TÉCNICA:
Elenco: Cláudia Apóstolo, Eliseu Paranhos e Juliana Fagundes.
Texto: Eliseu Paranhos. / Direção: Julio Cesar Pompeo / Músicas: Vinícius Davidovitch e Eliseu Paranhos / Preparação Vocal,
Arranjos Vocais e Direção Musical: Eliseu Paranhos / Arranjos: Renan Bragatto e Vinícius Davidovitch. / Músicos: Renan
Bragatto e Vinícius Davidovitch / Preparação Corporal e Coreografias: Atores Associados / Programação Visual: Luiza
Pietrobon / Figurinos: Luiza Pietrobon / Cenário e Objetos de Cena: Adilson Vieira / Iluminação: Eliseu Paranhos e Julio
Pompeo / Fotos: Kátia Kuwabara / Fonoaudióloga: Isabella Neto.
SESC SANTO ANDRÉ
ENDEREÇO: RUA TAMARUTACA, 302 – VILA GUIOMAR – SANTO ANDRÉ – SP.
CONTATO DO PROJETO NA UNIDADE + TELEFONE: GABRIELA CARRARO E LIGIA AZEVEDO - (11) 4469-1233/1238
NOME DO ESPETÁCULO: PROJETO “TEM CIRCO NO SESC!” – CIRCO.
REALIZAÇÃO: SESC SANTO ANDRÉ
DURAÇÃO DO ESPETÁCULO: APROXIMADAMENTE 60 MINUTOS CADA ESPETÁCULO
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: CICLO I E II, ENSINO MÉDIO E EJA.
SINOPSE:
No mês de agosto de 2013, o SESC Santo André apresenta a segunda edição do projeto “Tem Circo no SESC!”. Uma grande
lona de circo tradicional, instalada no gramado da unidade, traz uma seleção de espetáculos circenses tradicionais e
contemporâneos. Serão apresentados números de malabarismo, acrobacias, palhaçaria e mágica, além de espetáculos de
circo-teatro, permitindo ao público ter contato com inúmeras manifestações da cultura circense.
SESC SÃO CAETANO
ENDEREÇO: OS ESPETÁCULOS SERÃO REALIZADOS NO TEATRO MUNICIPAL SANTOS DUMONT. - ENDEREÇO: AV GOIÁS,
1111 – SÃO CAETANO DO SUL – SP.
CONTATO DO PROJETO NA UNIDADE + TELEFONE: ADRIANA (11) 4223-8825 - JACY: (11) 4223-8826
NOME DO ESPETÁCULO: SONHATÓRIO - TEATRO
REALIZAÇÃO: CIA TRUKS
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: CICLO I
SINOPSE:
É hora do almoço no Sanatório Boa Cabeça. Sentam-se à mesa três supostos loucos, para a refeição. Porém, não há ali nada
para comer ou beber. Sedentos e famintos, os amigos partem em uma deliciosa viagem imaginária em busca de comida,
que os levará para áridos desertos, para o fundo do mar e para longínquos planetas. Incríveis personagens feitos de
guardanapos, bacias, copos, garrafas pet, sacolas plásticas, talheres e pratos os acompanharão por saborosas aventuras.
Após finalmente conseguirem almoçar, revela-se ao público a surpresa: Eram eles de fato os loucos, ou serão loucos
aqueles incapazes de brincar? Nossos amigos oferecem ao público um dos melhores remédios para tudo: A possibilidade
da construção de uma vida mais saudável, feita da sincera amizade dos verdadeiros amigos, e de muito bom humor. Eles
transformam o que seria um sanatório em um... SONHATÓRIO!
A peça retoma a pesquisa da Cia Truks acerca do chamado Teatro de Objetos, em que coisas de uso cotidiano são
transformadas em interessantes criaturas, animadas com magia e delicadeza.
PRÊMIOS E INDICAÇÕES
PRÊMIO DA ASSOCIAÇÃO PAULISTA DE CRÍTICOS DE ARTE, 2012 - REVELAÇÃO 2012 PARA OS ATORES GABRIEL SITCHIN,
HUGO REIS E RAFAEL SENATORE.
INDICAÇÕES AO PRÊMIO COCA-COLA FEMSA, 2012, nas CATEGORIAS: MELHOR ESPETÁCULO INFANTIL 2012, MELHOR
TEXTO ORIGINAL, MELHOR DIREÇÃO.
MELHOR PRODUÇÃO, MELHOR TRILHA SONORA, ATOR REVELAÇÃO PARA O TRIO GABRIEL SITCHIN, HUGO REIS E RAFAEL
SENATOR.
FICHA TÉCNICA:
Criação: HENRIQUE SITCHIN e GABRIEL SITCHIN
Produção Executiva: DEBORAH CORRÊA
Elenco: GABRIEL SITCHIN, RAFAEL SENATORE E HUGO REIS
Criação e Confecção de Bonecos e Figuras: HENRIQUE SITCHIN, GABRIEL SITCHIN, RAFAEL SENATORE, HUGO REIS, PIETRO
SITCHIN, KARINA PRALL E CAMILA OLIVEIRA.
Trilha Sonora: RAFAEL SENATORE E FRANCISCO MUNIZ
Iluminação e Cenografia: HENRIQUE SITCHIN
Operação de Som e Luz: THIAGO UCHOAS
Realização: CIA TRUKS – TEATRO DE BONECOS
SESC VILA MARIANA
ENDEREÇO: RUA PELOTAS, 141 – SÃO PAULO – SP.
CONTATO DO PROJETO NA UNIDADE + TELEFONE: ALESSANDRA PERRECHIL – TEL. 5080-3136/3137
NOME DO ESPETÁCULO: CANTIGAS DE RODA – TEATRO + MÚSICA
REALIZAÇÃO: CIA PIC NIC
DURAÇÃO DO ESPETÁCULO: 75 MINUTOS (COM BATE-PAPO)
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: CICLO I (1º, 2º E 3º. ANO).
SINOPSE:
O grupo traz cantigas de roda que pertencem à tradição oral e são transmitidas de geração a geração. O cancioneiro infantil
apresenta as tradições, crenças e conhecimentos do nosso povo expresso em suas cantigas de roda ou de ninar. As letras,
melodias e ritmos são bastante lúdicos, envolvendo de maneira coletiva várias brincadeiras, danças e trava-línguas.
FICHA TÉCNICA:
Chico Cabrera (flauta transversal),
Rita Ivanoff (vocal),
Joana Freire (violão),
Tânia Marilis (acordeon),
Gabriel Ivanoff (cavaquinho e violão).
SESC VILA MARIANA
ENDEREÇO: RUA PELOTAS, 141 – SÃO PAULO – SP.
CONTATO DO PROJETO NA UNIDADE + TELEFONE: ALESSANDRA PERRECHIL – TEL. 5080-3136/3137
NOME DO ESPETÁCULO: O PRÍNCIPE DA DINAMARCA - TEATRO
REALIZAÇÃO: CIA. VAGALUM TUM TUM
DURAÇÃO DO ESPETÁCULO: 80 MINUTOS (COM BATE-PAPO)
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: CICLO II (6º. E 7º. ANO).
SINOPSE:
Depois dos espetáculos “Othelito” e “O Bobo do Rei”, a Cia encena outra peça de William Shakespeare, "Hamlet".
Utilizando a linguagem do palhaço, a montagem começa numa noite escura, quando dois coveiros são surpreendidos pelas
caveirinhas dos personagens da obra. A partir daí decidem reviver a história do príncipe cujo pai, o rei da Dinamarca, havia
morrido de forma misteriosa, deixando o trono nas mãos do ambicioso Claudio.
FICHA TÉCNICA:
Texto e Direção: Angelo Brandini
Elenco: Anderson Spada, Christiane Galvan, Davi Taiu, Tereza Gontijo, Val Pires e Erickson Almeida.

projeto escola em cena - Governo do Estado de São Paulo

Transcrição

Documentos relacionados

A Escola vai ao Teatro - Instituto São João Baptista

“Atreve-te a cantar”

do PDF completo

grupo brasileiros na patagonia

"FIT de Bonecos tem Apresentação Gratuita" (Hoje em Dia

Concerto encanta milhares de pessoas na Redenção

PROGRAMAÇÃO DE JULHO/15 - TEATRO AMIL (Campinas)

Temporada 2016 do projeto Domingo é Dia de Teatro

FINAL DE SEMANA CULTURAL EM São Paulo

A história do príncipe que nasceu azul