Apresentação do PowerPoint
Transcrição
Apresentação do PowerPoint
Sumário: O que é Pin Up? ......................................... 3 O estilo Pin Up é de que época, afinal? ................... 4 O estilo Pin Up e as referências de hoje ................... 4 Dicas para montar seu estilo e seu guarda-roupas Pin Up .. 5 Roupas, Moda e Estilo de acordo com as Décadas ..... 7 Estilos de Pin Ups ........................................ 16 Estampas ...................................................... 23 Alguns acessórios ou peças curingas ....................... 24 Onde Comprar .......... 27 Conteúdo Extra: Maquiagem e Penteados ...... 28 O que é Pin Up? Pin Up de Alberto Vargas Pin Up de Gil Elvgreen Por volta dos anos 30 e 40, um estilo de arte fez muito sucesso nos EUA. Essa arte existia na forma de desenhos, ilustrações e fotografias, e retratava mulheres em poses sensuais, mas ao mesmo tempo com um ar de inocência. O famoso "Sexy sem ser vulgar" (que, como sabemos, sempre foi a fantasia dos homens: a mulher sexy e ao mesmo tempo recatada). As ilustrações eram feitas para pendurar, e daí o nome "pin up". O auge deste estilo de arte foi nos anos 40, quando os homens foram à guerra, e levavam as ilustrações, calendários e fotografias, para olhar belas garotas, enquanto estavam longe de casa. Alguns dos ilustradores mais famosos foram Gil Elvgreen, Alberto Vargas e Earl Moran. Com o tempo, algumas dessas ilustrações e fotos foram ficando mais eróticas. Durante determinada época, uma foto de uma mulher nua seria considerada pornografia, o que era proibido nos EUA. Então, retratar mulheres nuas em desenhos e ilustrações não oferecia risco ao artista, sendo considerado uma forma de arte. Mas o nu não ficou restrito às ilustrações por muito tempo. A pin up mais famosa foi Bettie Page, uma conhecida modelo, que começou posando para fotos no estilo sexy e inocente, mas que, com o tempo, acabou posando também para fotos eróticas, e acabou ficando conhecida por suas fotos ousadas e até fetichistas. O auge de sua carreira foi nos anos 50, e sua franja virou um ícone do estilo pin up. Além de Bettie Page, muitas atrizes de cinema também se tornaram ícones do estilo Pin Up, como Marilyn Monroe, Rita Rayworth, Greta Garbo e Bettie Grable. Marilyn Monroe, Bettie Page e Bettie Grable 3 O estilo Pin Up é de que época, afinal? Apesar de muitas pessoas associarem as pin ups diretamente aos anos 50, isso é um equívoco. O estilo Pin Up abrange toda uma cultura de moda, que vai dos anos 30 aos anos 50. Isso inclui tudo o que era usado em cada uma dessas épocas, nas vestimentas, acessórios, maquiagem e penteados. Muitas vezes, mulheres de estilo retrô muito característico deste período, mesmo não tendo nada a ver com a arte pin up ou o trabalho de modelo, também acabam sendo consideradas pin ups, nos dias de hoje. O estilo Pin Up e as referências de hoje Hoje, existem também muitas referências modernas do estilo Pin Up. São celebridades que se inspiram no estilo, muitas vezes tendo como referência clássicas pin ups do período entre os anos 30 e 50. Algumas vezes, isso aparece de forma muito literal, em que algumas dessas mulheres parecem ter vindo diretamente do passado; ou de forma moderna, adequando elementos pin up aos dias atuais. Algumas dessas pin ups modernas são: a dançarina burlesca Dita Von Teese (que parece ter saído diretamente dos anos 40), as cantoras Cristina Aguilera e Katy Perry, as atrizes Katherine Heigl e Scarlet Johanson, e ainda a cantora Gwen Stefani. A cantora Beyoncé também costuma se utilizar de vários elementos da cultura pin up, já tendo usado a famosa franja rolo de Bettie Page em seus videoclipes, em uma clara homenagem à modelo. A cantora Taylor Swift também é uma adepta do estilo, além de ter inúmeras referências no retrô, vintage, e ainda no estilo romântico. No Brasil, a cantora Pitty também é adepta do estilo Pin Up. Gwen Stefani, Katy Perry, Dita Von Teese e Cristina Aguilera 4 Dicas para montar seu estilo e seu guarda-roupas Pin Up Antes de aprofundarmos nossa conversa sobre o estilo, vamos primeiramente a algumas dicas que podem ser muito úteis. 1) Estude história da moda, e descubra qual a década com que você mais tem afinidade. É preciso lembrar que o estilo abrange três décadas diferentes. Não é que você não possa misturar elementos das diferentes épocas; até porque, em moda, uma década acaba por ser continuação da anterior. Mas é interessante que você crie um estilo coerente, e tendo plena consciência e conhecimento do look que você monta e do seu estilo de um modo geral. É mais interessante que seja algo planejado e fundamentado do que algo ao acaso e sem muito critério. Ainda mais se você tem o intuito de trabalhar na área como modelo. Vale lembrar sempre que moda é uma forma de expressão cultural e pessoal. É a forma como você se expressa para o mundo através de seu corpo. E assim, seu estilo mostra muito da sua personalidade. 2) Conheça os diferentes estilos que existem dentro do estilo Pin Up. Não é uma cultura homogênea, e existem diferentes sub estilos dentro da cultura e do estilo Pin up. Procure conhecê-los e entender qual deles tem mais a ver com você. 3) Seja prática: procure sempre adequar seu guarda roupas ao seu estilo de vida. Se você trabalha em um escritório, que exige uma vestimenta mais formal, por exemplo, você precisará adaptar seu estilo pin up e retrô a esse seu dia a dia de trabalho. Vai precisar de peças de alfaiataria, além de uma boa dose de bom senso. Não dá para ir trabalhar com um visual dramático, usando uma flor enorme no cabelo, por exemplo. Mas você usar pérolas, bijuterias discretas, echarpes e broches que não chamem tanta atenção. Deixe os acessórios chamativos para o happy hour e a hora do seu lazer. 5 Se seu trabalho é informal ou até mesmo permite um estilo alternativo, você pode ficar à vontade e ter um estilo muito mais livre e cheio de possibilidades. A mesma coisa acontece se você for estudante. A dica do estilo livre vale para a escola ou faculdade; e a dica de adequação ao mercado de trabalho fica valendo ainda se você frequentar algum tipo de estágio. 4) Você também pode adaptar o estilo aos dias de hoje, se sua intenção for a de um estilo pin up mais contemporâneo. Basta misturar elementos pin up, vintage e retrô a peças modernas. As estampas e os acessórios podem fazer toda a diferença. É um estilo muito mais fácil e prático de se criar. 5) Se o dinheiro disponível estiver um pouco curto, você pode investir em algumas peças de brechó, combinadas com outras em estilo retrô e acessórios que façam a diferença. Falaremos mais sobre isso adiante. 6) Pesquise o estilo de Pin ups do passado e dos dias de hoje, e tenha como referência aquelas com quem você mais se identifica. As referências são sempre úteis e podem servir como base para aquilo que você acredita que expresse seu estilo e como você se sente. Ilustrações: Alberto Vargas 6 Roupas, Moda e Estilo de acordo com as décadas Anos 30 Os anos 30 formam marcados pela Crise econômica Mundial, seguida da quebra da Bolsa de 1929 (Grande depressão). Por causa da crise, a moda fica menos opulenta, e as pessoas passam a buscar materiais naturais e mais baratos, como algodão e casimira. A ordem é investir em roupas que tenham um apelo mais clássico e atemporal. O visual fica mais sério e sóbrio. A cintura fica mais marcada e o comprimento das saias e vestidos aumenta. As roupas ficam mais justas e mostram melhor as formas. Busca-se um resgate da feminilidade, com exuberância de curvas e elegância de roupas refinadas, sem grandes ousadias. As formas tinham inspiração na Antiguidade Clássica. Cortes enviesados e decotes profundos transformam as costas em nova área de atenção. Os cabelos também ficam mais compridos, e são usados com ondas. Moda dos anos 30: roupas com apelo clássico e atemporal 7 As luvas são parte importante do figurino, e se destacam capas e boleros. Nos vestidos e saias, surgem modelos godê e evasê. Saia lápis, saia trompete e saia godê são alguns dos modelos comuns. Continuam clássicos até os dias de hoje. O suéter faz sucesso como peça diária informal. Surgem os conjuntos, versáteis e fáceis de combinar: saia e blusa, saia e casaco. Podiam ser coordenados entre si e combinados com luvas cachecóis e bolsas. O cloche ainda é usado, mas com modelos diferentes. Mas quem se destaca é a boina francesa, usada de lado. Buscando economizar materiais em época de crise, volta-se a usar mini chapéus, como na Era Vitoriana. Em diferentes formatos e modelos, com variedades de enfeites, eles são clássicos e econômicos. O voilette também é muito usado para proteger o rosto da poeira. Surge a sapatilha, o sapato pump (que deixa o peito do pé à mostra), salto médio, de pontas arredondadas (inclusive e estilo que costumamos chamar “sapato boneca”), sapatos bicolores e saltos de tamanho médio. A famosa peça combinação torna-se curinga do guarda-roupa. Nessa época, as pessoas descobrem o prazer da prática de esportes, da vida ao ar livre e dos banhos de sol. Assim, surgem trajes esportivos, como shorts, bermudas, trajes de banho (inclusive o maiô). O estilo náutico (despontando com Coco Chanel) faz sucesso e está relacionado a essa moda esportiva. Acima, chapéus dos anos 30: acessório volta a ser usado em tamanho mini. À esquerda, figurino dos anos 30: surgem os primeiros conjuntos de saia e casaco. 8 O cinema e as divas de Hollywood são uma forte referência de moda. Katharine Hepburn, Marlene Dietrich, Jean Harlow, Mae West e Greta Garbo foram ícones da época, iniciando a era das pin ups estilo Classic Hollywood. O modelo de beleza passa a ser o de Greta Garbo: magra e bronzeada. As sobrancelhas são finas e bem marcadas com lápis, e usa-se pó de arroz bem claro. Os estilistas (o nome certo seria costureiros, viu?) ícones da época eram: Coco Chanel, Elsa Schiaparelli, Madeleine Vionet, Madame Grès, Jeann Lanvine, Edit Head, Gilbert Adrian, Mainbocher. Nos calçados, a estrela é Salvatore Ferragamo, que inova no material alternativo utilizado nos sapatos. A marca dele se transforma em um império do luxo italiano. Em 1929, com a quebra da bolsa, surge também a bijuteria, uma alternativa mais barata às joias autênticas. Surgem também novos materiais, como a baquelita (também chamada de baquelite), um tipo de plástico maleável, que dá origem a um novo design, com conceito de modernidade. Aplicada a eletrodomésticos, ela também é usada em bijuterias, criando uma nova moda de acessórios e bijuterias com plástico e resina. Acima e ao lado: figurinos dos anos 30 À Direita, Marlene Dietrich, Mae West, Katharine Hepburn e Jean Harlow: divas de Hollywood e referências de moda Acima, Greta Garbo 9 Anos 40 Os anos 40 foram fortemente influenciados pela Segunda Guerra Mundial, que começou no fim da década anterior. A guerra modificou a moda de várias formas. Com a ocupação de Paris pelos nazistas no ano de 1940, muitos estilistas (o termo certo é costureiro!) se mudaram e fecharam suas Maisons. Com esse momento de crise da alta costura francesa, os Estados Unidos começam a desenvolver um estilo próprio de moda. No Brasil, o governo Vargas veta as importações, e força as classes mais altas a consumir produtos nacionais. Outra consequência da guerra foi a escassez de tecidos. O racionamento marcou fortemente as roupas dessa época. Estavam em falta tecidos como Nylon e seda. A lã também era escassa, já que era requisitada para os soldados no front. E assim, as mulheres passam a usar meias soquetes, ou até mesmo a pintar as pernas, para imitar as meias 7/8. Também adota-se o uso das pernas nuas. E pouco a pouco, as meias deixam de ser um item obrigatório do guarda-roupas. A escassez faz com que as mulheres passem a reformar antigas roupas, com incentivo de governos locais. Surge então a customização e o reaproveitamento. Usa-se tecidos como o tweed (mais resistente), a viscose e fibras sintéticas como o Rayon. Para o inverno, em vez de lã, optava-se pelo Velveteen (tecido de algodão parecido com o veludo) e veludo cotelê. A escassez também influenciou a modelagem. A barra das saias e vestidos subiu e ficou logo abaixo do joelhos, com pregas finas ou franzidas. Usava-se saia evasê e saia lápis. Os casaquetos ou boleros (casaquinhos curtos) dos anos 30 também continuam em alta. As roupas tinham um corte reto e militarizado. Eram justas, com ombros marcados e eram marcadas na cintura. Nesse contexto de roupas de corte militar, destaca-se o chemisier, o vestido com estilo de uma camisa gigante (até hoje uma peça clássica). À direita, mulheres pintando as pernas, para imitar os riscos da meia 7/8, que ficou escassa em tempos de guerra. Abaixo, moda dos anos 40: conjuntos de saia e blazer, chemisier e vestidos de corte militar. 10 Eram muito usados os conjuntinhos de saia e blusa, e principalmente de saia e blazer (que surgiram nos anos 30). Eram mais versáteis, e podiam ser combinados de diferentes formas. Usava-se muito conjuntinhos desse estilo feitos de tweed. As jaquetas e blazers tinham ombros acolchoados e eram marcados na cintura, criando um efeito de leve volume. Surgem também vestidos que imitam os conjuntinhos de saia com casaco. As roupas eram sóbrias, inclusive nas cores, que muitas vezes eram neutras. O xadrez era uma estampa muito usada, mas o poá também continua sendo muito usado. Um acessório que foi ícone de estilo da época foi o broche de flor de tecido. Marca registrada da primeira dama dos EUA, Eleanor Roosevelt, ele complementava o look mais simples das roupas. As bolsas eram de tecido. Um sapato que se destaca é o modelo peep toes, que deixa os dedos à mostra. A bicicleta era uma forma de transporte muito usada, e se tornou mais confortável com o uso de saias-calça. Outra peça que tornava o uso da bicicleta confortável era a calça. A calça já era usada há um bom tempo, mas ficou mais popular com a ida das mulheres para a indústria. E com a presença das mulheres na indústria, surge a tendência da bandana, popularizada por Rosie the Riveter (Rosie, a rebitadeira), personagem da propaganda de esforços de guerra. A bandana protegia os cabelos, para que não corressem o risco de serem puxados pelas máquinas e causar acidentes durante o expediente de trabalho. Isso era uma medida importante, até porque, nessa época, as mulheres usavam cabelos mais compridos, por causa da falta de cabeleireiros. Também se populariza o uso de lenços e de snoods (as redinhas usadas para prender os cabelos). Os cabelos longos eram usados em penteados com mechas enroladas. Um bom exemplo é o famoso Victory Rolls, um penteado com duas mechas enroladas em tamanho grande na frente do cabelo. Para enfeitar, muitas vezes, as mulheres usavam flores. A maquiagem era mais simples e muitas vezes improvisada com elementos caseiros. O batom continua vermelho, e muitas vezes, as fábricas reciclavam as embalagens, que eram novamente enchidas com refis de batom, devido à escassez de metal. Eram muito usados os conjuntinhos de saia e blazer. O broche de flor de tecido foi ícone de estilo da época, usado pela primeira dama dos EUA Eleanor Roosevelt. À direita, moda dos anos 40: o poá continua a ser usado. Abaixo, a tendência da bandana: segurança e praticidade para as mulheres na indústria, popularizada pela personagem Rosie the Riveter. 11 Esse período é o auge das pin ups, sejam em artes ou em fotografias; e é a partir daí que o termo se populariza. Soldados levam as imagens das belas garotas para a guerra. Também se mantém a influência das divas de Hollywood. Os ícones da época eram: Ingrid Bergman, Lauren Bacall, Judy Garland, Katharine Hepburn, Lana Turner, Jane Russel, Rita Hayworth, Verônica Lake. Essa última era a referência em penteados. Quem também faz sucesso internacional no cinema é Carmem Miranda, que exerce influência na moda, introduzindo elementos tropicais, como estampas de frutas, além do tamanho exagerado dos acessórios que usava na cabeça. A simplicidade do vestuário fazia com que as mulheres se voltassem para os chapéus, como ponto de destaque do look, que apareciam com muitas flores, véus e enfeites. Eram chamativos e criativos. E em tamanho mini, por causa da escassez de materiais, como os usados na década anterior. Muitas vezes, eram de feltro, e alguns tinham também estilo militar. O voilette também se tornou muito popular. Outra influência da guerra foi a do crescimento da indústria de roupas prontas, o Ready to wear, chamado pelos franceses de Pret-a-Porter. Era uma demanda de produção e envio rápido de roupas para os soldados e também para as operárias das fábricas. Os estilistas (costureiros!) que marcaram a época foram: Balenciaga, Givenchy, Balmain. Também se destacaram Nina Ricci e Marcel Rochas, os primeiros a colocar bolsos nas saias. No Brasil, Mena Fiala. Durante o pós-guerra, surge outro grande nome: Christian Dior, que em 1947, cria o New Look, que seria o estilo que marcaria os anos 50. Saias rodadas, cintura fina e marcada, o surgimento do peplum moderno (na verdade, a origem do peplum é na Grécia Antiga). Todo o estilo do New Look tinha o intuito de resgatar o conceito de feminilidade e de luxo e sofisticação. Divas de Hollywood: Jane Russell, Rita Rayworth e Veronica Lake. À esquerda chapéus dos anos 40: chamativos, criativos e em tamanho pequeno. À direita, moda dos anos 40: conjuntos de saia e blazer com mini chapéus. 12 Anos 50 Os anos 50 ficaram marcados como uma época de glamour na moda. A década também ficou conhecida como “Anos dourados” ou ainda “Era de Ouro da Costura”. Esse período foi marcado por um grande movimento de empurrar as mulheres de volta para casa após a guerra. E isso se reflete nas roupas, que buscam exaltar a feminilidade e o conceito de dona de casa e mãe devota. O estilo dominante da época se baseava no New Look de Christian Dior. Cintura marcada, saias rodadas e armadas, e a volta do espatilho. As saias eram muito armadas, e muitas vezes, se usava anáguas para isso, nos moldes da moda vitoriana. A barra das saias de vestidos ficava na metade da panturrilha. As estampas mais comuns eram flores, listras, manchas, xadrez ou abstratas. Mas o poá continua clássico. A saia godê fica mais armada, aos moldes da época. Também são usadas saias pregueadas, plissadas e franzidas. Surge também a saia de bainha sereia. O espartilho reaparece com uma imagem de peça “mais confortável”. Os sutiãs possuem um formato cônico, que refletia a forma ideal dos seios. A lingerie é cada vez mais valorizada, principalmente porque existia a ideia de que a esposa deveria estar sempre bela para o marido. Surge a meia calça inteira, e a risca atrás da meia desaparece. É a era do estilo Lady Like, onde tudo busca exaltar a feminilidade. Mas o Lady Like não é apenas o New Look. Ele inclui outros elementos dos anos 50, como o “estilo princesa”, ou seja: as referências ao elisabetano, onde a rainha Elizabeth II também é ícone de beleza e estilo. É tudo muito luxuoso e a ordem é ostentar. Com muitas joias, tiaras e peles (essas um item caríssimo, luxuoso e muito desejado – é dessa época a estola de pele). À esquerda e acima: a rainha Elizabeth era ícone de beleza e estilo nos anos 50. À esquerda: surge a bainha sereia. Acima: o New Look de Christian Dior. 13 Além dos modelos de saias e vestidos ao estilo New Look, havia também um toque de outras épocas. Cintura Flapper (melindrosa) revisitada, relembrando os anos 20; moda diretório e cintura império. Os conjuntinhos de blazer e saia dos anos 40 continuam em alta. O decote tomara que caia era muito usado, especialmente os de formato de coração. É um período em que as maisons difundem definitivamente a moda Pret-aPorter (pronto para usar), que era novidade para os franceses na década anterior; e que os estilistas (costureiros!) sofisticam a alta costura e investem no luxo. Se destacam justamente os que despontaram na década anterior: Christian Dior, Cristobal Balenciaga, Hubert de Givenchy, Pierre Balmain, Roger Vivier, Nina Ricci, Lanvin. Gabrielle Chanel volta à ativa, com seu clássico Tailleur. E a bolsa Chanel se torna um ícone de estilo, com matelassê e alça de correntinha. Surge Yves Saint Lauren. O chapéu era um pouco menos usado, mas ainda muito comum. Ele passa a ser um símbolo de elegância. Algumas vezes são simples e, em outras, sofisticados ou exagerados. O pillbox em tamanho mini, já usado nos anos 40 é popular, e muitas vezes aparece com voilette. O casquete se torna muito comum, e os voilettes também ficam mais enfeitados e muitas vezes envolvem a cabeça inteira. Usava-se o lenço amarrado no pescoço. Usavase também as clássicas pérolas, o brinco de flor de resina, o brinco botão (já usado desde os anos 20), uma enorme variedade de cintos e os óculos estilo gatinha. Combinava-se o sapato com a cor da roupa; e os modelos mais comuns eram: peep toes, salto cubano, salto stiletto (super fino, conhecido também como salto agulha), o scarpin bico fino (e outros de bico fino), além de sapatos de bico redondo. Cintura Império e Conjunto de blazer com saia lápis, que continua em alta nos anos 50. À esquerda, moda dos anos 50. Abaixo, da esquerda para a direita: Chapéu Pillbox dos anos 50 com voilette, Vestido tomara que caia com decote em formato de coração, e saias godê dos anos 50. 14 A calça é mais difundida do que nas décadas anteriores, em especial o jeans; e as mais adeptas são as jovens e adolescentes. O modelo preferido das jovens era a cigarrete com a barra na altura do tornozelo. Suéteres e casaquinhos também eram muito usados. Aliás, essa é a década do Rockabilly e do Rock’n’Roll. E ainda neste mundo jovem, com ar rebelde e gosto pela música jovem e o rock, existiam diferentes tribos, como rockers e mods. Existiu também a tribo urbana das duronas Teddy Girls, que adotavam elementos da moda eduardiana, como casacões masculinos misturados a saias lápis, calças cigarretes, sapatos baixos e broches. Alguns ícones de beleza e estilo da época: Marilyn Monroe, Brigitte Bardot, Audrey Hepburn, Grace Kelly (que encarnava totalmente o Lady Like), Rainha Elizabeth II e sua irmã Margareth, Lucille Ball. Esta última uma referência nos penteados. No alto à esquerda: Greasers. No alto à direita: Teddy Girls. Os anos 50 são a década do Rock’n’Roll e do Rockabilly, sucesso entre os jovens. Marilyn Monroe, Audrey Hepburn, Grace Kelly e Lucile Ball 15 Estilos de Pin Ups Pin Up Cheesecake São Pin Ups extremamente bonitas, meigas, doces, românticas e ingênuas. Com o estilo das ilustrações do artista Gil Elvgreen. Tudo ao estilo ingênuo do “foi sem querer”. Seu guarda-roupas inclui roupas de cores vivas e estampas divertidas, como de frutinhas ou cupcakes por exemplo. Aparecem vestidos amplos de cintura marcada e saias godê, especialmente se a referência for a do New Look dos anos 50. À esquerda: Ilustração de Gil Elvgreen, que caracteriza o estilo cheesecake. À direita, a cantora Pitty caracterizada no estilo Cheesecake. Foto divulgada à imprensa. Pin Up Burlesca São artistas, atrizes e dançarinas, que costumam estar ligadas à cultura do cabaré e do erotismo. Um exemplo perfeito seria a dançarina burlesca Dita Von Teese. São sensuais e provocativas, mas não necessariamente stripers. O estilo possui um toque ligeiramente vitoriano. Usam roupas mais sóbrias e lingeries sensuais, e corsets e espartilhos. Muitos decotes, muita renda, veludo e tecidos finos. A dançarina Dita von Teese é um exemplo perfeito de pin up burlesca. 16 Pin Up Clássica ou Classic Hollywood É o estilo das grandes atrizes do cinema, e foi o que mais disseminou o estilo Pin Up. Marilyn Monroe, Elizabeth Taylor, Rita Rayworth, Ava Gardner, Bettie Grable... Foram muitas as divas do estilo clássico. Todas muito femininas e elegantes. Elas fizeram muito sucesso entre os anos 30 e 50. O guarda roupa inclui peças sensuais e sofisticadas, de material de muito boa qualidade e cortes clássicos. As joias são de tirar o fôlego. Pin Up Rockabilly Estilo mais inspirado nos anos 50 e diretamente ligado à música e a cultura do Rockabilly e do Rock’n’Roll clássico. É bem o estilo do filme “Cry Baby”. Calça jeans skinny (cigarrete) de cintura alta (e muitas vezes de comprimento curto), camisas xadrez, saias de cintura alta (como todos os outros estilos pin up) e cintos largos. Aparece também a saia godê, típica dos anos 50. As rockabilly adoram tatuagens em estilo Old School, com âncoras, cerejinhas e andorinhas. Apesar de a bandana ser um acessório dos anos 40 e pouco usado nos 50, as rockabilly dos dias de hoje, usam a bandana com frequência, assim como as flores no cabelo. É muito comum o uso de topetes e da franja rolo ao estilo Bettie Page. Muitas vezes, elas também se interessam por motos. Elizabeth Taylor, Ava Gardner e Rita Hayworth: Pin Ups clássicas de Hollywood À esquerda: A personagem Wanda do filme “Cry Baby” tem estilo Rockabilly. À direita: Pin Up Rockabilly (desconheço modelo e fotógrafo) 17 Psychobilly Pin Up É uma espécie de Rockabilly, só que mais pesado e sobrecarregado. O estilo é uma mistura de Rockabilly com elementos do punk rock dos anos 80. Usam topetes e gostam de mechas coloridas ou até mesmo descoloridas no cabelo e na franja. Maquiagem mais carregada e com delineado mais grosso e sombra mais escura. Pin Up Rusty Queen ou Hot Rods Têm um estilo bem próximo ao Rockabilly. Gostam de cerveja e de carros e motos. Possuem muitas referências nas operárias dos anos 40 e usam quase sempre a bandana. À esquerda, Amy Winehouse, um bom exemplo de Psycobilly: visual dramático, com penteado exagerado e maquiagem pesada. À direita: Psycobilly Pin Up (desconheço modelo e fotógrafo) As Hot Rods possuem um estilo próximo ao Rockabilly e muitas referências das operárias dos anos 40. Adoram carros e motos. Créditos: Lucky Devil e Tumblr Rockabillion Pin Up Tiki Surgido nos anos 30, é o típico estilo da pin up havaiana. Também conhecido como Honolulu ou Hula Hula, é bem tropical e praiano. Usam roupas chamativas e coloridas, com estampas tropicais de flores e frutas, e costumam usar flores bem grandes no cabelo (especialmente o Hibisco). Ao lado: pin ups tiki de Alberto Vargas (a da esquerda) e de Al Moore (a do meio e a da direita) 18 Dark Pin Up Ou Gothabilly Elvira é um ícone do estilo Dark Pin Up É uma mistura do Rockabilly com o gótico e o dark. O visual é totalmente dark, com base no preto. Misturam delicadeza e fetichismo. O guarda-roupas inclui corsets, coturnos e sapatos boneca. Elvira e Mortícia são ícones deste estilo. Western Pin Up É a Pin Up com estilo cowboy. Não tão comum, esse estilo se utiliza de elementos do Country, com botas, franjas e chapéus de cowboy. Também inclui calça jeans de cintura alta e camisa xadrez. Western Pin Ups de Gil Elvgreen Pin Up Navy, Náutica ou Sailor O Navy é, na verdade, um estilo antigo e eternizado por Coco Chanel. Mas que se destacou mais com a Segunda Guerra Mundial, por causa do apelo militar. Inclui as pin ups marinheiras ou apenas adeptas do clássico estilo navy. As listras se destacam, assim como elementos como âncoras, timões, bússolas, estrelas e cordas. Nas cores, o preto, o azul, o vermelho e o branco. A cantora Pitty caracterizada como Pin Up Navy. Fotos divulgadas à imprensa. 19 Pin Up Militar ou Pin Up Army ou Pin Up Aviator É a típica Pin Up da Segunda Guerra Mundial. Bem no estilo das garotas de calendário da época, usam roupas com estilo militarizado. Em alguns momentos, podem se parecer com as Pin Ups navy, por causa do visual da Segunda Guerra. Elas usam cores com referências a uniformes militares, como verde oliva e bege (em tom de cáqui). As roupas costumam ser abotoadas, como uniformes. Uma boa dica é o vestido chemisier. A cantora Cristina Aguilera caracterizada como Pin Up Militar. Pin Ups militares de Alberto Vargas Pin Up Moderna ou Pin Up Contemporânea ou Pin Up Alternativa Essa é a Pin Up que mistura elementos retrô e contemporâneos. É o estilo mais fácil de se aderir. Vale a pena investir em algumas peças vintage, roupas com estampas retrô e de cortes clássicos, e ainda em belos acessórios. Tudo numa bela mistura entre o moderno e o antigo. Aqui, vale fazer misturas de estilos e épocas. A cantora Katy Perry é um bom exemplo de Pin Up moderna: mistura elementos retrô e contemporâneos 20 Existe mais algum estilo ou faltou algum? Recentemente, foi criado mais um estilo moderno, e fetichista: a Pin Up zumbi. É uma versão zumbi das pin ups. Não possui um vestuário tão definido quanto as outras. Sua característica mais marcante é a maquiagem muito bem trabalhada e um visual horripilante do apocalipse zumbi. Costuma servir de referência para ensaios fotográficos e festas à fantasia. Alguns também usam o termo “Pin Up clássica” para um estilo clássico e despojado. Essa seria a típica Pin Up da Segunda Guerra Mundial. Mas essa classificação pode soar um pouco vaga, já que seria um estilo que mistura e combina outros estilos. Talvez, nesse caso, seja melhor apenas classificar por década. E o pior de tudo é que o termo ainda corre o risco de ser confundido com o estilo das pin ups de Hollywood, que é bem diferente. Melhor chamar mesmo de Pin up dos anos 40. Algumas pessoas incluem como estilo Pin Up mulheres negras, plus size e orientais. Não gosto de classificar assim, pois acredito que é um estilo inclusivo e não segregador; e que mulheres negras, orientais e plus size têm o direito de ter o estilo pin up que quiserem, assim como as brancas de padrão de beleza magro. O estilo Pin Up deve ser inclusivo e servir como fator de empoderamento às mulheres. Afinal, é uma cultura muito ligada ao movimento feminista também, seja na figura de Rosie the Riveter (Rosie a Rebitadeira, da propaganda de esforços de guerra) e das mulheres que foram trabalhar na indústria, seja das rebeldes rockabilly que buscavam liberdade e diversão. Ou ainda: das mulheres que foram lutar na guerra; e das burlescas que desafiavam a sociedade com sua ousadia. Mulheres negras, orientais e plus size merecem espaço e destaque dentro da cultura Pin Up, mas não concordo em categorizar como se fossem um estilo à parte. A não ser, é claro, que elas escolham se classificar assim, como forma de empoderamento. 21 E o que é Bombshell? Bombshell é uma sex symbol. A Pin Up Bombshell é uma Pin Up extremamente sexy. Essa expressão foi usada pela primeira vez nos anos 30, e a primeira a ser chamada assim foi a atriz Jean Harlow, no filme “Platinum Blond”. A Bombshell ficou muito associada às Pin ups de Hollywood, e para ser chamada assim, era preciso um corpo escultural e muito sex appeal. Nos dias de hoje, as bombshells não precisam ser atrizes de cinema. Marilyn Monroe, Rita Rayworth, Jane Mansfeld, Ava Gardner, Elizabeth Taylor e Brigitte Bardot foram ícones das Bombhells. Outra celebridade, que não era atriz mas também foi chamada de Bombshell por ser extremamente sexy, foi a modelo Bettie Pagie, que posava para fotos de estilo fetichista. A primeira atriz a ser chamada de Bombshell foi Jean Harlow, no filme “Platinum Gold”, dos anos 30 A modelo Bettie Page, apesar de não ser atriz, também ficou conhecida como Pin Up Bombshell. Jane Mansfield, Marilyn Monroe, Ava Gardner: o conceito de Bombshell ficou muito associado às atrizes de Hollywood 22 Estampas Vale a pena investir em algumas estampas clássicas, que têm tudo a ver com o universo Pin Up. O poá (estampa de bolinhas) é uma delas. Estampa clássica e muito vintage, combina com praticamente qualquer estilo pin up. As listras também são clássicas e combinam muito bem com qualquer estilo. Em tons de azul ou de vermelho, compõem muito bem com o estilo náutico (navy). Em preto e branco, são o clássico chique de Coco Chanel. O floral é neutro, vintage, e nunca sai de moda. Romântico e delicado, é perfeito para as Cheesecakes, mas compõe muito bem outros estilos também. O floral em versão tropical é perfeito para o estilo Tiki. Estampas de frutinhas combinam com as Cheesecakes e também com as rockabilly. Morango, cerejinha e até pimentas criam um visual muito bonito. Frutas tropicais combinam muito bem com o Tiki. Estampas fofas de doces e guloseimas também têm tudo a ver com as Cheesecakes. O xadrez é uma estampa clássica, vintage e antiga. Combina com as Pin Ups da Segunda Guerra, com as Rockabilly, as Cheseecakes, as Hot Rods e outros estilos. Lembra bastante aquele ar de piquenique e descontração. O xadrez de estampa Vichy também se tornou a marca de outra diva de Hollywood, em período mais tardio: Brigitte Bardot. A caveirinha se resume mais a alguns estilos específicos, como o Rockabilly, o Psychobilly e até mesmo o gótico. 23 Alguns acessórios e peças curingas Existem alguns acessórios e elementos que fazem parte da cultura e da moda Pin Up de um modo geral, e que são comuns a diferentes épocas e estilos. Vale a pena investir neles: 1) Cinta liga e Meia 7/8 - Até os anos 50 e 60, não se usava meia calça inteira. E durante muito tempo, as meias 7/8 faziam parte do vestuário. Não era considerado de bom tom que mulheres não usassem meias. 2) Cintura alta – Cintura baixa é algo recente, e durante muito tempo o que se usava era a cintura alta. Seja em calças, bermudas ou saias. As saias lápis são uma ótima opção, e combinam muito bem com qualquer estilo Pin Up. 3) Sapato Scarpin – É o sapato de salto fino, fechado e de bico fino. Clássico, combina com praticamente qualquer estilo Pin Up. O scarpin de bico redondo também lembra bastante o estilo dos anos 30. O bico redondo deixa o modelo mais delicado e também é um clássico. 4) Sapato boneca (Bico redondo e tira no peito do pé) – Como já falei aqui antes, esse é um sapato bem característico dos anos 30, e vale a pena investir nesse modelo, assim como sapatos estilo “T-Stripe” (tira em formato de T), e outros com tiras, que lembram os anos 30. 5) Sapatilhas – Nem toda ocasião pede sapato de salto. As sapatilhas são clássicas e ficam muito bem em qualquer ocasião: tanto as mais informais (como um passeio informal no parque) quanto as formais em que o salto seria algo muito cansativo (como passar o dia todo em pé, por exemplo). Procure estampas e elementos do retrô e do vintage. Alguns enfeites como laços e flores também podem deixar seu look gracioso. 24 6) Sapato Peep Toes - Termo inglês que significa “dedos de fora”. É, como o nome diz, o modelo de sapato que deixa os dedos de fora. Muito usado nos anos 40, é clássico, chique e sexy, e está muito presente na maioria dos estilos Pin Up. 7) Flores para o cabelo – Praticamente todos os estilos e épocas das Pin Ups usam flores no cabelo. 8) Chapéus e Mini Chapéus – Também foram usados em diferentes épocas, e faziam parte da vestimenta, dos anos 30 aos 50. 9) Voilettes – Serviam para proteger o rosto da poeira, e assim como o chapéu, eram muito usados entre os anos 30 e 50. 10) Bijuterias de pérolas – pérolas são um clássico e sempre foram usadas, ao longo de muitas décadas. São elemento clássico de um guarda-roupas pin up. 11) Brincos de flor de resina e Brincos botão – Já existiam nos anos 20 e foram usados até os anos 70. Básicos, e clássicos. Compõem seu visual sem medo de errar. 12) Saia Lápis, saia trompete e saia godê – São modelos clássicos, que surgiram nos anos 30 e fazem parte do guarda-roupas de qualquer pin up. A saia lápis e a trompete são um estilo mais sexy, e a godê um estilo mais comportado. 13) Lenços e echarpes – Clássicos, eram e ainda são usados no pescoço e no cabelo. 14) Bandana Pin Up – Um acessório bem prático para aqueles dias em que você está com pressa, ou em que seu cabelo não está muito como você gostaria. É só fazer um penteado rápido! A bandana é bem estilo anos 40 e Segunda Guerra Mundial, e está presente em praticamente todos os estilos pin up. 25 16) Cintos – Um acessório coringa para marcar a cintura em qualquer look. Afinal de contas, pin ups adoram cinturas marcadas, e usam um visual cheio de curvas. Finos, largos, lisos, estampados... Todos estão valendo. Use e abuse dos largos, sempre que puder. Evite apenas cintos com enfeites que não combinem como o tema do seu visual e do seu estilo. Vale a pena usar os bem básicos ou ainda com enfeites temáticos como flores, âncoras ou coisas assim. 17) Blazer – É uma peça clássica, e que ganha muita importância se você tem um emprego que exige vestimenta mais formal. Entre os anos 30 e 50, o blazer era muito usado, seja sozinho ou em conjunto de blazer e saia. 18) Trench Coat – Também conhecido como “sobretudo”, alguns deles também são usados como capas de chuva. Mas nem todos podem ser usados assim (nem todos são impermeáveis). É um clássico, e um ícone de elegância, que tem origem na vestimenta militar. Já era usado nos anos 30, e ganha força com a Guerra nos anos 40. É uma boa opção apenas se você mora em um lugar onde faz frio, ou se tem o hábito de viajar para lugares onde faz frio. 19) Bolero – Surgido nos anos 30, também é um clássico, que continuou a ser usado em décadas seguintes, especialmente a de 50. É um casaqueto bem curto, que pode ser de manga comprida ou de manga curta. 20) Broche – Um clássico do armário da vovó. Em diferentes estilos e tamanhos, broches podem dar um charme ao visual e conferir aquele toque extra no estilo retrô e vintage. E também são uma ótima opção para prender lenços, ao estilo clássico. O broche de flor de tecido é bem característico dos anos 40. 15) Vestido Chemisier – É aquele vestido abotoado, que parece uma camisa gigante. Lembra muito os vestidos de corte militar usados nos anos 40. Também é uma peça clássica. Basta usar com um belo cinto para marcar a cintura. 26 Onde comprar Não é tão complicado como parece. É claro que é mais fácil montar o guarda-roupas de uma pin up moderna, que mistura peças atuais com peças retrô e vintage. Brechós O brechó é um bom local para encontrar algumas peças usadas por um preço acessível. E o melhor: realmente vintage. Você encontra peças realmente antigas e de época, com o estilo da vovó. Presentes da vovó Sabe aquelas peças da sua avó, e que ela não quer ou não usa mais? Você pode herdá-las. Ou ainda da sua mãe ou de uma tia. Peças atuais, com carinha de antigas Você pode comprar peças atuais, com elementos retrô. É só procurar por cortes e modelos clássicos e estampas retrô e vintage (como as que eu citei anteriormente), além de elementos e enfeites temáticos. Vale investir em rendas, babados e pregas. É possível encontrar peças assim em praticamente qualquer loja, inclusive em grandes lojas de departamento. É só garimpar. Pequenas lojas de artesãos especializados Com o crescimento do público interessado no estilo vintage e retrô, existe hoje um nicho de mercado crescente, de pequenas lojas online que vendem roupas e acessórios. Nem todos são artesanais, mas creio que a grande maioria seja. Eu sou uma dessas artesãs, e tenho uma loja chamada Madame Vintage. Eu confecciono acessórios em estilo retrô, como: flores, chapéus, echarpes, broches, bijuterias, bandanas pin up, casquetes, voilettes e muito mais. Fique à vontade para conhecer minha loja e complementar e enriquecer seu estilo: www.madamevintage.com.br. 27 Maquiagem Toda Pin Up usa batom vermelho e delineador. Os tipos de delineados variam muito de acordo com o estilo, mas o mais comum é o gatinho. O batom vermelho, em algumas ocasiões, até pode ser substituído por um rosa cor de boca. Mas não é muito comum. O tipo de maquiagem dos olhos varia muito de estilo para estilo pin up. Na dúvida, você pode seguir o estilo Hollywood, se quiser. Marilyn Monroe usava uma sombra de tom neutro na pálpebra (bege, branco, pérola ou outro tom) e marcava o côncavo dos olhos com sombra marrom. Também pode ser com sombra vinho ou outra cor escura que você gostar mais. Assim, não tem como errar! No esmalte das unhas, opte pelos clássicos: vermelho ou o chamado rosa velho. Com uma maquiagem estilo Marilyn Monroe, não tem como errar: sombra de tom neutro, côncavo esfumado com marrom, batom vermelho e delineador. 28 Penteados Pin ups não costumam usar cabelos lisos. Isso porque durante todo o período da chamada moda pin up, cachos e ondas eram a forma mais comum e mais fácil de arrumar os cabelos. Era comum usar bobes. Mas caso não goste deles, você pode usar o Babyliss. Se você tiver cabelos cacheados ou até mesmo crespos (como o afro, por exemplo), pode usá-lo ao natural. Fica lindo e combina totalmente com o estilo. Nos anos 30, o comum era usar os cabelos com ondas. Nos anos 40, usava-se os cabelos bem compridos, e costumava-se enrolar mechas. Usava-se rolinhos, em tamanhos grandes ou pequenos, e um ícone deles era o penteado chamado “Victory rolls”, onde se usava dois grandes rolinhos na frente do cabelo. Também faz parte do estilo a chamada franja rolo, que muitas vezes era uma espécie de falsa franja. Ficou eternizada com a modelo Bettie Page. Uma outra opção é o topete, que tem tudo a ver com os anos 50. Para enfeitar, use flores, chapéus, bandanas pin up e voilettes. Lenços também são uma boa opção. Confira tutoriais e dicas de penteados no meu canal do Youtube! Acima, penteados dos anos 40: rolinhos e mechas enroladas. À esquerda, Bettie Grable usando o Victory Rolls. À esquerda, Bettie Page e Beyoncé usando a franja rolo, um ícone do estilo Pin Up. 29 Se tiver alguma dúvida, você pode entrar em contato comigo, e irei ajudar com prazer. Monte seu guarda-roupas Pin Up e divirta-se! + 55(21) 97601-2981 Clique aqui para conferir o canal da Madame no Youtube, com novidades e dicas! 30