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POLÊMICA SÉRVIA
Uma polêmica sacudiu o país nos
últimos dias: censura pura e simples ou um
limite para o fundo do poço da “arte”? Com
cenas fortíssimas, que inclui atrocidades
sexuais como necrofilia, incesto e estupro
de menores, na pior linha snuff movie, o
longa-metragem “A Serbian film - Terror sem
limites”, foi vetado de um festival de cinema
no Rio e depois suspenso em todo o país.
Acusado de incitar a pedofilia, mais
do que apenas exibi-la “artisticamente”, o
filme foi defendido por cineastas, críticos e
espectadores, que viram no veto a volta da
censura prévia, e desprezado por quem
viu o que o Ministério da Justiça chamou
de “filme extremista que introduz o
lado mais negro da alma humana,
usando fetiches e crimes reais como
atrativos”.
Há opiniões respeitáveis dos
dois lados. Cacá Diegues sintetiza a
opinião de artistas: o veto ao filme do
diretor Srdjan Spasojevic é um “gesto
anticivilizatório e bárbaro”.
TABLADO gostaria de ter a sua opinião.
Diga o que pensa dessa polêmica enviando
um email para [email protected]
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são de sua inteira responsabilidade.
Impressão: Gravo Papers
Fotolito: Gravo Papers
“Tudo o que fizerdes, fazei-o de bom coração...”
(Col 3:23)
OS SMURFS
“O Planeta dos Macacos” volta aos cinemas
em meio a dilemas éticos reais
Os espectadores de todo o
mundo vão voltar a se
divertir com os seres
azuis e a chegada dos
Smurfs ao cinema 3D
nessa comédia para a
família misturando live-action e animação. Em
“Smurfs - O Filme”,
quando a perseguição do malvado
mago Gargamel expulsa os Smurfs da
sua vila através de
um portal mágico, eles vêm parar no nosso mundo, bem no meio
do Central Park de Nova York. Com apenas “três maçãs” de altura
e presos na Big Apple, os Smurfs precisam encontrar um jeito de
voltar para a vila antes que Gargamel os localize.
Os produtores conceberam o projeto como uma trilogia e
lançaram o primeiro filme em 2011 para coincidir com o 53º aniversário
dos personagens. A Sony Pictures Animation e a Columbia Pictures
entraram para Guinness Book, o Livro dos Recordes Mundiais, incentivando o maior número de fãs da série a se vestir como os personagens
do desenho ‘Smurfs’ ao redor do mundo. O Dia Mundial dos Smurfs
aconteceu dia 25 de junho, em homenagem ao belga Peyo, nascido
no dia 25 de junho de 1928.
O ator Wallace Shawn (Deu a Louca nos Bichos), famoso
nos Estados Unidos, teve seu nome associado ao personagem Gargamel, mas o papel acabou nas mãos de Hank Azaria (Quero Ficar
com Polly).
O ator Jonathan Winters (O Sombra), que dá voz ao
personagem Papai Smurf, foi a voz do personagem Vovô Smurf em
muitos episódios do desenho original de 1987.
“Os Smurfs” foram criados pelo desenhista de quadrinhos belga Peyo Culliford, em 1958. Em 1981, a NBC lançou o desenho
animado dos personagens, que teve nada menos que 421 episódios
produzidos, além de muitos prêmios Emmy faturados.
“OS SMURFS - O FILME (The Smurfs, EUA, 2911). Direção
de Colin Brady. Com Neil Patrick Harris, Hank Azaria, Jayma Mays,
Sofía Vergara, Tim Gunn. Vozes de: Alan Cumming, Katy Perry, Jo-
FEIO BONITO
Bruce Gomlevsky é
Cyrano de Bergerac
Bruce Gomlevsky, que fez sucesso por quatro anos com
“Renato Russo”, volta à cena interpretando o herói romântico Cyrano
de Bergerac, com texto de Edmond Rostand (1868-1918), especialmente traduzido por Marcos Daud (tradutor da montagem de “O Zoológico
de Vidro”, com Cassia Kiss, entre outras).
A peça se passa em Paris, em 1640. Cyrano (Bruce Gomlevsky) é cadete da Cia Militar “Cadetes da Gasconha” e apaixonado
por sua prima Roxane (Julia Carrera), mas devido ao seu nariz muito
comprido, julga-se demasiadamente feio e desmerecedor de seu
amor. A fim de dar expressão aos seus sentimentos decide então,
em segredo, tornar-se porta-voz de Christian de Neuvillete (Sérgio
Guizé), um jovem e belo cadete, também apaixonado por Roxane,
e que se mostra inapto para cortejá-la.
Integrando o elenco de 15 atores ao lado de Bruce, estão
Julia Carrera, Sérgio Guizé, Gaspar Filho, Gustavo Mello, Gláucio
Gomes, Ricardo Tostes, Dida Camero, Ian Korich, Ricardo Ventura,
Gustavo Damasceno, Arthur Brandão, Ivan Vellame, Tatsu Carvalho e Yasmin Gomlevsky. A direção é de João Fonseca (vencedor
do Prêmio Shell 2011 pela direção de “Maria do Caritó”, com Lilia
Cabral). Cenário de Nello Marrese. Direção musical de Marcelo Alonso
Neves. Figurinos de Inês Salgado. Maquiagem de Vavá Torres.
“CYRANO DE BERGERAC” - CCBB (SCES Trecho 2,
conjunto 22) - 3108-7600. De 05 a 21 de agosto, quinta a domingo,
21h. Sessão extra: dia 21, 17h. R$ 15,00 (inteira) e R$ 7,50 (meia para
clientes, funcionários BB, estudantes e maiores de 60 anos). Classificação indicativa: 12 anos.
TAMBÉM EM CARTAZ: “A ÚLTIMA VIDA DE UM GATO” - A nova produção da Cia. Plágio de Teatro, formada por Alexandre Ribondi, André
Deca e Sérgio Sartório, apresenta esse espetáculo que trata, em tom
de comédia, um tema de forte interesse urbano: a solidão. Trancado
em seu apartamento, o doutor Santiago, parece ter desistido de tudo:
aposentou-se antes da hora, vive de roupão, pendurou as chuteiras
sexuais e vive como um urso em pleno inverno. Até que um dia, seu
vizinho de mesmo nome, Santiago, bate à sua porta. Texto de Alexandre
Ribondi. Direção: Sérgio Sartório e Alexandre Ribondi. Com André
Deca e Sérgio Sartório. Teatro dos Bancários - 3262-9090. Dias 13 e
14 de agosto, 21h. R$ 40,00 (inteira) e R$ 20,00 (meia para estudantes,
idosos, professores e doadores de 2 kg de alimento não perecível).
Classificação indicativa: 14 anos.
Capitão América: O Primeiro
(Captain America: The First Avenger, 2011)
Após ser considerado inapto para o serviço militar, Steve Rogers entra
como voluntário num projeto secreto e acaba tornando-se o Capitão
América. Agora um super-herói, ele se dedica a defender os ideais
dos Estados Unidos. Com Chris Evans, Tommy Lee Jones e Hugo
Weaving. Direção de Joe Johnston. Aventura. 125 min. Classificação
Quero Matar Meu Chefe
(Horrible Bosses, 2011)
Três trabalhadores infelizes acham que a única coisa que faria a monótona rotina mais tolerável seria moer seus intoleráveis chefes. Com
conselhos de um ex-presidiário trapaceiro, os três amigos elaboram
então um plano infalível. Com Jason Bateman, P.J. Byrne, Steve Wiebe
e Kevin Spacey. Comédia. 98 min. Classificação indicativa: 14 anos.
Carros 2
(Cars 2, 2011)
Todos aqueles carros sensacionais criados pela equipe de magos da
Pixar estão de volta. Dessa vez, a estrela Lightning McQueen forma
uma dupla com o melhor amigo, Mate, para competir numa corrida
internacional contra os carros mais velozes do mundo. Direção de
John Lasseter e Brad Lewis. Animação. 106 min. Classificação
Harry Potter e as Relíquias da Morte:
(Harry Potter and the Deathly Hallows: P - II, 2011)
A segunda parte do final épico da série, a batalha entre o bem e o mal
no mundo da magia se torna uma guerra entre centenas de bruxos. Os
riscos nunca estiveram tão altos e nenhum lugar é seguro o suficiente.
Com Daniel Radcliffe, Emma Watson e Rupert Grint. Direção de David
Yates. Aventura. 132 min. Classificação indicativa: 12 anos.
Os Pinguins do Papai
(Mr. Popper’s Penguins, 2011)
Adaptação do livro escrito por Richard e Florence Atwater, trata-se da
história de um pintor de paredes, o Senhor Popper, cuja maior paixão
na vida é a exploração do Polo Sul e um de seus mais célebres residentes, os pinguins. Com Jim Carrey e Carla Gugino. Comédia. 95
min. Classificação indicativa: Livre.
A Inquilina
(The Resident, 2011)
Após separação, a bela jovem médica começa uma nova vida no
Brooklyn. Seu apartamento parece bom demais para ser verdade.
Até que ocorrências misteriosas fazem-na acreditar que ela não
está sozinha. Com Hilary Swank, Jeffrey Dean Morgan e Christopher
Lee. Direção de Antti J. Jokinen. Suspense. 105 min. Classificação
Meia-noite em Paris
(Midnight in Paris, 2011)
Filme descreve a viagem de uma família a Paris. Em princípio a negócios, todos aproveitam a beleza da capital francesa para fazer turismo e
se apaixonar. Com Tom Hiddleston, Rachel McAdams, Michael Sheen,
Marion Cotillard, Alison Pill e Owen Wilson. Direção de Woody Allen.
Comédia Romântica. 100 min. Classificação indicativa: 10 anos.
Transformers 3: O Lado Oculto da
(Transformers: Dark of the Moon, 2011)
Nesta terceira aventura da série, os Autobots e Decepticons se
envolvem numa corrida armamentista entre EUA e Rússia, o que
inevitavelmente pode transformar a Terra em pó. Com Shia LaBeouf,
Rosie Huntington-Whiteley, Josh Duhamel e John Turturro. Direção
de Michael Bay. Ação. 157 min. Classificação indicativa: 12 anos.
Não Se Preocupe, Nada Vai Dar
(Não Se Preocupe, Nada Vai Dar Certo, 2011)
Ator de comédia, Lalau viaja se apresentando em pequenas cidades.
Seu pai, Ramon, também é ator e empresário do filho. Certo dia,
Lalau recebe uma proposta milionária para usar seus talentos e fingir
ser um famoso Guru. Direção de Hugo Carvana. Com Tarcísio Meira
e Gregório Duvivier. Comédia. 99 min. Classificação indicativa:
Assalto ao Banco Central
(Assalto ao Banco Central, 2011)
Agosto de 2005, 164.7 milhões de reais foram roubados do Banco
Central em Fortaleza. Sem dar um único tiro, sem disparar um alarme,
os bandidos entraram e saíram por um túnel cavado sob o cofre,
carregando 3 toneladas de dinheiro. Com Milhem Cortaz, Hermila
Guedes e Lima Duarte. Direção de Marcos Paulo. Ação. Classificação
O Sequestro de um Herói
(Rapt, 2009)
O rico e poderoso industrial Stanislas Graff é sequestrado numa manhã
em frente a sua mansão. Resiste sem reagir a seus sequestradores. Ele
responde a barbárie com dignidade, enquanto sua vida é devassada
por investigações policiais e imprensa. Direção de Lucas Belvaux.
Com Yvan Attal. Drama. 125 min. Classificação indicativa: 14 anos.
Cilada.com
(Cilada.com, 2011)
Bruno (Bruno Mazzeo) é protagonista de um vídeo que vira hit na
internet - a transa com sua namorada (Fernanda Paes Leme). Tudo
isso é resultado de uma vingança, já que Bruno a traiu. A superexposição é apenas a primeira das grandes ciladas nas quais ele se
envolve. Direção de José Alvarenga Jr. Comédia. Classificação
EL DESEO
O Apaixonante Cinema
de Pedro Almodóvar
O CCBB apresenta a mostra “El Deseo – O
Apaixonante Cinema de Pedro Almodóvar”, que reunirá e
discutirá a cinematografia do diretor espanhol, cuja marca
essencial é sua grande paixão pelo Cinema. Serão 18 dias
de programação, na qual o espectador poderá prestigiar
todos os filmes de Almodóvar: Pepi, Luci, Bom e Outras
Garotas de Montão, Labirinto de Paixões, Maus Hábitos,
Que eu Fiz Para Merecer Isto?, Matador, A Lei do Desejo,
Mulheres à Beira de um Ataque de Nervos, Ata-me!, De
Salto Alto, Kika, A Flor do Meu Segredo, Carne Trêmula,
Tudo Sobre Minha Mãe, Fale com Ela, Má Educação, Volver
e Abraços Partidos.
A mostra irá contar, também, com longas
produzidos por Almodóvar e seu irmão, Agustín, na
produtora El Deseo.
Também serão exibidos filmes que figuram
na lista dos preferidos de Pedro Almodóvar ou tidos
como referenciais para seus trabalhos.
Para acompanhar a mostra, foi elaborado um
catálogo reunindo todas as informações sobre cada
um dos filmes programados, além de artigos sobre
Almodóvar e sua obra.
Anote a programação ainda em cartaz:Dia
5 - 10h - Volver; 15h - Sonata de outono; 17h - Pepi, Luci,
Bom e outras garotas de montão; 18h50 - De salto alto;
21h - Que fiz eu para merecer isto?; Dia 6 - 14h - Abraços
Partidos; 16h30 -Pacto de sangue; 18h30 - Fale com ela;
20h50 - Kika. Dia 7 - 15h - Labirinto de paixões; 17h - Os
olhos sem rosto; 18h50 - Que fiz eu para merecer isto?;
20h50 - Má educação. Dia 9 - 15h - Mulheres a beira de
um ataque de nervos; 17h- Casa de areia; 19h10 - Pepi,
Luci, Bom e outras garotas de montão; 20h50 - A flor do
meu segredo. Dia 10 - 15h - Carne trêmula; 17h - Horas de
desespero; 19h10 - Matador; 21h - Ata-me. Dia 11 - 15h - A
malvada; 17h45 - A lei do desejo. Dia 12 - 10h - Tudo sobre
o desejo: O apaixonante cinema de Pedro Almodóvar;
14h10 - De salto alto; 16h20 - A vida secreta das palavras;
18h30 - Maus hábitos; 20h40 - Abraços Partidos. dia 13
- 14h30 - Má educação; 16h30 - Janela Indiscreta; 18h40 Kika; 20h50 - Fale com ela. Dia 14 - A flor do meu segredo;
16h30 - Minha vida sem mim; 18h40 - Volver; e 21h - Tudo
sobre minha mãe. CCBB - 3108-7600. De 26 de julho a 14
TÃO PRÓXIMO
Com a QUASAR
Cia de dança
As relações com o outro inspiram o
espetáculo “Tão Próximo”, a 22ª criação do coreógrafo Henrique Rodovalho para o grupo goiano
Quasar Cia de Dança. O fascínio pelo entendimento
das propriedades dos relacionamentos trouxe
reflexões acerca do território limítrofe entre a
convivência social e a intimidade com as pessoas
que nos cercam, sejam elas conhecidas ou não.
Em sua concepção, o novo trabalho de
Henrique Rodovalho questiona que distância é
essa existente entre as pessoas e até que ponto
devemos nos aproximar, fazendo opção pela
ruptura de barreiras. Egoísmo e altruísmo
também entram em discussão quando a aproximação consumada pode tanto fazer bem
quanto mal para o próximo e pode tanto fazer bem quanto mal para nós mesmos. “No
processo criativo, as relações mais óbvias já não me interessavam. Me instigou mais
pensar sobre os mistérios e as incertezas”, afirma o coreógrafo.
A fisicalidade que tornou a Quasar Cia de Dança uma das mais importantes do
Brasil, com reconhecimento internacional, está presente em Tão Próximo, sobrepondo-se
a conceitos e narrativas. Todas as coreografias foram criadas a partir das possibilidades
de relação com o outro, terminando por se consumar em contato corporal. Portanto, do
começo ao fim não há solos. “As pessoas estão se tocando o tempo todo em busca de
forma de expressão”, conta Rodovalho. Em cena, o coreógrafo apresenta pessoas comuns,
modificadas pela intensidade dos sentimentos que as atravessam à medida que constroem e
desconstroem relações.
O cenário concebido pelo próprio Rodovalho tem como elemento principal uma manta
de pelúcia, que reveste todo o palco com sutilezas, revelando em alguns momentos objetos
que, ao interferirem nas relações em curso, deflagram, potencializam e expõem emoções. Essa
“pele”, onde dançam os bailarinos, pode sugerir sensações diversas: intimidade, conforto,
aquecimento, luxúria.
Henrique Rodovalho também assina o desenho de luz e utiliza o palco totalmente aberto
para que a iluminação possa recortar o espaço e propor ambientes focados, permitindo que o
público se “aproxime da cena”. O figurino é de Cássio Brasil, que já vem trabalhando com a
companhia desde 2005, e que agora propõe a valorização da pele exposta, em contraste com
peças de látex preto. O material escolhido, liso e colante, surge em oposição ao piso, que tem
textura e volume.
A trilha sonora tem como destaque as batidas eletrônicas, criadas pelo alemão Hendrik
Lorenzen especialmente para o espetáculo, além da mixagem de músicas de Propellerheads
e Naná Vasconcelos.
“TÃO PRÓXIMO” - Direção artística e coreografia: Henrique Rodovalho. Direção geral: Vera
Bicalho. Direção de Ensaio: Daniel Calvet. Bailarinos: Andrey Alves, Carolina Ribeiro, Fernando
Martins, João Paulo Gross, Marcos Buiati, Martha Cano, Paula Machado, Valeska Gonçalves.
O BOM LUGAR
`
O NAUFRÁGIO
Exposição recria tragédia do Titanic
Titanic - A Exposição (foto 1) no Tenda Externa do Parkshopping; Belô Veloso (foto 2) no Teatro Oi; e o conjunto Aquattro (foto 3) se apresenta no “Chora Cavaco” do Terraço Shopping.
Em 15 de abril de 1912, Titanic, o maior navio do mundo, afundou depois de colidir com um
iceberg, levando mais de 1.500 vidas e abalando a confiança do mundo na infalibilidade da
tecnologia moderna. Viaje no tempo através de histórias interessantes, aposentos historicamente recriados e 248 artefatos autênticos recuperados em sete expedições realizadas desde
a descoberta do Navio em 1985. “Titanic: A Exposição – Objetos Reais, Histórias Reais” - Park
Shopping - Tenda Externa - 4003-6464. Desde 8 de julho, segunda a quinta, 10h às 21h (acesso
à exposição até as 20h), e de sexta a domingo e feriados, 10h às 22h (acesso à exposição até
21h). R$ 40,00 (inteira) e R$ 20,00 (meia). Crianças até 2 anos não pagam. Central Tickets For
Fun: 4003-5588. Navegue: www.titanicaexposicao.com.br
BELÔ VELOSO – O Projeto Encantadoras está volta neste segundo semestre. E traz como
próxima atração a cantora baiana Belô Velloso, no dia 13 de agosto. Será o sétimo espetáculo
da temporada 2011 do projeto, que já trouxe as cantoras Teresa Cristina, Lulina, Tulipa Ruiz,
Roberta Campos e Angela Ro Ro, além da peça Savana Glacial. Ainda em agosto, a paulista Céu
se apresentará no dia 26. E nos dias 10 e 11 de setembro, o espetáculo teatral “Os Inocentes”
encerrará o segundo ano do Encantadoras. Belô Velloso – Projeto Encantadoras - Teatro Oi
Brasília - Complexo Golden Tulip Brasília Alvorada (SHTN Trecho 1, Conj. 1B, Bloco C - Vizinho
ao Palácio da Alvorada) - 3424-7169. Dia 13 de agosto, 21h.R$ 25,00 (preço único - cada ingresso
dá direito a um CD da artista). Classificação indicativa: 16 anos.
CHORA CAVACO – O autêntico conjunto de choro Aquattro se apresenta no Sextas Culturais –
Chora Cavaco do Terraço. No grupo, Dudu Maia (bandolim 10 cordas), Fernando César (violão),
Pedro Vasconcelos (cavaquinho) e Valerinho (pandeiro). Para os dias 12 e 19, os Sextas Culturais
– Chora Cavaco, a responsabilidade do bom show é do grupo Vibrações. Formado na escola
Rafael Rabelo, do Clube do Choro de Brasília, o Grupo Vibrações tem no samba e no chorinho
a base de seu repertório. Os componentes são André Carneiro (bandolim), Fernando Araújo
(cavaquinho), Paulo Antônio (pandeiro), Túlio Zanom (violão) e Quirino Rodrigues (surdo).
Sextas Culturais – Chora Cavaco - Terraço Shopping - Praça das Palmeiras - 3408-2908.
Aquattro - Dias 05 e 24 de agosto; e Vibrações - Diad 12 e 19 de agosto. Entrada franca.
Classificação indicativa: Livre.
AO INFINITO OUTROS
E ALÉM
PIRATAS
Revelação da MPB, Maria Gadú canta sucessos
Maria Gadú (foto 1) no Centro de Convenções; a exposição “Séculos Indígenas no Brasil”
(foto 2) no Memorial dos Povos Indígenas; e Daniela Spielmann (foto 3) no Clube do Choro.
Oito meses da última visita, a cantora e compositora Maria Gadú se apresenta na cidade, no
Centro de Convenções Ulysses Guimarães. Aos 24 anos, Gadú é uma das mais bem-sucedidas
cantoras da nova geração da música popular brasileira. Sua carreira começou a despontar em
2008, quando despertou a atenção de Milton Nascimento e Caetano Veloso, com quem dividiu o
palco mais tarde em inúmeros espetáculos e lançou um registro em CD e DVD. Com a benção dos
padrinhos famosos, Gadu rapidamente viu suas composições fazerem parte de trilhas sonoras
novelas e minisséries. Dois anos e milhares de discos vendidos depois, ela se viu indicada ao
prêmio de melhor artista revelação no Grammy Latino. O sucesso não para: antes da apresentação
na cidade, Gadu faz show no Festival Delta Tejon, em Portugal, no Festival de Moutreux na Suíça.
Ambas as apresentações ocorrem no mês de julho. Auditórios Master do Centro de Convenções
Ulysses Guimarães (Eixo Monumental, próximo à Torre de TV) - 3443-9779. Dia 21 de agosto,
20h. Superior: R$ 80,00 (inteira). Plateia VIP: R$ 160,00 (inteira). Plateia VIP Lateral: R$ 140,00
(inteira). Pontos de Venda: Cia do Futebol (108 Sul, Bloco B). Classificação indicativa: 16 anos.
SÉCULOS INDÍGENAS – No próximo dia 9 de agosto, Dia Internacional dos Povos Indígenas,
decretado pela ONU, será aberta ao público a III edição da Exposição Séculos Indígenas no
Brasil, no Memorial dos Povos Indígenas. “Séculos Indígenas no Brasil” - Memorial dos Povos
Indígenas (Eixo Monumental Oeste, Praça do Buriti, em frente ao Memorial JK) - 3342-1157. De
9 de agosto a 10 de outubro, terça a sexta, 9h às 18h, e sábados, domingos e feriados, 10h às
18h. Entrada franca. Classificação indicativa: Livre.
DANIELA SPIELMANN – Considerada uma das poucas saxofonistas brasileiras em atividade,
a carioca Daniela Spielmann não perde uma oportunidade sequer de tocar seu instrumento
predileto. Faz parte da banda “Altas Horas” do programa homônimo, onde elabora arranjos
semanais de acordo com o repertório. É integrante também do Rabo de Lagartixa, que foi indicado como melhor grupo de música instrumental, em 1998 pelo jornal O Globo. Daniela também
participa de outras formações, como o duo Spielmann Zagury, Farra dos brinquedos, Mulheres
em Pixinguinha entre outros. Spielmann toca desde os 17 anos e em 2001 lançou seu primeiro
CD solo - Brazilian Breath, que mostra seu lado de compositora e arranjadora. No Clube do
Choro de Brasília, Daniela Spielmann estará acompanhada do grupo Choro Livre. Clube
do Choro de Brasília - entre a Torre de TV, o Centro de Convenções e o Planetário 3224-0599. Dia 05 de agosto, 21h. R$ 20,00 (inteira). Classificação indicativa: 14 anos.
LE SAX
Saxofonita francês François Jeanneau pela primeira vez no Brasil
O saxofonista francês François Jeanneau (foto 1) no Teatro da Escola de Música; e Yamandu
Costa & Renato Borghetti (fotos 2 e 3) no Teatro da Caixa.
CLÁSSICOS & RAROS – Entre os meses de abril e junho o projeto Clássicos & Raros do Cinema
Brasileiro II dá continuidade à bem sucedida parceria estabelecida entre o CCBB e a Cinemateca Brasileira que, em 2007, resultou no evento batizado originalmente Clássicos & Raros do
Nosso Cinema. A nova edição, que será realizada em Brasília, São Paulo e Rio de Janeiro com
entrada franca, propõe uma reflexão sobre a riqueza e variedade do cinema realizado no Brasil.
Curadoria: Cinemateca Brasileira. CCBB (SCES, Trecho 02, lote 22) - 3310-7087. De 11 de maio
a 6 de junho. Entrada Franca – retirar senha a partir das 10h do dia do evento. Classificação
indicativa: de acordo com o filme.
CIRCO DA CHINA
Aos 60 anos, trupe circense excursiona pelo país
O Circo da China (fotos 1 e 2) com “Sky Mirage II” no Teatro Nacional; e em setembro o espetáculo Varekai, do Cirque du Soleil (foto 3) em Brasília.
Sucesso de público e crítica na China, quando estreou em novembro do ano passado, Sky Mirage
II conta uma história de amor da Phoenix, comprometida com sua busca pela luminosidade
do Sol, a fim de que esse encontro os torne um único e harmonioso elemento. A dificuldade
dos números e a complexidade das acrobacias também fazem deste espetáculo algo único na
história do Circo da China. Centro de Convenções Ulysses Guimarães - 4003-6464. De 31 de
agosto a 4 de setembro, quarta, quinta e sexta, 21h, sábado, 17h e 21h, e domingo, 16h e 20h.
Ingressos - Vip Gold: Quarta/quinta - R$ 110,00 (inteira); sexta a domingo - R$ 150,00 (inteira);
VIP A: Quarta/quinta - R$ 90,00 (inteira); Sexta a domingo - R$ 130,00 (inteira); VIP B: Quarta/
quinta - R$ 80,00 (inteira); sexta a domingo - R$ 120,00 (inteira); VIP Superior: Quarta/quinta:
R$
70,00
(inteira);
sexta a domingo
R$ responsáveis.
100,00 (inteira). Classificação indicativa: Livre . Menores
de 12
anos
acompanhados
de pais- ou
CIRQUE DU SOLEIL – Ainda está longe, mas vale colocar na agenda. Chega em setembro ao
Brasil o espetáculo Varekai, do Cirque du Soleil, a partir de setembro de 2011, em turnê que
passará por oito capitais. Numa floresta profunda, no cume de um vulcão, existe um mundo
extraordinário onde tudo é possível. Este é o cenário mágico de Varekai, o inédito espetáculo
criado e dirigido por Dominic Champagne, que o Cirque du Soleil traz ao Brasil a partir de 15
de setembro. O espetáculo é uma explosiva fusão de teatro, dança, música e acrobacias eletrizantes. O público brasileiro que já se emocionou com os espetáculos Saltimbanco (2006),
Alegría (2007 - 2008) e Quidam (2009 - 2010), irá se surpreender com o inédito Varekai, diferente
de tudo o que já foi visto, mas com a mesma magia inebriante da companhia canadense que
revolucionou a históriado circo moderno. Ao todo, oito capitais brasileiras deverão receber
Varekai, incluindo,além de São Paulo, Rio de Janeiro (8 de dezembro 2011), Belo Horizonte (19
de janeiro 2012), Brasília (23 de fevereiro 2012),Recife (30 de março 2012), Salvador (3 de maio
2012), Curitiba (8 de junho 2012) e Porto Alegre (12 de julho 2012). Mais informações em www.
cirquedusoleil.com ou www.varekai.com.br.
ESPAÇO ABERTO – Os artistas Eliane Prolik, Cleverson L. Sálvaro, Deborah Bruel e Joana Corona
desenvolveram um projeto de site specific, que consiste em criar obras que transformam o
ambiente e proporcionam uma reflexão sobre o lugar ocupado. O diferencial da exposição
“O Espaço Aberto” é a alteração da percepção do espectador, que não apenas vê, mas
se sente participando das obras. CAIXA Cultural (SBS Qd 4 lote 3/4, anexo do edifício
Matriz) - 3206-9448– Galerias Piccola I e II - Até 14 de agosto, de terça-feira a domingo,
FESTIVAL DE INVERNO
Bourbon Street Fest é uma das atrações
Bourbon Street Fest (The Dirty Dozen Brass Band (foto 1), Nathan & the Zydeco Cha Chas (foto
2) e Delfeayo Marsalis (foto 3) no espaço do Museu da República, na Esplanada dos Ministérios.
O Festival de Inverno 2011 traz para Brasília o maior e mais tradicional festival de de jazz, blues
e soul do Brasil, o Bourbon Street Fest. Criado em 2003, em São Paulo, para comemorar os 10
anos da casa homônima, o Bourbon Street Fest traz para o Brasil os maiores expoentes diretamente do berço destes estilos musicais, Nova Orleans. O evento acontece pela nona vez em
São Paulo, de 29 de julho a 7 de agosto, e pela segunda vez no Rio de Janeiro, de 31 de julho,
01 e 03 de agosto, em 2011. Brasília passa a entrar também em 2011 para o circuito. O Bourbon
Street Fest, no Festival de Inverno 2011. Será realizado no espaço do Museu da República, na
Esplanada dos Ministérios, nos dias 05 e 06 de agosto, com entrada franca. Em novo formato, o
Festival de Inverno de Brasília acontece em duas etapas, agosto, com o Bourbon Street Festival,
e setembro, com outro grande evento no cenário do rock a ser divulgado ainda em agosto. Anote
a programação: Dia 05 de agosto - 19h30 – Orleans Street Jazz Band; 20h - Delfeayo Marsalis
(trombone), Adonis Rose (bateria), Douglas Dezron (baixo), Jeremy C. Thomas (trumpete), Mark
Shim (saxofone tenor), Victor ‘Red’ Atkins (piano) e Mark Gross (saxophone alto e soprano);
21h15 – Orleans Street Jazz Band; 21h30 - Nathan & the Zydeco Cha Chas, com Nathan Williams
(acordeom), Dennis Paul Williams (guitarra), Herman ‘Rat’ Brown: (bateria), Mark ‘Chuck’ Willians
(rubboard) e Terry Jenkins (baixo); 22h45 – Orleans Street Jazz Band; 23h - New Orleans Ladies
of Soul, com YaDonna West, Angela Marie Bell, Elaine Foster, Tereasa Betts, Patrick Casey
(baixo), Christopher Arceneaux (bateria), Kyle Roussel (teclados) e Kenny Brown (guitarra).
Dia 06 de agosto - 17h30 – Orleans Street Jazz Band; 18h - Cynthia Girtley (cantora e pianista),
Arcinda Edwards (percussão e backing vocal), Cornelius Bridgett (drummer), Nathaniel Butler
(saxophone); 19h15 - Orleans St. Jazz Band e Traditional Jazz / Dixieland; 19h30 - John Mooney
& Bluesiana, com John Mooney (guitar e vocais), Carlo Nuccio (bateria), Alfred Roberts (congas),
Peter Harris (baixo); 21h15 - Orleans Street Jazz Band; 21h30 - The Dirty Dozen Brass Band,
com Roger Lewis (sax baritono), Efrem ‘ET’ Towns (trumpete), Kevin Harris (sax tenor), Jake
Eckert (guitarra), Jermal Watson (bateria), Gregory Davis (trumpete), Mike Foster (sousaphone).
Classificação indicativa: Livre.
DIREITOS HUMANOS NA CAIXA - A exposição “Direitos Humanos - Imagens do Brasil”
traz pesquisa iconográfica sobre o tema, com 60 imagens ampliadas e contextualizadas
historicamente. Curadoria: Denise Carvalho. Textos de Gilberto Maringoni. Caixa Cultural - Galeria Acervo (SBS Qd 4 lote 3/4, anexo do edifício Matriz) - 3206-9448. De 22
de julho a 11 de setembro, terça a domingo, 9h às 21h. Entrada franca. Classificação
RETROSPECTIVA MARISTELA
História do cinema brasileiro
“Retrospectiva Maristela” (foto 1) no CCBB; e Carrapa do Cavaquinho (foto 2) e Leonel Laterza
(foto 3) no Clube do Choro.
A história do cinema brasileiro contempla, entre as décadas de 1940 e 1950, a existência de vários
estúdios criados com a proposta de tratar temas nacionais com o que havia de mais avançado
tecnicamente. Foi um período marcado pela atuação de produtoras que tiveram temporadas
de auge e depois conheceram o declínio. É sobre um dos mais importantes estúdios da época
a nova mostra de cinema realizada pelo CCBB, ‘Retrospectiva Maristela’, que vai exibir filmes
realizados na década de 1950 que continuam praticamente inéditos para o grande público.
Anote: Dia 16 de agosto - 17h20 – Susana e o presidente (exibição em beta); 19h – O canto do
mar; 20h50 – Arara Vermelha. Dia 17 - 19h10 – Meu destino é pecar; 20h40 – Simão, o caolho.
Dia 18 - 17h30 – O comprador de fazendas; 19h10 - Cinema Nacional em Marcha + Ana. Dia 19
- 17h20 – Casei-me com um xavante; 19h – O canto do mar; 21h – Quem matou Anabela?. Dia
20 - 17h – Simão, o caolho; 19h – Susana e o presidente (exibição em beta); 21h – Presença de
Anita. Dia 21 - 17h – Vou te contá; 19h – Meu destino é pecar; 20h30 – A pensão de D. Stela. Dia
23 - 19h10 – Getúlio, glória e o drama de um povo; 21h – Vou te contá. Dia 24 - 16h40 – Arara
Vermelha; 19h – Mãos Sangrentas (exibição em beta). Dia 25 - 17h – Mulher de Verdade; 19h – O
comprador de fazendas. Dia 26 - 17h – Mãos Sangrentas (exibição em beta); 19h – Casei-me
com um xavante. Dia 27 - 16h30 – O Cinema Nacional em Marcha + Ana; 17h20 – A pensão de
D. Stela; 19h – Quem matou Anabela?. Dia 28 - 15h – Getúlio, glória e drama de um povo; 16h40
–
MulherEntrada
de Verdade;
18h50 – Presença de Anita. Cinema do CCBB - 3108-7600. De 16 a 28 de
agosto.
franca.
CLUBE DO CHORO - Anote a programação: Dia 06 de agosto - Orquestra Popular Marafreboi;
Dias 10, 11 e 12 - Alexandre Gismonti (violão); Dia 13 - Leonel Laterza; Dias 17, 18 e 19 - Arthur
Maia (contrabaixo); Dia 20 - Carrapa do Cavaquinho; Dias 24, 25 e 26 - Vittor Santos & Grupo
Choro Livre (trombone); Dia 27 - Feliz Jr (violão 7 cordas). Clube do Choro (entre a Torre de TV,
o Centro de Convenções e o Planetário) - 3224-0599. Quartas, quintas, sextas e sáb., a partir
das 21h. R$ 20,00 (inteira). Classificação indicativa: 14 anos.
MARCELO LIMA E MARCUS MORAES - O projeto Vila Instrumental apresenta “Baioque”, com
Marcelo Lima e Marcus Moraes. Marcelo Lima, que é professor de bandolim da Escola de Choro
Raphael Rabello, e Marcus Moraes, bacharel em violão pela UnB, tocam juntos a quase
uma década, com o grupo Marambaia. Para essa apresentação escolheram alguns dos
clássicos dos dois gêneros e algumas músicas próprias, que tem um pouco desta mistura de rock e baião. Restaurante Vila Madá (SHIN CA 01 lote A Bloco A loja 133) - 3468-
NICOLAS VLAVIANOS
Exposição “Espaço Arte Aço – A Escultura de Vlavianos”
Exposição “Espaço Arte Aço - A Escultura de Vlavianos” (fotos 1, 2 e 3), homenagem ao
escultor Nicolas Vlavianos, Galeria Principal da Caixa Cultural Brasília.
Exposição “Espaço Arte Aço – A Escultura de Vlavianos”, homenagem ao escultor Nicolas
Vlavianos e à sua obra, que tem origem na Grécia, onde nasceu, passa por importantes ateliês
em Paris e chega ao Brasil, por conta de sua participação na VI Bienal de São Paulo, onde se
estabelece desde 1961, com uma produção constante e recorrente. A mostra traz uma seleção
de obras, que começa em Paris, nos anos 1950, passa pela Bienal, até chegar às suas esculturas
públicas, de grande dimensão; estudos e desenhos preparatórios ilustram e ajudam a compreender o processo de trabalho e de execução de obras, tecnicamente complexas, e de beleza
brilhante. A produção de Vlavianos, constante e vigorosa, apresenta uma recorrente contribuição ambiental, pois este trabalhador do aço e da arte utiliza resíduos industriais na procura da
diversidade e da beleza; trabalha com rebites, recortes, dobras, soldas, parafusos e todas as
possibilidades técnicas que o aço, os metais variados e os resíduos podem proporcionar. Caixa
Cultural
Brasília
Galeria
Principal
(SBS Qd
4 lote 3/4, anexo
do edifício
14
de agosto,
9h–às
21h. Entrada
franca.
Classificação
indicativa:
Livre.Matriz) - 3206-9448. Até
“RENT” - Baseado na ópera “La Bohéme” de Giácomo Puccini, “Rent” conta a história de um
grupo de intelectuais e artistas que moram num prédio abandonado em Nova Iorque e, lutando
por trabalhos, por dinheiro e um lugar para morar, se vêem afetados direta ou indiretamente
pela especulação do mercado imobiliário e pela contaminação pelo vírus HIV. Os encontros e
desencontros dos personagens consigo mesmos e uns com os outros, a aceitação da doença
e, principalmente da real proximidade da morte lhes dá novo sentido em suas vidas”. Direção
Geral: Élia Cavalcante. Produção Geral: Ednaldo DaMata. Coordenação do Workshop: Raquel
Fernandes. Direção Musical: Thaís Uessugui. Preparação Vocal: Thaís Uessugui e Alírio Netto.
Coreografias:
Giovana Zoltay. Teatro Dulcina - Conic - Dia 19 de agosto, 21; Dia 20, 17h e 21h;
Dia 21, 17h e 20h.
MARABEAU – Cantora de voz aveludada, Marabeau, ao lado do sofisticado piano de Serge
Frasunkiewicz, promove um mergulho no repertório da cantora norte-americana Ella Fitzgerald.
Conhecida como a “Primeira Dama da Canção“, Ella foi a cantora de jazz mais popular nos
Estados Unidos por mais de meio século, vendendo mais de 40 milhões de discos e vencendo
13 prêmios Grammy. Summertime, They Can’t take That Away From Me, Tenderly e Night and
Day são algumas das composições que fazem parte do setlist da apresentação. Marabeau
e Frasunkiewicz são parceiros há longa data e tem desenvolvido vários projetos em
homenagens a grandes intérpretes. C’est si bon Creperie e Bistrô (213 Norte, bloco A)
- 3272-1005. Até 07 de agosto, 20h30. Couvert: R$ 8,00. Classificação indicativa: Livre.
MULTIESPETÁCULO
Videoarte e trilha ao vivo em
“Para onde vão os trens?”
O público de Brasília poderá conferir a temporada do espetáculo “Para
onde vão os trens?”, inspirado na obra literária “Tu não te moves de
ti”, da escritora Hilda Hilst. Espetáculo multimídia, interativo, ousado,
envolve a linguagem dramático-poética e conta com elementos da
videoarte e trilha sonora executada por músicos ao vivo durante toda a
encenação. A peça trata deste fundo sem fundo que é existir no eterno
mistério da criação. O trânsito inteligente e inexplicável da existência
é abordado com o poder transformador da poesia. “PARA ONDE
VÃO OS TRENS” - Direção: Márcio Menezes. Assistente de direção
e ator convidado: Diego Azambuja. Com Abaetê Queiróz, Alexandra
Medeiros, Camila Guerra, Giselle Nirenberg e Rômulo Augusto.
Sede da Sociedade Brasileira de Eubiose (SGAN 603 s/n. Entrada
pela Avenida L2 Norte). Até 9 de agosto, com sessões duplas aos
sábados e domingos, 19h e 21h. Haverá duas sessões na terça-feira,
9/8. R$ 20,00 (sábado e domingo) e R$ 10,00 (segunda). Classificação
indicativa: 16 anos.
“VESTIDA DE MAR” – Retrata a vida e obra de Alfonsina Storni,
poetisa argentina, nascida em 29 de maio de 1892. Foi um ícone
da poesia da sua época. No dia 25 de outubro de 1938, Alfonsina
Storni decide vestir-se de Mar dando um ponto final em sua vida e
eternizando a sua história. Dramaturgia e direção de Ricardo César.
Com Gelly Saigg. Teatro Goldoni/Casa DÍtália (208/209 Sul) - Até 14
de agosto, sextas e sábados, 21h, e domingos, 20h. R$ 30,00 (inteira).
Classificação indicativa: 14 anos.
“DIÁLOGO DOS PÊNIS” – A comédia retrata uma conversa
descontraída entre dois amigos de infância, num momento maduro
de suas vidas. Os assuntos dessa conversa abordam questões
relacionadas ao desempenho na cama, vantagens e desvantagens
do casamento, conquistas e desejos relacionados com detalhes
anatômicos, entre outros. Texto e direção de Carlos Eduardo Novaes.
Com Roberto Frota e Marcos Wainberg. Teatro dos Bancários (EQS
Sul)
- 32629090. Dias 27indicativa:
e 28 de agosto,
21h. R$ 60,00 (inteira)
e314/315
R$ 30,00
(meia).
Classificação
16 anos.
“BOOM” - Escrita por Luiz Carlos Góes, a comédia “BOOM” faz uma
abordagem irônica e bem humorada de temas mediúnicos como
reencarnação, materialização e afins, apresentando à platéia alternativas
hilárias sobre o final da existência. O espetáculo está centrado na figura de Jorge Fernando que
com seu excepcional carisma e empatia comanda o show, representando diversos personagens,
brincando com a morte e outras questões espirituais sem cair em discursos religiosos. A platéia
acompanha, verdadeiros fenômenos sobrenaturais e participa de uma surpresa para encerrar
em alto astral o teatro-show de Jorge Fernando, com novidades cênicas, cortinas de Led,
efeitos especiais, que valorizam a super produção do espetáculo. Texto de Luiz Carlos
Góes. Direção de Marcus Alvisi. Com Jorge Fernando, Maria Carol e Marcelo Barros.
AÇAÍ E DEDOS
Sucesso de
público e crítica
Laura é uma mulher como muitas. Casada com um professor de
português, é mãe de dois filhos, criou também uma terceira. É donade-casa, avó de um bebê, moradora de Copacabana, sexagenária. Um
dia sai para ir ao supermercado, atividade rotineira, e não volta. O seu
desaparecimento é o deflagrador da trama desse novo texto de Carla
Faour. Sucesso de público e crítica, a peça estreou no Rio de Janeiro
em abril de 2010. “AÇAÍ E DEDOS” - Texto de Carla Faour. Direção
de Henrique Tavares. Com Sheron Menezzes, Thaís Garayp, Babu
Santana, Marcelo Capobiango e Carla Faour. Teatro Nacional - Sala
Martins Pena - 3325-6240 / 3325-6256. Dias 12, 13 e 14 de agosto, sexta
e sábado, 21h, e domingo, 20h. R$ 30,00 (inteira) e R$ 15,00 (meia).
Classificação indicativa: 12 anos.
“JOGO DE CENA - 26 ANOS” - O Jogo de Cena é um evento mensal
genuinamente brasiliense, que segue o modelo de um programa de
auditório e tem como principal objetivo divulgar a arte produzida
em Brasília. Um espaço vitrine para o movimento cultural de nossa
cidade. Nesta edição, o JC relembra sua trajetória, projetando
imagens em vídeo históricas e trazendo de volta brincadeiras
tradicionais, como o Desafio da Noite e o Kalouroque. Programação:
show com a banda Seu Vicente; m trecho do espetáculo musical
Rent - Sem tempo a perder, direção de Élia Cavalcante; Projeção do
curta-metragem Do andar de baixo, direção de Luisa Campos e Otavio
Chamorro; O grupo Cutucart apresenta um trecho do espetáculo Seca,
direção de Getúlio Cruz; Uma performance cômica com o comediante
Tomzinho; entre outros. Apresentação: Welder Rodrigues e Ricardo
Pipo. Coordenação: James Fensterseifer. Teatro da Caixa (SBS Qd 4
lotes 3/4, anexo do edifício matriz) - 3206-6456. Dia 17 de agosto, 20h.
R$ 20,00 (inteira). Classificação indicativa: 14 anos.
TEATRO PARA BEBÊS - Em Brasília, crianças com idade entre seis
meses e três anos poderão assistir, gratuitamente, quatro espetáculos
teatrais feitos sob medida para elas. Anote: “Bailarina”, com o Grupo
Sobrevento (Brasil) - De 28 a 31 de julho, 11h e 15h; “Meu Jardim”, com
o Grupo Sobrevento - De 4 a 7 de agosto, 11h e 15h; “Geometria dos
Sonhos”, com a Cia. La Casa Incierta (Espanha) - De 11 a 14 de agosto,
11 h e
15h; “Tic Tac Tic Tac”, com Antonio Catalano (Itália) - De 18 a 21 de
agosto, 11h e 15h. CCBB (SCES, Trecho 02, lote 22) - 3108-7600. Para o primeiro final de semana
da mostra (28 a 31 de julho), os ingressos gratuitos poderão ser obtidos na bilheteria do CCBB,
mediante retirada de senha uma hora antes do início do espetáculo. Após essa data, até o dia
21 de agosto, o público deverá se inscrever pelo telefone 3108-7600.
“COMÉDIA DE QUINTA” - Show de humor, no estilo stand up, onde os personagens têm
um olhar na crônica social e o outro no humor politicamente incorreto. À frente do
projeto: Ribamar Araújo e Similião Aurélio. Direção: Ribamar Araújo. Apresentação:
G10
G7 vai comemorar
10 anos no palco
O G7 vai comemorar seu aniversário do jeito que mais gosta: no palco.
O aniversário é comemorado no dia 03 de agosto porque nesse dia,
em 2001, foi a primeira vez que Benetti Mendes, Felipe Gracindo,
Rodolfo Cordón e Fred Braga apresentaram-se juntos no palco do
Espaço Cultural da Anatel com a peça de estreia do grupo “Baseado
em Fatos Reais”. “O Melhor do G7” é uma coletânea que reúne cenas
dos principais espetáculos da trupe. O preço reduzido é promocional
apenas para o dia de aniversário do grupo mas a coletânea continuará
com curta temporada aos sábados e domingos no Teatro LaSalle.
Entre as cenas os atores se revezarão no palco para contar um
pouco da história do G7 com fotos inéditas e fatos curiosos.
A coletânea mescla cenas dos seguintes espetáculos: “Como
Passar em Concurso Público”; “Eu Odeio Meu Chefe”; “Manual de
Sobrevivência ao Casamento”; “A Comédia Como Ela É”; e “Paixão
Nacional”. “O Melhor do G7”. São 10 anos promovendo humor e
reflexão, com o objetivo de levar alegria mas também passar uma
mensagem sincera. Será uma ótima oportunidade para relembrar um
pouco da história do grupo de quatro amigos que nunca desistiram
do seu sonho de mudar o mundo e que sempre acreditaram na
causa de fazer as pessoas felizes. Teatro Nacional - Sala Villa
Lobos - Dia 03 de agosto, 21h. R$ 20,00 (inteira) e R$ 10,00 (meia
para estudantes, idosos, professores e bombeiros). Classificação
indicativa: 14 anos. E “O Melhor do G7” - Teatro La Salle (906/907
Sul) - De 06 a 28 de agosto, sábados, 21h, e domingos, 20h. R$ 50,00
(inteira). Classificação indicativa: 14 anos.
FESTIVAL SETEBELOS – O Festival Setebelos realiza 12 apresentações
no Teatro Sesi de Taguatinga . Anote: 1° Semana – 20 a 22 de agosto:
Sexta – “Stand Up ao Quadrado”; Sábado e domingo – “Qual o seu
pedido?”; 2° Semana – 27 a 29 de agosto: Sexta – “Stand Up ao
Quadrado”; Sábado e domingo - “A Fabulosa Comédia”; 3° Semana
– 03 a 05 de setembro: Sexta – “O Segredo para o sucesso”; Sábado
e domingo - “Terror a Comédia”; 4° Semana – 10 a 12 de setembro:
Sexta - “O Segredo para o Sucesso”; Sábado e domingo - “A Fábulosa
Comédia”. Teatro Yara Amaral (QNF 24 Área Especial – SESI - Taguatinga
Norte) - 3034-6560. De 20 de agosto a 12 de setembro, sextas e sábado, 21h, e domingo, 20h. R$
30,00 (inteira). Classificação indicativa: 14 anos.
“MANUAL DO 1º ENCONTRO” – Em forma de um ‘petit cabaret’, o espetáculo traz um passo a
passo descontraído dos momentos que precedem e sucedem o desejado e fatídico: o primeiro
encontro. Direção: Thaís Ferreira. Com: Ana Luísa Faria, Camila Fernandes, Júlia Horta,
Ingrid Soares e Lygia Maia. Teatro Silvio Barbato – SESC Presidente Dutra (SCS, Quadra
2, Ed. Presidente Dutra). Até 14 de agosto, sexta a domingo, 20h. R$ 20,00 (inteira).