mamutte_files/mamutte pdf

Transcrição

mamutte_files/mamutte pdf
Mamutte
De: Belo Horizonte, Minas Gerais
Vive e trabalha em Belo Horizonte
Fone: (31)83190965/(31)34353710
E-mail: [email protected]
www.mamutte.com.br
www.youtube.com/artefagia
www.flickr.com/mamuttearte
Portfólio
Licenciado em Artes Visuais pela Escola de Design da Universidade
do Estado de Minas Gerais. Mamutte [Felipe Saldanha Odier] atua
como artista plástico, cancionista, intérprete e performador. Investiga
expressões que transitam pelo corpo, a palavra (escrita e vocalizada),
o som e a imagem; utilizando música e poesia em suas ações. Entre
mídias gráficas e tridimensionais, sua poética atravessa a verve do
amor e do escárnio, em elaborações lúdicas e satíricas. Em música
experimenta canções que perpassam ritmos regionais, afro-brasileiros
e latinos em uma linguagem popular mesclada ao rock, que versam
de políticas afetivas, estéticas e culturais. Interesse nas áreas de
estudos da semiótica, estética, antropologia social e etnomusicologia,
com ênfase em cultura brasileira, contemporaneidade, corpo,
sexualidade, museus, performance e interartes.
Tomar de olhos, 2015
Técnica: Performance
Material: Loop station, projeção, tipití
Por meio da poesia sonora, a mitopoética ameríndia é “transcriada” num ato “verbivocovisual” que incorpora o ritual do “Çapó”
(ingestão coletiva do guaraná, depois de feito bastão e ralado na língua do pirarucu) dos índio sateré-mawé. Peça esta que
evoca os olhares para os simbólicos poderes tonificadores, de longevidade e de energia para o trabalho, para luta e para o
amor, oriundos do fruto amazonense, a partir da metafórica comensalidade do “Ça”, olho em Tupi, que ativa-se em um
caleidoscópio de gestos e vocalidades, na palavra e na relação com a “mirada ofídica” e do tipití.
Meu Rabo, 2012/2015
Técnica: Performance
Material: Guilhotina, espelho, bandeja, cubo expográfico
Diante do espelho penteadeira, as madeixas são preparadas em um ritual de despedida sansonica dos longos
pêlos que crescem aquela cabeça à sete anos sem serem cortados. O Rabo é guilhotinado e posto à bandeja,
que transladada pelo garçonier que serve e da de comer os olhos, os rabos são reunidos, polares e
abundantes, em sua completude bipartida, posto a mostra desobscena em contemplação e serviço, ao cubo.
Baba de Moço, 2014
Técnica: Performance
Material: Bananas e arquitetura com vidraça
Inspirado no ritual Yanomami, dos cantos heri, onde índios jogam bananas mastigadas nos corpos
de mulheres adormecidas, a ação relacional precede a providência do alimento pelo iterator, “Yes!
Nós temos bananas”. Diante da proposta lexical “Me da de comer que ponho a boca e cuspo”,
propõe-se no tempo do cacho a oferta, o açore no colher à boca apetecida, ativada na empática
comida o ejacular escorregadio de cuspe comensal, em uma paisagem pictorescarrada.
Butt Dog, 2014
Técnica: Performance
Material: Batata palha, milho, Salsichão, mostarda, catchupe, maionese e um corpo feminino.
Registro: Vídeo
CU samba na caçamba, 2014
Técnica: Performance / Intervenção Urbana
Material: Caçamaba, baquetas de metal e corpos dançantes de bunda
Local: Exposição “CA(S)AMBA “, inauguração do Espaço Fôlego Cultural (BH/MG)
Estar(ou)ser, 2014
Técnica: Fotografia-ação (Registro de Desenho em abjeto)
Material: Revelação química em papel Fotográfico
Dimensões: 10 x 20
Mamutte
Seja Educado, Seja Enforcado; 2013
Dimensões: 60 x 80 cm
Técnica: Estêncil
Material: Acrílica sobre tela
Mamutte
Desenho para ser tocado, 2013
Dimensões: 15 x 15 x 4 cm
Técnica: Assemblage
Material: Linha com cerol sobre acrílica sobre tela
Mamutte
Corpo de Texto, 2012/2013
Dimensões: 35 x 45 cm
Técnica: Assemblage
Material: Teclas sobre óleo sobre Elcatex e Moldura de madeira
Mamutte
Concepção, 2012
Dimensões: 1.2 x 40 cm
Técnica: Assemblage
Material: Espelho, tinta óleo, pigmento e cola
Mamutte
Cachorrada, 2011/2013
Dimensões: 2:50min
Técnica: Vídeo
Material: Exibição (sem áudio) em tela de LCD (loop)
Mamutte
Pulando a cerca, 2012
Técnica: Vídeo Performance
Material: Exibição (sem áudio) em tela de LCD (loop)
Baixo corporal, 2012
Técnica: Fotografia
Material: Revelação química em papel Fotográfico
Dimensões: Três Fotografias em 30 X 40
Mamutte
Plie, 2013
Dimensões: Tríptico de 50 x 33 cm (cada)
Técnica: Fotografia
Material: Papel fotográfico
Mamutte
Interdito, 2013
Dimensões: Tríptico de 70 x 50 cm (cada)
Técnica: Fotografia
Material: Papel fotográfico
Mamutte
À Luz da Sombra (Trípticu), 2012
Dimensões: Tríptico de 50 x 33 cm (cada)
Técnica: Desenho e Fotografia
Material: Papel fotográfico
Mamutte
Culto, 2012
Dimensões: 50 x 70 cm
Técnica: Desenho e Fotografia
Material: Papel fotográfico
Mamutte
Es Cultura, 2012
Dimensões: 50 x 70 cm
Técnica: Desenho e Fotografia
Material: Papel fotográfico
Mamutte
Fecundo, 2012
Dimensões: 50 x 70 cm
Técnica: Fotografia
Material: Papel fotográfico
Mamutte
Vergonhas digitalizadas, 2012
Dimensões: 8 imagens de 40 x 30 cm (cada)
Técnica: Scaneamento corporal
Material: Papel fotográfico
Mamutte
CUmelô (Bianal de São Paulo), 2012
Técnica: CU(Composição Urbana) / performance
Local: Parque do Ibirapuera / Entrada(s) da Trigésima Bienal de São Paulo
Dimensões: Iminentemente poéticas
Transladando o tráfico do maior produto de exportação brasileiro, um vendedor ambulante, o Cumelô,
leva sua mercadoria até o Parque do Ibirapuera. Iniciando sua vaga-bund-ação na cidade de São Paulo,
começa na feira do Ipiranga(SP), onde monta o carregamento de seu produto em caixotes para sua C.U.
(Composição Urbana), comercialização com destino às portas do pavilhão da Trigésima Bienal de São
Paulo, local onde o CUmelô se instala por dois dias, vendendo 30 Bianais, por 20 reais, preço de tabela.
Grupo Corpos Informáticos (DF) e Bianal (Mamutte)
InterCUrsus cum corpus Informáticus , 2012
Dimensões: Iminentemente poéticas
Técnica: CU(Composição Urbana) / Fuleiragem
Local: Kombeiro – Brasília (DF)
Partindo do comercio interior de Bianais, no parque do Ibirapuera em São Paulo, por intermédio de
Anna Prado, a atravessadora(Aviãosinho), iniciou-se o tráficos de BIAnais e a vaga-bund-ação em
CUjuntura aos Corpos Informáticos em Brasília.
Mamutte
Entregluteos (Série “Bundas Nacionais de Belas Artes”), 2012
Dimensões: 50 x 70 cm
Técnica: Fotografia
Material: Papel fotográfico
Self-asservice, 2012
Técnica: Performance
Material: Objeto relacional e bebidas vermelhas
Mamutte
Facebutt, 2012
Dimensões: 40 x 30 cm
Técnica: Autorretrato
Material: papel fotográfico e moldura
(década de 50)
oval de madeira
Mamutte
Ode à Dercy Gonçalves, 2012
Dimensões: Variáveis
Técnica: Instalação
Material: Gaiola, escultura de gesso e parede branca
Mamutte
Genitálogo, 2011
Dimensões: Tríptico de 7 x 9 cm (cada)
Técnica: Fundição em molde de areia
Material: Três placas de alumínio fundido e estojo de veludo
Mamutte e Gilson Rodrigues
Pintando o sete, 2012
Técnica: vídeo (stop motion)
Material: recortes de papel, desenho, revista, tinta e cola
Representando o espaço urbano da cidade de Belo Horizonte (MG) em desenho, cria-se o cinetismo das formas
bidimensionais apartir do deslocamento das imagens no espaço fotografado. Dependente do movimento, a cena
criada na praça Sete de Setembro, lugar onde vive o símbolo do centro da cidade, um obelísco intitulado
popularmente de “Pirulito da praça sete”, diante das intervenções compostas neste recorte urbano, induzem
lúdicamente ações nervosas, hidráulicas e pictóricas ao longo dos instintos estimulados por formas(bunda) que
habitam o imaginário fetichista brasileiro, desfilantes pela passarela cidade deste lugar.
Mamutte
Made in Brazyl, 2011
Dimensões: variáveis
Técnica: Instalação (esculturas processadas em vacuum forming)
Material: placas de polímero e caixotes de madeira
Mamutte
Bianal de Arte Plástica, 2011
Dimensões: 54 x 16 cm
Técnica: Vaccum forming
Material: Poliestireno
Mamutte
Design a butt, 2011
Dimensões: 15 x 10 cm
Técnica: intervenção postal
Material: cartão postal / pop card
Mamutte
Paramento para Marte, 2011
Dimensões: 33 x 26 cm (tecido lateral 100 cm)
Técnica: Assemblage
Material: Eucatex, tecido, camisa de Vênus, folha, embalagem plástica, cola e vernis
Estado Cenho, 2011
Dimensões: 70 x 50 cm
Técnica: Fotografia
Material: Papel Fotográfico
Mamutte
Rompante (Fescenino), 2011
Técnica: Performance
Material: Megaphone e voz
Intervenção: http://www.youtube.com/watch?v=5Q9cjh64_8A
Declamação de “palavrões” em dinâmica rítmica e tonal. Referenciado em sintomas observados em casos de
“Síndrome de Tourette”, a coprolalia, é composta na poética literária e oratória da ação.
Mamutte
Chanchada, 2011
Técnica: Instalação Sonoplastica
Material: amplificador, dvd, duas caixas de som, cadeiras de teatro/cinema soltas, pufe e sofá vermelhos, sala
escura, luz vermelha de baixa voltagem e perfume barato
Dimensões: variáveis (áudio com duração de 17:24min reproduzido em loop)
Recorte de trechos selecionados da trilha sonora da obra audiovisual erótica de Camillo de Souza Filho,
editadas em uma montagem poética de versos mencionados pelo autor. O som é matéria plástica para a
experiência sensorial. A partir do estimulo sonoro, formas visuais são sugeridas por palavras oradas na trilha, e
possivelmente elaborada em formas visuais pelo ouvinte, em espécie de paisagem sonora. (Satiriza questões
referentes ao corpo feminino, fetiche, voyeurismo, reificação e sexismo)
Mamutte
Artefago Tupiniquim, 2011
Técnica: Registro de performance
Dimensões: 48 fotografias 10 x 15 cm sequenciadas em 8 molduras de 38 x 38 cm (cada)
Ação: Um corpo aborígene, praticante de Artefagia, realiza uma espécie de ritual
chamanico/indígena/afro-sincretista; Compõe com vegetais em solo de cimento, a representação da
pintura “Antropofagia” de Tarsila do Amaral; oferecendo acintosas imagens, criadas a partir da relação
do corpo-espaço na ação performada.
Mamutte
Vento Virado, 2011
Técnica: Performance
Material: corda, cadeira, cachaça, incenso, vela, arruda, água e sal grosso
A ação acontece abrindo as portas do espaço e derramando sal grosso na entrada, abrindo
caminho para que o público passe e possam participar do passe, benzeção, amarrações,
despachos e simpatias no trabalho feito. Realizado em participação no espetáculo “Plantador de
Arruda” do Grupo Deunateia (Teatro Municipal de Nova Lima).
Mamutte
Cenografia ReVira Saia, 2011
Técnica: mista
Material: cabides, saias, fios de nylon, lâmpadas, arames, varas e caixa cênica
Dimensões: variáveis
Cenografia do espetáculo “Maracá” do Grupo Vira Saia, realizada no Teatro Municipal de Ouro Preto
Casa da Ópera, gravação de DVD. (adaptação da instalação ReVira Saia)
Mamutte
ReVira Saia, 2010
Dimensões: variáveis
Técnica: mista
Material: arvore, saias, cabides, fios de nylon
Mamutte
Escultura para pintura o espaço, desenho o corpo; 2010
Dimensões: 1.15 x 1.12 x 13 cm
Técnica: mista
Material: palete de madeira e acrílica
Mamutte
Caleidoscobélisco, 2010
Dimensões: 1.00 x 45 x 45 cm
Técnica: Corte e dobra
Material: Aço carbono
Mamutte
Calibre Transcromático, 2010
Dimensões: 1.50 x 80 x 70 cm
Técnica: mista
Material: metal, fios de nylon,
madeira e acrílica
Mamutte
Davi de ContraOpposto, 2010
Dimensões: 1.92 x 0.84 x 0.46 cm
Técnica: Mista
Material: peruca, uva de plástico, papel, madeira, metal,
gesso, massa, acrílica e esmalte
Clipping
Clipping 01
Local: Espaço Fluxo – BH [01] / Casa da Ópera Teatro Municipal de Ouro Preto [02]
Descrição: Artista selecionado em edital para participar do Festival 424 [01] / Criou cenário do espetáculo
“Maracá”, gravação do DVD do grupo Vira Saia [02]
Data: 2011 [01] e [02]
Veiculo: Flyer de Divulgação [01] e [02]
[01]
[02]
Clipping 02
Local: Universidade do Estado de Minas Gerais (UEMG) – Escola de Design (ED)
Descrição: Realizou Gestão e Produção da “VI Mostra de Artes Visuais E.D.” [01] e “VII Mostra de Artes Visuais
E.D.” [02]
Data: 2012 [01] / 2013 [02]
Veiculo: Imagens site UEMG – Internet
[01]
[02]
Clipping 04
Local: Programa “Amor & Sexo”
Descrição: Artista convidado (performance) para a estreia da sétima temporada do programa cujo tema foi “A Nudez”
Data: Exibido em 03 de outubro 2013
Veiculo: Rede Globo de Televisão
Clipping 04
Local: Mariana – MG [01]
Descrição: Artista convidado do Festival de Inverno de Ouro Preto e Mariana – com exposição individual
“Incorporações” – SESI- Mariana – MG [02]
Data: 2013 [01] e [02]
Veiculo: Flyer de divulgação [01] / Site Festival de Inverno Ouro Preto e Mariana [02]
[01]
[02]
Clipping 03
Local: Faculdade de Educação (FAE) da UEMG - BH [01] / SESC Palladium – BH [02]
Descrição: Artista convidado, 67º Sarau Lítero Musical FAE - UEMG [01] Sarau da Partilha [02]
Data: 2013 [01] / 2014 [02]
Veiculo: Flyer de divulgação [01] e [02]
[01]
[02]
Clipping 05
Local: Espaço do Conhecimento UFMG [01] / FLI BH – Festival literário internacional
Descrição: [01] / Sarau da Partilha – Férias no Museu [02] / Sarau do Livro – margens e marginalidades [01]
Data: 2015 [01] / 27 de junho de 2015 [02]
Veiculo: Flyer de divulgação [01] e [02]
[01]
[02]
Clipping 05
Local: Jornal O TEMPO [01] e[02]
Descrição: Show em Galeria de Arte [01] / Arte em Foco FUNARTE-MG [02]
Data: 2015 [01] e [02]
Veiculo: Jornal impresso [01] / Site FUNARTE [02]
[01]
[02]
Clipping 05
Local: SESC Palladium [01] / FUNARTE-MG [02]
Descrição: Sarau da Água – Coletivo Patilha [01] / Arte em Foco [02]
Data: 2015 [01] e [02]
Veiculo: Flyer de divulgação [01] e [02]
[01]
[02]
Clipping 05
Local: CEFET-MG [01]
Descrição: Minicurso – (FLIC)Festa de Linguagens e ciências CEFET-MG [01]
Data: 2015 [01]
Veiculo: Divulgação on-line [01]
[01]
Clipping 05
Local: SESC-MG [02]
Descrição:Roda de conversa entre o Teatro e Performance [01] e [02] Data: 2015 [01] e [02]
Veiculo: Flyer de divulgação [01] / Jornal Impresso [02]
[01]
[02]
participAÇÕES
Ação Coletiva com Sonia Labouriau
Oficina de modelagem em Biscoito e “Café
com Sabores”; 2010
Ação: Intervenção com modelagem de
biscoitos na rua. Sobre papel alumínio,
instalado sobre a arquitetura urbana local,
suporte para a modelagem de massa de
biscoitos, produzidos pela comunidade que os
comiam depois de assados ali próximo.
Material: papel alumínio, cafeteira, copos,
tabuleiros, fogão, massa de biscoito, café e
chocolate quente.
Local: Largo de Antônio Dias e Morro de Santa
Efigênia, Ouro Preto, MG
Teatro Oficina Uzyna Uzona
Macumba antropófaga; 2010
Ação: O rito foi resultado de um processo de residência e criação da Cia Oficina com o diretor José
Celso Martinêz Correa junto a jovens artistas e produtores ligados ao Inhotim ,na obra de Oiticica
como terreiro do rito, em dialogo com o Manifesto Antropófago de Oswald de Andrade, onde música,
teatro, dança, artes plásticas e vídeo tentam traduzir ideias e conceitos que ajudaram a formatar a
arte contemporânea brasileira – e que está na base da fundamentação da Universidade Antropófaga.
Local: Magic Square #5 (Hélio Oiticica), Inhotim, Brumadinho, MG
Coletivo Liquida-ação (RJ)
Ouro Liquido, série mitologias urbanas; 2011
Ação: Na série Mitologias Urbanas: águas férteis em chafarizes barrocos, a intervenções em fontes
que - hoje secas - distribuíam água potável nas cidades, in situ, o percurso da água atravessa as
liras de amor à Marília, escritas por Tomás Antônio Gonzaga no séc.XVIII, quando o trabalho escravo
de carregar água do chafariz até as casas era vital na cidade Vila Rica.
Material: vinho, cravo, canela, sal grosso, água e baldes de plástico coloridos
Local: Chafariz do Largo de Marília, Ouro Preto, MG
Coletivo Liquida-ação (RJ)
Paisagem Inter-urbana; 2011
Ação: Transporte coletivo de água, atravessando percursos cotidianos, abrindo interstícios sensoriais
na paisagem urbana, desarticulando a percepção cotidiana do espaço e instaurando formas de
sociabilidade diferenciadas da vida ordinária.
Material: água e baldes de plástico coloridos
Local: Praça da estação, Belo Horizonte, MG
Coletivo Liquida-ação (RJ)
Para-tempo; 2012
Ação: um jogo estético-político atravessando os diversos contextos espaciais, sociais e culturais dos
lugares onde trafegam ludicamente o paradoxo em que a água, como elemento vital e a liquidez
dos valores na sociedade de consumo, medeia a relação dos corpos.
Material: água do mar e baldes de plástico coloridos
Local: Praia do Arpoador e o Piscinão de Ramos, Rio de Janeiro, RJ
Breve Currículo
Formação:
Graduado em Artes Visuais, pela Escola de Design da Universidade do Estado de Minas Gerais (UEMG).
Experiência Acadêmica:
Realizou Gestão e Curadoria da VI (2012) e VII (2013) Mostra de Artes Visuais da Escola de Design da
UEMG. (Exposição, Espetáculos e Mesas Redondas integrando o evento “3° Semana UEMG”) Escola de
Design / UEMG
Apresentou o trabalho "A estética da Bunda na fotografia: objeto focalizado no retrato do corpo” no
Seminário Design de Imagem, GT5–FOTOS, RETRATOS E AUTOREPRESENTAÇÃO DA IMAGEM,
Comunicação (05/06/2013)
Convidado, Evento “Reflexões sobre a Ação do Pedagogo – Política educacional, o currículo e o trabalho
do pedagogo” (Fae/UEMG), Palestra “Ação do Pedagogo no Museu de Arte”, 21 de maio 2013.
Bolsista FAPEMIG (2013) no projeto “Arte e Design no museu: o circuito cultural Praça da Liberdade”
pelo Centro de Design e Tecnologia – CEDTec (UEMG); Apresentação de pôster no “VIII Encuentro
Latinoamericano de Diseño” - Universidad de Palermo (Buenos Aires/AR), 2013 e no 15° Seminário de
Pesquisa e Extensão UEMG, 2013.
Apresentou a monografia “Sexualidade e Expressão Plástica: Signos do Erotismo e do Pornográfico na
Arte Contemporânea Brasileira” para obtenção parcial do título de Licenciado em Artes Visuais.
Participou do I Congresso de Diversidade Sexual e de Gênero da Faculdade de Direito da UFMG,
apresentando as comunicações e seus respectivos artigos publicados nos anais do evento:
"Eros, Pornôs e expressão plástica: signos da sexualidade na arte contemporânea brasileira";
"Baixo corporal, imagem inquinada experiências na arte contemporânea“;
"Corpo, Nudez, Sexualidade e Pudor: paradoxos do Erotismo e do Pornográfico na dimensão estética“.
Formação complementar:
Núcleo de Pesquisa em Sonorização, Galpão Cine Horto(2011), Orientação: Ricardo Garcia.
Grupo de pesquisa "Corpo Sonoro"(2011), Nucleo de Formação Artística (CEFAR) do Palácio das Artes,
Direção Lenine Martins e Ricardo Garcia
Cursos e Oficinas em Artes Visuais/Performance/Artes Cenicas/Literatura/Música com: Ana
Haddad(Teatro), Lúcio Carlos Magalhães Teixeira(UEMG), Dulce Aquino (UFBA), Adalgisa Arantes
Campos (UFMG), Gláucia Vandeveld e Reginaldo Santos(Galpão Cine Horto), Chacal (Projeto Poesia
Ligada na Tomada), Adriana Rodrigues Didier (Conservatório Brasileiro de Música - RJ), Cynthia
Falabella(Cinema), Ricardo Aleixo(Poesia), Eloísa Brantes (UNI-RIO), Santuza Cambraia Naves (PUCRIO), Paola Rettore(Performance), Ana Mae Barbosa (USP), Maria Beatriz de Medeiros (UNB), Sandra
Vargas(FITO), Alexandre Lopes(FUMEC), Carlos de Brito e Mello(UNI-BH), PC Belchior(UFOP), Alexander
de Moraes(Teatro/Cinema), Silvia Balestreri (UFRGS).
Experiência Profissional
Produção, gestão e organização de eventos: Casa Cultura Matriz (7 Shows/Artistas Independentes).
Assistente de produção ( Executiva, Elenco, Moda, Arte, Locação), EKIPP Produções Fotográficas.
Estagiou no Instituto Inhotim, Arte Educação, 2010/2011,
Apresentação do trabalho “Mediação Performada” no II Seminário Interno do Instituto Inhotim.
Assistente de produção Workshops, Simpósio “Natureza: Arte e Ciência” Malab Produções (Junho de
2012)
Estagiou no Projeto Infraero Social “Voo para Cidadania” da AMAS, Julho a Dezembro de 2012.
Professor de Artes e Teatro na Fundação Torino – Escola Internacional, 2012/ 2013.
Experiência Artística:
Participou da intervenção urbana de Sonia Labouriau (Festival de Inverno de Ouro Preto 2010) “Café com
sabores” e modelagem de biscoitos com a comunidade, Largo de Antônio Dias e Santa Efigênia (O.P./MG)
Participou do espetáculo "Macumba Antropófaga" no Magic Square #5, Teatro Oficina Uzyna Uzona (SP).
Participou das performances: Ouro Liquido(Mitologias Urbanas - Ouro Preto/MG), Paisagens Interurbanas(Festival Transborda - BH) e Para-tempo(Piscinão de Ramos/Arpoador) Coletivo Liquida Ação (RJ).
Cenografia do espetáculo "Maracá", gravação de DVD do Grupo Vira Saia (Ouro Preto/MG), 2011.
Participou do Festival 424 (Artista selecionado em edital), instalação Re-Vira Saia, (Espaço Fluxos), 2011.
Participou da Mostra de Núcleos de Pesquisa do Galpão Cine Horto, 2011, Instalação “Chanchada”.
Participação no espetáculo "O Plantador de Arruda",Teatro Municipal de Nova Lima, Grupo Deunateia, 2011.
Participou da intervenção urbana "Pula cordas" na praça da estação em BH, 2011; grupo Corpos Informáticos
(DF). Interação performática a distância com o grupo, quando recebem e apropriam a obra “Bianal”(Mamutte)
em bunda lêlê no “Kombeiro”(DF) / "Inter-CUrsus cum Corpus InformátiCUs", 2012.
Artista convidado, 67° Sarau Lítero Musical – Trabalho, Performance Artística, 29/04/2013 (FaE/UEMG)
Artista convidado, FAOP (Curadoria de Artes Plásticas) Festival de Inverno de Ouro Preto e Mariana - Fórum das
Artes 2013. Exposição Individual / “Incorporações” 29/06 a 31/07 de 2013 (SESI-Mariana/MG)
Mostra “Hecho en Brasil” Julho de 2013 – Casa de la Aurora (Buenos Aires / Argentina) concomitante ao
Festival Escena Fractal – 3er Encuentro de Performance independiente de escala.
Artista convidado para a estreia da sétima temporada do programa “Amor & Sexo”, TV Globo, sobre a “A
Nudez” para realização de ato performático (exibido em 03/10/2013).
Participou da mostra coletiva “III Circuito Regional de Performance Bodearte (Corpos Ausentes)” – Pinacoteca
do Estado do Rio Grande do Norte (Natal/RN) Dezembro 2013/Janeiro 2014.
Trabalho,“CUmelô (Vendedor de Bianal)”, selecionado para a publicação “Evocações da Arte Performática” 2014.
Trabalhos selecionados para a publicação “Minas Território da Arte” (Editora C/Arte), 2015.

Documentos relacionados