do catálogo
Transcrição
do catálogo
c at álogo rede sesc de intercâmbio e difusão de artes cênicas ISSN 2317-1596 entrada nos teatros: 1 kg de alimento não perecível CIRCUITO SERGIPE OFICINAS Poéticas Performáticas da Multidão O Ator Brincante nos Passos do Boi A Cena Narrativa PROGRAMAçao Dias, horários e locais GRUPOS Sesc | Serviço Social do Comércio Apoio Realização Sesc | Serviço Social do Comércio CURADORIA 2013 Presidência do Conselho Nacional Antonio Oliveira Santos Alessandra Britez – DR/TO Álvaro Fernandes – DR/PB Ana Paolilo – DR/BA Ana Laura Cruz – DR/PA André Santana – DR/SE Andressa Romão – DR/RO Carolina Andrade – DR/RR Colette Dantas – DR/ES Dora Sá – DR/MG Ednea Barbosa – DR/GO Ezequias Arruda– DR/CE Fabrício Barros – DR/AL Flávia Leite – DR/MT Francisco Araújo – DR/MS Galiana Brasil – DR/PE Genário Dunas – DR/AP Isoneth Almeida – DR/MA Ivaldo Gadelha – DR/DF Jane Schoninger – DR/RS Josenira Fernandes – EESP/MT Lili Machado – DR/PI Marcos Henrique Rego – DN Marques Alves – DR/AC Maria Teresa Piccoli – DR/SC Nilton Marques – DR/RN Raphael Vianna – DN Sérgio Luís – DR/SP Tatyane Ravedutti – DR/PR Viviane Soledade – ESEM/RJ Zezinho Corrêa – DR/AM DEPARTAMENTO NACIONAL Direção-Geral Maron Emile Abi-Abib Divisão Administrativa e Financeira João Carlos Gomes Roldão Divisão de Planejamento e Desenvolvimento Álvaro de Melo Salmito Divisão de Programas Sociais Nivaldo da Costa Pereira Consultoria da Direção-Geral Juvenal Ferreira Fortes Filho Produção Editorial Assessoria de Divulgação e Promoção Gerente Christiane Caetano Supervisora editorial Jane Muniz Projeto gráfico Aline Haluch e Juliana Braga | Studio Creamcrackers Produtor gráfico Celso Mendonça Revisora Tathy Viana Fotos divulgação e arquivo dos grupos Coordenação Geral do Palco Giratório Gerência de Cultura Gerente Márcia Costa Rodrigues Equipe de Artes Cênicas Raphael Vianna, Mariana Pimentel e Vicente Pereira Júnior Ana Cecília Reis (estagiária) Palco Giratório : circuito nacional / Sesc, Departamento Nacional. – 2013- . Rio de Janeiro : Sesc, Departamento Nacional, 2013v. : il. ; 26 cm. Anual. Curadoria: Rede Sesc de Intercâmbio e Difusão de Artes Cênicas. ISSN 2317-1596. 1. Palco Giratório – Catálogos. 2. Artes cênicas – Brasil. I. Sesc. Departamento Nacional. CDD 792.0981 2 Serviço Social do Comércio Unidade Regional de Sergipe rede sesc de intercâmbio e difusão de artes cênicas CIRCUITO NACIONAL 2013 OBSERVADORES Carolina Aragão – DR/MA Deborah Belotti – DR/PR Leonardo Braga – DR/DF Leonardo Minervini – ESEM/RJ Renato Barbosa – DR/RR Rossana Arruda – DR/MT Tahiba Chaves – ESEM/RJ ©Sesc Departamento Nacional Av. Ayrton Senna, 5.555 – Jacarepaguá Rio de Janeiro/RJ – CEP: 22775-004 Telefone: (21) 2136-5555 www.sesc.com.br Todos os direitos reservados e protegidos pela Lei n o 9.610 de 19/02/1998. Nenhuma parte desta publicação poderá ser reproduzida sem autorização prévia por escrito do Departamento Nacional do Sesc, sejam quais forem os meios empregados: eletrônicos, mecânicos, fotográficos, gravação ou quaisquer outros. Impresso em março de 2013. Sergipe Sesc | Serviço Social do Comércio Outubro de 2013 SUMÁRIO Mensagem de abertura Maron Emile Abi-Abib Diretor Geral do Departamento Nacional do Sesc 5 Em sua 16 a edição, o projeto Palco Giratório se consolida como uma das oficinas Poéticas Performáticas da Multidão O Ator Brincante nos Passos do Boi A Cena Narrativa mais bem-sucedidas iniciativas culturais do país, ao promover o acesso a 6 espetáculos de qualidade a um público amplo e diversificado e divulgar o trabalho de profissionais provenientes de diversos estados brasileiros. Espetáculos de teatro, dança e circo, das mais diferentes linhas de investi gação, têm circulado pelas capitais e cidades do interior, formando plateias e levando cultura pelo país ao longo desses 16 anos de criação do projeto. Paralelamente, são realizadas mesas -redondas e palestras que discutem temas abordados pelos espetáculos, com participação de convidados e artistas locais em um rico intercâmbio de experiência. O Palco Giratório, além de criar um vínculo do público com a arte ao debater GRUPOS assuntos atuais para reflexão sobre a sociedade, também promove melhoria da qualidade de vida do trabalhador de comércio de bens, serviços e turismo Teatro VagaMundo – Rio Grande do Sul 8 Mamulengo de Cheiroso – Sergipe 10 Mauricio de Oliveira & Siameses – São Paulo 12 Trupe de Truões – Minas Gerais 14 Santa Ignorância Cia. de Artes – Maranhão 16 Grupo Ave Lola Espaço de Criação – Paraná 18 Cia. Rústica – Rio Grande do Sul 20 Cia. Falácia – Rio de Janeiro 22 e gera empregos para inúmeros profissionais que atuam no circuito. Esperamos que o Palco Giratório continue a despertar cada vez mais a curio sidade de um público com expectativa e desejo de conhecimento, e que firme seu caminho na transformação do dia a dia das cidades por onde circula. Maron Emile Abi-Abib Diretor-Geral do Departamento Nacional do Sesc 5 8 Oficinas POÉTICAS PERFORMÁTICAS DA MULTIDÃO: {PINGOS&PIGMENTOS} com Coletivo Construções Compartilhadas – Salvador (BA) 27 e 28 de setembro, das 14h às 17h 29 de setembro, das 14h às 16h 30 de setembro, Intervenção a partir das 14h30 Sala de Cursos nº 03 | Sesc Centro Rua Senador Rollemberg, 301 - São José O ATOR BRINCANTE NOS PASSOS DO BOI com Santa Ignorância Cia. de Artes – São Luís (MA) 21 de outubro das 09h às 12h e das 14h às 17h Local: Sala de Cursos nº 03 | Sesc Centro Rua Senador Rollemberg, 301 - São José A CENA NARRATIVA com Cia. Falácia Rio de Janeiro (RJ) 29 de outubro das 09h às 12 e das 14h às 17h Local: Sala de Cursos nº 03 | Sesc Centro Rua Senador Rollemberg, 301 - São José Tel.: 79 3216.2727 6 Foto: Diego Lameira LA PERSEGUIDA TEATRO VAGAMUNDO – Santa Maria (RS) 09/10 (quarta-feira) 17h, na Praça Fausto Cardoso 10/10 (quinta-feira) 15h, na quadra de esportes da Piabeta, em Nossa Senhora do Socorro 11/10 (sexta-feira) 15h, no Sesc Unidade Siqueira Campos Teatro de rua Duração: 60 minutos 8 SINOPSE La perseguida foi criado a partir de números clássicos (gags) de grandes palhaços e é diversão garantida para todas as idades! Melancólico, dócil e cruel, Rabito espera pelo grande amor de sua vida em meio a números de “acrobacia”, “malabarismo” e “equilibrismo”. O espetá culo é nutrido pelo improviso, criando armadilhas para o público aventurar-se em uma vivência intensa e comovedora ao lado do Palhaço Rabito – “que revoluciona a vida ao transformar a espera num momento simbólico e im previsível”. Visto por mais de 35.000 pessoas desde sua estreia em 2009, La perseguida é um espetáculo muito bem acolhido pelo público. Realizou apresentações em diversos estados brasileiros, Colômbia e Uruguai; e em várias aldeias indígenas com o Prêmio Funarte Artes na Rua 2011. “Rabito devolve ao mundo o que a modernidade lhe roubou: a imaginação criadora e a capacidade de reen cantar a vida”. (Lisandro Moura, sociólogo). Direção Gabriela Amado/atuação Daniel Lucas/ produção artística Teatro VagaMundo/iluminação Gabriela Amado/Luise Scherer/operadora de som Aline Carvalho/operação de luz/produção Aline Carvalho 9 84 Foto: Janaína Vasconcellos e Raiane Souza SINOPSE O texto é do mestre e mamulengueiro pernambucano Januário Oliveira. O espetáculo conta a história de uma viúva que, tendo perdido seu marido, está com dificuldade para criar seus três filhos. Ela recorre ao compadre cheiroso, que promete ajudá-la dando emprego, com interesse em conquistá-la. Nesse interim, surgem vários pretendentes, entre eles o diabo, que no decorrer da trama leva a viúva e o filho para o inferno. Cheiroso enfrenta o diabo, vence a batalha e traz de volta os dois. Toda a dramaturgia é floreada com muita música, dança e sátiras do nosso cotidiano. AS AVENTURAS DE UMA VIÚVA ALUCINADA MAMULENGO DE CHEIROSO – ARACAJU (SE) 11/10 (sexta-feira) 17h, na Praça Fausto Cardoso Texto Januário Oliveira (Janú)/direção Augusto Barreto/elenco Augusto Barreto, Ananda Barreto, Rinaldo Machado/músicos Mary Barreto, Betinho Caixa D´água , Alegria/figurino Augusto Barreto e Marlene Barreto/ iluminação e som José Carlos Pereira/ contrarregra Eluar Melo/maquiagem Rinaldo Machado Teatro de bonecos Duração: 45 minutos - 10 11 72 SINOPSE OBJETO GRITANTE MAURICIO DE OLIVEIRA & SIAMESES – SÃO PAULO (SP) 17/10 (quinta-feira) 20h, no Teatro Lourival Baptista Dança Duração: 55 minutos O tema deste trabalho está diretamente relacionado à questão do ofício do artista das artes cênicas, sobretudo na relação com o corpo e a utilização das máscaras sociais. A Cia. Mauricio de Oliveira & Sia meses, do coreógrafo Mauricio de Oliveira, mergulha com esse trabalho em um diálogo sobre as razões pelas quais os artistas insistem em defender o va lor de estarem despindo-se cotidianamente diante de outros indivíduos, em busca de uma razão pri mordial de existência. Este trabalho é resultado de uma parceria com Duda Paiva, artista brasileiro ra dicado na Holanda e um dos grandes nomes do teatro de objetos europeu. Concepção e direção Mauricio de Oliveira e Duda Paiva /coreografia Mauricio de Oliveira /elenco Ivan Bernardelli e Natalia Fernandes/iluminação Silviane Ticher/figurino e cenário Mauricio de Oliveira e André Mello / cenotécnica Antônio Oliveira/objetos Duda Paiva e André Mello/músicas Gavin Bryars – Farewell to Philosophy; Hildur Gudnadottir – Without Sinking/texto livre adaptação do texto Carta aos Atores, de Valère Novarina 12 74 Foto: Jônia Guimarães 13 SINOPSE Foto: Natalya Pinheiro SIMBÁ, O MARUJO TRUPE DE TRUÕES – UBERLÂNDIA (MG) 18/10 (sexta-feira) 17h, no Teatro Lourival Baptista Teatro infantojuvenil Duração: 50 minutos Simbá é um marujo que se alimenta de aventuras. Sua casa é o mar. Com sua perspicácia, consegue se safar de diversas situ ações adversas: explora reinos fantásticos; enfrenta monstros, ilhas-peixe, aves e serpentes gigantescas, rituais macabros e elefantes inteligentes; descobre novos horizontes. Sua paixão pelas peripécias faz com que sua história adquira um tom cíclico em um eterno retorno ao mar. Simbá é o equilíbrio das técnicas de teatro de objetos, acrobacia, sombras e ressignificação do corpo do ator, amalgamadas para se contar essa história de modo leve e divertido, a qual nosso público se acostumou. Texto original Edson Rocha Braga/ adaptação dramatúrgica Amanda Aloysa, Getúlio Góis , Juliana Nazar, Maria De Maria , Paulo Merisio , Ricar do Augusto e Ronan Vaz/direção Paulo Merisio/elenco Amanda Barbosa, Lais Batista , Maria De Maria , Ricardo Augusto, Ronan Vaz e Thiago di Guerra/stand-in Amanda Aloysa, Welerson Filho e Getúlio Góis/cenário Paulo Merisio/figurino Getúlio Góis/ maquiagem Trupe de Truões/trilha sonora Trupe de Truões/design de luz Marcos Prado/técnico de luz Ronan Vaz/operador de som e luz Wesley Nunes/produtora Amanda Aloysa 14 15 86 SINOPSE O miolo da estória é um solo com base em leitura, observação, depoimentos de brincantes e apresenta os conflitos de um homem pobre diante da exploração sofrida no ambiente de trabalho e no espaço do divertimento. João Miolo é operário da construção ci vil e brincante de bumba meu boi que tem uma vida comum a tantos outros operários. Mas João susten ta o desejo de ser cantador no boi em que brinca e ocupar uma posição de destaque na vida. Seu drama começa quando, não sendo aceito como cantador, decide não sair na boiada daquele ano. Revoltado, ele vai trabalhar embriagado e acaba se machucando, precisando refazer os votos com o santo para não perder a perna. O espetáculo apresenta o homem em conflito com a fé e suas relações sociais. O MIOLO DA ESTÓRIA Texto, direção, atuação Lauande Aires/música, figurino e cenografia Lauande Aires/iluminação Eliomar Cardoso e Júlio Cesar da Hora (Jarrão) / operação de luz Jarrão/operação de sonoplastia Rosa Ewerton/treinamento de brincante/auxiliar de palco Léo Alves/fotografia Ayrton Valle e Paulo Caruá/consultoria artística Antônio Freire, Léo Alves, Manoel Freitas e César Boaes SANTA IGNORÂNCIA CIA. DE ARTES – SÃO LUÍS (MA) 22/10 (terça-feira) 20h, no Teatro Atheneu Teatro adulto Duração: 55 minutos Foto: Ayrton Valle 16 17 80 SINOPSE O MALEFÍCIO DA MARIPOSA AVE LOLA ESPAÇO DE CRIAÇÃO – CURITIBA (PR) 23/10 (quarta-feira) 20h, no Teatro Atheneu Teatro adulto Duração: 75 minutos Livre para todos os públicos Foto: Silvana Marques Foto: José Tezza “A comédia que vamos apresentar é humilde e inquietante, comédia rota, das que querem arranhar a lua e arranham o próprio coração”. Assim tem início uma aventura pelos me andros deste sentimento delicado e imenso, grande tema da literatura universal: o amor. Em O malefício da mariposa, Federico García Lorca utiliza a fábula para retratar a louca paixão de Curianito por uma misteriosa mariposa com a ori ginalidade e profundidade de poucos. Em meio à atmosfera poética de um estranho jardim, ínfimas criaturas da nature za amam e sofrem de maneira muito parecida com a nossa, seres humanos. Texto/concepção Federico García Lorca/adaptação Ana Rosa Genari Tezza e grupo/tradução Ana Rosa Genari Tezza /direção Ana Rosa Ge nari Tezza/elenco Alessandra Flores, Janine de Campos, Val Salles/atriz aprendiz Tatiana Dias/ direção de arte Cristine Conde/composição musical JJ Lemêtre/cenário e figurino Cristine Conde/confecção de bonecos Alessandra Flores, Cristine Conde, Janine de Campos e Val Salles/ consultoria de máscaras Calu Monteiro/sonoplastia Ana Rosa Genari Tezza /iluminação Rodrigo Ziolkowski/assistente de iluminação Raul Freitas/operadores de som Tatiana Dias e Ana Rosa Genari Tezza /operador de luz Raul Freitas/documentação e direção audiovisual José Tezza/cenotécnica Proscenium Cenografia 18 - : 20 19 Foto: Kiran Federico León O FANTÁSTICO CIRCO-TEATRO DE UM HOMEM SÓ CIA. RÚSTICA – PORTO ALEGRE (RS) 25/10 (sexta-feira) 20h, no Teatro Atheneu SINOPSE No palco-picadeiro, Heinz Limaverde transita por vários tipos do imaginário do circo, como a mu lher-barbada, o mágico, a vedete, o cantor, o palhaço; além de expor sua própria persona. Escrito em parceria entre o ator e a diretora Patrícia Fagundes, a dramaturgia serve-se da estrutura polifônica do espetáculo circense, combinando o universal com o pessoal, a partir de referências do circo e me mórias e experiências do ator. O espetáculo foi indicado em todas as categorias no Prêmio Aço rianos 2011, sendo contemplado nas categorias de Melhor Direção e Melhor Figurino. Direção Patricia Fagundes/elenco Heinz Li maverde/cenário Juliano Rossi/figurino Daniel Lion/iluminação Lucca Simas /trilha sonora Simone Rasslan/fotografia Alex Ramirez e Kiran Federico León/direção de produção Patricia Fagundes/produção executiva Rochele Beatriz e Priscilla Colombi Teatro adulto Duração: 65 minutos 20 54 21 SINOPSE Em cena dois atores, duas cadeiras, um autor, oito contos e uma questão: casar ou não casar? Os atores Claudia Ventura e Alexandre Dantas vão casar e, para comemorar essa união, resolvem montar uma peça: Amor confesso. Para confessar esse amor escolhem os contos de Arthur Azevedo. Mas durante os ensaios descobrem que a maioria das histórias não tem final feliz. Agora eles estão no palco, horas antes da cerimônia do seu casamento, dividindo com o público a dúvida de casar ou não. Mais uma vez a vida e a arte se misturam. autor Arthur Azevedo / direção Inez Viana / elenco Claudia Ventura e Alexandre Dantas / pianista Roberto Bahal / direção musical Marcelo Alonso Neves / cenário e figurino Carlos Alberto Nunes / iluminação Paulo César Medeiros / produção executiva / contrarregra Christina Carvalho / realização Cia. Falácia AMOR CONFESSO CIA. FALÁCIA – RIO DE JANEIRO (RJ) Teatro adulto Duração : 80 minutos 22 Foto: Silvana Marques 30/10 (quarta-feira) 20h, no Teatro Atheneu Foto: Silvana Marques 23 Mostra Sesc de Artes Cênicas 2013 sergipe Teatro, dança, circo, artes visuais, cinema, música, literatura, oficinas e seminários w w w.sesc -se.com.br *entrada nos teatros: 1 kg de alimento não perecível Apoio Realização Sesc | Serviço Social do Comércio Serviço Social do Comércio COMPOSIÇÃO REGIONAL Presidente do Conselho Regional do SESC/SE Abel Gomes da Rocha Filho Unidade Regional de Sergipe Gerente do SESC/Comércio Ana Lúcia Alves de Aquino - em exercício Diretora Regional do SESC/SE Excelsa Maria Machado de Souza Gerente do SESC/Siqueira Campos Nancy Oliveira ASSESSORA DE AUDITORIA INTERNA Vilma Santos Vasconcelos Gerente do SESC/Socorro Karoline de Almeida Guimarães Diretor de Planejamento e Desenvolvimento Gilson dos Santos GERENTE DO SESC CENTRO Nadja Nobre Diretor AdministrativO e FinanceirO José Torres Neto Diretora da Divisão de Programas Sociais Margarida Maria Lima Almeida Tavares DiretorA de Obras e InvestimentoS Lúzula dos Reis Melo Assessora Jurídica e de Recursos Humanos Juliana Nalone Andrade - em exercício Sesc Departamento Regional de Sergipe Rua D. José Thomaz, 235 – São José Aracaju/SE Telefone: (79) 3216-2727 www.sesc-se.com.br Todos os direitos reservados e protegidos pela Lei n o 9.610 de 19/02/1998. Nenhuma parte desta publicação poderá ser reproduzida sem autorização prévia por escrito do Departamento Nacional do Sesc, sejam quais forem os meios empregados: eletrônicos, mecânicos, fotográficos, gravação ou quaisquer outros. Impresso em setembro de 2013. Gerente de Cultura Raquel Rodrigues Goveia Leite Assessoria de Comunicação Aparecida Freire Onias Mostra Sesc de Artes Cênicas 2013 Diagramação Isabela Ewerton Revisão Nídia Sampaio Coordenador Geral da Mostra SESC de Artes Cênicas André Luis de Jesus Santana * Entrada nos teatros: 1kg de alimento não perecível Sergipe Sesc | Serviço Social do Comércio Outubro de 2013 SUMÁRIO Mensagem de abertura Excelsa Maria Machado de Souza Diretora Regional do Sesc/SE 5 A Mostra SESC de Artes Cênicas estimula a produção local e promove o intercâmbio da circulação nacional através do Projeto Palco Giratório, objetivando dinamizar a cadeia produtiva das artes cênicas do estado, além de democratizar o acesso aos cidadãos das artes cênicas, entrelaçando entretenimento e diversão cultural, contribuindo, efetivamente, para a formação lúdica dos comerciários e seus dependentes, estudantes e público em geral. literatura Coracy Schueler 16 ´ musica Coral Nova Vida Mauri de Noronha Rodrigo Peninha Orquestra Vale do Cotinguiba Sescanção 18 ´ Seminario Cinema e Teatro Carlos Mascarenhas, Carlos Eduardo Japiassu Queiroz, Petra Ramalho, Romero Venâncio e Virgínia Lúcia da Fonseca Menezes Em 2013, a Mostra SESC de Artes Cênicas será realizada de 08 a 31 de outubro, com uma programação diversificada, reunindo espetáculos de teatro, espetáculos circenses, espetáculos de dança, apresentações musicais, exibição de filmes, exposição artística, contação de histórias e, ainda, a participação de nove espetáculos do maior projeto de circulação nacional: o Palco Giratório. 28 Cursos de projeto fotográfico Renata Voss 30 exposição “Uma Revoada de Amor” 32 É com alegria que reafirmamos a missão Institucional do SESC, levando ações que proporcionam enriquecimento intelectual dos indivíduos para uma nova compreensão do fazer artístico-cultural. GRUPOS 8 Cia. O Mínimo de Teatro e Circo – Sergipe 6 Grupo Boca de Cena – Sergipe 8 Palhaça Carmela – Sergipe Coletivo Usina – Sergipe 10 12 Grupo Caixa Cênica – Sergipe 14 Excelsa Maria Machado de Souza DIRETORA REGIONAL DO SESC/SE 5 SINOPSE FOTO: Arquivo do Grupo Retirado das páginas de cordel, o projeto Nossa Terra, Nossos Contos faz uma louvação à cultura popular, tendo como base a história em cordel, dando ação à palavra rimada mesclando as cantigas de roda, dança e a poesia. Baseado nos cordéis “O Encontro de Chico Tampa com Maria Tampada” e “Felismina Engole Brasa”, o espetáculo provoca o espectador a refletir e se sensibilizar com os fatos comuns da vida cotidiana como: crenças, tradições, profecias, conflitos sociais e a visão do mundo popularesco. NOSSA TERRA, NOSSOS CONTOS Direção Rogério Alves/cenário Rogério Alves e Jonathan Rodrigues/figurinoPatrícia Brunet/fotografia arquivo do grupo/produção e administração Rogério Alves/texto e concepção adaptação livre do Grupo Teatral Boca de Cena/ trilha sonora cancioneiro popular GRUPO BOCA DE CENA - ARACAJU (SE) 10/10 (quinta-feira) 17h, na Praça Fausto Cardoso Teatro de rua Duração: 50 minutos L 8 Livre para todos os públicos 9 SINOPSE O Retalhos Populares é resultado de dois anos de pesquisa de Iris Fiorelli sobre quatro manifestações folclóricas de Sergipe (Bacamarteiros, São Gonçalo, Samba de Coco e o Cacumbi) e da residência artística realizada, em São Paulo. Um mergulho delicado no mundo das peripécias de uma palhaça atrapalhada, a Carmela. Este trabalho foi pensado para divertir todas as faixas etárias e realidades sociais, elaborado com base na improvisação e na triangulação com o público. No roteiro, ações do cotidiano da Carmela como vestir, comer, dormir e se banhar executadas de forma muito particular e que vão, aos poucos, criando uma dança peculiar, permeadas pelas memórias e sons dos lugares que visitou em sua Kombi, cenário do espetáculo. O olhar do palhaço, desconcertado e inábil, vai aos poucos revelando situações simples e poéticas, como a chuva de bolinhas de sabão que sempre “impede” Carmela de realizar suas tarefas, mas, no final, surpreende a plateia (e a própria palhaça) com uma mágica chuva de flores. Texto Iris Fiorelli/direção Érika Moura/ cenografia e iluminação José Silveira/ figurino Márcia Morelli/maquiagem Iris Fiorelli/produção Ivy Almeida/músicos Edézio Aragão e Dudu Prudente/iluminação Serginho/contrarregra Júnior/ gênero Comédia RETALHOS POPULARES L 10 Livre para todos os públicos FOTO: Victor Balde PALHAÇA CARMELA - ARACAJU (SE) 13/10 (domingo) 13h, no Sesc Unidade Socorro Teatro de Rua/Circo Duração: 50 minutos 11 SINOPSE Na Boca do Dragão é um espetáculo que recria arquétipos de personagens facilmente identificados em histórias universais e que invadem o espaço cênico e vivenciam um conto. O espetáculo utiliza-se da técnica de manipulação direta para ilustrar, com bonecos, os acontecimentos existentes na ação. Esta peça pretende ser um veículo de comunicação e ferramenta artístico-pedagógica para estimular o imaginário infantil. FOTO: Gustavo Floriano Elenco Talita Aralpe e Gustavo Floriano/encenação e roteiro Gustavo Floriano/maquiagem Coletivo Usina de Teatro/trilha sonora original Ewerton Cyborg /cenários, figurinos e adereços Coletivo Usina de Teatro NA BOCA DO DRAGÃO COLETIVO USINA – ARACAJU (SE) 16/10 (quarta-feira) 14h, no Teatro Lourival Baptista Teatro Infantil / Bonecos Duração: 40 min. L 12 Livre para todos os públicos 13 FOTO: Victor Balde SINOPSE O NATIMORTO: UM MUSICAL SILENCIOSO GRUPO CAIXA CÊNICA - ARACAJU (SE) 16/10 (quarta-feira) 20h, no Teatro Lourival Baptista Teatro Palco Adulto Duração: 80 minutos 18 14 O Natimorto, obra de Lourenço Mutarelli, é um prenúncio ou uma anunciação irremediável, que aponta para uma contraditória relação humana, envolvendo negação e obsessão. É o apelido que dá à imagem do bebê entubado propagandeada pelo Ministério da Saúde brasileiro em carteiras de cigarro, advertindo que “Fumar causa mal à saúde e mata”. Com apenas uma montagem teatral registrada, o texto O Natimorto é bastante atual e representativo de uma descrença nas relações humanas e na vida, simbolizada pela negação da convivência em sociedade concretizada pelo Agente e é um excelente representante de uma categoria ainda pouco explorada no teatro: o suspense. Dramaturgia Lourenço Mutarelli/direção Diane Velôso/ concepção e direção Diane Velôso e Maicyra Leão/realização Grupo Caixa Cênica/atores Diane Velôso e Thiago Marques/produção Leila Magalhães/coordenação técnica Denver Paraizo/iluminação Sérgio Robson/trilha original e sonoplastia Alex Santana, Alisson Couto e Leo Airplane/figurino Isabele Ribeiro/cenário Denver Paraizo, Fábio Sampaio e Diane Velôso/maquiagem Diane Velôso/design gráfico Thiago Macêdo/assessoria de imprensa Manoela Velôso/vídeos Gabriela Caldas e Sérgio Robson/edição de Vídeo Lu Silva/fotografia Victor Balde Não recomendado para menores de 18 anos 15 FOTO: Arquivo do Grupo Coracy Schueler Nascida em Salvador (BA), Coracy R. S. Schueler de Oliveira reside em Aracaju desde 1980. Desenvolveu-se artisticamente em Sergipe, tanto como educadora social, musicista, desenhista, escritora (prosa, verso e teatro) e contadora de histórias, aliando todas as artes como ferramentas de sua expressão. Seu repertório de histórias tem contos de autores da literatura infantil clássica mundial (Irmãos Grimm, Hans Christian Andersen, Esopo, Contos da Bíblia, etc) e autores clássicos e modernos da literatura nacional (Monteiro Lobato, Ruben Alves, Ana Maria Machado, Pedro Bandeira, Ruth Rocha, etc). Coracy Schueler Contação de história - ARACAJU (SE) 10/10 (quinta-feira) 12h, no Hall do Sesc Unidade Centro L 16 Coracy Schueler é autora de textos para adultos e crianças, alguns publicados no blog Histórias da Cora (historiasdacora.blogspot.com). Em suas apresentações, ela se utiliza de diversos estilos de “contação”, desde a simples leitura de textos até a “contação-espetáculo”, geralmente acompanhada por canções do cancioneiro infantil popular, bem como canções autorais, criadas por ela a partir de temas lúdicos e/ou pontuais. Mas suas apresentações e histórias também incluem temas voltados para o público juvenil e adulto, inclusive “storytelling”, voltado à motivação pessoal em turmas de alunos e equipes profissionais. Como motivação pessoal, seu trabalho visa principalmente continuar repassando a tradição da narração oral, patrimônio da cultura humana universal, aliando a tradição às novas formas e ferramentas de se contar uma história, sem perder a ludicidade e o afeto ao público. Livre para todos os públicos 17 Cantigas da vovó FOTO: MARIA ODÍLIA O Coral Nova Vida do Sesc em Sergipe foi fundado em abril de 1985, na unidade Siqueira Campos, tornando-se o primeiro coral de idosos do Estado. No seu currículo consta participações em vários encontros regionais e nacionais como: Brasília, Paraíba, Salvador e São Lourenço. Em Aracaju, realiza apresentações em diversas instituições e eventos. Em comemoração aos seus 28 anos, o Coral Nova Vida realizou a gravação do seu primeiro CD, intitulado: “Cantigas da Vovó”. Este projeto nasceu do desejo de eternizar canções infantis do repertório popular, através das vozes dos idosos, com a finalidade de embalar, brincar, ensinar ou apenas afagar. Foi materializado pela Direção Regional em Sergipe, representando a aplicação da diretriz educativa do Sesc em fomentar e estreitar as relações entre as gerações. Cantigas da vovó Coral Nova Vida - Música 24/10 (quinta-feira) 19h, no Teatro Atheneu L 18 Livre para todos os públicos 19 Mauri de Noronha Nasceu em Garanhuns-PE. Morou em São Paulo durante anos e, hoje, reside em Aracaju-SE. Sua arte trata dos descaminhos e das paixões. Mesmo quando canta, está declamando. Essa é a sua essência. Acredita que a cultura participa da educação e que os parâmetros do caráter vêm através do conhecimento. Por esse viés, são estabelecidos os limites, aparam-se arestas e a tolerância é uma consequência. Durante a sua trajetória produziu dois CDs: Mauri de Noronha e os Habitantes da Terra e Índio Branco de Alma Negra. Também lançou dois livros de poesia: Caminhos do Sol e Mauri de Noronha Vagabundo da Silva. Todo esse material foi concebido de forma independente. Neste presente momento, está lançando o cd O Cantar da Poesia, trabalho resultante da simbiose que o autor realiza com letras e melodias. Mauri de Noronha 14/10 (segunda-feira) 12h, no hall do Sesc Unidade Centro L 20 Livre para todos os públicos FOTO: André Teixeira Música 21 Rodrigo Peninha FOTO: Juarez Góis Baixista, violonista, percussionista, cantor e compositor. Há mais de quinze anos trabalha como músico, tendo passado por vários estados do país e atuado com artistas de diversos gêneros como sideman, arranjador ou diretor musical. Em Sergipe, atualmente, acompanha o cantor Elio Lima, faz parte do grupo Balaio de Fulô e integra o elenco do Projeto Sons no SUS. Já trabalhou com nomes como: Sergival, Amorosa, Valtinho do Acordeon, Rogério, Lateiros Curupira, Zeq Oliver, entre tantos outros. Natural de Salvador, passou parte de sua vida na cidade de Estância-SE onde teve seu primeiro contato com a música na banda Os Épicos, tocando covers dos Beatles, e, posteriormente, rock nacional e internacional das décadas de 80 e 90. Rodrigo Peninha 28/10 (segunda-feira) 12h, no Sesc Unidade Comércio Música L 22 Na adolescência, foi para Santos-SP, onde passou a estudar contrabaixo elétrico, começando a atuar profissionalmente em bandas de baile e grupos de samba. De volta a Sergipe em 2002, passou a acompanhar alguns dos maiores nomes da nossa música, além de cursar Música na Universidade Federal de Sergipe. Hoje integra o grupo Balaio de Fulô, além de atuar como músico em bares e casas noturnas acompanhando o cantor Elio Lima. Em 2012, foi finalista do Festival Alumiar com a música “Balaio de Fulô” e em 2013 classificou as canções “Quem não pediu, pida” no V Festival Aperipê de Música e “Na frente da Rua da Frente” no SESCANÇÃO. Livre para todos os públicos 23 Orquestra Vale do Cotinguiba Desde sua formação, a Orquestra Vale do Cotinguiba propõe-se a ser um projeto de natureza educacional, cultural e de desenvolvimento social, proporcionando aos adolescentes e jovens de Nossa Senhora do Socorro o ensino da música e o exercício da sociabilidade. Numa parceria do Serviço Social do Comércio com a Cerâmica Escurial e a Universidade Federal de Sergipe, esta Orquestra de jovens aprendizes conta hoje em dia com os principais músicos do Estado exercendo a função de professores e chefes de naipe de cada um dos instrumentos de corda: violinos, violas, violoncelos e contrabaixos. Orquestra Vale do Cotinguiba 29/10 (terça-feira) 19h30min, no Teatro Atheneu Música L Livre para todos os públicos FOTO: MARIA ODÍLIA 24 25 FOTO: Francisco Alvariza SINOPSE OCUS POCUS!! MÁGICAS DE UM PALHAÇO DO ORIENTE CIA. O MÍNIMO DE TEATRO E CIRCO – ARACAJU (SE) O espetáculo Ocus Pocus, retrata as peripécias de um gênio da lâmpada na tentativa de agradar seu mais novo amo lhe concedendo três desejos. Utilizando números de mágica cômica e técnicas circenses, o gênio presenteará seu amo com riquezas, saúde e boas gargalhadas. A respectiva obra dá continuidade ao caminho estético traçado pela Cia o mínimo ao longo de sua história, fundindo a arte clownesca a truques de predestinação e manipulação de objetos. Direção Rafael Barreiros/ texto Rafael Barreiros e Robert Clarck / elenco Robert Clarck / figurino Aurélio Seixas / adereços Ana Badyally e Aurélio Seixas/ cenografia Cia. O Mínimo de Teatro e Circo / sonoplastia, iluminação e maquiagem Rafael Barreiros / cenotécnica Ruperto Farias/ fotografias Francisco Alvariza/ assistente administrativa Sandra Rodrigues / gênero Comédia 08/10 (terça-feira) 17h, na Praça Fausto Cardoso Teatro de Rua/Circo Duração: 40 minutos L 6 Livre para todos os públicos 7 Seminário Cinema e Teatro 28/10 (segunda-feira) 19h - A Hospitalidade Canibal em “Dogville”: Ironia do Narrador e o Drama Trágico com o Prof. Carlos Mascarenhas da UFS, no Sesc Unidade Centro 29/10 (terça-feira) 19h - A Falecida de Leon Hirzsman e Nelson Rodrigues: Cinema e Teatro com o Prof. Carlos Japiassu Queiroz da UFS e a Profa. Petra Ramalho da UFPB, no Sesc Unidade Centro 30/10 (quarta-feira) 17h30 - Brecht no Cinema: Imagem, Dramaturgia e Dialética com o Prof. Romero Venâncio da UFS e exibição do curta Como Vive o Trabalhador Berlinense, de Slatan Dudow, 1930, 12 min, no Sesc Unidade Centro. OFICINA Seminário Cinema e Teatro 30/10 (quarta-feira) 14h e 31/10 (quinta-feira) 14h Quem Matou Zefinha? Estudo através da Desconstrução de uma Dramaturgia com a Profa., autora, diretora teatral e atriz Virgínia Lúcia da Fonseca Menezes, no Sesc Centro Realização: SESC-SERGIPE e UNIVERSIDADE FEDERAL DE SERGIPE Prof. Carlos Mascarenhas da UFS Prof. Carlos Eduardo Japiassu Queiroz da UFS Profa. Petra Ramalho da UFPB Prof. Romero Venâncio da UFS Profa., autora, diretora teatral e atriz Virgínia Lúcia da Fonseca Menezes 16 28 Não recomendado para menores de 16 anos 29 Cursos de projeto fotográfico Curso Básico de Fotografia - 26 e 27 de setembro, das 18 as 22h; 28 de setembro, das 8h as 12h e 30 de setembro e 01 de outubro, das 18h as 22h. Projeto Fotográfico Autoral - 24 e 25 de outubro, das 9h as 13h, e 28 e 29 de outubro, das 18h 22h. Workshop Fotografia e Cenários Urbanos - 21, 22, 25, 26 e 29 de novembro, das 18h as 22h. Cursos de projeto fotográfico Renata Voss é fotógrafa e atua como professora de fotografia desde 2006. Entre os meses de março a julho de 2012 organizou e ministrou aulas no Ciclo de Fotografia – Teoria, Técnica e Poética, evento realizado no Sesc, Unidade Centro, em Aracaju, que teve como objetivo promover a discussão da fotografia enquanto linguagem e meio de expressão. Desenvolve trabalhos autorais desde 2004 e atualmente cursa doutorado em Artes Visuais pela Universidade Federal da Bahia (UFBA). Tem interesse por processos alternativos em fotografia bem como na investigação dos diversos suportes que a fotografia pode assumir. Blog: renatavoss.wordpress.com Renata Voss L 30 Livre para todos os públicos 31 “Uma Revoada de Amor” Uma Revoada de Amor Pensar em ser pássaro é percorrer caminhos... é perder-se entre nuvens, é sentir o vento, é alimentar -se, é amar! Quando quero ser pássaro vou pedalar. Porém conheci uma senhora chamada Ruth, a Tia Ruth, que me levou a pensar como tem gente no mundo que consegue ser pássaro. Já ouvi histórias de sucesso e grandes voos, mas a dela é encantadora. Encantadora, sim! Pois tudo o que é feito com amor é único na simplicidade da ação e nunca espera retorno. Ela que sempre foi pássaro, superou desafios, criou ninhos... conseguiu acolher outros pássaros, pequenos no tamanho e grandes no coração. Como é lindo ver essa revoada colorida! Muitos passarinhos chegam até ela porque ouviram e/ou sentiram o que ela faz para voar. Certamente, o segredo do voo está na sabedoria do amor, na sabedoria de amar! E não importa como vamos voar! Ah! O amor, como não reconhecer o seu canto! ABERTURA 08/10 (terça-feira) 19h30min, na Galeria de Arte do Sesc Unidade Centro Exposição Duração: 4 semanas L 32 Livre para todos os públicos * A partir da analogia com um pássaro é que a exposição “Uma revoada de amor” conta de forma simples e poética a história de Ruth Wynne Cardoso, mais conhecida como Tia Ruth. Sua dedicação aos outros lhe proporcionou a criação da Associação de Voluntários a Serviço da Oncologia em Sergipe (Avosos), fundada há mais de 20 anos. Curadoria e texto | Vanderléa Cardoso 33