festival cumplicidades

© Cláudia Florêncio
rua das gaivotas 6
dossier de imprensa | press kit
mar 2016
ruadasgaivotas6.pt | facebook: ruadasgaivotas6
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Rua das Gaivotas 6,
1200-202 Lisboa
t. +351 917113398
PRESS RELEASE
Dança contemporânea, ilustração e teatro Março na Rua das Gaivotas 6
A Rua das Gaivotas 6, novo espaço cultural com direção artística do Teatro Praga,
apresenta desde Outubro de 2015 uma programação regular de artes performativas,
artes visuais, literatura, conferências, cinema e workshops. Juntam-se neste “novo
espaço para começar” a novíssima produção artística contemporânea que ainda não
têm lugar nas programações das instituições, par a par com nomes consolidados.
De 11 a 13 de Março, os 5º Encontros O que um Livro Pode (parte 2) continuam a
expor e refletir sobre o livro ilustrado para a infância como livro de artista. A
programação integra uma exposição ("Clique! diz a câmera", livros de fotografias para
crianças), conversas, ateliers de construção de foto-livro para crianças entre os 7 e os
12 anos e uma “sala dos livros”, com seleção de publicações pela STET (livros de arte e
fotografia e livros de Bruno Munari) e pela Nouvelle Librairie Française. Os Encontros
contarão com convidados nacionais e internacionais, entre eles Isabel Baraona, Susana
Gaudêncio, André e. Teodósio, Philippe UG, Aude Séguinier, Cristophe Daviet-Théry,
Filipa Valladares, David-Alexandre Guéniot, Elisabeth Lortic e Mário Moura.
O Cumplicidades - Festival Internacional de Dança Contemporânea de Lisboa (4 a 19
de Março, vários espaços de Lisboa, produção da EIRA) regressa à Rua das Gaivotas 6
depois de uma estreia piloto em 2015. Na sua 1ª edição, o Festival aproxima Portugal
a outras latitudes geográficas e coreográficas dos países do Mediterrâneo sob o lema
“Latitudes em Movimento”. São disso exemplo as duas criações a apresentar no
espaço: You’re not a fish after all, peça de dança sobre aqueles que fazem da viagem
na água a sua própria jornada, dos turcos Mihran Tomasyan & Çıplak Ayaklar
Kumpanyası (15 e 16 de Março às 21h30) e Contessa, da marroquina Meryem Jazouli
(18 e 19 de Março às 21h30), um mergulho nas lendas e tradições de Marrocos através
das suas principais figuras femininas.
O OLD SCHOOL #42, projeto da curadora Susana Pomba sediado na Rua das Gaivotas
6, convida a artista plástica Catarina Dias para apresentar uma obra inédita nas horas
úteis de uma noite apenas, no dia 26 de Março a partir das 22h.
A terminar o mês, Isabel Milhanas Machado junta-se a Dinis Lourenço e Diogo
Fernandes Andrade para levar a cena a sua segunda criação, ROBES, uma peça de
teatro e vídeo com a vida inteira lá dentro (30 de Março a 1 de Abril às 21h30).
Em parceria com o Temps d’Images, a Rua das Gaivotas 6 acolhe ainda residências
artísticas de Solange Freitas, com Ghosts (18 a 25 de Março), peça que nasce da
vontade de juntar em palco músicos e atores e refletir sobre a relação entre Desejo e
Poder; e Rui Neto, com Crocodilo ou O Extraordinário Acontecimento Irrelevante (21 a
28 de Março), criação que parte da obra homónima de Dostoievski para falar sobre o
actual panorama político, económico e social.
Inicia-se também em Março, prolongando-se até Junho, o projeto Direção Assistida,
grupo de pensamento observador orientado por José Maria Vieira Mendes que reúne
18 jovens estudantes de diferentes áreas artísticas das ciências sociais explorar a
figura do espectador a partir da programação oferecida pelo espaço. Seguindo-se à
experiência do espetáculo, os participantes serão instigados a “fazer”, sem
arrependimentos ou objeções: escrever, falar, compor, cantar, dançar. Os resultados
serão exibidos mensalmente nas plataformas online da Rua das Gaivotas 6.
PRESS RELEASE [EN]
Contemporary dance, illustration and theatre March at Rua das Gaivotas 6
Rua das Gaivotas 6, a new cultural space directed by Teatro Praga, offers since
October 2015 a regular program of performing arts, visual arts, literature, conferences,
cinema and workshops. At this “new place to start”, the new contemporary artistic
production that still has no room at institutional venues, is presented along with
consecrated creators.
From March 11 to 13, the 5th Meetings What a Book May (part 2) continue to reflect on
the illustrated children’s books as artist’s book. The program includes an exhibition
(“Click! says the camera”, photography books for children), talks, photo-books
workshops aimed for children aged from 7 to 12 and a “books’ room”, presenting a
selection of publications selected by STET (art books along with books by Bruno
Munari) and by Nouvelle Librairie Française. National and international guests will be
invited to participate, among them Isabel Baraona, Susana Gaudêncio, André e.
Teodósio, Philippe UG, Aude Séguinier, Cristophe Daviet-Théry, Filipa Valladares,
David-Alexandre Guéniot, Elisabeth Lortic and Mário Moura.
After a zero edition in 2015, Cumplicidades - Lisbon International Contemporary
Dance Festival (March 4 to 19, at several spaces in Lisbon, produced by EIRA), returns
to Rua das Gaivotas 6 with two performances. The Festival approaches Portugal to
other geographical and choreographic Mediterranean latitudes, under the motto
“Moving Latitudes”. You’re not a fish after all (March 15 and 16 at 9.30 PM), a piece by
the Turkish Mihran Tomasyan & Çıplak Ayaklar Kumpanyası, reflects about those who
make of the journey of water their own travel. Contessa (March 18 and 19 at 9.30 PM),
by the Morroccan choreographer Meryem Jazouli, dives into the legends and traditions
of Morrocco through its main female characters.
OLD SCHOOL #42, a project by Susana Pomba housed at Rua das Gaivotas 6, will
invite the visual artist Catarina Dias to present a new piece in a one-off night event,
taking place on March 26 from 10 PM onwards.
To close this season in the outskirts of spring, Isabel Milhanas Machado joins the
actors Dinis Lourenço and Diogo Fernandes Andrade on stage for her second creation
ROBES, a theatre and video piece with the whole life inside it (March 30 to April 1 at
9.30 PM).
In a partnership with Temps d’Images, Rua das Gaivotas 6 welcomes in artistic
residencies by the artists Solange Freitas - with Ghosts, a piece born from the wish to
put musicians and actors together on stage and think about the relation between
Desire and Power -, and Rui Neto - with Crocodile or The Extraordinary Irrelevant
Happening, a piece based on the homonym by Dostoievski that talks of the current
political, economic and social panorama.
Taking off in March, the project Assisted Direction joins a group of 18 students of
several artistic and social fields to think about the audience role. Guided by José Maria
Vieira Mendes, the group will see a performance each month and think about it, with
no regrets or objections. They will then be instigated to produce written pieces, to talk,
to create short musical compositions or choreographies that are to be displayed
monthly at Rua das Gaivotas 6 online platforms.
MARÇO
11 a 13 Mar (sex a dom)
5º ENCONTROS O QUE UM LIVRO PODE [PARTE 2]
O LIVRO PARA A INFÂNCIA COMO LIVRO DE ARTISTA
Ghost, Oficina do Cego, STET – livros e fotografia e Tipo.pt
ilustração | entrada livre | m/6
15 e 16 Mar (ter e qua) | 21h30
FESTIVAL CUMPLICIDADES | EIRA
YOU’RE NOT A FISH AFTER ALL
Mihran Tomasyan & Çıplak Ayaklar Kumpanyası [TURQUIA]
dança | 7,5€ (bilhete normal)/5€ (bilhete com desconto) | m/6
18 e 19 Mar (sex e sáb) | 21h30
FESTIVAL CUMPLICIDADES | EIRA
CONTESSA
Meryem Jazouli [MARROCOS]
dança | 7,5€ (bilhete normal)/5€ (bilhete com desconto) | m/12
26 Mar (sáb) | 22h
OLD SCHOOL #42 | Catarina Dias
artes plásticas | entrada livre | m/12
30 Mar a 1 Abr (qua a sex) | 21h30
ROBES | Isabel Milhanas Machado
teatro/vídeo/instalação | 5€ | m/14
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18 a 25 Mar (sex a sex)
GHOSTS | Solange Freitas
residência ADN Temps d’Images
21 a 28 Mar (seg a seg)
CROCODILO | Rui Neto
residência ADN Temps d’Images
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Mar a Jun
DIREÇÃO ASSISTIDA | com José Maria Vieira Mendes
grupo de pensamento observador
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© Bruno Munari
5º ENCONTROS O QUE UM LIVRO PODE [PARTE 2]
O LIVRO PARA A INFÂNCIA COMO LIVRO DE ARTISTA
Ghost, Oficina do Cego, STET – livros e fotografia e Tipo.pt
11 a 13 Mar (sex a dom)
ilustração | entrada livre (exceto ateliers: 3€) | m/6
Depois de uma primeira parte dedicada ao livro ilustrado e ao panorama editorial
português, os 5º Encontros O QUE UM LIVRO PODE continuam a sua exploração do
livro ilustrado para a infância. Um programa de 3 dias de conversas, exposições e
workshops sobre edições de artista e publicações independentes dedicados à
reflexão sobre novas“ecologias” do livro, ou seja, sobre a possibilidade de integrar o
livro num regime de objecto além do consumo ou do coleccionismo.
De 11 a 13 de Março, os Encontros O QUE UM LIVRO PODE mostram o livro infantil na
sua dimensão de objecto artístico, como obra de design total – texto e ilustração objecto de manufactura e produto comercial, um documento social, cultural e
histórico. Criar um livro infantil significa para muitos dos autores, ilustradores e
responsáveis editoriais regressar “ao grau zero da cultura”, onde “tudo” é possível.
Questionar as convenções da narração, as representações da realidade e, por fim,
repensar a própria forma do livro. Esta utopia do livro infantil favorece assim
posturas experimentais originais, quer em termos de expressão plástica, quer em
termos de diversidade formal.
FICHA ARTÍSTICA
Organização e produção GHOST Editions, OFICINA DO CEGO, TIPO.PT e STET Apoios Atelier
Real, Playground Atelier, Rua das Gaivotas 6, ESAD Escola superior de arte e design das Caldas
da Rainha Parceiros Oficinas do Convento (Montemor-o-Novo), ESAD Escola superior de arte e
design (Caldas da Rainha), Oficina Bartolomeu dos Santos (Tavira), Colégio das Artes
(Coimbra), A Oficina/Feira de Edições Transfer (Guimarães) Financiamentos Governo de
Portugal | Secretário de Estado da Cultura e DGArtes – Direção-Geral das Artes Apoio BIP/ZIP
2015 / CML
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| PROGRAMA COMPLETO
FESTIVAL CUMPLICIDADES
FESTIVAL INTERNACIONAL DE DANÇA CONTEMPORÂNEA DE LISBOA
LATITUDES EM MOVIMENTO
Produção: EIRA | vários artistas
15 e 16 Mar (ter e qua) + 18 e 19 Mar (sex e sáb)
dança | vários preços | m/12
Entre 4 e 19 de Março, o Festival Cumplicidades – Festival Internacional de Dança
Contemporânea de Lisboa, leva a diversos espaços de Lisboa propostas
experimentais de dança de latitudes mediterrâneas.
O subtítulo Latitudes em Movimento descreve a preocupação nuclear do Festival
Cumplicidades: dinamizar um programa orientado para processos que são movidos
pela cumplicidade, os de ordem criativa, focalizados na relação dos coreógrafos com
o seu tempo de investigação artística; e os que se referem às dimensões estratégicas
de difusão artística e de articulação com redes de produção na região do
mediterrâneo e do Médio Oriente.
Espetáculos, workshops, exposições, palestras e uma conferência internacional
potenciam os dois objetivos fundamentais do festival: a difusão de obras de
coreógrafos portugueses, e o alargamento da internacionalização cruzando contactos
e partilhando experiências com profissionais estrangeiros de Espanha, Alemanha,
França, Marrocos, Egipto, Líbano e Turquia.
O Festival Cumplicidades foi recentemente distinguido com o selo EFFE (Europe for
Festivals Festivals For Europe).
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© Mirhan Tomasyan
© Mihran Tomasyan
FESTIVAL CUMPLICIDADES
YOU’RE NOT A FISH AFTER ALL
Mihran Tomasyan & Çıplak Ayaklar Kumpanyası [TURQUIA]
15 e 16 Mar (ter e qua) | 21h30 (40’)
dança | 7,5€ (bilhete normal) / 5€ (bilhete com desconto) | m/6
Atravessamos o caminho da água, colocamos sacos de areia ou uma barreira, mas
independentemente do que façamos, a água encontra sempre uma fenda, e continua
a fluir livremente, naturalmente. Na sua jornada, enfrenta muitos obstáculos, talvez
até se transforme em lama. No entanto, neste país [Turquia], "assassinatos de água"
acontecem constantemente.
Esta peça é a história daqueles que fazem da viagem na água a sua própria jornada e
transitam ao longo de todos os tipos de água. Uma mala de viagem é aberta, e as
coisas que de lá saem têm certamente vontade de encontrar suas próprias ranhuras.
You’re not a fish after all é dedicada àqueles que foram mortos pelas suas opiniões,
começando por Hrant Dink, um jornalista Arménio na Turquia.
FICHA ARTÍSTICA
Conceito e Realização Mihran Tomasyan Design: Cem Yilmazer Poema Ahmet por Oktay Rifat
Música Neva Hicaz Gazel / Mahmut Celalettin, Big Nawaz (Little Boat) - Rouben Hakhverdian
Som e Luz Collektive Apoio Peniche Anaco – Paris, Istambul DansPlatform
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© Yoriyas Yassine Alaoni
FESTIVAL CUMPLICIDADES
CONTESSA
Meryem Jazouli [MARROCOS]
18 e 19 Mar (sex e sáb) | 21h30 (40’)
dança | 7,5€ (bilhete normal) / 5€ (bilhete com desconto) | m/12
Solo interpretado pela coreógrafa marroquina Meryem Jazouli e escrito com a
cumplicidade de Fatima Mazmouz, Contessa faz-nos mergulhar nas lendas e tradições
de Marrocos através das suas principais figuras femininas. Desde a feiticeira e
prostituta Aïcha Kandisha - espírito que possui algumas mulheres e enlouquece os
homens -, a Haja Hamdaouia - cantora marroquina que modernizou o Aïta Marsawiya
(música popular marroquina) -, a coreógrafa escolhe encarná-las e desencarná-las
simultaneamente. Através do movimento e de um trabalho com a respiração e a voz,
Jazouli desconstrói, um por um, os mecanismos destas caricaturas fantasmáticas do
imaginário masculino, para mostrar uma multiplicidade de identidades femininas
mais ambíguas mais complexas. Como para nos dizer que ela é um pouco de todas
estas figuras, e é sobretudo, uma figura singular.
FICHA ARTÍSTICA
Coreografia e Interpretação Meryem Jazouli Escrita Fátima Mazmouz & Meryem Jazouli Luz
Damiano Foà Sound Design Meryem Jazouli a partir do trabalho de Pascal e Marc Ducret Legal
Agradecimentos Nedjma Hadj Benchelabi
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© Susana Pomba
OLD SCHOOL#42
Catarina Dias
26 Mar (sáb) | 22h
artes plásticas | entrada livre | m/12
Projecto mensal da curadora Susana Pomba, iniciado em 2011 e sediado na Rua das
Gaivotas 6. Tem como objecto apresentar obras inéditas de artistas plásticos (sem
qualquer restrição geracional) num acontecimento que se circunscreve às horas úteis
de uma noite apenas.
Um momento efémero em que se ensaia, se produz e se apresenta uma obra – o
artista é convidado a reavaliar o seu trabalho, experimentar outros suportes, novas
colaborações, ou a investigar e realizar ideias guardadas em gavetas.
A relação que se quer recíproca e de liberdade criativa entre artista e curador é
inaugurada com um momento colaborativo entre as partes envolventes: a produção
dos elementos de divulgação da noite, um blackboard e um trailer.
A convidada de Março será a artista plástica Catarina Dias.
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© Nelson P. Ferreira
ROBES
Isabel Milhanas Machado
com Dinis Lourenço e Diogo Fernandes Andrade
vídeo de Nelson P. Ferreira
30 Mar a 1 Abr (qui a sáb) | 21h30
teatro/vídeo/instalação | 5€ | m/14
Além de teatro e vídeo, ROBES é, segundo a criadora Isabel Milhanas Machado, uma
vida toda lá dentro. A peça engloba os dois registos para melhor descrever os
personagens: a presença em cena - presente -, e o vídeo - passado.
Dois actores em cena. Dois homens. Uma sucessão de pensamentos e reflexões
retirados do quotidiano que mantém algo em comum: a desconfiança em relação ao
outro, mas principalmente em relação a si próprio. O espectador é convidado a entrar
na esfera privada deste ambiente que parece abalado por algo que aconteceu, cuja
causa se desconhece.
ROBES é a segunda criação de Isabel Milhanas Machado, que em 2014 estreia o
monólogo MARIANA no festival CURTAS (Espaço Ribeira), espetáculo mais tarde
integrado na Bienal de Culturas Lusófonas da Malaposta e no festival PERIFERIAS.
FICHA ARTÍSTICA
De Isabel Milhanas Machado Com Dinis Lourenço e Diogo Fernandes Andrade Vídeo Nelson P.
Ferreira Apoio técnico Ricardo Silva Apoios EKA e Artistas Unidos
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© Yo yo Gonthier
GHOSTS
Solange Freitas
18 a 25 Mar (sex a sex)
teatro | residência artística ADN Temps d’Images
Ghosts é um espectáculo de teatro que nasce da vontade de juntar em palco músicos
e atores, utilizando o pretexto da música para falar dos lugares em que vivemos,
crescemos, daqueles que ainda estão por conhecer, dos que apenas ouvimos falar. É
feito de ritmos vertiginosos, batidas, canções, histórias. É sobre velocidade, cidades,
famílias, confrontos, corpos suados, encontros fortuitos, clima tropical, consumo,
métrica, é sobre palavras atiradas como flechas e mais, tudo o que conseguirmos por
dentro de uma batida.
Esta criação pretende-se refletir sobre a relação entre Desejo e Poder enquadrada na
experiência contemporânea na cidade. O que nos diz a música da herança colonial,
pós colonial e da diáspora? O que nos diz a música sobre a nossa relação com a
cidade? Que narrativas podem ser criadas?
FICHA ARTÍSTICA
Direção artística e dramaturgia Solange Freitas Interpretação André Cabral, Gonçalo Cabral,
Solange Freitas entre outros Desenho de luz Rui Monteiro Espaço cénico e Figurinos Tiago
Pinhal Costa Desenho de som Tiago Cerqueira Fotografia Bruno Simão Produtor Executivo
Francisco Leone Produção Vertigo-Associação Cultural Co-produção Duplacena/Festival
Temps d’Images Apoio BIP/ZIP 2015-CML
O CROCODILO
OU O EXTRAORDINÁRIO ACONTECIMENTO IRRELEVANTE
Rui Neto
21 a 28 Mar (seg a seg)
teatro | residência artística ADN Temps d’Images
Um homem é devorado por um crocodilo. O insólito é que sobrevive, sem nenhum
arranhão, dentro do estômago do exótico animal. Todas as tentativas para o salvar
revelam-se infrutíferas, face às burocracias de um país política e economicamente
virado do avesso.
O Crocodilo ou O Extraordinário Acontecimento Irrelevante surge de uma reescrita do
conto KroKodil, de Dostoievski. É um mutante, feito do ambiente russo da escrita de
Dostoievski – cuja actualidade é hoje pertinente face ao actual panorama político,
económico e social português -, e do universo do autor, que convoca para as suas
criações o ritmo, a velocidade, e o lado mecânico das sociedades, expresso em visões
apocalípticas ou pós-apocalípticas da contemporaneidade.
Rui Neto parte da actualidade mundial, da qual a peça não tenta fuga ou abstracção,
mas antes se serve como ponto de vista.
FICHA ARTÍSTICA
De Rui Neto A partir de “KROKODIL”, Dostoievski Encenação Rui Neto Com Miguel Raposo,
Marco Paiva, Ana Guiomar, Miguel Sopas, Alexandre Lopes Desenho de luz João Rafael Silva
Sonoplastia Cristóvão Campos Cenografia e Espaço cénico Rui Neto Execução cenográfica
Marisa Fernandes e Duarte da Cunha Apoio BIP/ZIP 2015-CML
+ INFO
© Artéria
DIREÇÃO ASSISTIDA
com José Maria Vieira Mendes
Março a Junho (1x/mês)
Durante 4 meses, a Rua das Gaivotas 6 e o Teatro Praga convidam um grupo de
pessoas, alunos de diferentes licenciaturas e áreas artísticas e do pensamento, a
integrar um grupo de pensamento observador. Orientados por José Maria Vieira
Mendes, os participantes assistem a um espetáculo ou atividade a cada mês na Rua
das Gaivotas 6 e, a partir dessa experiência, são instigados a “fazer”, ou seja, a
escrever, falar, compor, filmar, cantar, dançar, pensar… Não importa tanto o formato,
mas sim tomar consciência do modo como a experiência os afetou e pensar a figura
do espectador.
Não só não se quer estabelecer uma relação de subserviência com aquilo que se vê,
como não se pretende uma relação que obedeça a qualquer expectativa. Este é o
território das possibilidades infinitas. Importa descobrir de que modo o que outros
produzem nos pode também ajudar a nós. E, pelo caminho, oferecer-lhes outras
perspectivas sobre o que fazem. Sem arrependimentos ou objeções. Não há ideias
abjetas.
Os objetos produzidos serão publicados online no website e facebook da Rua das
Gaivotas 6.
Na edição 0 do projeto Direção Assistida, participarão 18 estudantes da Escola
Superior de Teatro e Cinema, Faculdade de Belas-Artes da UL, Faculdade de Letras da
UL, Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da UNL, Escola Superior de Música de
Lisboa e Universidade Lusófona.
rua das gaivotas 6
[ um novo espaço para começar ]
O raio de ação do Teatro Praga sempre ultrapassou as fronteiras do teatro. Nunca nos
vimos apenas como produtores de espetáculos, mas acima de tudo como uma
constelação de pessoas que olham para o mundo.
Hoje o Teatro Praga é também um edifício, a antiga Escola das Gaivotas, que se abre a
um bairro e a uma cidade e que se pretende que seja um lugar para apresentações,
circulação, residências e leituras.
A rua das gaivotas 6 imaginada pelo Teatro Praga é o espaço onde se pode inventar a
liberdade e onde se perde tempo a olhar para si próprio sem se sujeitar a uma
normalização.
Existe uma novíssima produção artística contemporânea urbana por descobrir e
divulgar e que é parte indelével do ADN da cidade de Lisboa, da sua projeção para o
exterior e para o futuro, e tubo de ensaio do que poderão ser as tendências e os
nomes das artes portuguesas e mundiais.
São artistas cuja produção é de hoje: novos espetáculos de teatro e dança, novas
propostas das artes visuais e da música, novas ideias para a literatura e o
pensamento, e que ainda não têm lugar nas programações das instituições mas que
refletem a identidade artística contemporânea portuguesa.
É esta a proposta do Teatro Praga para a antiga Escola das Gaivotas, na zona histórica
da capital. Um espaço onde se afere a vitalidade do que acontece e se cria agora e
onde se antevê o porvir.
RESERVAS
[email protected] | informações: (+351) 210 962 355
bilheteira | 16h às 20h: (+351) 912 191 940
AVISOS AO PÚBLICO
A bilheteira abre 1h antes do início do espetáculo | Os preços dos espetáculos são
definidos pelas companhias em acolhimento, pelo que nem sempre existem descontos | Não
há multibanco | Acesso não optimal para pessoas com mobilidade reduzida
ruadasgaivotas6.pt / facebook: RuadasGaivotas6