TATTOO ROCK FEST VII

Transcrição

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30-Jun-2011
Está rolando a Convenção Internacional de Tatuagem e Piercing de Goiás, veja a programação que reúne a galera, no
Centro de Cultura Oscar Niemeyer, em oficinas, shows e exposição. São 26 atrações, com destaque para Ratos de Porão
(SP), Black Drawing Chalks (GO), Mombojó (PE), Mechanics (GO), Hangar (RS), Dead Fish (ES) e Crazy Legs (SP).
Convenção Internacional de Tatuagem e Piercing de Goiás
1º, 2 e 3 de julho de 2011 – Centro Cultural Oscar Niemeyer
Mão-de-obra qualificada traz respeito ao segmento de body modification
Karla Rady e Janaina Gomes
Dentro da programação do Tattoo Rock Fest VII destacam-se os whorkshops de tatuagem, bodypiercing e música, que
acontecem a partir de quarta-feira (30/06) e seguem até sábado (2/7), no Centro de Cultura Oscar Niemeyer (CCON).
O objetivo é, além de fomentar e divulgar a cadeia produtiva da body modification, incentivar a capacitação de todo o
segmento envolvido.
O tatuador André Rodrigues (http://www.fotolog.com.br/donrodrigues/) participa com os whorkshops sobre New School
(quarta, 30/06, 10h às 14h), a técnica que permite ser possível a construção de um personagem no estilo Cartoon e a
transferência do desenho para a pele, visando o procedimento técnico e artístico deste tipo de tatuagem; e Tatuagem
Realista (sexta, 1º/7), cujo enfoque será o aperfeiçoamento com dicas para construir uma tatuagem fiel ao desenho e
artística. Já Aleks Punk (quinta, 31/3) apresentará técnicas para desenho de diferentes tipos de flores, observando
todos os detalhes que compõem este tipo de tatuagem.
Todas os detalhes da profissão DJ também estarão no whorkshop teórico e prático, realizado pela Som da Pesada e DJs
convidados, durante a programação do Tattoo Rock Fest (sexta, 1º/7). Os DJs iniciantes, ou os interessados em atuar
divertindo pessoas pelas pistas de dança, poderão saber detalhes que vão desde a parte técnica e equipamentos
necessários até escolha de set list e o uso da internet para divulgação do trabalho.
Ainda há atividades voltadas exclusivamente à body art. Com o crescimento promissor desta atividade no Brasil,
diversos estabelecimentos estão abrindo suas portas, carentes de conhecimento técnico para atuar na área. Com a
proposta de auxiliar aqueles que já atuam com body art, e pretendem obter mais informações sobre este universo, a
programação do Tattoo Rock Fest conta com o whorkshop do profissional Ronaldo Sampaio -- piercing Snoopy –
(sábado, 2/7). Ele irá repassar aos participantes os seus conhecimentos tidos como seguros e adequados para tais
práticas, incluindo detalhes como a História dos Adornos Corporais, Normas e Legislações Vigentes, Técnicas como
Piercing / Piercings Genitais / Sufaces / Pocketing / Adornos Corporais Temporários, Micro Skin Diver (técnica nova),
entre outras novidades.
PROGRAMAÇÃO DOS WHORKSHOPS
30/06 - Quarta Feira
10h às 14h - Tatuagem New School com André Rodrigues
Conteúdo programático: Medidas de proporções / Movimentos e expressões / Perspectivas / Arte final / Agulhas
apropriadas para traço e para cor / Uso das cores para dar efeitos / Formas de pigmentar a tatuagem new school.
Quinta Feira - 31/03
15h às 19h - Flores Realistas com Aleks Punk
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Criado em: 1 October, 2016, 16:20
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Conteúdo programático: Tamanhos / Detalhes em relação ao tamanho da tattoo / Conjunto em relação à Flor,
Folhagem,Caule / Miolo,Pétalas,Gotas,Folhas,Fundo /Profundidade entre as flores / Primeiro plano/fundo / Nervuras,
Irregularidades da natureza / Imperfeições / Rachaduras / Furos / Fungos / Envelhecimento.
Sexta Feira – 1º/07
12h às 16h - Tatuagem realista com André Rodrigues
Conteúdo Programático: Medidas de proporções / Luz e sombra / Observar a referência e ser fiel na transferência
para o papel e para a pele / A importância do decalque / Uso adequado das agulhas / Interpretação das cores para dar
efeitos / Formas de pigmentar a tatuagem realista.
17h às 22h - Iniciação em Discotecagem com DJ Leo Jabah
Conteúdo Programático: Introdução/ Apresentação do curso / Equipamentos necessários / Conexões e cabos /
Trabalhando com segurança / Resolvendo problemas com a montagem dos equipamentos / Noções básicas de musica /
Estilos de musica e BPM / Técnicas de mixagem Básica / Equalização, monitoração e volume dos fones / BPM barras e
compassos / Mixagem com CD/ Vinil / Sincronização, volume e Equalização/ Técnicas de mixagem avançada / Usando
efeitos / Truques com a chave de canal / Mash up / Escolha de equipamentos / Como comprar e montar seus
equipamentos / Set list / Uso da internet para divulgação de trabalhos / Escolha do estilo a ser produzido e tocado.
Sábado - 02/07
12h às 22h - Body Piercing e body art com Ronaldo Sampaio (Piercer Snoopy)
Conteúdo Programático: A História dos Adornos Corporais / Normas e Legislações Vigentes / Controle de Infecção /
Montagem de superfícies - Bancadas /Barreiras Física / Campo / Riscos de aquisição e transmissão de doenças /
Instrumentais / Como monitorar o seu equipamento esterilizador / Verdades e Mitos da atividade / Protocolos de
Procedimento / Acidentes no Trabalho - O que fazer? / Preparo da pele / Cuidados pós Perfuração. Face/Oral/Tronco /
Livro de Ocorrência / Condutas Éticas / Joalheria e Compatibilidade / Fornecedores Idôneos / Técnicas Consideradas
seguras na prática do Body Piercing / Piercings Genitais / Sufaces / Pocketing / Adornos Corporais Temporários /
Micro Skin Diver - Técnica Nova / Micro Dermal (Aplicação e remoção) / Skin Diver / Novidades desse segmento.
1º/07 - SEXTA-FEIRA
Ratos de Porão (SP), Black Drawing Chalks (GO), Kamura (GO)e muito mais
Irmão quase siamês do segmento de body modification, o rock praticamente domina toda a programação musical do
Tattoo Rock Fest.
São 26 atrações goianas e nacionais, com destaque para Ratos de Porão (SP), Black Drawing Chalks (GO), Mombojó (PE),
Mechanics (GO), Hangar (RS), Dead Fish (ES) e Crazy Legs (SP), que encerram as programações diárias. Os portões do
CCON abrem para Convenção Internacional de Tatuagem às 12h e na sexta-feira (1º/7) e sábado (2/7) a partir das 19
horas, e no domingo (3/7), às 16 horas, para os shows.
Explorando as várias vertentes do rock, as bandas goianas confirmadas na sétima edição do evento, em sua maioria,
são velhas conhecidas do público de festivais. Kamura – nova banda goiana de Ikaro Stafford (ex-integrante da
Ankla e Punch), WxCxM, Atomic Winter e Antes do Fim, dividem o palco com Lobinho e os 3 Porcão, Fígado Killer,
Mandatory Suicide, Rollin Chamas, Helbenders, Mandatory Suicide, Jhonny Suxxx, entre várias outras.
A recém relançada banda Coró de Pau é uma das atrações com pegada “mais regional”, que sobe ao palco
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no mesmo dia da pernambucana Mombojó. Sucesso em outras terras, e com um “olho no mangue e outro no
mundo”, a única representante do nordeste do país, traz na bagagem sua expressão sonora pós-mangue beat.
Para não perder um só detalhe sonoro, o melhor mesmo é preparar e plugar os ouvidos em toda a programação do Tattoo
Rock Fest. Confira:
BANDAS DE SEXTA
01h15 Ratos de Porão (SP)
00h15 Black Drawing Chalks (GO)
23h30 Kamura (GO)
22h45 Hellbenders (GO)
22h Bruto (DF)
21h15 Fígado Killer (GO)
20h30 WxCxM (GO)
19h45 Cicuta (GO)
19h Lobinho e os 3 Porcão (GO)
01h15 - Ratos de Porão (SP)
Punk de peso tem nome
Ratos de Porão é uma banda de hardcore punk/crossover thrash formada em 1980, durante a explosão do movimento
punk paulista. Com trinta anos de carreira, são referência brasileira no gênero e reconhecidos internacionalmente.
No início da década de 1980, influenciado pelo movimento punk que começava a tomar forma em São Paulo, João Carlos
Molina Esteves (o Jão, vocalista e guitarrista) formou o Ratos de Porão com seu primo Roberto Massetti (o Betinho,
baterista) e o amigo Jarbas Alves (o Jabá, baixista). Em 1982 participam do festival O Começo do Fim do Mundo, que
reuniu vinte bandas no SESC Pompéia, em São Paulo, se tornando um marco do movimento.
Em 1983, já com Mingau na guitarra, gravaram seu primeiro registro musical na coletânea SUB. O vocalista João Gordo
conheceu a banda durante as gravações dessa compilação e entrou na banda logo em seguida, para mais uma mudança na
formação.
Em 1984 lançam o álbum de estréia, Crucificados pelo Sistema, o primeiro álbum individual de uma banda punk da
América Latina. A época da gravação desse álbum, coincidiu com o chamado "fim do movimento punk de São Paulo",
devido a brigas e richas de gangues, devido a isso não houve show de lançamento do álbum e o Ratos de Porão se
desfêz por um breve período.
Em 1984, a música "Parasita" saiu na coletânea internacional World Class Punk, lançada em K7 pelo selo ROIR de Nova
Iorque. Como na maioria das coletâneas internacionais de bandas punks que foram lançadas na época das quais havia
bandas do Brasil, só ficaram sabendo da participação nessa coletânea após seu lançamento, e até hoje não receberam
nenhum centavo pela participação, apesar da coletânea ter dado um bom retorno financeiro. Apesar disso, serviu na
época para divulgar o Ratos de Porão pelo mundo. Muitos anos mais tarde essa coletânea foi relançada em CD.
Voltaram em 1985, sem João Gordo, com Jão assumindo os vocais e guitarra, gravaram um álbum split com o Cólera, ao
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vivo no Lira Paulistana durante o show de lançamento do LP Tente Mudar o Amanhã do Cólera.
Após o lançamento do split com o Cólera, João Gordo retorna à banda com a proposta de fazer um som mais crossover
thrash, influenciado principalmente por bandas como D.R.I. e Broken Bones, e lançam em 1986, com Spaghetti na
bateria, o álbum Descanse em Paz. Devido a influência do thrash metal no som, a banda foi chamada de traidora por
alguns punks.
Em 1987, assinam com a Cogumelo Discos e lançam o álbum Cada Dia Mais Sujo e Agressivo, em duas versões, uma
gravada em português e outra em inglês.
Nessa época, também fazem o primeiro show com bandas dos gêneros musicais punk e metal do Brasil, com a banda
Sepultura de Belo Horizonte. Esse show criou polêmica, pois devido a richas na época entre as duas tribos, comentouse que iria haver brigas durante a apresentação, mas o show ocorreu sem nenhum conflito.
Devido a divulgação de Cada Dia Mais Sujo e Agressivo no exterior, a banda assina com a gravadora holandesa
Roadrunner Records, e em 1989 gravam na Alemanha, o álbum Brasil, produzido por Harris Johnson, também em
duas línguas, com a capa desenhada pelo autor de quadrinhos underground paulistano Marcatti, que alguns anos depois
lançou duas edições do R.D.P. Comix, uma revista de histórias em quadrinhos do Ratos de Porão.
Em 1990, gravam Anarkophobia, novamente na Alemanha, com o mesmo produtor e mesmo desenhista de capa de
Brasil, incluindo um cover de "Commando" dos Ramones e realizam uma turnê européia para divulgação do álbum. Em
1992, lançam o álbum RDP ao Vivo, gravado ao vivo em São Paulo, com o baterista Boka (ex-Psychic Possessor) no
lugar de Spaghetti.
Em 1993, gravam Just Another Crime in... Massacreland, o único álbum com a maioria das músicas em inglês, com
exceção de "Suposicollor" em português e "Quando Ci Vuole, Ci Vuole!" em italiano. Esse foi o álbum mais voltado para
o thrash metal da banda, incluindo um cover de "Breaking All the Rules" de Peter Frampton.
Em 1995, lançaram Feijoada Acidente?, um tributo a bandas punk brasileiras e internacionais. O título é uma paródia a
The Spaghetti Incident?, disco do Guns N' Roses que também é um tributo.
Em 1999, lançam Periferia 1982, com gravações de demo-tapes do início da carreira.
Para comemorar seus vinte anos de estrada, regravam o primeiro disco com o nome de Sistemados pelo Crucifa, que
vem com uma revista contando a trajetória da banda. Neste disco fazem ainda uma homenagem à banda pioneira do
movimento Punk em Portugal, os Aqui d’el-Rock, fazendo um cover da música "Eu não sei".
Em 2001, o baterista Boka lançou o EP Guerra Civil Canibal pelo seu próprio selo de gravação, Pecúlio Discos. Em 2003, o
Ratos de Porão assinou com a gravadora especializada em heavy metal, Century Media e lançou o elogiado Onisciente
Coletivo, no mesmo ano, o grupo lançou o disco Ao Vivo no CBGB gravado no templo do punk rock em Nova York,
CBGB.
Em 2006, o quarteto lançou o CD Homem Inimigo do Homem, pelo selo nacional Deckdisc.
Depois de oito meses parados, os Ratos de Porão tocaram no festival paulista Maquinaria Rock Fest em 17 de maio de
2008.
De 2006 a 2007, os diretores Fernando Rick e Marcelo Appezzato, filmaram o documentário Guidable - A Verdadeira
História do Ratos de Porão, com vídeos antigos inéditos e com entrevistas de todas as formações da banda. Em 2009, a
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produtora Black Vomit lançou em alguns festivais pelo Brasil, e uma versão em DVD da película.
00h15 – Black Drawing Chalks (GO) - Black Drawing Chalks é um quarteto stoner rock de Goiânia. A ideia de
formar a banda surgiu na faculdade de Design Gráfico. Victor Rocha e Douglas Castro fazem parte do estúdio
Bicicleta sem Freio (responsável pela identidade visual de vários shows e festivais de Goiânia) e decidiram chamar
Denis de Castro, irmão de Douglas e estudante de arquitetura, para fundar o Black Drawing Chalks. Na época, Victor
dividia os acordes e vocais com Marco Bauer. No início de 2007, Marco decide sair da banda e Renato Cunha é
convidado a integrar o quarteto. O nome da banda, que significa “carvões pretos para desenhar”, vem de
uma marca alemã de material para desenho, influência constante na vida dos garotos.
Em 2007, lançaram o elogiado disco de estréia, Big Deal, pela gravadora Monstro Discos. Após o lançamento do álbum, a
banda tocou pelo Brasil inteiro. No mesmo ano, abriram para os ídolos americanos do Nashville Pussy, tradição que se
tornaria frequente. A banda já fez shows ao lado de nomes como The Datsuns, Motörhead e Eagles Of Death Metal.
Em 2009, com mais maturidade, o grupo lança seu segundo álbum, Life Is a Big Holiday for Us, também pela Monstro
Discos, após uma turnê pelo Canadá, onde a banda se apresentou no festival Canadian Music Week.
Com frequente exposição na mídia, longas turnês e participação nos maiores festivais do Brasil, o grupo conquistou três
indicações ao VMB 2009, nas categorias Aposta MTV, Rock Alternativo e Videoclipe do ano, com o vídeo da música My
Favorite Way, feito em uma parceria do coletivo Bicicleta Sem Freio com o estúdio Nitrocorpz, responsável por
diversas vinhetas da MTV.
Em 2009,o single "My Favorite Way" foi eleita pela Rolling Stone Brasil, a melhor música do ano. Em 2010, os 4
integrantes se juntaram com Chuck Hipólitho, ex-Forgotten Boys e fizeram paralelamente o Love Bazukas. Ainda em
2010, participaram do primeiro dia do festival SWU, o maior festival de música e arte do ano que teve como plataforma
a sustentabilidade e o cuidado com o meio ambiente. A banda de Goiânia foi responsável pela abertura do palco Ar,
onde tocaram Los Hermanos, Infectious Grooves e Rage Against the Machine.
O Black Drawing Chalks é formado por Victor Rocha (Guitarra e Vocal), Renato Cunha (Guitarra e Backing Vocal),
Denis de Castro (Baixo) e Douglas de Castro (Bateria).
23h30 – Kamura (GO)
KAMURA é uma aguardada novidade que estreia no dia 1º de Julho, na programação do Tattoo Rock Fest. A banda é
composta por Ikaro Stafford nos vocais (ex-integrante da ANKLA e PUNCH), que também conta com Pedro Henrique
(bateria), Marlos Hiroshi (baixo) e Fredox Carvalho (guitarra).
Depois de dez anos morando nos EUA dedicado a música, Ikaro Stafford (vocal) chegou a realizar tours com bandas
como Body Count, Fear Factory, Lamb of God, Hatebreed, Daath, Brujeria, Staticx, Skinlab, Testament, Illnino, Madball
e Ozzy Osbourne, entre outras, onde também fez parte de um seleto grupo de brasileiros a tocar no OZZFEST. Lançou
um CD nos EUA e na EUROPA, com a produção de Bob Marlet (Black Sabbath, Iommi, Shinedown, Illnino, Evanescence,
Marilyn Manson).
O CD de sua banda Ankla chegou a vender quase 65 mil cópias. Já no Brasil Ikaro tinha decidido parar de tocar, até
fazer uma pequena Jan Session com Pedro, Japão e Fredox. A energia foi tão grande que já no primeiro dia
escreveram duas músicas, que misturado com as influências rock do Fredox, um lado mais hardcore do Marlos e a
pegada forte de Pedro Henrique, na batera. Surge a banda KAMURA.
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Ensaios do Kamura ocorreram sempre de madrugada, para que nenhuma energia exterior atrapalhe na química dos
quatro dentro do estúdio. A banda está em intenso processo criativo, escrevendo músicas com influência de rock
dos Anos 70, Metal e Old School Hard Core, com uma pitada de Grindcore.
Sem rótulos e sem pretensão traçada, o único intuito do KAMURA e fazer barulho para quem gosta de barulho. Palavras
dos próprios integrantes: "Fazemos música pesada para quem gosta de musica pesada, e quem não gosta não tem
problema just get out of my side".
22h45 – Hellbenders (GO) -Surgida em meados de 2007, Hellbenders é o resultado da junção de 4 jovens que só
queriam aproveitar tudo aquilo que o rock and roll poderia proporcionar-lhes: o rock pelo rock. Bebendo da mesma fonte
do MQN e dos Black Drawing Chalks, a banda promete um show enérgico, com performances dignas de uma banda de
“rock de goiano”, como denominam a forte influência do Stoner/Garage em Goiânia. Colecionando
apresentações memoráveis mesmo com pouco tempo de banda, os Hellbenders vieram para mostrar o rock em sua
essência, porém com a pegada de uma nova geração. Tem como influência bandas como Queens of the Stone Age,
Hellacopters, Motorhead, Kyuss, Wolfmother, Seemless, Rage Against the Machine, Kings of Leon, Black Sabbath,
Pantera, MQN, Black Drawing Chalks, 70's, StonerSludgeDoom, CountryBluesSoul. É formada por Diogo Fleury
(Voz/Guitarra), Braz Torres (Voz/Guitarra), Vitor Noah (Baixo) e Rodrigo Andrade (Bateria).
22h – Bruto (DF) - O formado em 2004 na cidade do Gama (DF), a banda traz para a cena independente do rock
nacional um som bruto com letras agressivas! O Bruto traz todas as suas músicas em português, onde as letras
abordam questões sociais, políticas e anti religião e toda desgraça do mundo cão. É formado por Kbça (vocal), Sávio
(batera), Rodrigo Silva (guitarra), Renato Rocha (guitarra) Henrique (Baixo). Lançando a sua demo intitulada Fita Demo
(2006), o BRUTO passou a marcar presença em inúmeros festivais de metal pelo Brasil, dentre eles: Brutal Fest 2006
(Goiânia), Tattoo Rock Fest (GO), Bananada (GO), show com Massacration na tenda da UnB, Nona edição do Porão do
Rock, Carnarock 2006, Brasília Capital do Rock, Toma Rock 2007, ForCaos 2007/2010 (Fortaleza CE), Rolla Pedra,
Rock Cerrado do Gama, Headbanger’s Atack, além de ser uma das bandas vencedoras do Festival de Música
Popular do Gama (FMPG).
Recentemente, em novembro de 2010, o Bruto lanço seu 1° CD Mundo Destruído, um apanhado de músicas da trajetória
da banda, com todas a guitarras gravadas pelo nosso amigo “Marreco”. Destaque para apresentação ao
lado de varias bandas como Krisun, Torture, Squad, Simphiny X, Matanza, Ratos de Porão, entre várias outras de
renome nacional e internacional.
21h15 – Fígado Killer (GO) - O Fígado Killer iniciou seus trabalhos no final de 2005, a partir de uma conversa entre
dois amigos, Armando (Guitarra e Vocal) e Ervilha (Bateria), que passavam várias madrugadas bebendo e
conversando. Como resultado, logo convidam Kabeça (Baixo) para integrar o recém formado grupo. Neste momento, a
banda passa a ensaiar e compor suas próprias músicas, com uma levada bem psycobilly, com letras falando de bebidas,
rock e mulheres.
No final de 2006, Ervilha se retira da banda, que sem perder tempo, convida Giovanni Seabra, membro da banda
Mortuário, para assumir a vaga. Na mesma época, Kabeça, saí da banda para assumir outros compromissos, o que
resulta em uma reformulação interna na banda. Com isso, em novembro de 2006, inicia-se uma nova formação, com
Armando firmando-se nos vocais e passando a guitarra para Luciano Xavier, Rafael Amaral (Babu) assume o Baixo, e
Giovanni permanece à frente das baquetas.
Com esta formação, o fígado killer lança seu primeiro CD demo (auto intitulado), com quatro musicas. Em setembro de
2008, de forma independente, lança seu CD oficial: Inferno Termas Privê, com 8 músicas e, em meados de 2010, pelo
selo Mostro Discos, lança seu segundo álbum (Porco de Aço), contendo 10 faixas. No final de 2010 Armando, comunica
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seu afastamento do grupo. A banda então passa a ser um trio, com Luciano acumulando o vocal, e Giovanni assumindo
o back vocal. A banda segue fazendo vários shows e compondo material para lançar o seu próximo CD, ainda sem título.
20h30 – WxCxM (GO) -Banda formada em 2002 expondo o cotidiano violento de Goiânia e criticando a máquina
lucrativa baseada em deus através de música curta, rápida e suja, envolvendo nisso tudo o que de velho, bem e mal
feito existir dentro do hardcore punk e vertentes do metal, com o intuito de sempre tocar mais rápido e não se entregar
a novas tendências do estilo. É formada por Tiago Rocha Assunção (Vocal), Gabriel Stone (Baixo), Alexandre Silva
Senhori Junior (Guitarra / Vocal) e Júlio César Kohler Damasceno Baron (Bateria).
19h45 – CICUTA (GO) - O som do Cicuta é grosso e despretensioso, uma mistura de influências de seus
integrantes que curtem stoner, punk, grunge e garage rock. Impossível de se definir, simplificadamente, basta dizer que
é pesado, rápido e que o foco das músicas está na pegada bem ritmada. As letras são simples, quase minimalistas, e
não têm por objetivo passar mensagem alguma que não seja o retrato dos prazeres mundanos que a vida oferece e
suas ciladas, sempre perigosas a quem se dispõe a arriscar alguma dignidade. Não existe discurso, não existe bondade
ou maldade, não existe padrão, não existe moral... Só existe loucura, feiúra, dentadura...
19h – LOBINHO e TRÊS PORCÃO (GO)-A Lobinho e os 3 Porcão, com seu punk rock punk rock temperado com
humor sarcástico próprio e autoral, foi formada em 1988 como um power trio de punk rock, tendo como integrantes: João
Punk (guitarra e voz), Machadinho (Baixo e Voz) e Marcelo Hanna (bateria), responsável por dar nome à banda. Se
apresentou pela primeira vez no festival Bananada (2001), abrindo o show para a banda gaúcha de punk rock
Replicantes e tinha como formação: João Punk (voz), Otacílio (baixo), Danin Jr. (guitar) e Giovani (bateria). O segundo
show da banda foi no 1º Fórum Goiano de Cultura, no Campus UFG, quando contou com Jadson nos vocais juntamente
com João Punk, resultando na gravação de algumas faixas no CD do evento.
No antigo Garagem Café tocou com os renomados Replicantes, e nessa oportunidade contou com mais uma voz, da
Ananda, formando um trio de vozes com João Punk e Jadson. Logo depois se apresentaram no FICA, completando as
apresentações nesses importantes festivais, o que resultou na inclusão pelo caderno Pop, do jornal O Popular, como
banda revelação juntamente com a banda Violins.
A Lobinho e os 3 Porcão fez e se refez, em busca de uma postura de pensar e lidar com tantas mudanças, desde os
primeiros ensaios no Kelps Bar até o presente momento, na vontade de estender a mão ao próximo, atentos às loucuras
do mundo, aceitando o novo como um ponto de partida, sem medo de errar, vivenciando a fraternidade e respeitando a
todos como iguais. Neste ponto, utilizando conscientemente preceitos anarquistas e voluntaristas, prontos para lutar por
seus direitos e com o dever de levar mensagens positivas e de união por onde tocar, como num culto cósmico
psicodélico e constante, para que as mudanças ocorram e possam, assim, escrever páginas sem fim do maior legado
da vida de seus integrantes, ou seja, partindo da amizade é que a banda punk goiana mais antiga em atividade no
Estado pretende deixar sua herança para as novas gerações: PUNK É DIVERSÃO.
Formação atual da Lobinho e Três Porcão: João Gordo (Vocal e Guitarra), Aurélio Claudino Dias (Bateria), Carolina Dias
(Teclado), Luiz Flavio Campos (Guitarra) e Caroline Mendes Melo (Baixo).
*BANDAS DE SÁBADO*
01h15 Mombojó (PE)
00h15 Hangar (RS)
23h30 Mechanics (GO)
22h45 Coró de Pau (GO)
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22h Mandatory Suicide (GO)
21h15 Lopes (MT)
20h30 Rollin Chamas - GO
19h45 Chimpanzés de Gaveta (GO)
19h Nitronew (SP)
**
*01h15 – Mombojó (PE) *
*Inovação é a marca desta banda pós mangue beat *
Pela primeira vez em Goiânia, a Mombojó já tem mais de 10 anos de estrada.
Formada no início dos anos 2000, quando Recife (PE), vivia uma cena musical
rica e diversa, às vezes chamada pós-mangue. O mercado musical iniciava à
época um conjunto de mudanças profundas, que incluiriam a oferta de música
como serviço e os usos massivos da Internet como palco.
A Mombojó nasceu como muitas bandas, na garagem e na escola, entre jovens
adultos, com um olho no mangue, outro no mundo. Em seu primeiro grande
projeto, apoiado pela Lei de Incentivo à Cultura (Recife), a banda produziu
o disco Nadadenovo (2004), lançou todas as músicas simultaneamente na Web
com uma licença Creative Commons, distribuiu para bancas de jornal em todo o
Brasil pela Revista Outra Coisa (2004/2005), e ganhou o prêmio APCA
(Associação Paulista de Críticos de Arte) duas vezes de melhor grupo musical
(2005 e 2006). O começo foi assim, de integração às formas emergentes do
novo mercado de música, de articulação com as tradições da música
contemporânea de Recife e Olinda, de visibilidade em eixos geográficos e
mundos virtuais diferenciados.
**
*Caminho -** *Marcar o caminho de uma banda pelos discos lançados é uma
tradição a ser respeitada. No caso da Mombojó, isso pode ser feito também
para diferenciar três fases bem distintas de sua história. É assim porque o
primeiro,* Nadadenovo*, foi a obra incentivada dos então 7 rapazes,
praticamente toda realizada em sua cidade natal com produtores e estúdios de
Recife. O segundo disco, Homem Espuma (2006), nasceu pelo contrato com a
gravadora Trama e incontáveis horas de experimentação em estúdios de São
Paulo. Este foi um período de muitas aprendizagens, baseadas numa estrutura
profissional de áudio, no uso orquestrado de metais, no contato com muitos e
diferentes parceiros... Um período que se encerrou para a banda na mesma
época de uma profunda crise do mercado fonográfico tradicional. Esta fase
foi também marcada pelo falecimento de O Rafa, para sempre o maestro da
Mombojó, e pela saída de Marcelo Campello, que seguiu em carreira solo. No
disco mais recente, *Amigo do Tempo* (2010), a banda ressurge com 5
componentes e volta à independência, mas sem os incentivos da lei e com
recursos próprios. Gravado ao longo de 3 anos em pelo menos 8 estúdios
diferentes, alguns montados do zero como no cenário de uma granja na cidade
de Aldeia (PE), a banda incluiu neste disco arranjos com mais instrumentos
que aqueles usados nos dois discos anteriores, executados por uma dezena de
convidados, inclusive da Orquestra Jovem do Conservatório Pernambucano de
Música e da Orquestra Sinfônica do Recife. Amigo do Tempo recebeu dezenas de
boas referências dos críticos e milhares de menções positivas na Internet,
além de ter virado nome de prato japonês no restaurante Sumô em Recife, tudo
a ver com o videoclipe da música Papapa (http://bit.ly/ihGLRc).
**
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*Paradas - *Já foram muitas, estas são algumas: Abril pro Rock (2002, 2004,
2005 com Arto Lindsay - Recife) Brasil no Ar (2007 - Barcelona) Ï Carnaval
MulKcultural do Recife (Todos os anos desde 2005 -Recife) Ï Circo Voador
(Todos os anos desde 2004 - Rio de Janeiro) Ï Clube Centenário (2010
-Vitória/ES) Ï Coletânea Sintonizando Recife (2008) Ï Coletânea Oi! A Nova
Música Brasileira (2010 Londres) Ï Coletânea A Pessoa é para o que Nasce
(2005) Ï Coletânea Vou Tirar Você Desse Lugar:Tributo a Odair José
(2009) ÏCuritiba Pop Festival (2004 - Curitiba)
Ï Red Bull Soundclash, com Devotos (2010 - Recife) Ï Demosul (2010 Londrina) Ï Eletronika (2004 - Belo Horizonte) Ï FesKval de Verão (2007 Salvador) Ï Flaming FesKval (2010 - Belo Horizonte) Ï Grito Rock (2011 –
Buenos Aires) Ï Mada (2007, Natal) Ï Mulambo FesKval (2010 - São Luis)
ÏPlaneta Terra FesKval (2010 – São Paulo)
Ï Ponto CE (2009 - Fortaleza) Ï Porão do Rock (2010 - Brasília) Ï RecBeat
(2005, 2011 - Recife) Ï Salão de Atos da UFRGS, com Los Hermanos (2006 Porto Alegre) Ï Se Rasgum (2010 -Belém) Ï SESC Pompeia (2007, 2008, 2009,
2010 - São Paulo) Ï Som das 6 (2010 - João Pessoa) ÏSWU (2010 - Itu)
ÏTeatro Guaíra, com Los Hermanos (2006 - Curitiba)
Ï Teresina Rock (2011 -Teresina) Ï Tim FesKval (2006 - São Paulo) Ï Tim
FesKval (2006 - Rio de Janeiro) Ï Trama Universitário (2006 - Porto Alegre).
*Projetos -*Como empreender uma banda sempre insatisfeita com os formatos
tradicionais do mercado de música, das relações com o público, da
performance no palco? Por premissa dos projetos futuros, a música da
Mombojó, como foi no começo o próprio nome da banda, é feita para alimentar
nossa curiosidade pelo dia seguinte. Nos alimenta uma declaração assim:
“teve uma época que eu ouvia o ‘reino da alegria’ toda sexta, feliz que
chegou o fim de semana.” Nos interessa a busca por novas formas de
composição e distribuição da música, nos anima a contínua imersão nos meios
de interação e comunicação da cultura digital (queremos ser personagens de
um videogame!), nos alegra o contágio singular do público nos shows que
ainda faremos. Faremos mais um monte de coisas da economia criativa, de
shows diretamente financiados pelo público no movere.me, por exemplo, a apps
de nossa música em seu smartphone.
Mombojó é Marcelo Machado (guitarras), Vicente Machado (bateria e samplers),
Chiquinho (teclados e samplers), Samuel Vieira (baixo) e Felipe S (voz e
guitarra). 2011 marca os 10 anos da banda, celebrados com uma turnê
desenhada para os amigos do tempo, começando por São Paulo (SESC Vila
Mariana, 26-27/03) e Rio de Janeiro (Circo Voador, 1/04).
Fonte: www.mobojo.com.br
**
*00h15 – Hangar (RS) - *Tudo começou em 1991 com um grupo de amigos que
andavam de skate em Vitória (ES). Mesmo sem saber tocar instrumento algum,
resolveram montar uma banda e tocar músicas para andar de skate,
principalmente no estilo hardcore. Em 1995 lançam a demo tape "Re-Progresso"
e três anos depois, seu primeiro CD chamado Sirva-se pelo selo capixaba Lona
Records. Após o primeiro álbum, lançaram Sonho Médio em 1999 e Afasia em
2001.
Giuliano, até então guitarrista, resolveu deixar a banda, em 2002 lançam o
Projeto Peixe Morto e no mesmo ano também lançam o EP 2002, mas que foi
gravado em 2000. Alguns guitarristas de bandas amigas do Dead Fish foram
chamados para quebrar um galho, entre eles: Alexandre a.k.a. Capilé (Sugar
Kane), Philippe (Reffer) e Tiago a.k.a. Hóspede (Aditive).
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Em 2003 gravaram um álbum Ao Vivo no Hangar 110 em São Paulo. Murilo, o
outro guitarrista do Dead Fish, deixa a banda que ameaça acabar. No fim do
mesmo ano, eles recebem uma proposta de uma gravadora, a Deckdisc. A banda
aceita a proposta, chama Philippe e Hóspede para assumir as guitarras e
entram em estúdio para gravar o quarto disco de inéditas, o Zero e Um de
2004. No mesmo ano, o Dead Fish ganha projeção nacional ao receber o VMB de
banda revelação lançando seu primeiro DVD, o MTV Apresenta Dead Fish.
Em 2006, lançam mais um disco pela mesma gravadora chamado Um Homem Só e tem
relançadas sua primeiras demo tapes pelo selo Laja Records, sob o título de
Demo-Tapes que ainda conta com diversos vídeos da banda, além de flyers e
cartazes de shows do início da carreira. Em 2007, a banda fez 20 shows na
Alemanha e República Tcheca. No fim de dezembro do mesmo ano, o guitarrista
Hóspede acaba saindo da banda por motivos não explicados.
Em 2009, o baterista Nô deixa a banda por motivos pessoais, sendo
substituído por Marcão (Ação Direta). O último registro de Nô, foi
comandando as baquetas da banda em Contra Todos. Nesse mesmo ano, foram os
vencedores do Video Music Brasil 2009 na categoria melhor videoclipe de
hardcore. <http://pt.wikipedia.org/wiki/Dead_Fish#cite_note-3> Em 2011 a
banda comemorou 20 anos de atividades.
**
*23h30 Mechanics (GO) - *Esporrento e inclassificável. Sim, são eles: os
sempre malditos Mechanics, que desde 1994 provam que é possível ser criativo
fazendo um som terrivelmente barulhento. Responsáveis por criar e expandir a
doidificação da cena goiana, bebem direto nas facções mais transgressoras,
alcoólicas e autorais da *rockultura*. Este cenário visceral ainda ganha a
influência cósmico-filósofica de quadrinhos, artes visuais e do submundo da
literatura marginal sintetizado num certo *zeitgeist *da Cultura Pop.
Nestes 16 anos, o Mechanics já tocou nos principais festivais e palcos do
País -- como Porão do Rock, Festival DoSol (Natal), Goiânia Noise, Bananada
e muitos outros --, contracenando com nomes clássicos do cenário nacional e
internacional como: *Pin Ups* (SP), *Mudhoney* (EUA), *Nebula *(EUA) e *Guitar
Wolf *(Japão). Neste tempo de vida também assinam trabalhos que entraram
para o *hall *dos bons sons brasileiros: como o k7 *Mechanics** (1995); *o
hoje raro vinil azul e verdadeiro artigo de colecionador *Sex, Rockets and
Filthy Songs *(1998); o *CD Psycho Love (2000); Formigas Comem
Porra*(2002); o livro/CD
*Music for Anthropomorphics *(2007); o CD acústico *Neither Acoustic Nor
Electric (2009); *e o CD* 12 Arcanos *(2010).
2009 foi um ano definitivamente chave na trajetória do Mechanics. O grupo
completou 15 anos de atividade e muito barulho, e ainda provou responder a
altura o desafio imposto por tantos anos de carreira: manter-se criativo.
Com nova formação – novo baterista e duas guitarras – trabalhou, pela
primeira vez, em um disco totalmente em português (com exceção da faixa
bônus): o 12 Arcanos.
E, se 2009 foi um ano chave para o Mechanics, 2010 foi o ano do
reconhecimento. Prova disto é que a banda figurou em várias listas dos
melhores discos do ano, além de contar com várias resenhas para lá de
‘elogiosas’. O álbum 12 Arcanos do Mechanics figurou nas listas de Melhores
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Discos de 2010 por vários jornalistas e veículos da mídia especializada em
todo Brasil, tais como Fábio Massari, Marcos Bragatto e Terence Machado,
entre outros. A formação atual, conta com o reforço de duas guitarras e é
composta pelo fundador do grupo, o vocalista e sócio do Monstro Discos
Márcio Jr., Katú (Guitarra), Ricardo Darin (Guitarra), Little John (Baixo) e
Pedro Henrique (Bateria).
Mechanics é* *Márcio Jr. (Vocais), Katú (Guitarra), Ricardo Darin
(Guitarra), Little John (Baixo) e Pedro HicCup (Bateria).
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*22h45 Coró de Pau (GO) - *A banda Coró de Pau é fruto do trabalho da
“Associação
Cultural Coró de Pau - Arte Oficio e Produção”, que com jovens cidadãos tem
como propósito utilizar-se da expressão artística para construção de um
mundo onde as relações humanas sejam inspiradas na fraternidade, na equidade
social e na paz planetária. Entidade líder da movimentação cultural
independente no estado de Goiás, devido à capacidade de executar ações
culturais que valorizam nossas raízes africanas e de incorporar as diversas
manifestações da cultura regional em suas apresentações. Há anos os “ensaios
abertos” do bloco atraem centenas de jovens no DCE da UFG e a oficina de
luthieria gera novas perspectivas culturais e sociais à juventude carente da
grande Goiânia.
A formação da banda teve início em meados de junho de 2002, quando a Coró de
Pau promoveu oficinas de percussão, apelidadas de “Roda de Tambor”, para um
grupo de jovens no Jardim Botânico de Goiânia. Os instrumentos de percussão
têm origem em instrumentos tribais africanos e foram construídos com
material orgânico, recolhido de maneira sustentável, pelo luthiê Claudinei
“Alemão” Santos do Amaral, arquiteto de toda criação musical da Coró de Pau.
Os músicos executam peças nos mais variados ritmos, envolvendo vamunha,
afoxé, aguerê, côco, maracatu e afro-samba, dentre várias cadências com
rótulos incalculáveis.
A banda Coró de Pau, lança em 2007, o álbum "No Cerne da Madeira", com
repertório formado por musicas de autoria da própria e de diversos
compositores como Lumumba, Banda do Baque, Cacuriá da Dona Tetê, além de
musicas de domínio popular. Retomou em 2011 com nova formação, fazendo shows
por todo o estado.
**
*22h Mandatory Suicide (GO)- *Formado em 1988, o Mandatory Suicide marcou
uma época no rock feito em Goiás. Por 10 anos a banda foi considerada uma
das mais empreendedoras no que se chama hoje de música independente. Poucas
bandas conseguiram excursionar por tantas cidades, terem seus trabalhos
veiculados nas maiores redes de comunicação do país, e receber elogios pelos
grandes formadores de opinião do rock/metal nos anos 90.
Lançaram 6 títulos e um vídeo-clipe da música “Pain Forest” durante sua
trajetória, que se encerrou em 1998. O mais importante deles é o álbum
“Shout To The Crowd”, lançado pelo selo Heavy Metal Rock.
Sua mistura de Anthrax, Faith No More, Fishbone, Living Colour, mais as
apresentações de forte impacto, músicas bem arranjadas, até hoje são
lembradas por todos os que viveram esses anos.
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Para a apresentação no Tatto Rock Fest 2011 a banda apresentará um
repertório com músicas do final da carreira, mais pesadas e rápidas,
executadas por Junão Araújo (bateria), Rodrigo Baiocchi (baixo e vocal), Leo
Baiocchi (guitarra e vocal) e Homero Hx (voz).
**
*21h15 Lopes (MT) -* Lopes, Rock puro, básico e pesado. Lopes, projeto
fundado pelo guitarrista e vocalista Rodrigo Lopes. Músico profissional
desde 1995, quando foi convidado a integrar a banda Dr. Mabuse, em 1997
participou da fundação da banda Pacú Atômico, em 1999 entrou para a banda
Strauss, em 2002 fundou a banda Nação e em 2004 partiu para o seu novo e
definitivo desafio, Lopes. Lopes conta com Rubão Lisboa na Bateria e Danilo
Sossai no Baixo.
**
*20h30 Rollin Chamas – GO - *Banda de Baile de Rock!!! SOU GOIANO E
FODA_SE!!! A banda vai fazer daqui uns dias, um saldão do primeiro disco,
que ainda tem algumas cópias na caixa pra serem vendidos. Acho que esse mês
ainda agente divulga isso, com preço quase de custo, pra acabar logo com
esses discos. O.K? O EP - Tarde em Piri, se não me engano estão acabando, e
pode entrar no pacote de promoção ai pra vender logo. ROCK!!! .
Membros: F.A.L - Vocal | Leozinho - Baixo | Babu - Guitarra | Edimar Bateria | Gargas - Churrasqueiro|
**
*19h45 ChimpanZés de Gaveta (GO)- *Fruto do produto interno groove desta
cidade (Goiânia), com uma mistura de ritmos e um paladar apurado para a
novidade, os ChimpanZés de Gaveta são uma evolução desarmônica em
construção, com a verdade guardada dentro da cabeça e a senha escondida como
outra opção. Verdade sonora, que se desmembra na acidez de letras e gritos
disfarçados de canto; e que se junta em melodias descompromissadas e
batuques concretos. São um primata degustando samba, soul, funk, rock e mais
um cacho de sons, que fazem da mistura um adágio circense.
Como um habitar natural, faz da poesia seu leito para declarar o pensamento
Exposição “Negro y Rojo” de Fredox Carvalho é um dos
destaques da programação do VII Tattoo Rock Fest
Antes mesmo de utilizar as paredes das cavernas, o homem já se comunicava por meio da pintura corporal. Na cultura
indígena, as pinturas são espécies de tatuagens provisórias expostas com orgulho como obras de arte. Este universo é
tema da exposição individual "Negro y Rojo", do fotógrafo Fredox Carvalho, que estará em cartaz no Palácio da Música
dentro da programação do Tattoo Rock Fest VII, que este ano acontece no Centro Cultural Oscar Niemeyer no dias 1º,2 e
3 de julho. As fotos estão abertas a visitação durante os três dias do festival, que começa sempre a partir das 12h e se
estende por todo dia com uma programação extensa, concurso de tatuagem e shows artísticos de nomes como Ratos de
Porão (SP), Black Drawing Chalks (GO), Mombojó (PE), Hangar (RS), Dead Fish (ES) e Crazy Legs (SP).
Imagens que falam
Do extrato do jenipapo, a força do preto. Da semente do urucum, a intensidade do vermelho. Cores vivas que transmitem
ideias. Entre as tribos indígenas a pintura corporal têm muitos significados. Trazem beleza, mas também protegem
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contra os maus espíritos. Fazem revelações, traduzem sentimentos e pretensões. São importantes em festas e combates,
adornam rostos e corpos. Trazem bons presságios... A melhor tinta, o melhor desenho, a pintura perfeita assegura boa
sorte na guerra, na caça ou na pesca.
A exposição "Negro y Rojo" apresenta detalhes da pintura corporal de indígenas das aldeias Kayapó (MT), Yawalapiti (MT),
Dessana (AM) e Fulni-ô (PE). As imagens foram registradas por Fredox Carvalho durante o X Encontro de Culturas
Tradicionais da Chapada dos Veadeiros, realizado em 2010 e que reuniu 11 etnias indígenas na Vila de São Jorge,
distrito de Alto Paraíso (GO).
Fredox Carvalho é formado em Fotografia pela Faculdade Cambury, em Goiânia. Trabalha com fotografia de eventos
culturais, tendo como clientes os festivais Goiânia Mostra Curtas, Tatto Rock Fest, Ciranda Cultural do Cerrado,
Galhofada, Encontro de Culturas Tradicionais da Chapada dos Veadeiros, Rock Solidário e shows musicais.
SERVIÇO:
Tattoo Rock Fest VII
Data: 1º, 2 e 3 de julho de 2011
Horário: a partir das 12h - Abertura dos portões
a partir das 19h (sexta e sábado) e 16h (domingo) - Shows musicais
Ingressos: R$20,00 (cada dia), R$45,00 (passaporte)
Local: Centro de Cultura e Convenções Oscar Niemeyer – Goiânia – GO
Classificação Etária: 16 anos
Postos de Venda: Pop House, Ambiente Skate Shop, Trupe do Açaí, Woodstock Bar, Hocus Pocus, Boca Vai Tomá no
Kuka Bar e Bar da Tia.
Informações: (62) 9266-0621 begin_of_the_skype_highlighting
(62) 9266-0621
end_of_the_skype_highlighting/ 8409-2
INFORMAÇÕES:
Fones: (62) 9266-0621 / 8409-2626
E-mails : [email protected] / [email protected]
REALIZAÇÃO:
HicCup.7 Produções Independentes
E-mail: [email protected]
Orkut e Facebook: Tattoo Rock Fest
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TATTOO ROCK FEST VII

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