Matriz Curricular do Curso de Animação

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Matriz Curricular do Curso de Animação
Matriz Curricular do Curso de Animação
Objetivo:
Titulação: Bacharel em Animação
Diplomado em: Animação
Período de Conclusão do Curso: Mínimo: 6 semestres Máximo: 12 semestres
Carga Horária: Obrigatória 1950 Horas Optativa 550 Horas Total 2500 Horas
Número de aulas semanais: Mínimo: 12 Máximo: 32
Disciplinas Obrigatórias
1ª Fase
Disciplina
Tipo
H/A
Créditos
Pré-Requesito
Conjunto
Desenvolvimento da expressão gráfico-plástica e da gramática visual (sintaxe). O desenho como expressão de sentimentos e conceitos. As
ferramentas de desenho. A representação através das formas naturais e artificiais. Percepção e composição das estruturas formais. Desenho de
observação. Estudo de luz e sombra.
Bibliografia:
Mercedes Gaspar, Gabriel Roig, Óscar Sanchis. Art of sketching. New York: Sterling Publishing Co., 2007.
Leslie Bethell (Org.). Charles Landseer: desenhos e aquarelas de Portugal e do Brasil, 1825-1826. Tradução Cláudio Marcondes. São Paulo: Instituto
Moreira Salles, 2010.
ROIG, Gabriel. Fundamentos do desenho artístico. São Paulo: WMF Martins Fontes, 2009.
EGR7105
Desenho de Observação
Ob
72
4
Estudos dos diferentes movimentos artísticos ocidentais. Artes visuais no Brasil. Estudo comparativo entre os vários movimentos artísticos com
ênfase na cultura ocidental e contemporânea.
Blbliografia:
GOMBRICH, E.H. A história da arte. RJ: LTC, 2008;
PROENÇA, Graça. História da Arte. SP: Ática,2009;
STRICKLAND, Carol. Arte comentada: da pré-história ao Pós-moderno. RJ: Ediouro, 2004
EGR7107
História da Arte
Ob
54
3
Cor e percepção visual. Processos fisiológicos. Princípios básicos da física da cor. Cor-Luz e cor-pigmento. Esquemas de composição cromática:
harmonias e contrastes. Sistemas de cores: CMYK, RGB, HSB, PANTONE, características e usos. A cor em displays. Cor de processo e cor especial. O
uso da cor no design. A cor no processo de projeto: conceituação x especificação.
Bibliografia:
FRASER, Tom, BANKS, Adam. O guia completo da cor. São Paulo: Ed. SENAC, 2007.
GONÇALVES, Berenice, PEREIRA, Alice. Fundamentos da cor. Florianópolis, Editora da UFSC, 2008.
GUIMARÃES, Luciano. A cor como informação. São Paulo: AnnaBlume, 2000.
EGR7109
Teoria da Cor
Ob
54
3
Desenho de síntese. As possibilidades de modulação do espaço. Sistemas de ordenação espacial. Síntese formal. Leis da Simetria.Composição
bidimensional. A representação das formas naturais e artificiais. Malhas e padrões para construções gráficas. Texturas. Dobraduras e modelagens
em materiais diversos.
Bibliografia:
AYTÜRE-SCHEELE, Zülal. Dobraduras Divertidas: Origami em Cores. Editora Siciliano S. A. 8ª Edição. São Paulo – SP, 1999.
BARTFELD, Martha. Mandala Designs. ISBN 0-486-41034-X. Dover Publications, Inc. Mineola - NY, 2000.
BOUTIQUE, Lady. Tanoshi Origami Shugei (Divirta-se com Origami de Encaixe). Editora Boutique. LBS1498 – Japão.
EGR7110
Plástica
Ob
54
3
Introdução à Teoria da Comunicação aplicada ao Design. Introdução a semiologia, definição de termos, considerações históricas, divisão dos signos,
textos narrativos, objeto-signo, signo-imagem. Teoria dos signos de Peirce, significado e aplicação, dimensões: sintática, semântica e pragmática.
As triconomias e as tríades dos signos.
Bibliografia:
MORRIS, C. Fundamentos da Teoria dos Signos. São Paulo: EDUSP, 1978.
PEIRCE, Charles S. Semiótica. São Paulo: Perspectiva, 1977.
PIETROFORTE, A. Semiótica Visual. São Paulo: Contexto, 2004.
EGR7113
Semiótica
Ob
54
3
Definições e conceitos de cinema e de animação; introdução à história do cinema e da animação; evolução das tecnologias audiovisuais; es tudo
dos grandes mestres - dos pioneiros aos atuais; áreas envolvidas na produção cinematográfica; estrutura e processos da produção audiovisual;
como funciona um estúdio de animação tradicional e de animação 3D.
Bibliografia:
BORDWELL, David; THOMPSON, Kristin. Film Art: an introduction. Nova Iorque: McGraw-Hill, 2012.
CAVALIER, Stephen. The World History of Animation. Oakland: University of California Press, 2011.
FABE, Marilyn. Closely Watched Films: an introduction to the art of narrative film technique. Oakland: University of California Press, 2004.
HONTHANER, Eve Light. The Complete Film Production Handbook. Londres: 2010.
EGR7212
Animação e Cinema
Ob
72
4
2ª Fase
Disciplina
Tipo
H/A
Créditos
Pré-Requesito
Conjunto
Desenho aplicado ao design.
Bibliografia:
EDWARDS, Betty. Desenhando com o lado direito do cérebro. Rio de Janeiro: Ediouro, 2004.
HALAWELL, Philip. À mão livre: a linguagem do desenho - 1. São Paulo: Melhoramentos, 1998.
KANDINSKY, Wassily. Ponto, linha, plano. São Paulo: Martins Fontes, 1998.
EGR7108
Desenho Aplicado
Ob
72
4
Planejamento visual para estratégias narrativas apoiadas em imagem em som; gêneros audiovisuais e respectivos modelos de representação da
ação; significante visual da cinematografia, cores e contrastes; impactos da trilha sonora na interpretação imagética; transmissão de sensações e
emoções; sinestesias na obra audiovisual; componentes visuais para determinação de ritmo e movimento; padronização de recursos visuais para
propósitos narrativos.
Bibliografia:
ABLAN, Dan. [digital] Cinematography & Directing. Indianapolis: New Riders, 2002.
BELLANTONI, Patti. If It’s Purple, Someone’s Gonna Die: the power of color in visual storytelling for film. Waltham: Focal Press, 2005.
BLOCK, Bruce. The Visual Story: creating the visual structure of film, TV and digital media. Waltham: Focal Press, 2013, 2nd ed.
Narrativa e Linguagem Visual
Ob
72
4
EGR7113
Ilustração como técnica de comunicação visual, representação de produtos, personagens e cenários. Ilustração realizada em meio digital. Ilustração
Vetorial e Pintura digital.
Bibliografia:
CLAZIE, Ian. Portfolio digital de design. São Paulo: Blücher, 2011. (8 exemplares)
DONDIS, D. A. (Donis A.). Sintaxe da linguagem visual. 3. ed. São Paulo: Martins Fontes, 2007. 236p. (11 exemplares)
HALL, Andrew. Fundamentos essenciais da ilustração. São Paulo: Rosari, 2012. (3 exemplares)
EGR7190
Ilustração Digital
Ob
72
4
Imagem Digital: conceito e aplicações. Técnicas de edição de imagem - efeitos. Recursos tecnológicos: softwares para tratamento de imagem e
extensões (sufixos) e suas aplicações.
Bibliografia:
FIDALGO, João. Adobe Photoshop CS5. São Paulo: Editora Etica, 2010.
KORDES Adobe Creative Team. Adobe Photoshop CS6 Classroom in a Book. Berkley: Adobe Press, 2012.
ROJO, Javier. Design Digital. São Paulo: Ed. Rosari, 2010
EGR7192
Tratamento de Imagem Digital
Ob
54
3
Princípios de teoria da forma; diferentes modelos de ordenamento formal na natureza e nos produtos da cultura humana. Estruturas formais e
sistemas de proporção em organizações bidimensionais. Gestalt. Metamorfose e padrões de crescimento, analogias formais; dimensões simbólicas
da forma.
Bibliografia:
ARNHEIM, R. Arte e percepção visual: uma psicologia da visão criadora. São Paulo: Thomson Learning. 2007.
DONDIS, D. Sintaxe da linguagem visual. São Paulo: Martins Fontes, 2003.
GOMES FILHO, J. Gestalt do Objeto Visual. São Paulo: Escrituras, 2004.
EGR7116
Teoria da Forma
Ob
54
3
Conceituações e discussão sobre a relação entre design, cultura e sociedade, com base em princípios antropológicos, políticos, sociológicos, v
históricos e comunicativos e ênfase no processo de composição e desenvolvimento da atual cultura de mercado na sociedade de consumo.
Bibliografia:
AZEVEDO, W. O que é Design. São Paulo: Brasiliense.
BAITELLO JR., N. O animal que parou os relógios. São Paulo: Annablume.
BAUDRILLARD, J. Para uma Crítica da Economia Política do Signo. Rio de Janeiro: Elfos.
EGR7118
Design e Cultura
Ob
36
2
3ª Fase
Disciplina
Tipo
H/A
Créditos
Pré-Requesito
Conjunto
Projeto interdisciplinar; Animação – personagem, cenários, animação; Roteiro e Storyboard, Criação e desenvolvimento de animação 2D – Conceito
e prática. Universo da animação - comercial, educação, lazer e entretenimento, jogos, música, instrução, etc.
Bibliografia:
ARNHEIM, Rudolf. Arte e Percepção Visual: Uma Psicologia da Visão Criadora. São Paulo: Nova Versão, 2002.
MAESTRI, George. Animação Digital de Personagens. São Paulo: Ed.
MAESTRI, George. Digital Character Animation 2, Volume II: Advanced Techniques. New Riders, 2001
EGR7240
Projeto 1
Ob
72
4
EGR5722
Narrativa e roteiro: conceito, criação/adaptação e desenvolvimento. Tipos de roteiro. Construção de storyboard. Animatic. Expressividade e
linguagem. Cenas, planos e enquadramentos de câmera. Desenvolvimento de roteiros e storyboards em animação.
Bibliografia:
BLUTH, Don. Don Bluth's Art of Storyboard. EUA: DH Press: 2004.
CANEMAKER, John. Paper Dreams: The Art And Artists Of Disney Storyboards. EUA: Disney Editions, 1999.
HART, John. The Art of the Storyboard: A Filmmaker's Introduction. Focal Press Digital, 2008. E-book.
EGR7228
Roteiro e Direção
Ob
72
4
EGR5722
Criação de arte para produção de animações, arte para modelagem, arte para direção de cinematografia, storyboard e animatic.
Bibliografia:
HEDGPETH, Kevin; MISSAL, Stephen. Exploring Drawing for Animation. Boston: Cengage Learning, 2003.
LE, Khang; YAMADA, Mike; YOON , Felix. The Skillful Huntsman: visual development of a Grimm tale at art center college of design. Culver
City: Design Studio Press; 2005, 3rd ed.
WRIGHT, Jean Ann. Animation Writing and Development: from script development to pitch. Waltham: Focal Press, 2005.
Arte Conceitual
Ob
72
4
EGR7190
Edição e composição de elementos visuais animados.
Bibliografia:
DANCYGER, Ken. The Technique of Film and Video Editing: history, theory, and practice. Burlington: Focal Press, 2011, 5th ed.
EISENSTEIN, Sergei. A forma do filme. Rio de Janeiro: Jorge Zahar editor, 2002.
________________. O sentido do filme. Rio de Janeiro: Jorge Zahar editor, 2002.
Edição e Composição de Video
Ob
72
4
EGR7192
Som – Conceito, especificações e técnicas; Equipamentos e estúdio; Som em animação – captura, efeitos, e sincronia. Trilha sonora – criação,
gravação e edição. Softwares de edição de som – tipos, técnica e aplicação prática.
Bibliografia:
PATMORE, Chris. The Complete Animation Course: Principles, practice and techniques of successful animation. Ed. Thames & Hudson. London,
2010.
SONNESNSCHEIN, David. Sound Design: The Expressive Power of Music, Voice and Sound Effects in Cinema. Published by Michael Wiese
Productions, Studio City, CA, USA, 2001.
WYATT, Andy. The Complete Digital Animation Course: Principles, practice and techniques of successful animation. Ed. Thames & Hudson.
London, 2007.
EGR7242
Edição de Som
Ob
72
4
4ª Fase
Disciplina
Tipo
H/A
Créditos
Pré-Requesito
Conjunto
Desenvolver a Animação 2D Avançada com os conteúdos das disciplinas de Concept de Personagem, Animação Avançada e Pesquisa Se mântica e
Cenário.
Bibliografia:
BARBOSA JÚNIOR, Alberto Lucena, A Arte da Animação. São Paulo: Editora Senac, 2011
MAESTRI, George. Digital Character Animation 2, Volume II: Advanced Techniques. New Riders, 2001
KATZ, Steven D. Film Directing– Shot by Shot – Visualizing from Concept to Screen. Stdio City, EUA: Michael Wise Prodution, 1991.
EGR7244
Projeto2
Ob
72
4
EGR5740
Animação 2D; Tipos de softwares de animação 2D – conceito, dinâmica de criação e aplicação; Prática de animação nos softwares. Animatic;
Gerenciamento de produção. Exercícios de animação.
Bibliografia:
Williams, Richard. The Animator's Survivel Kit. Faber and Faber Ibc. An affiliet of Farrar, Straus and Giroux LLC, New York. 1998.
Quark do Brasil Ltda, 1996.
Moreno, Antonio. A Experiência Brasileira no Cinema de Animação. Editora Arte Nova S.A. Em convênio com a Embrafilme. Rio de Janeiro, 1978.
EGR7243
Princípios de Animação
Ob
72
4
Desenvolver os princípios de animação em um curta animado, na técnica de 2D, com técnicas avançadas com a utilização de programas específicos
e com o objetivo de ter qualidade para participar de festivais.
Bibliografia:
BARBOSA JÚNIOR, Alberto Lucena. A Arte da Animação. São Paulo: Editora Senac, 2011.
WIEDEMANN, Julius. Animation Now! Rio de Janeiro: Anima Mundi, 2007.
MAESTRI, George. Digital Character Animation 2, Volume II: Advanced Techniques. New Riders, 2001
EGR7245
Desenho para Animação 2d
Ob
72
4
Características do desenho de personagens, contrastes e exageros na anatomia do desenho de humor e estilizado. Desenvolvimento de
personagens animadas para mídias digitais. Tipos e normatização de desenhos, a estética, proporções e estilos. O estudo dos arquétipos e
estereótipos. A dinâmica e movimento.
Bibliografia:
BARBOSA JÚNIOR, Alberto Lucena. A Arte da Animação. São Paulo: Editora Senac, 2011
EDWARDS, Betty. Desenhando com o Artista Interior. São Paulo: Editora Claridade, 2002
FONSECA, Joaquim da. Caricatura A Imagem Gráfica do Humor. Porto Alegre: Artes e Ofícios, 1999.
EGR7246
Design de Personagens
Ob
72
4
EGR5724
Conceituação. Tipos de cenários. Princípios de desenho de cenários em animação. A narrativa do personagem e linguagem dos cenários. Planos e
Enquadramento de Câmera – movimento e angulação. Luz e sombra; Linguagem e expressividade. Variações de cenário em animação.
Bibliografia:
WINSLOW, Colin. The Handbook of Set Design. Crowood Press, 2006.
HALLIGAN, Fionnuala. Filmcraft: Production Design. Focal Press, 2012.
CHING, Francis D. K. Architecture: Form, Space, and Order. John Wiley & Sons, 2007.b
EGR7247
Design de Cenários
Ob
72
4
EGR5724
5ª Fase
Disciplina
Tipo
H/A
Créditos
Pré-Requesito
Conjunto
Projeto interdisciplinar; Animação 3D parte 1 – personagem, cenários, escultura; Roteiro e Storyboard; Animatic; Criação e pré-produção de
animação 3D – Conceito e prática. Gerenciamento de produção. Universo da animação 3D – comercial, educação, lazer e entretenimento, jogos,
música, instrução, etc.
Bibliografia:
WILLIAMS, Richard. The Animator's Survival Kit: A Manual of Methods, Principles, and Formulas for Classical, Computer, Games, Stop
Motion, and Internet Animators. Faber & Faber, 2002.
WINDER, Catherine et al. Producing Animation. Focal Press, 2001.
LAYBOURNE, Kit. The Animation Book: a complete guide to animated filmmaking-from flip-books to sound cartoons to 3-d animation. Three
Rivers Press, 1998.
EGR7248
Projeto 3
Ob
72
4
EGR5740
Animação 3D; Roteiro e storyboard; Planos e enquadramentos de câmera; Animatic; Tipos de softwares de animação 3D – conceito, dinâmica de
criação e modelagem, visualização e aplicação; Prática de animação nos softwares.
Bibliografia:
MAESTRI, George. Animação Digital de Personagens. São Paulo: Ed. Quark do Brasil Ltda, 1996.
LAYBOURNE, Kit. The Animation Book : A Complete Guide to Animated. Principles, and Formulas for Classical, Computer, Games, Stop Motion,
and Internet Animators. Faber & Faber, 2002.
WILLIAMS, Richard. The Animator's Survival Kit : A Manual of Methods, Principles, and Formulas for Classical, Computer, Games, Stop Motion,
and Internet Animators. Faber & Faber, 2002.
EGR7249
Animação 3d
Ob
72
4
EGR7243
Modelagem 3D – Personagens e cenários; Projeto avançado; iluminação; materiais e textura; efeitos; Articulação; Animação; Rendering.
Bibliografia:
OSIPA, Jason. Stop Staring: Facial Modeling and Animation Done Right. Sybex, 2010.
MAESTRI, George. Digital Character Animation 2. Volume II: Advanced Techniques. New Riders, 2001.
O’NEILL, Rob. Digital Character Development: Theory and Practice. Burlington: Elsevier, 2008.
EGR7250
Modelagem 3d
Ob
72
4
Escultura Digital – 3D conceito, tipos e técnicas; Modelagem e a narrativa - personagens; objetos; cenários. Desenvolvimento prático.
Bibliografia:
SPENCER, Scott. ZBrush Character Creation: Advanced Digital Sculpting. Sybex, 2011.
SIMBLET, Sarah; DAVIS, John. Anatomy for the Artist. DK Publishing, 2001.
BRIDGMAN, George. Constructive Anatomy. Dover Publications, 1973.
EGR7251
Escultura Digital
Ob
72
4
Conceito de pós-produção. Linguagem audiovisual. Processo cinematográfico, televisivo e em mídias digitais. Gerenciamento de produção e pós produção. Técnicas e tipos de vídeo. Edição de som e vídeo: técnica, softwares e aplicações práticas. Efeitos especiais: técnica, softwares e
aplicações práticas. Finalização de animação. Recursos estéticos. Direção de arte. Direção e produção.
Bibliografia:
DEMERS, Owen et al. Digital Texturing & Painting. New Riders Publishing,2001.
MALKIEWICZ, Kris. Film Lighting. New York: Fireside, 1992.
BRINKMANN, Ron. The Art And Science of Digital Compositing. Academic Press, 1999.
EGR7253
Rendering de Animação
Ob
72
4
6ª Fase
Disciplina
Tipo
H/A
Créditos
Pré-Requesito
Conjunto
Cumprimento do programa de atividades de estágio (PAE) em conformidade com as normas da UFSC, do Curso de Design/EGR e com a legislação
federal e estadual.
EGR7198
Estagio Curricular Obrigatório
Ob
360
20
EGR7248
Fornecer elementos para o debate da ética e deontologia em comunicação, conhecer os aspectos legais da Animação enquanto profissão, construir
referenciais teóricos no campo da ética e contribuir para a reflexão sobre o papel do Animador na contemporaneidade.
Bibliografia:
MELEIRO, Alessandra. Cinema e Mercado. São Paulo: Escrituras Editora, 2010.
IKEDA, Marcelo. Leis de Incentivo Para o Audiovisual. Rio de Janeiro: WSET, 2013.
NESTERIUK, Sergio. Dramaturgia de série de animação. São Paulo: Sergio Nesteriuk, 2011.
Deontologia do Audiovisual
Ob
72
4
Conceitos e definições. Design como diferencial competitivo. Design Thinking. Gestão estratégica x gestão operacional. Designer como gestor de
projetos. Liderança x chefia.
Bibliografia:
BURSTEIN, David. Stasioswki. Project Management. Gustavo Gili, Proyecto y Gestion. Barcelona, 1997.
Mozzotta, B. B. Gestão do Design. MID, Boston, 2011.
MANUAL DE GESNTÃO DO DESIGN. Centro Português de Design. Portugal, 1997.
ALT, Luis. Design Thinking Brasil: Empatia, Colaboração e Experimentação para Pessoas, Negócios e Sociedade. Rio de Janeiro: Campus, 2012.
EGR7189
Gestão do Design
Ob
72
4
7ª Fase
Disciplina
Tipo
H/A
Créditos
PréRequesito
Conjunto
Prática de produção em Animação, com vistas a metodologia, domínio das técnicas e ferramentas correntes e domínio da utilização do meio como
instrumento comunicacional
Bibliografia:
ARNHEIM, Rudolf. Arte e Percepção Visual: Uma Psicologia da Visão Criadora. São Paulo: Nova Versão, 2002.
MAESTRI, George. Animação Digital de Personagens. São Paulo: Ed.
MAESTRI, George. Digital Character Animation 2, Volume II: Advanced Techniques. New Riders, 2001
EGR7248
Projeto 4
Ob
450
25
EGR7198
Disciplinas Obrigatórias Gerais
Disciplina
Tipo
H/A
Créditos
PréRequesito
Conjunto
Aspectos históricos, técnicos e estéticos da Fotografia, de seu surgimento à fotografia digital. Fotografia e linguagem: poética, imagem e
significação. Usos e funções da fotografia. Fotografia e Design. A câmera fotográfica: elementos componentes ajustes e utilização: ISO, diafragma,
obturador e distância focal. Prática fotográfica: fotografia ambiental. Iluminação natural e artificial, estúdio fotográfico.
Bibliografia:
ANG, Tom. Fotografia Digital: uma Introdução. São Paulo: Senac, 2007.
LONG, Ben. Complete Digital Photography. Boston: Cengage Learning, 2014, 8th ed.
MIOTKE, Jim. BetterPhoto Basics: the absolute beginner's guide to taking photos like a pro. Amphoto Books: New York: Amphoto Books, 2010.
EGR7188
Fotografia Digital
Op
72
4
Animação de personagens tridimensionais por captura de movimentos: tecnologias, processos, práticas e aplicações.
Bibliografia:
TOBON, Ricardo. The Mocap Book: A Pratctical Guide to the Art of Motion Capture. Foris Force, 2010.
KITAGAWA, Midori. MoCap for Artists: Workflow and Techniques for Motion Capture. Focal Press, 2008.
MENACHE, Alberto. Understanding Motion Capture for Computer Animation. Morgan Kaufmann, 2010.
EGR5315
Captura de Movimentos
Op
72
4
EGR7249
Composição avançada de elementos visuais animados: extensão de cenários, simulação atmosférica, tracking.
Bibliografia:
BRINKMANN, Ron. The Art and Science of Digital Compositing. Morgan Kaufmann, 2008.
DANCYGER, Ken. The Technique of Film and Video Editing: history, theory, and practice. Burlington: Focal Press, 2011, 5th ed.
ROJO, Javier. Design Digital. São Paulo: Ed. Rosari, 2010
EGR7214
Efeitos Especiais
Op
72
4
EGR7192
Criação de arte para jogos e suas implicações projetuais, conceituais e tecnológicas.
Bibliografia:
LUZ, Alan Richard da. Video Games. São Paulo: Blucher, 2015.
SAINSBURY, Matt. Game Art: Art from 40 Video Games and Interviews with Their Creators. San Francisco: No Starch Press, 2015.
SOLARSKI, Chris. Drawing Basics and Video Game Art: classic to cutting-edge art techniques for winning video game design. New York:
Watson-Guptill, 2012.
NOVA
Arte para Games
Op
54
3
EGR7240
Introdução ao Marketing. Marketing e Design. Comportamento e satisfação do consumidor. Pesquisa de mercado. Análise SWOT. Segmentação e
Posicionamento. Concorrência, planejamento e estratégias. O Composto mercadológico. Marketing Mix. Estudo de casos.
Bibliografia:
BAKER, Michael J. Administração de marketing. Rio de Janeiro: Elsevier Campus, 2005.
BAUDRILLARD, Jean. A Sociedade de Consumo. Reimpressão. Lisboa: Edições 70, 2008.
KOTLER, Philip e KELLER, Kevin L. Administração de Marketing. São Paulo: Pearson Prentice Hall, 2006.
EGR7191
Marketing
Op
54
3
EGR7240
Design baseado no princípio das três ecologias. Lucro, qualidade de Vida e Respeito ao Meio Ambiente. Princípios da Sustentabilidade aplicados
ao Design.
Bibliografia:
DURNING, A. How much is Enough / Consumer society and the future of the earth, World Watch Institute, 1992.
KAZAZIAN, Thierry (org.). Haverá a idade das coisas leves: design e desenvolvimento sustentável. São Paulo: Editora Senac São Paulo, 2005.
LAGO, A. & PÁDUA, J.A. O que é ecologia. São Paulo. Abril Cultura/Brasiliense, 1985.
EGR7186
Design e Sustentabilidade
Op
54
3
EGR7240
Disciplinas Optativas
Disciplina
Tipo
H/A
Créditos
PréRequesito
Conjunto
Desenvolver a Animação 2D Avançada com os conteúdos das disciplinas de Concept de Personagem, Animação Avançada e Pesquisa Semântica e
Cenário.
Bibliografia:
BANCROFT, Tom. Creating Characters with Personality: for film, TV, animation, video games, and graphic novels. New York: Watson-Guptill,
2006.
LEVY, David B. Animation Development: from pitch to production. New York: Allworth Press, 2009.
WINDER, Catherine; DOWLATABADI, Zahra. Producing Animation. Burlington: Focal Press, 2011.
EGR7244
Criação de Série Animada
Op
36
2
EGR7240
Características do desenho de caricatura, contrastes e exageros na anatomia do desenho de humor. Desenvolvimento de charges animadas 2D
para internet e televisão.
Bibliografia:
MAGNO, Luciano. História da Caricatura Brasileira: os precursores e a consolidação da caricatura no Brasil. Rio de Janeiro: Gala Edições de Arte,
2012.
MURRAY, Joe. Creating Animated Cartoons with Character: a guide to developing and producing your own series for tv, the web, and short film.
New York: Watson-Guptill, 2010.
TURNBLOOM, Dean. Best Editorial Cartoons of the Year: 2014 Edition. Gretna: Pelican Publishing, 2014.
EGR7224
Caricatura e Charge Animada
Op
54
3
EGR7244
Movimentação de elementos gráficos com vistas aos princípios da animação, letreiros animados, infográficos animados e outras aplicações de
motion design.
Bibliografia:
BETANCOURT, Michael. The History of Motion Graphics. Rockville: Wildside Press, 2013.
BRAHA; Yael; BYRNE, Bill. Creative Motion Graphic Titling for Film, Video, and the Web: Dynamic Motion Graphic Title Design. Focal Press, 2010.
MEYER, Chris; MEYER, Trish. Creating Motion Graphics with After Effects: essential and advanced techniques. Burlington: Focal Press, 2010, 5th
Ed.
Motion Design
Op
72
4
EGR7243
Tecnologias, formatos, práticas e aplicações da animação na Web. Flash, WebGL, SVG.
Bibliografia:
BRADLEY, Steven. CSS Animations and Transitions for the Modern Web. San Francisco: Adobe Press, 2014.
DIRKSEN, Jos. Learning Three.js: The JavaScript 3D Library for WebGL. Birmingham: Packt Publishing, 2013.
PARISI, Tony. Programming 3D Applications with HTML5 and WebGL: 3d animation and visualization for web pages. Sebastopol: O'Reilly Media,
2014.
Animação para Web
Op
54
3
EGR7243
Conceitos e definições. Entretenimento como diferencial competitivo. Gestão estratégica x gestão operacional. Liderança x chefia. Transmidia x
Crossmidia.
Bibliografia:
JOHNSON, Derek (ed.); KOMPARE, Derek (ed.); SANTO, Avi (ed.). Making Media Work: Cultures of Management in the Entertainment Industries.
New York: NYU Press, 2014.
LIEBERMAN, Al.; ESGATE, Pat. The Definitive Guide to Entertainment Marketing: bringing the moguls, the media, and the magic to the world.
New Jersey: FT Press, 2013, 2nd ed.
MOSS, S. (org.); WALMSLEY, B. (org.). Entertainment Management: Towards Best Practice. Wallingford: CABI, 2014.
Gestão do Entretenimento
Op
54
3
Op
54
3
Op
72
4
Op
54
3
Op
72
4
Tópicos especiais em animação
EGR5721
Tópicos Especiais em Animação 1
Tópicos especiais em animação
EGR5722
Tópicos Especiais em Animação 2
Tópicos especiais em animação
EGR5723
Tópicos Especiais em Animação 3
Tópicos especiais em animação
EGR5724
Tópicos Especiais em Animação 4

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