Inhalt I. MEISNER- SCHAUSPIEL- KURSE II. NEU: „2014 SOMMER

Inhalt
I. MEISNER- SCHAUSPIEL- KURSE
1. Einwöchiger Meisner Einführungskurs mit Mike Bernardin
2. “Emotional Preparation - Part 1 und 2” mit Mike Bernardin
II. NEU: „2014 SOMMER-INTENSIV-PROGRAMM“
3. “Two-week Contemporary Acting for Camera - what does it take to be
truthful for film?” mit Mike Bernardin & Athanasios Karanikolas
4. “Ten-Day Shakespeare Rollercoaster - setting the foundations for a happy,
reverence-free relationship to the most famous author of all...”
mit Mike Bernardin & Susan Patrick Benson
5. „5-Wochen-Sommer-Intensiv-Workshop”
III. KAMERA / SCHAUSPIEL
6. Intensiv-Workshop: „Die Arbeit des Schauspielers im Film“
mit Wolfgang Wimmer
IV. SCHAUSPIEL / STIMMARBEIT
7. „Präsenz der Stimme“ mit Annette Goeres
8. “Energized Voice in Acting” - Workshop with Susan Patrick Benson
9. SCHAUSPIEL MIT KIRK BALTZ, HOLLYWOOD ACTING COACH
V. REGELMÄSSIGE KLASSEN / DROP-INS
a) Open Meisner Drop-Ins mit Ulla Renneke und André Bolouri
b) Yoga für Schauspieler mit Erinbell Fanore
I. MEISNER- SCHAUSPIEL- KURSE
1.// Einwöchiger Meisner Intensiv-Kurs mit Mike Bernardin
Dieser einwöchige Intensivkurs hilft dir dabei eine solide Grundlage für dein Schauspiel
aufzubauen; mach dich vertraut mit einem Set an echten Schlüsselfertigkeiten, folge deinem Sinn
für Aufrichtigkeit und Offenheit; lass dich davon leiten, ehrlich zu spielen, in eins mit einem
einfachen tiefem Empfinden. Jeden Tag trainieren wir in der Meisner-Technik. Wir praktizieren in
diesem Unterricht die grundlegenden Qualitäten für jedes gute Schauspiel: Zuhören, spontanes
Eingehen auf den Partner, aufrichtiges Sein von Moment zu Moment unter den vorgestellten
Umständen.
„Ob nun zu einem frühen Zeitpunkt deines Trainings oder nach vielen Jahren Erfahrung, die
Herangehensweise von Meisner ans Schauspielen besitzt eine außerordentliche Energie deinen
Sinn für die Wahrhaftigkeit deiner Kunst zu erneuern“.
Termine: 16.06.-20.06.2014
Zeiten: jeweils 10:45 h – 17:30 h
Kosten: 450,- €
Es gibt eine Ermäßigung für Teilnehmer, die sich entscheiden am Meisner- Einführungskurs und an
dem Kurs „Emotional Preparation“ teilzunehmen. Beide Kurse kosten zusammen 715,- € (siehe
Ankündigung „Emotional Preparation“)
Förderung durch GVL und Bildungsprämie möglich / max. 12 Teilnehmerinnen
Anmeldungen unter: [email protected]
"Die Arbeit geht sehr tief und berührt so viele Ebenen in mir, dass ich daran als Schauspielerin und
Mensch wachse. Ein großes Geschenk!!" - Jasmin Gerat
2.// „Emotionale Vorbereitung – Teil 1 + 2“ mit Mike Bernardin
Um eine emotionale Szene zu spielen, ist es von Vorteil verlässliche Mittel parat zu haben und sich
selbst gut genug zu kennen, sich dieser Mittel auch unter Druck bedienen zu können. Noch
wichtiger ist es, sich den eigenen Erfahrungen zu öffnen, die den emotionalen Anforderungen der
Szene entsprechen. In diesem Workshop erlernt Ihr praktische Übungen, die Eure Phantasie
„füttern“ und Euch freien Zugang zur Eurer Gefühlswelt ermöglichen. Die Teilnehmer unterstützen
sich gegenseitig in der Auseinandersetzung mit ihren Blockaden und bei der Suche nach Wegen,
die über die eigenen inneren Grenzen führen. Ziel ist es, persönliche, emotionale Hilfsmittel zu
finden, so dass man ausgerüstet ist, wenn es darauf ankommt.
Die emotionale Vorbereitung nehmen wir mit in die Textarbeit. Ausgangspunkt ist der großartige
Sammelband „Spoon River Monologe“. Wir untersuchen im Detail die Wichtigkeit einer klaren
szenischen Analyse, benutzen starke Personalisierungen und die Magie des „Als ob“, damit wir eine
echte Verbindung zu den Umständen der Charaktere bekommen. Abschließend steht eine
anspruchsvolle szenische Arbeit an, die die Anwendung aller erlernten Werkzeuge verlangen wird.
Termine: 23.06.-26.06.2014
Zeiten: Montag bis Donnerstag jeweils von 10:45 h – 17:00 h
Kosten: 385,- €
Es gibt eine Ermäßigung für Teilnehmer, die sich entscheiden am Meisner- Einführungskurs und an
dem Kurs „Emotional Preparation“ teilzunehmen. Beide Kurse kosten zusammen 715,- € (siehe
auch Meisner Intensivkurs)
Arbeitssprachen sind Englisch und Deutsch / Förderung durch GVL oder Bildungsprämie möglich
Anmeldungen und weitere Informationen unter: [email protected]
"Für mich ist der Actors Space Berlin ein perfekter Ort, um mich in meinem Beruf als Schauspieler
fortzubilden, zu trainieren und auf anstehende Projekte optimal vorbereiten zu können." - Vinzenz
Kiefer
II. NEU: „2014 SOMMER-INTENSIV-PROGRAMM“
3.// “Two-week Contemporary Acting for Camera - what does it take to be truthful
for film?” with Mike Bernardin & Athanasios Karanikolas
In diesem Jahr erweitern wir das Kursangebot unseres Sommerprogramms. Wir bieten
zusätzlich zum Vorjahr zwei Kurse für erfahrene Schauspieler an, die mit der MeisnerTechnik schon gearbeitet haben und bereit dafür sind, eine neue Herausforderung
einzugehen.
Wenn ein Schauspieler nur handwerklich “die Arbeit am Set erledigt”, dann bleibt die
Lebendigkeit seines Schauspiels auf der Strecke; aber ebensowenig trifft es zu, dass
alles von alleine läuft, “solange du dich nur vom Gefühl leiten lässt”... Der auf der
Berlinale preisgekrönte Regisseur, Athansios Karanikolas, und der Gründer des Actors
Space, Mike Bernardin, leiten zwei Wochen lang einen Intensiv-Workshop für
Filmschauspiel. Der Fokuss der praktischen Übungen liegt auf der Verbindung zwischen
der inneren Lebendigkeit des Schauspielers und den Vorgaben der Kamera und des Set.
Was musst du mittels deiner Imagination dazu beitragen, um dein Schauspiel zu
bereichern und das Objektiv auszufüllen? Wie exakt wollen wir dabei sein, die Szene
„zu wiederholen“, und wann ist dies von Bedeutung, und wann nicht? Wie viel
Vorbereitung ist dafür nötig und wie groß ist der Anteil der Improvisation? Wie findet
man die richtigen Stichworte im Text und welche Auswahl ist die beste, um die Idee
vom Papier in die Kamera zu übertragen.
Dieser vierzehntägige Kurs endet mit drei Aufnahmetage, und das Material wird nach
Kursende zur Verfügung gestellt.
Dates: July 7th to 18th
Cost: 725,- €
Arbeitssprachen sind Englisch und Deutsch / Förderung durch GVL oder Bildungsprämie möglich
Förderung durch Bildungsprämie oder GVL möglich
Anmeldungen unter: [email protected]
4.// “Ten-Day Shakespeare Rollercoaster - setting the foundations for a happy,
reverence-free relationship to the most famous author of all...”
with Mike Bernardin & Susan Patrick Benson
Nach 450 Jahren ist Shakespeare`s Einfluss überall spürbar, vom Globe Theatre bis hin
zu „Hous of Cards“. Warum? Mike Bernardin und die international unterrichtende
Stimmtrainerin Susan Patrick Benson tun sich zusammen, um Schauspieler durch eine
intensive Entdeckungsreise an das heran zu führen, was Shakespeare uns auf der einer
Seite abverlangt und was er uns andererseits anzubieten hat. Im Loslassen der nicht
hilfreichen Ehrerbietung, die Schauspieler für gewöhnlich in der Arbeit mit
Shakespeares`s Texten lähmt, werden wir szenisch, an Monologen und mit einem
Spektrum spannender praktischer Übungen daran arbeiten, Eure Spielleidenschaft ins
Fließen zu bringen. Kommt und entdeckt, warum alle modernen Schauspieler mit
Shakespeare befreundet sein sollten.
Dates: July 5th to July 14th
Cost: 635€
Förderung durch Bildungsprämie oder GVL möglich
Arbeitssprachen sind Englisch und Deutsch / Förderung durch GVL oder Bildungsprämie möglich
Anmeldungen unter: [email protected]
5.// “5-Wochen-Sommer-Intensiv-Workshop”
Das fünfwöchige Meisner-Schauspiel-Sommerprogramm ist eines der erfolgreichsten Projekte am
Actors Space. Es hat sich als ein bewährter Einstieg in unsere besondere – auf die Anforderungen
der SchauspielerInnen abgestimmte - Arbeitsweise erwiesen und ist für SchauspielerInnen
geeignet, die sich in ihrer Arbeit wieder inspirieren lassen und ihre Spielfreude befreien wollen, als
auch tiefer in das Verständnis und die Fähigkeiten wahrhaften Schauspielens eindringen wollen.
Dieser fünfwöchige Intensivkurs hilft dir dabei eine solide Grundlage für dein Schauspiel
aufzubauen, dein Gefühl für Aufrichtigkeit und Offenheit zu verfeinern und lebendig und ehrlich
zu reagieren.
Das Kernmodul für das Schauspiel wird aus bis zu sechs Terminen Meisner-Technik pro Woche
bestehen, in denen wir die wesentlichen Fähigkeiten trainieren: Zuhören, spontanes und ehrliches
Reagieren auf den Partner, aufrichtiges Sein von Moment zu Moment. Wir arbeiten an Meisner´s
Grundübungen, die den Anforderungen modernen Schauspiels gerecht werden und dem
Schauspieler das Werkzeug in die Hand geben, sich den unterschiedlichen Herausforderungen mit
Spiellust zu stellen. Wir gehen von der ersten Übung, der Repetition, über „zum wirklichen Tun und
Erleben unter vorgestellten Umständen“, um schließlich - nach weiteren Übungen und tieferer
Auseinandersetzung mit der Schauspielkunst - in einer Szenenarbeit das Training praktisch
anzuwenden.
Der Kurs wird noch intensiver als in den vorausgegangenen Jahren werden. Jeder Schauspieler, ob
professionell oder noch am Anfang stehend, wird hier gefordert und gefördert werden. Auf dem
Stundenplan stehen 63 Stunden Meisner-Training, unterstützt von 30 Stunden Stimmarbeit, 30
Stunden Kameraarbeit und Filmstudium, geleitet von Wolfgang Wimmer, 18 Stunden CastingVorbereitung, 20 Stunden Bewegungsarbeit (Contact-Improv) und 10 Stunden Yoga.
Termine: 11. August – 12. September 2014 // Gesamtprogramm: 63 Stunden Meisner-Training,
Kameraarbeit, Casting-Vorbereitung, Stimmtraining, Contact-Improv (Movement), Yoga
Kosten: Das volle Sommerprogramm kostet 1.850,- € / Das Kernprogramm besteht aus dem
Meisner-Modul und kostet 980,- €
Förderung durch GVL und Bildungsprämie für das Kernprogramm möglich
Anmeldungen unter: [email protected]
III. KAMERA / SCHAUSPIEL
6. // Intensiv-Workshop: „Die Arbeit des Schauspielers im Film“
mit Wolfgang Wimmer
Es gibt viele allgemeine Missverständnisse über die Art und Weise vor der Kamera zu spielen. Viele
von ihnen sind einfach nur Schwachsinn und wenig hilfreich möglichst nahe an den Kern des
filmischen Arbeitens heranzukommen. Zur Behandlung der Fragen, was Film ist und was nicht, was
die Kamera mag und was ihr nicht gefällt, bündelt Wolfgang 40 Jahre Fachwissen an diesem
Intensiv-Wochenende. Durch das Aufzeigen, was einzigartig an jedem Schauspieler ist,
demonstriert Wolfgang, wie eine Änderung in deiner Haltung zur Kamera wirksam für deine
schauspielerische Arbeit sein kann.
Termine: 14.-15.Juni
Zeiten: Samstag und Sonntag von 11:00 – 18:00 h
Kosten: 185,- €
Förderung durch Bildungsprämie oder GVL möglich / begrenzte Teilnehmerzahl
Anmeldungen unter: [email protected]
IV. SCHAUSPIEL / STIMMARBEIT
7.// „Präsenz der Stimme“ mit Annette Goeres
Diese Fortsetzung der aktuellen Klasse ist ideal für alle, die bereits mit Annette gearbeitet haben
und diesen einzigartigen Weg der Stimm-Weiterbildung weiter verfolgen wollen.
In diesem Workshop werden die Elemente Stimme, Sprache und Präsentation in einer
ganzheitlichen Methode zusammengeführt. Ausgehend von Körperarbeit wird durch einen
physiologisch funktionalen Ansatz die natürliche Selbstregulation von Stimme und Atem freilegt.
Zunächst wird die Stimme von vorhandenen Blockaden und Druckmustern befreit und findet zu
ihrem eigenen, Resonanz reichen und tragfähigen Ausdruck. Von der Singstimme ausgehend wird
dann eine Verbindung zur Sprechstimme hergestellt. Die gesamte Stimm- und Atemausbildung
geschieht im Einklang mit den natürlichen physiologischen Voraussetzungen, wodurch
gewährleistet ist, dass Authentizität auf der Bühne und vor der Kamera entstehen kann.
“Künstlich” erzeugte Stimm- Atem- und Sprechtechniken verhindern meist den authentischen
Prozess.
In der Präsentationsarbeit geht es darum, Technik für die Umsetzung einer künstlerischen
Erfahrung zu nutzen, um den Zuhörer zu erreichen und emotional zu berühren. In einem
Balanceakt zwischen Identifikation und “Desidentifikation” wird dem Vortragenden der Zugang
zum magischen Moment eröffnet. Ziel meiner Arbeit ist es, Sängern und Sprechern die
verborgenen Ressourcen ihres stimmlichen Ausdruckes zugänglich zu machen und sie zu
befähigen, sich als Person in ihrer Stimme zu verwirklichen. Daraus entfaltet sich die Magie und
Authentizität einer Präsentation.
Termine: 12.06.-17.07. // 6 Termine // „Schnuppertermin“ im Vorfeld des Kurses nach Absprache
Zeiten: immer donnerstagabends von 18:30-20:30 h
Kosten: 135,- €
Anmeldungen unter: [email protected]
„Der Kurs mit Annette ist nicht nur unglaublich lehrreich, sondern macht auch richtig Spaß. Annette
unterrichtet mit einer Leichtigkeit, die die ganze Gruppe motiviert. Zudem hat sie ein unglaubliches
Feingefühl und kann Probleme bei einzelnen Teilnehmern in kürzester Zeit lösen. Ich habe schon in
der ersten Stunde Antworten und Hilfestellungen zu Problemen bekommen, bei denen ich zuvor
jahrelang vergeblich nach Hilfe gesucht habe“, - Jenny Conrads
8. „Energized Voice in Acting “ with Susan Patrick Benson
Susan brings a dynamic routine of relaxation and release exercises to lead you into a stronger
connection with your vocal instrument. This is a special opportunity to experience the work of this
internationally established American teacher, especially if you want to practice working in English.
It is also ideal for actors considering the Shakespeare Workshop in July. A fantastic mixture of vocal
power and simple joy!
Susan has performed at venues in NYC including Ensemble Studio Theatre, Currican Theatre, HB
Playwright's Foundation, LaMaMaETC. Her production of `Dreamtrippin’ was selected for
performance at KACTF 2007. A member of VASTA Susan taught at Weist-Barron School and HB
Studio where she was head of the voice/speech department. She has coached dialects for
numerous regional theatres and off Broadway productions. She is currently the voice and speech
specialist for the SIU Theater Department and has been a regular and highly popular visitor to the
Actors-Space for four years.
Termine: 16.06.-20.06.2014
Zeiten: Montag bis Freitag, immer von 10:45-13:45 h
Kosten: 175,- €
Anmeldungen unter: [email protected]
9. SCHAUSPIEL MIT KIRK BALTZ, HOLLYWOOD ACTING COACH
Der Workshop bietet eine intensive Trainingsplattform für Schauspieler (alle Levels), aber auch für
Regisseure/Autoren und darstellende Künstler zur Erkennung und Optimierung des eigenen Potenzials und
der Techniken im Schauspiel. Ziel ist, Natürlichkeit und Intensität der schauspielerischen Darstellung zu
steigern, aber auch szenische Anforderungen besser zu erkennen und die eigenen Fähigkeiten optimal
auszuschöpfen und einzusetzen. Basierend auf den Techniken von Meisner und Strasberg (Method Acting)
und ihren Weiterentwicklungen erarbeiten und trainieren wir Wege für ein besseres Verständnis und eine
tiefere Verbindung zur Rolle, und nicht zuletzt auch zu uns selbst. Dabei kommen verschiedene
Schauspieltechniken zum Einsatz, die sich besonders für die Arbeit vor der Kamera eignen.
Die Teilnehmer erhalten vor Beginn des Workshops eine Drehbuchszene, welche im Workshop erarbeitet,
geprobt und am Ende mitgeschnitten wird. Pro Teilnehmerpaar wird ein Demovideo mit einer Szene erstellt.
Der Workshop findet auf Englisch statt. Die Teilnehmerzahl ist begrenzt.
Termine: 12. – 13. Juli 2014
Zeiten: jeweils von 11:00 - 18:00 Uhr
Kosten: 240 € pro Teilnehmer bei verbindlicher Anmeldung bis 13.06.2014
265 € pro Teilnehmer regulärer Preis
PRIVATE COACHING: Neben dem Workshop steht Kirk am 11. Juli für Private Coachings zur Verfügung. ///
ANMELDUNG WORKSHOP und / oder PRIVAT COACHING per E-Mail mit kurzer Vita und Showreel (wenn
vorhanden) an: [email protected]
ÜBER KIRK: Kirk Baltz ist ein amerikanischer Schauspieler und Coach. Er leitet das Schauspiel Studio "The
Actor's Intensive" in Los Angeles. Kirk spielte in renommierten Filmen und Produktionen mit wie z.B.
"Reservoir Dogs", "Natural Born Killers", "Der mit dem Wolf tanzt" und "FaceOff", zudem trat er in TV-Serien
wie "24", "Will & Grace" und "The Shield" auf. 2012 wirkte er neben Jason Statham und Jennifer Lopez in
dem Taylor Hackford-Film "Parker" mit. Kirk unterrichtet seit 15 Jahren in L.A. und als Gastdozent in anderen
Städten der USA und Europa. In diesem Jahr findet der Kurs erstmalig in Berlin statt. Der Workshop richtet
sich an professionelle Schauspieler sowie an fortgeschrittene Anfänger und Künstler aus anderen
Tätigkeitsfeldern.
Weitere Informationen zu Kirk`s Arbeit findet Ihr hier: http://actorsintensive.com
V. Regelmäßige Klassen / Drop-Ins im Actors Space
a) Drop-In
„Open Drop-in Class“ bedeutet, dass jeder willkommen ist Repetiton oder Activities zu üben, Texte
auszuprobieren oder einfach nur (kostenlos) zuzusehen, um sich einen ersten Eindruck von der
Meisner-Arbeit im Actors Space zu verschaffen.
„Drop-In“ bedeutet, dass auch bei regelmäßiger Teilnahme nur die Stunden abgerechnet werden,
zu denen man tatsächlich erscheint. Für alle Drop-In Klassen gilt: ein einzelner Termin kostet 25,-- €
/ eine Zehnerkarte: 215,-- € / erster Termin umsonst!!!
Termine/Zeiten: dienstags 10:45 - 13:45 Uhr mit Ulla Renneke / donnerstags von 18:00-21:00 h
mit André Bolouri
Anmeldung unter: [email protected]
b. Yoga für SchauspielerInnen mit Erinbell Fanore
Erinbell bietet 60minütige Yogaklassen an, die speziell den Anforderungen von SchauspielerInnen
angepasst sind. Yoga mit Erinbell ist der perfekte Start in den Tag und die perfekte Basis für einen
Tag im Actors Space.
Termine: montags & mittwochs von 09:30-10:30 Uhr (R 406)
Kosten: pro Klasse 10,- € oder 30,- € Monatsrate für max. 4 x Klassen oder 45,- € Monatsrate für
alle Klassen
Anmeldung und weitere Informationen unter: [email protected]