dozentenpool - Künstlerkollektiv KLAUS!

1
Künstlerkollektiv
DOZENTENPOOL
TITUS JANY
*1968; Titus Jany ist Schlagzeuger; er spielte bei ‚The Inchtabokatables’; seit 2010 bis heute
bei ‚GRÜßAUGUST’ und einigen anderen Formationen. In den letzten Jahren beschäftigte er
sich verstärkt mit den Rhythmusinstrumenten des Mittelalters; seit Anfang der 2000er Jahre gibt
Schlagzeugunterricht und musikalische Workshops für Kinder und Jugendliche - vornehmlich
aus sozial schwachen Strukturen.
*****
ROBERT BECKMANN
*1968; zwölfjährige klassische Ausbildung auf der Violine bis zum Oberstufenabschluss;
zwischen 1986 | 1991 Straßenmusiker; Zusammenarbeit mit verschiedenen Free-Jazz-Musikern
sowie Arbeiten !im Rahmen von Performances mit Künstlern wie Olga Maslo und
Hans !Scheuerecker; es folgen elf Jahre als Frontmann | Sänger und Geiger der Band 'The
Inchtabokatables' [neun Alben]; daneben entstanden verschiedene Arbeiten am Theater mit Jo
Fabian, Sascha Hawemann und Christian !Kuchenbuch u.a.m.; 1996 – 2004! Arbeiten mit dem
SWR [Hörspiel] - gemeinsam mit den 'The Inchtabokatables' und Tobias Unterberg [Cellist der
Band]; parallel ist er als freier Journalist tätig; 2000 | 2002 Booker im Lindenpark Potsdam; seit
2010 bis heute Frontmann | Sänger und Geiger der Band 'GRÜßAUGUST'; arbeitet [bis heute]
als Musiker, Texter, Komponist, Dozent für Geige, Bratsche und Gesang und Grafik-Layouter;
organisiert und gibt musikalische Workshops für Kinder und Jugendliche - vornehmlich aus
sozial schwachen Strukturen.
2
ULRIKE KRETSCHMER
*1970; als freie Geographin war sie lange u.a. Co-Autorin, Redakteurin sowie Lektorin
wissenschaftlicher Publikationen; daneben arbeitete sie als freie Texterin und Lektorin für einen
deutsch-brasilianischen Theaterverlag. Ulrike Kretschmer schreibt Newsletter, lektoriert,
korrigiert und redigiert Drehbücher u.v.m.; Erstellung eines Anbieterkataloges „Kulturelle
Bildung“ für Schulen im Raum Rostock, Projektleitung Inklusives Landestheaterfestival
DIALOGE; sie organisiert und konzeptioniert, leitet und dokumentiert [Wort & Schrift + Kamera &
Film] Theater-, Film- und Musik-Workshops für Kinder und Jugendliche vornehmlich aus sozial
schwachen Strukturen [u.a. „kunstlabor Rostock“ am Theater sowie im Kunst- und
Medienzentrum „Frieda 23“, Workshops auf Usedom].
*****
PASCAL von WROBLEWSKY
*1962; Pascal von Wroblewsky prägt seit langem das Bild des modernen deutschen Jazz in
den unterschiedlichsten Besetzungen, ob mit ihren eigenen Bands oder großen Orchestern; ihr
Repertoire ist umfangreich, sie singt klassische Jazzstandards und moderne Kompositionen;
Pascal von Wroblewsky veröffentlichte bisher acht Solo-Alben. Vielfach trat sie als
Schauspielerin auf. Sie unterrichte an der Musikhochschule „Hanns Eisler“, mittlerweile ist sie
Dozentin für Jazzgesang an der Hochschule für Musik und Theater „Felix MendelssohnBartholdy zu Leipzig“. Außerdem unterrichtete sie mehrere Jahre Stimmbildung und
Interpretation an der Berliner Schauspielschule und ist eine gefragte Stimmbildnerin im
Schauspielbereich sowie an Musikakademien im In-und Ausland speziell für Jugendförderung.
3
JENS FRIEBE
*1975; Jens Friebe ist Musiker und Musikjournalist; nachdem er mehrere Jahre in relativ
unbekannten Bands gespielt hatte, führte 2003 ein Soloauftritt in Hamburg zum Kontakt mit
Alfred Hilsberg, auf dessen Veranlassung hin Friebes Debütalbum "Vorher Nachher Bilder"
entstand. Aktuell tourt er mit seinem 5. Album „Nackte Angst zieh dich an wir gehen aus“ durch
die Republik; außerdem schreibt er seit einigen Jahren für das Musikmagazin Intro; im Juni
2007 veröffentlichte Jens Friebe das Buch 52 Wochenenden; zudem ist er „fester
Aushilfsschlagzeuger“ der Band Britta. Friebe lebt in Berlin; gibt musikalische Workshops für
Kinder und Jugendliche.
*****
DANIEL DORSCH
*1968; Daniel Dorsch ist tätig als Tongestalter und Bühnenmusiker, er arbeitet als Keyboarder
und Musikproduzent für Rock- und Popbands. Für die Weltausstellung Expo 92 in Sevilla,
Spanien erstellte er die Toninstallation "Orbit 2000" von Yadegar Asisi. 1995 erfolgten erste
Produktionen mit dem freien Ensemble Orphtheater in Berlin mit internationalen Gastspielen.
1996 folgte die Gründung der Stummfilmmusik-Band "Tronthaim" mit Sascha Moser.
Gemeinsam traten sie national und international unter anderem in Berlin, Florenz, Riga,
Lissabon, Oslo und Paris auf. Im Jahr 1997 spielte Dorsch als Gastmusiker bei der Band
Madonna Hip Hop Massaker mit. Mit der Band hatte er unter anderem Auftritte bei Rock am
Ring und dem Hurricane Festival. Im Folgejahr 1998 gründete er mit Louise Gold die Band
"Recorder". Gemeinsam spielten sie unter anderem auf der Expo 2000 in Hannover, einem Fête
de la Musique in Istanbul und der "Forte" in Riga. Das Duo war Gewinner des „Face the
audience“-Contest der Meisel Musikverlage und der BMG. Er arbeitet u.a. mit dem
Theaterregisseur Hans-Werner Kroesinger, er erschuf Klanginstallationen und Bühnenmusik an
Theaterhäusern wie den Kammerspielen in München, dem Theater Freiburg, dem Tiroler
Landestheater Innsbruck, dem Staatstheater Stuttgart, dem Maxim-Gorki-Theater, dem HAU 2
und den Sophiensaele Berlin; gibt musikalische Workshops für Kinder und Jugendliche
[http://danieldorsch.de].
4
ALEXANDER LODE
*1979 in Zittau; Schlagwerk /Elektronik/ Orgel; Mitwirken in diversen Bandprojekten: ‚Terra
Infirma’ ab 1997; ‚The Crack-Up Collective’ ab 2000 [CD]; ‚Polly and Gorgeous’ ab 2002; Alex
Amoon & Ballet Nautique; ’A.L.P.’ Aggressive Loop Productions ab 2003 [CD’s 2006, 2008,
2009]; ’Neverland’ [CD 2003]; Musik für “Maria Stuart” im “Palast der Republik” 2004; ’Hands
up! excitement’; ’The human Elephant’ 2008; ’Kulturschlunt’; ’Me To My Wall’; ’Altin’ und
diverse andere. Lode gibt musikalische Workshops für Kinder und Jugendliche.
*****
JAKOB ENDERLEIN
*1971, lebt in Berlin; Cellist [8 Jahre Grundausbildung Violoncello; 21⁄2 Jahre Musikhochschule
„Hanns Eisler“]; wirkte mit im Punkbandprojekt „Background“; war Mitstreiter der Music
Kompilation „Britannia Theatre“; Zusammenarbeit mit „Herbst in Peking“; Beteiligung am
Filmprojekt „Ben Hur“, partielle Vertonung – im Sinne des Grind Chore - eines der größten
Klassiker der Filmgeschichte; in dieser Zeit auch Projekte wie „Infamis“, „Tarwater“, „Projekt
Stuhlgeist“, Arbeit mit Trötsch, Bert Papenfuß, Egon Kenner u.a.; Aufführungen im Tacheles;
Musikprojekte wie “Kleinste Zelle“ mit Tatjana, Sängerin und Bassistin der Bands „Die Firma“,
„Freygang“; Musikalische Begleitung von Puppentheateraufführungen; Auftritte mit “the crack
up collective”, “A. Krohn and the four horsemen“; „Aktion Kohlenberta“ u.a. mit Guitarrero Harry
Colthello, genannt „Der schnelle Colt“ [jetzt Gitarrist bei der legendären Berliner Band „Mutter“] mit diesem Projekt Reisen in den Nahen Osten, gefeierte Auftritte in Amman/Jordanien,
Beirut/Libanon, Damaskus/Syrien, Palästina, Ramallah, Bethlehem; darüberhinaus Mitglied bei
„hands up! excitement“; Auftritte bei Filmfestivals, Open Airs; Tourneen. Jakob Enderlein gibt
musikalische Workshops für Kinder und Jugendliche.
5
HANS NARVA
*1967, lebt in Berlin; arbeitet als Musiker, Komponist, Performer, Medien- und Sounddesigner.
Mit der Band „Herbst in Peking“ sorgte er 1989 mit dem Indie-Hit „Bakschischrepublik“ für
Aufsehen. Er ist Mitglied der freien Künstlergruppe „godsAmplifier“, welche Feldforschung in
Sachen Utopie betreibt; Teil des Performencekollektivs „Tha New Big Bang“, dass sich der
Frage ‚Wie wollen wir leben - am besten gar nicht?!’ verschrieben hat. Musikalisch schaukelt
Narva mit der Band „hands up - excitement!“ [http://www.hands-up-excitement.de] über das
Meer der Melancholie. Er organisiert und gibt musikalische Workshops für Kinder und
Jugendliche; ist Gründungsmitglied von „Lanterna Futuri“, einer Künstler- und Pädagogen
Gruppe, die sich für Unterrichtsstrukturen an deutschen, polnischen und tschechischen
Schulen interessieren. Als „Golden Bangla“ arbeitet Narva an einer Verbindung traditioneller
indischer Tänze und elektronischer Musik.
*****
YUKA YANAGIHARA
*1978 in Japan; begann ihre Gesangsausbildung an der Universität für Kunst und Musik
Okinawa; seit 2002 studierte sie an der Hochschule für Musik Hanns Eisler in Berlin; seit 2004
Meisterschülerin bei Gundula Janowitz; mit dem jungen ungarischen Regisseur David Marton
arbeitete sie in den Sophiensaelen (Berlin), am Maxim Gorki Theater (Berlin), in Hannover, am
königlichen Theater in Kopenhagen (DK) und am La Filature in Mülhausen (FRA) zusammen; sie
gastierte als Lulu in David Martons gleichnamiger Inszenierung nach Alban Berg und Frank
Wedekind am Staatsschauspiel Dresden und beim Prager Theaterfestival Deutscher Sprache;
arbeitet u.a. im Radialsystem Berlin, Hamburgerbahnhof, Akademie der Künste, Haus der
Berliner Festspiele sowie an der Volksbühne mit der Opernkompanie Novoflot, in Don Giovanni
keine Pause in MC93, beim Les Nuits de Fourvière Lyon (FRA) und GREC 2012 Festival de
Barcelona (SP) und Rheingold am Staatsschauspiel Dresden u.a.; Auftritte an der an der
Neuköllner Oper; den Münchner Kammerspielen u.v.m. Seit zwei Jahren gibt sie musikalische
Workshops für Kinder und Jugendliche.
6
MATTEF KUHLMEY
*1968 in Berlin; diplomierter Politikwissenschaftler, Musiker; Musiklehrer; Sounddesigner;
Labelinhaber; Theater- und Performancemusik; zahlreiche Stummfilmvertonungen mit ALP; div.
Tourneen; Inhaber des Musiklabels „Fortschritt Musik“; Tonregiearbeiten, Installationen uvm. Er
organisiert und gibt musikalische Workshops für Kinder und Jugendliche; ebenfalls ist Kuhlmey
Gründungsmitglied von „Lanterna Futuri“, einer Künstler- und Pädagogen Gruppe, die sich für
Unterrichtsstrukturen an deutschen, polnischen und tschechischen Schulen interessieren.
[http://www.mattef.com]
*****
KONRAD HEMPEL
*1973, lebt und arbeitet als freier Künstler, Musiker und Designer in Berlin. Nach Studium der
Geschichte, Musikwissenschaft und Philosophie studierte er an der Kunsthochschule Berlin
Weißensee Visuelle Kommunikation. Seit 1990 ist er als Musiker und Komponist aktiv. Unter
anderem widmet er sich Stummfilm- und Filmvertonungen, sowie der experimentellen und UMusik. Mit Konzerten seiner Bands Yellowback (Git, Voc, Progr., Sampling) und ALP (Git, Voc)
gastierte er unter anderem in der Schweiz, den Niederlanden, Dänemark, Polen und
Tschechien. In Performances wie „Irrlichter“ und „Improvisation 0108“ für Band, Laptop und
Publikum entwickelte er Möglichkeiten des freien Musizierens.
Von 1998 bis 2003 war er als Gründer Mitglied der offenen Berliner Bühne „Abteilung Hören
und Sehen“. Es entstanden Text-, experimentelle Musik- und Filmbeiträge, zudem verschiedene
Installationen, Klangräume sowie Video- und Malereiarbeiten. Unter anderem stellte er in der
Akademie der Künste, dem Haus der Kulturen der Welt in Berlin und dem Museo Monjo in
Barcelona aus. Konrad Hempel gibt ebenfalls musikalische Workshops für Kinder und
Jugendliche.
7
HENRYK GERICKE
*1964; Gericke ist Schriftsteller, Herausgeber, Übersetzer, Galerist, Kurator; er veröffentlichte
Gedichtbände und verschiedene Anthologien, er ist Autor des Kinofilms ostPUNK! too much
future sowie Mitkurator der gleichnamigen Ausstellung und Mitherausgeber des Begleitbuches;
Henryk Gericke war bis 2015 Betreiber der Staatsgalerie Prenzlauer Berg in Berlin. Er gibt
musikalische Workshops [Songwriting] für Kinder und Jugendliche.
*****
JUSTINE ELECTRA
Justine Electra ist eine in Berlin lebende australische Sängerin und Multiinstrumentalistin, die in
Australien ein Gesangs- und Kompositionsstudium abgeschlossen hat. Zeitweilig legte sie auch
als Techno-DJ in Clubs auf. Ihre Debütsingle von 2006 hieß „Fancy Robots“, es folgte das
Debütalbum „Soft Rock“, ihr letztes Werk ist das Lo-Fi-Popalbum „Green Disco“. Justine
Electra gibt musikalische Workshops für Kinder und Jugendliche.
8
TOMOKO FUJIMURA
Tomoko Fujimura arbeitete vom Beginn der 90er Jahre an u.a. mit „die Liebe“ und Musikern aus
dem Umfeld des ehemaligen Tacheles in Berlin/Mitte. Parallel entstanden Kontakte zu
verschiedenen ebenfalls aus Japan stammenden Künstlern, die in der Biennale Venedig –
Teilnahme 2014/15 gipfelte und neben der Musik fortgeführt wird. Tomoko spielt gleichermaßen
bei ‚GRÜßAUGUST’ und gibt musikalische Workshops für Kinder und Jugendliche vornehmlich aus sozial schwachen Strukturen.
*****
GUNNAR LAHRS
Gunnar Lahrs absolvierte eine tontechnische Ausbildung auf der MS Stubnitz, war als
Radiomacher unterwegs, ist Booker, Konzertveranstalter und Labelbetreiber. Sein Label und
seine Konzertagentur heißen YNFND [you*need*friends*not*discos, http://www.ynfnd.com]. Als
Booker und freier Konzertveranstalter arbeitet er beim Kulturkosmos Müritz e.V. für das Fusion
Festival, bei 3000°Events und im Jugend Alternativ Zentrum J.A.Z. e.V. [Rostock] ist er Kurator.
Als Musiker ist spielt er bei „ellenschneider“ und „Kundan Lal“. Gunnar Lahrs gibt auch gibt
musikalische Workshops für Kinder und Jugendliche.
9
DAVE ALLEN
Dave Allen ist ein in Berlin lebender australischer Musiker mit über zwanzigjähriger Bühnen- und
Studioerfahrung in Australien und Europa, er realisierte und realisiert verschiedene
Musikprojekte als Komponist, Gitarrist, Bassgitarrist, Sänger, Schlagzeuger, Tontechniker und
Produzent, unter anderem mit „Hugo Race and The True Spirit“, „Kinch Blade and The Black
Lillies“, „Louis Burdett“, „Bruno Adams“, „Bill Direen and The Bilders“ und dem „Deutschen
Filmorchester Babelsberg“. Zur Zeit ist er als Bassist mit „Andrea Schroeder“, „Grüßaugust“ und
„Dim Locator“ unterwegs. Seit Neuestem gibt auch er gibt musikalische Workshops für Kinder
und Jugendliche.
*****