Apresentação do PowerPoint

Ferdinand Victor EUGÈNE DELACROIX
(1798-1863): “o príncipe dos Românticos”
c. 1830-1835
Foundation Emile G.
Bührle (Zurique)
Clara Moura Soares
[email protected]
c. 1837, Museu do Louvre
FORMAÇÃO
1805 - Ingressa no lycée impérial (atual lycée Louis-le-Grand)
1815 – Por conselho do seu tio, o pintor Henri-François
Riesener (1767-1828), começa a frequentar o atelier do pintor
neoclássico Pierre-Narcisse Guérin (1774-1833). Copiou Rafael
e Rubens no Louvre.
1816 – Inicia formação na École des Beaux-Arts. Trava
amizade com Bonington.
1819 – Contacta com Théodore Géricault (1791-1824).
1823/1824 – Vive na casa do colorista inglês, Thales Fielding,
que o introduziu na escola inglesa de paisagem, particularmente
de John Constable.
1825/1826 – Passa os verões em Inglaterra, entrando em
contacto com a literatura inglesa.
1832 – Viagem a Tânger, Meknès, Cádis, Sevilha, Orã e Argélia.
1845/1849 – Passou temporadas nos Pirinéus. Conheceu Corot.
Thales Fielding, Retrato
de Delacroix, 1827
“O último dos artistas do Renascimento [cujo fundador é
Miguel Ângelo e o seu sucessor Rubens] e o primeiro
moderno [Romântico]” (Baudelaire).
“… desolação, massacres e fogo; tudo é testemunho da
barbaridade eterna e incorrigível da humanidade. O
fumo levanta-se das cidades arrasadas, as gargantas
das vítimas são cortadas, as mulheres são violadas e as
crianças são atiradas para baixo de cascos de cavalos
ou esfaqueadas pelos punhais das suas mães
delirantes; todo este cenário é um hino ao sofrimento
inevitável e inconsolável” (Baudelaire)
1ª ed. 1885
“A familiaridade com o trabalho de Miguel Ângelo
exaltou e elevou toda a geração de pintores que
daí resultou” (Delacroix, Journal)
Miguel Ângelo no seu estúdio, 1849-1850
40x32 cm
Montpellier, Musée Fabre
Revue de Paris, maio de
1829
Publicou artigos sobre Miguel Ângelo,
Rafael, Rubens, Gros.
“Veneza possui artistas como Giorgione, Ticiano e os seus
respetivos alunos, que fazem milagres de cor sem
nenhuma depreciação da beleza” (Delacroix, Journal)
Delacroix, A morte
de Sardanapalo,
1827-1828
Rubens, O desembarque de Maria de Médicis em Marselha, 1622-1623)
“Depois vem Rubens, que já tinha esquecido das tradições da simplicidade e graça.
Criou um novo ideal através da pura força do génio. Força, efeitos admiráveis e
expressividade são levados até aos limites (Delacroix, Journal)
Rubens, Cristo na Cruz, 1620
Delacroix, Cristo na Cruz, 1845
1819 – Recebe a primeira encomenda: “Virgem das colheitas”, Igreja
de Orcemont, perto de Rambouillet.
1820 – A Virgem do Sagrado Coração ou O Triunfo da Religião para a
Catedral de Ajaccio.
Uma jovem modelo que frequentemente pousava para
o artista.
-
Sem pormenores decorativos;
Efeitos de luz sobre as carnações;
Algum empastamento da pincelada;
Expressão do rosto.
Mlle. Rose, 1820-1820
Jacques-Louis David, Nu
reclinado
“Um pintor essencialmente literário”
(Baudelaire)
Delacroix pintou-se como Edgar Ravenswood, o amante de Lucy
no romance de Sir Walter Scott, The Bridge of Lammermoor (1819).
Retrata o amor trágico com um inimigo da família de Lucy Ashton.,
que acaba com a morte dos amantes.
Auto-Retrato como Ravenswood
Óleo sobre tela | (c.1821)
Musée Delacroix | Paris - França
Dimensões da obra: 41 x 32 cm
Salon de 1822
Théodore Géricault, A Jangada da Medusa, 1819
187x491 cm. Museu do Louvre.
Primeira das suas obras a alcançar
notoriedade. Divina Comédia de Dante
Alighieri. Dante atravessa o rio Estige
(localizado no inferno ou mundo inferior),
guiado pelo poeta romano Virgílio.
A Barca de Dante ou Dante e Virgílio no Inferno,
1822
189x246 cm
Museu do Louvre
Iracundos - são seres que foram condenados ao Inferno e não
conseguiram pagar a travessia.
O barqueiro Caronte.
Gotas de água suspensas nos
corpos dos condenados, que se
agarram com desespero às
amuradas da embarcação.
As gotas são conseguidas
através
de
pequenas
pinceladas de cores puras
justapostas.
Uma técnica que será, muito
mais tarde, desenvolvida pelos
impressionistas.
“Talvez Delacroix seja o Romantismo. Respirava Shakespeare e Dante, nutria por eles uma admiração
excessiva e folheou o Fausto vezes sem conta. Mas ainda tem a paleta mais bonita de França…” (Cézanne)
Uma louca, 1822
Musée des Beaux-Arts d'Orléans. 41x33 cm
Théodore Géricault, O alienado, 1822
A DENÚNCIA DE GENOCÍDIOS
Salon de 1824
O Massacre de
Quios
documenta um
episódio violento
e cruel da guerra
de
independência
grega (1821- 1830).
Submetidos
desde o século
XV ao Império
Otomano, os
Gregos
revoltaram-se e
proclamaram,
em 1822, a sua
independência.
O massacre de Quios, 1824. 4,20 m x 3,50. Museu do Louvre.
Representa a luta grega pela
libertação do domínio turco.
Massacre ocorrido a 31 de
março de 1822, quando 20.000
habitantes das ilhas gregas
foram assassinados.
Delacroix estruturou o plano de
pintura em duas pirâmides humanas
de mortos e moribundos gregos,
banhados de luz.
Delacroix consegue transmitir a violência e o
dramatismo
do
acontecimento
histórico,
excitando a emoção e a indignação do
espectador.
A composição da cena processa-se em dois
planos distintos. Ao fundo, avista-se a povoação
consumida pelo fogo, uns vultos vagos parecem
lutar ainda mas a impressão que resta é a da
ruína e derrota dos Gregos.
As personagens do primeiro plano, apresentamse agrupadas em pirâmides humanas:
– à esquerda, uma mulher jovem ampara-se,
desfalecida, no ombro do marido moribundo;
– ao centro, dois corpos abraçam-se com
desespero;
– à direita, uma idosa de olhar perdido parece
esperar a morte, enquanto uma criança, bebé
ainda, busca o seio da mãe falecida e, do alto do
cavalo, o janízaro arrasta com frieza e impiedade
um homem e uma mulher.
Os
corpos
apresentam-se,
na
generalidade,
semidespidos, expressando uma grande vulnerabilidade.
Representam seres a quem, mais do que as vestes, se
retirou a liberdade.
Para a carga dramática da cena, contribui, igualmente, a
paleta cromática rica e os efeitos de luz/sombra
utilizados pelo pintor.
Zonas de luz contrastam com outras envoltas na
penumbra. Estes jogos de cor e de luz/sombra imprimem
dinamismo e movimento, imprescindíveis ao conteúdo
trágico da cena.
Rapariga sentada no cemitério, 1824
65,5x54,3cm
Museu do Louvre
Jacques-Louis David, Napoleão
atravessando os Alpes (18011805)
Cavalo assustado por uma tempestade,
1824.Aguarela. Szépmuvészeti Múzeum |
Budapest – Hungria. 24x32 cm.
Para Delacroix, “a Natureza
é um grande dicionário”.
Um jovem tigre a brincar com a mãe, 1830
131x194,5
Museu do Louvre
Aspásia foi uma cortesã
grega,
nascida na
cidade de Mileto, na Ásia
Menor. Foi amante de
Péricles.
Esboço para Aspásia,
Sem data, Museu do
Louvre
Aspásia, c.1824
81x65cm
Museu Fabre, Montpellier
Cabeça de
mulher com
turbante
vermelho, 1831
41,3x35,3 cm
Bristol City
Museums and
Art Gallery
Retrato de um turco com turbante, 1826
47 x 38 cm. Museu do Louvre
Jacques-Louis David, Nu
reclinado
Estudo de nu reclinado,
1824
33 x 49.5 cm
Col. privada
Mulher com o papagaio, 1827
24,5x32,5 cm
Lyons, Museu de Belas-Artes
Faz parte de uma série
de nus.
“Tudo é objeto de tema”
(Delacroix).
Uma única figura, deitada,
saciando-se com a água
pantanosa que corta a tela
horizontalmente, em primeiro
plano, com uma planície
deserta ao fundo.
Um homem ferido, na solidão
da planície, sacia a sede,
sem
que
tenhamos
a
convicção
da
sua
sobrevivência.
Rebelde mortalmente ferido sacia a sua sede, c.1825, 32,5x40,7cm
Basileia
Grécia expirando sobre as
ruínas de Missolonghi, 1826,
(Bordéus, Museu de Belas Artes).
209x147cm
Simbolizada como uma mulher
jovem vestida com um traje típico
grego, abre os braços em sinal de
redenção perante a ocupação
turca, representada pelo guerreiro
ao fundo.
Os gregos preferiram ver a
cidade destruída e morrer, do que
ficar cativos dos turcos.
“A audácia de Miguel Ângelo e a
fecundidade de Rubens” (Baudelaire)
Obra virtuosa e única na
produção de Delacroix.
Insere na composição
uma paisagem.
Natureza-morta com lagosta,
1826-1827
80,5 x 106,5 cm. Museu do
Louvre.
Salon de 1828
Apoteose de crueldade:
Holocausto do lendário
rei assírio (séc. VII a.C.),
destruindo
as
suas
posses antes de se
suicidar.
Reclinado sobre uma
sumptuosa cama no cimo
de uma imensa pira,
Sardanapalo ordena aos
eunucos e oficiais do
palácio que cortem a
garganta
das
suas
mulheres,
pajens
e
mesmo dos seus cavalos
e cães favoritos.
A morte de Sardanapalo, 18271828. 392 cm × 496 cm . Museu
do Louvre.
Delacroix organiza a composição em torno de uma forte
diagonal, dada pela mancha vermelha do leito de
Sardanapalo.
Ritmos diagonais; fluidez da linha; brilho das cores e
profunda sensualidade.
1824
Salon de 1828
Execução de Faliero (55.º Doge de Veneza,
nomeado em 11 de setembro de 1354) a mando
do Conselho dos Doges por conspirar contra eles.
A sua cabeça rolou escada abaixo e o seu corpo
foi deixado na escada para que quem passasse
visse e tomasse como exemplo.
Execução do Doge Marino Faliero, 1825-1826, Wallace
Colection, Londres, 146x114 cm.
Retirado de um episódio de O Cavaleiro da Escócia, de Sir
Walter Scott, constitui um pretexto literário para retratar algo
que acontecera no reinado do pio Carlos X.
O assassínio do Bispo de Liège
(séc. XV), 1829
91x116cm
Museu do Louvre
William de La Marck, o Javali Varão dos
Ardennes está sentado no trono episcopal
no meio de uma orgia.
Salon de 1831
Celebra a Revolução de Julho
de 1830, que derrubou Carlos
X e que colocou no poder
Louis-Philippe.
Louis-Philippe comprou a obra
por 3.000 francos.
“Construí um tema moderno,
uma barricada … Já que não
lutei nem conquistei nada
pela pátria, posso, pelo
menos, pintar por ela”
(Delacroix, carta ao irmão)
Liberdade guiando o povo, 1830
260x325 cm
Museu do Louvre
A mulher simboliza a
Liberdade.
Segura a bandeira da
Revolução
Francesa
numa
mão
e
um
mosquete na outra.
Apresenta-se descalça e
com
os
seios
descobertos.
Na cabeça exibe um
barrete frígio, símbolo da
liberdade.
Identificado como sendo o seu autorretrato.
Crê-se que se terá tratado de uma alusão ao 11 de setembro.
Encomenda de Louis-Philippe
para o novo Museu de História
de França em Versalhes.,
criado em 1833.
Cavalo branco montado por
Luís IX, esmagando as defesas
inglesas na ponte de Taillebourg
e a captura de Constantinopla
(1242).
A batalha de Taillebourg
1834-1835
Museu do Louvre
Encomenda de Louis-Philippe
para o novo Museu de História
de França em Versalhes.
A cidade de Constantinopla, sede do Império Romano do Oriente, sofreu
inúmeros cercos ao longo da Idade Média. Um dos mais importantes foi o
que se registou em 1203 e 1204, no âmbito da quarta cruzada.
Constantinopla é então sujeita a um saque terrível, acompanhado pela
chacina de um grande número de habitantes.
Entrada das Cruzadas em Constantinopla,
1840. 410x498 cm. Museu do Louvre.
Batalha de Poitiers, 1830
Travou-se entre o exército do Reino Franco, liderados por Carlos Martel — e os mouros,
do exército do Califado de Córdoba, liderado por al-Gafiqi, governante de Córdova.
Esta batalha é citada como sendo o marco do final da expansão muçulmana na Europa
medieval. O exército franco postou-se junto à cidade de Tours, para sua defesa. O
ataque muçulmano foi rechaçado, com a morte de seu comandante, junto à cidade
de Poitiers.
A INSPIRAÇÃO NA LITERATURA
Hamlet e Horácio no cemitério, 1839
29,5x36 cm
Museu do Louvre
Inspirado na obra
poética de Byron,
D. Juan (obra
inacabada).
Naufrágio de Don Juan, 1840
A morte de Ofélia, 1838
Hamlet e Ofélia, 1840
Otelo e Desdémona, 1847-1849
Tema retirado da tragédia
de Eurípides - Medeia.
Paul Cézanne,
Medeia furiosa, 187982
Medeia prestes a matar os seus filhos, 1838
260x165 cm
Museu do Louvre
Ugolino e seus filhos na torre, 1856-1860
O rapto de Rebeca, 1858. 105x81,5. Museu do Louvre.
“A arte de
Delacroix é como a
Natureza, abomina
o vazio”
(Baudelaire)
Cena retirada da
obra Ivanhoe de
Walter Scott.
O rapto de Rebeca, 1846
O FASCÍNIO PELO ORIENTE
Dedreux-Dorcy, Pierre-Joseph (1832). Retrato do conde
Charles de Mornay (Embaixador do sultão de Marrocos)
Caderno de notas, 1832
Partiram no dia 1 de janeiro de 1832 e regressaram a 5
de julho: Tânger, Meknès, Cádis, Sevilha, Orão, Argélia
Salon de 1834
Mulheres de Argel nos seus aposentos, 1834. 180x229cm. Museu do Louvre.
“Só comecei a fazer
alguma coisa de bom
depois
da
minha
viagem a África, depois
disso
esqueci
os
pequenos pormenores
e podia registar nos
meus quadros apenas
o lado poético e notável
das coisas. Até aí era
vítima do meu amor
pela exatidão, o que a
maioria encara como a
verdade” (Delacroix)
Estudo para mulheres de Argel
As obras pictóricas são feitas com base na memória das
experiências e nos 4 livros de apontamentos que realizou.
'As Mulheres da Argélia (segundo Delacroix)' Pablo Picasso, 1955. 114x146cm. Coleção
particular.
Casamento judeu em
Marrocos, 1837-1841
105x140,5
Museu do Louvre
Estudo de chinelos, sem data