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Vintage Fashion zeichnen Celia Joicey und Dennis Nothdruft Haupt GESTALTEN Vintage Fashion zeichnen Celia Joicey und Dennis Nothdruft Haupt Verlag 4 Inspiration 6 6 Anna Sui über Vintage-Mode 8Inhalt 10 Stilvolles Jahrhundert 14 Trendsetter kennenlernen * Patou, Prada und das Charlestonkleid der 1920er-Jahre * Elsa Schiaparelli und der Surrealismus * Christian Dior und der New Look * Foale und Tuffin und das Minikleid der 1960er-Jahre * Bill Gibb und die Märchenkleider der 1970er-Jahre * Marc Jacobs und die Vintage-Mode der Zukunft Vintage-Mode zeichnen 26 26Zeichentechniken 28 Stoffmuster und Texturen wiedergeben 30 Figurine zeichnen 32 Für jedes Jahrzehnt die passende Figurine 36Frisuren 38 Schuhe und Taschen 40 1920er-Jahre: Charleston- kleid 42 1930er-Jahre: Eleganz und Glamour 44 1940er-Jahre: Tageskleid 46 1950er-Jahre: New Look 48 1950er-Jahre: Rockabilly 50 1950er-Jahre: Chanel 52 Kostüm und Hosenanzug 5 Vintage-Mode recherchieren 84 54 1950er-Jahre: Sackkleid 84 Ideen finden und Hotpants weiterentwickeln 56 1960er-Jahre: Minirock 58 1960er-Jahre: Hippies 60 1970er-Jahre: Nostalgie 62 1970er-Jahre: Disco 64 1970er-Jahre: Punk- Prinzessin 66 Blue Jeans 68Trenchcoat 70 Das kleine Schwarze 72 Hemdblusenkleid 74 1980er-Jahre: Pop 76 1980er-Jahre: Intellektuelle Mode 78 Hollywood-Glamour 80 1990er-Jahre: Grunge 82 1990er-Jahre: Minimalismus 88 Ideen sammeln und 90 Kollektion zusammenstellen 92 Stoffe 94Fachbegriffe 96 Register 6 Anna Sui über Vintage-Mode Inspiration Hallo, ich heiße Anna Sui, bin Modedesignerin, und ich liebe Vintage-Mode! Geschichte war schon in der Schule mein Lieblingsfach. Ich recherchiere gern, um etwas Neues zu erfahren. Ich möchte meine Leser auf diese Reise mitnehmen, um auch sie zu begeistern. Als ich mein Buch verfasste, schaute ich mir viele Bücher von Designern an und wunderte mich, dass sie nicht über ihre Ideen schrieben. Ich denke, die meisten Leute interessieren sich für die verschiedenen Ideen, die hinter einem Design stecken. Ich möchte immer wissen, auf welchem Konzept eine Kollektion beruht. Ich gehe gern auf Flohmärkte, vor allem auf Reisen, weil ich das alte »Zeug« sehen möchte – Handgearbeitetes und Dinge mit historischem Wert. Ich liebe es, herauszufinden, warum etwas zu einer bestimmten Zeit gemacht wurde. Das versuche ich in meine Kollektionen einzubauen. In meiner Begeisterung für Mode bin ich besonders von den 1960erJahren geprägt. Dieses Jahrzehnt sehe ich als eine Zeit voller Optimismus. Alles war im Umbruch – Musik, Film, Design, Kunst –, und es lag etwas von Revolution, von Freiheit und unendlichen Möglichkeiten in der Luft. Wenn ich die Geschichte betrachte, sind meine Lieblingsmodeschöpfer Paul Poiret, Léon Bakst, Coco Chanel, Rudi Gernreich, Mary Quant, Marimekko, Yves Saint Laurent, Ossie Clark und Zandra Rhodes. Mich begeistert auch, was Barbara Hulanicki für ihr Modegeschäft Biba in den 1960er-Jahren kreiert hat. In meiner eigenen Laufbahn habe ich mich von vielen verschiedenen Looks inspirieren lassen – edwardische Dandys, die Künstlergruppe Bloomsbury, die Präraffaeliten, Zigeuner-Romantik, viktorianische Cowboys, die Nouvelle Vague, die Ballets Russes … Manchmal mixe ich Stile aus verschiedenen Epochen und Kulturen. Bei einer meiner Kollektionen war der Ausgangspunkt die französische Königin Marie Antoinette. Dann entdeckte ich auf einer Reise nach Istanbul den Stil der türkischen Piraten. Außerdem hatte ich einen Dokumentarfilm über die Band »New York Dolls« gesehen (mit ihrem Dresscode Schwarz, Rot und Weiß … mit Streifen, Sternen und Rosen). Alle diese Elemente trug ich zusammen, auch Stoffe, die mit dem Fliesenmuster des Topkapi-Palasts von Istanbul bedruckt waren. Daraus ergab sich meine »Pirate Collection«. Ich hoffe, du hast Spaß an den verschiedenen Vintage-Styles auf den folgenden Seiten und findest genügend Anregungen, die du für deine eigenen Entwürfe brauchst.