Artes Sonoras I

Ficha de Unidade Curricular
Unidade Curricular
Designação: Artes Sonoras I
Área Científica: SI – Som e Imagem
Ciclo de Estudos: 1º Ciclo - Licenciatura
Carácter: Obrigatória e opcional
Ano Lectivo 2008/2009
Semestre: 3º
ECTS: 6
Tempo de Trabalho:
Horas de Contacto: 75 = T10+TP20+PL40+OT5
Ensino Teórico (T) 10
Ensino Teórico-Prático (TP) 20
Ensino Prático e Laboratorial (PL) 40
Orientação Tutorial (OT) 5
Horas de Trabalho Autónomo: 75
Total: 150
Pré-Requisitos:
Deverá preferencialmente ter completado, com aproveitamento, as disciplinas de
INTRODUÇÃO AO SOM e CAPTAÇÃO DE SOM PARA IMAGEM, ambas unidades curriculares
obrigatórias do primeiro e segundo semestre respectivamente.
Objectivos de Aprendizagem:
Gerais:
1
Pretende-se iniciar o aluno em práticas criativas que tenham como principal meio
o Som.
2
Dar ao aluno ferramentas teóricas e práticas que o permitam desenvolver
projectos de carácter marcadamente sonoro, tanto individualmente como em
grupo.
3
A aplicação destas competências será avaliada através da criação de: trabalhos
específicos conjuntos realizados na aula; trabalhos de índole reflexiva e
individual, que visam, ao mesmo tempo, a investigação e consolidação de
conceitos, assim como a criação temática / artística do aluno; a analise constante
de exemplos da aplicação de conceitos próprios ou problemática ligadas aos
conteúdos leccionados.
4
Dar ao aluno um entendimento alargado das práticas artísticas contemporâneas
onde o som é a uma matéria privilegiada.
5
Reflectir sobre a importância e especificidade da matéria Sonora e como esta se
articula com outros meios de expressão artística.
Específicos:
1
Desenvolver uma imaginação criativa onde o som é a principal matéria.
2
Saber articular conceitos teóricos básicos relativos à criatividade sonora:
3
O aluno deverá conhecer e aplicar a terminologia básica específica à área.
4
Deverá
conseguir
desenvolver
capacidades
criativas
tanto
em
situações
performativas como expositivas.
5
Deverá desenvolver capacidades analíticas para criticar obras de outros autores bem
como as suas.
6
Deverá ser capaz de realizar trabalhos de índole reflexiva e individual, que visam, ao
mesmo tempo, a investigação e consolidação de conceitos, assim como a criação
temática / artística do aluno;
7
Fomentar o olhar critico fundamentado, técnico e estético, especifico na área,
através da análise constante de exemplos.
8
Promover o desenvolvimento de discurso próprio, quer prático quer teórico
fundamentado, levando a posterior criação nesta área.
Transversais:
Estimular a pesquisa, consulta e visionamento de documentos das diferentes áreas
ligadas à cultura musical/sonora e audiovisual.
Desenvolver capacidades de analisar e criticar práticas de outras áreas que apresentem
um relacionamento com as matérias acima indicadas.
Conteúdo Programático:
Todo o programa pressupõe a aquisição de conhecimentos em diferentes temáticas que
serão sobretudo objecto de interpretação e aplicação em contextos criativos. (O programa
tem como principal objectivo o desenvolvimento do aluno enquanto criador, utilizando as
ferramentas técnicas e conceptuais da disciplina em questão).
1. Artes Sonoras: a problemática da definição - Som, espaço e tempo nas artes
sonoras
2. Introdução à história da música contemporânea (desde finais do séc. XIX à
actualidade)
3. Som “musical”, ruído e silêncio
4.
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Atonalidade, Serialismo e Serialismo integral
Música Concreta
Música Electrónica Pura
Música Electroacústica
Música Aleatória
Música e Computadores (Computer music)
Música Experimental e Minimalismo
Música Generativa
Som e Espaço (espacialização sonora; field recording...)
Instalações sonoras
Improvisação livre
Metodologia de Aprendizagem:
Presencial:
1) Aula teórica
Metodologia expositiva e análise em grupo dos textos e documentos áudio ou
audiovisuais fundamentais para enquadrar o conteúdo programático em cima
enunciado.
2) Teórico /prática
Apresentação de trabalhos de pesquisa efectuados pelos alunos em matérias que
se relacionem directamente com o trabalho prático desenvolvido na cadeira. Estes
terão sempre uma vertente expositiva na sala de aula, para além da entrega de um
documento escrito (com material áudio, fotográfico ou audiovisual anexo sempre que
necessário).
3) Práticas Laboratoriais
Desenvolvimento de um projecto colectivo em presença – sessões de
improvisação em grupo.
Desenvolvimento de um projecto individual, como expansão do projecto colectivo,
no qual o aluno é motivado a relacionar-se com as ferramentas de edição e pósedição digitais.
4) Orientação Tutorial
Acompanhamento e orientação do trabalho individual junto do aluno.
Autónoma
Será fomentada a capacidade do aluno em realizar autonomamente pesquisas
relacionadas com as matérias e os trabalhos práticos propostos, de modo a qualificálo no desenvolvimento de metodologias próprias de assistência ao trabalho criativo.
Avaliação de Competências:
A avaliação será contínua, periódica e final. Os critérios de avaliação serão de ordem
quantitativa e qualitativa. A assiduidade e participação nas aulas, o desempenho na
execução de trabalhos e provas, bem como a capacidade na aquisição geral de
competências relativas à disciplina em questão, serão os factores centrais de avaliação.
Elementos de avaliação: apresentação de um trabalho de pesquisa (35%); prova escrita
(35%); desempenho no projecto colectivo (30%)
A avaliação terá em conta a presença e desempenho dos alunos nas aulas, cujo decorrer
depende da sua assiduidade – a apresentação do trabalho de pesquisa tem como objectivo
motivar o trabalho e a preparação de conteúdos em casa e o desenvolvimento de uma postura
adequada para a transmissão dos conhecimentos adquiridos (o aluno como professor), a prova
escrita permite avaliar os conhecimentos teóricos adquiridos no geral e o empenho no projecto
colectivo é avaliado a partir da dedicação, entusiasmo, criatividade e motivação prática em
grupo.
Bibliografia Recomendada
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Griffiths, Paul – Modern Music (Revised Edition) – World of Art, USA, 1994
Dufourcq, Norbert - Pequena História da Música – Edições 70, Lisboa
Nicholls, David – John Cage – Cambridge University Press, 2002
Licht, Alan - Sound Art – beyond music, between categories – Rizzoli, New York,
2007
Shaeffer, Pierre – Solfejo do Objecto Sonoro – Tradução de António de Sousa
Dias, Lisboa, 1996, Paris 2007. (Ouvir: http://www.ubu.com/sound/sch.html)
Kahn, Douglas – NOISE WATER MEAT, A History of Sound in the Arts – The MIT
Press, USA ,1999
Rich, Alan – American Pioneers: Ives to Cage and Beyond
Diálogo com Stockhausen, entre Karlheinz Stockhausen e Mya Tannenbaum
Chion, Michel – Audiovision Sound On Screen
Emmerson, Simon – Living Electronic Music – Ashgate, USA
WEBSITES RECOMENDADOS
REVISTAS:
artes sonoras: http://leonardo.info/lmj/about.html
arte em geral e também artes sonoras: http://www.leonardo.info/
artigos técnicos: http://www.soundonsound.com/articles/
LECTURES:
http://heaveneverywhere.com/TheBigMATBook/
http://www.saecollege.de/reference_material/audio/pages/fullindex.htm
http://arts.ucsc.edu/EMS/Music/
WEBS:
http://www.uclm.es/artesonoro/framemenu.html
http://www.medienkunstnetz.de/
http://sonhors.free.fr/
http://www.sfu.ca/sonic-studio/handbook/
http://www.kvraudio.com/
http://www.harmony-central.com/
ARQUIVOS MUSICAIS/NETLABELS:
http://www.sonus.ca/
http://www.archive.org/index.php
http://www.con-v.org/online.html
http://www.menstrualrecordings.org/index2.htm
http://www.webbedhandrecords.com/catalog/
http://www.mattin.org/desetxea.html
http://www.chinesenewear.com/menu.html
http://www.avantgardeproject.org/
http://www.monocromatica.com/netlabel/index.htm
http://www.wnyc.org/shows/newsounds/
http://www.alg-label.com/
http://www.furthernoise.org/
MAILING LISTS:
microsound: http://microsound.org/
cec-conference: http://cec.concordia.ca/cec-conference/index.html
(http://cec.concordia.ca/index.html)
DOCUMENTÁRIOS:
Do Zero, o documentário, sobre John Cage
Quarteto de Cordas para Helicópteros, sobre K. Stockhausen
Kraftwerk: an Electronic Revolution
Bibliografia Complementar:
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Russolo, Luigi – The Art of Noise – Great Bear Pamphlet by Something Else Press,
1967
Henrique, Luís – Instrumentos Musicais – Gulbenkian Educação, Lisboa, 1999
Vários Autores – As idades do Som – Formas e memórias dos instrumentos
construídos manufacturalmente e perspectivas de futuro – Catálogos FIA, IEFP,
Lisboa, 2006
Bosseur, Jean-Yves e Dominique – Revoluções Musicais_A música
contemporânea depois de 1945 – Caminho da Musica, Lisboa 1990
Wisnik, José Miguel – O som e o Sentido (uma outra história das musicas) – São
Paulo, Companhia das Letras, 1989.
Campos, Augusto de – Música de Invenção – Editora Perspectiva, São Paulo,
1998.
Henrique, Luís – Acústica Musical - Gulbenkian Educação, Lisboa, 1999
Bandur, Markus – Aesthetics of total Serialism (Contemporary Research from
Music to Architecture), BirkHauser, Switzerland, 2001.
Recursos Físicos:
O espaço deverá ser suficientemente grande e isolado para permitir a prática de produção
sonora em grupo e as sessões de escuta colectiva (auditório ou outro); sistema de som e de
projecção de vídeo; outro material necessário para práticas de gravação e reprodução sonora...