festival cumplicidades
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festival cumplicidades
© Cláudia Florêncio rua das gaivotas 6 dossier de imprensa | press kit mar 2016 ruadasgaivotas6.pt | facebook: ruadasgaivotas6 [email protected] Rua das Gaivotas 6, 1200-202 Lisboa t. +351 917113398 PRESS RELEASE Dança contemporânea, ilustração e teatro Março na Rua das Gaivotas 6 A Rua das Gaivotas 6, novo espaço cultural com direção artística do Teatro Praga, apresenta desde Outubro de 2015 uma programação regular de artes performativas, artes visuais, literatura, conferências, cinema e workshops. Juntam-se neste “novo espaço para começar” a novíssima produção artística contemporânea que ainda não têm lugar nas programações das instituições, par a par com nomes consolidados. De 11 a 13 de Março, os 5º Encontros O que um Livro Pode (parte 2) continuam a expor e refletir sobre o livro ilustrado para a infância como livro de artista. A programação integra uma exposição ("Clique! diz a câmera", livros de fotografias para crianças), conversas, ateliers de construção de foto-livro para crianças entre os 7 e os 12 anos e uma “sala dos livros”, com seleção de publicações pela STET (livros de arte e fotografia e livros de Bruno Munari) e pela Nouvelle Librairie Française. Os Encontros contarão com convidados nacionais e internacionais, entre eles Isabel Baraona, Susana Gaudêncio, André e. Teodósio, Philippe UG, Aude Séguinier, Cristophe Daviet-Théry, Filipa Valladares, David-Alexandre Guéniot, Elisabeth Lortic e Mário Moura. O Cumplicidades - Festival Internacional de Dança Contemporânea de Lisboa (4 a 19 de Março, vários espaços de Lisboa, produção da EIRA) regressa à Rua das Gaivotas 6 depois de uma estreia piloto em 2015. Na sua 1ª edição, o Festival aproxima Portugal a outras latitudes geográficas e coreográficas dos países do Mediterrâneo sob o lema “Latitudes em Movimento”. São disso exemplo as duas criações a apresentar no espaço: You’re not a fish after all, peça de dança sobre aqueles que fazem da viagem na água a sua própria jornada, dos turcos Mihran Tomasyan & Çıplak Ayaklar Kumpanyası (15 e 16 de Março às 21h30) e Contessa, da marroquina Meryem Jazouli (18 e 19 de Março às 21h30), um mergulho nas lendas e tradições de Marrocos através das suas principais figuras femininas. O OLD SCHOOL #42, projeto da curadora Susana Pomba sediado na Rua das Gaivotas 6, convida a artista plástica Catarina Dias para apresentar uma obra inédita nas horas úteis de uma noite apenas, no dia 26 de Março a partir das 22h. A terminar o mês, Isabel Milhanas Machado junta-se a Dinis Lourenço e Diogo Fernandes Andrade para levar a cena a sua segunda criação, ROBES, uma peça de teatro e vídeo com a vida inteira lá dentro (30 de Março a 1 de Abril às 21h30). Em parceria com o Temps d’Images, a Rua das Gaivotas 6 acolhe ainda residências artísticas de Solange Freitas, com Ghosts (18 a 25 de Março), peça que nasce da vontade de juntar em palco músicos e atores e refletir sobre a relação entre Desejo e Poder; e Rui Neto, com Crocodilo ou O Extraordinário Acontecimento Irrelevante (21 a 28 de Março), criação que parte da obra homónima de Dostoievski para falar sobre o actual panorama político, económico e social. Inicia-se também em Março, prolongando-se até Junho, o projeto Direção Assistida, grupo de pensamento observador orientado por José Maria Vieira Mendes que reúne 18 jovens estudantes de diferentes áreas artísticas das ciências sociais explorar a figura do espectador a partir da programação oferecida pelo espaço. Seguindo-se à experiência do espetáculo, os participantes serão instigados a “fazer”, sem arrependimentos ou objeções: escrever, falar, compor, cantar, dançar. Os resultados serão exibidos mensalmente nas plataformas online da Rua das Gaivotas 6. PRESS RELEASE [EN] Contemporary dance, illustration and theatre March at Rua das Gaivotas 6 Rua das Gaivotas 6, a new cultural space directed by Teatro Praga, offers since October 2015 a regular program of performing arts, visual arts, literature, conferences, cinema and workshops. At this “new place to start”, the new contemporary artistic production that still has no room at institutional venues, is presented along with consecrated creators. From March 11 to 13, the 5th Meetings What a Book May (part 2) continue to reflect on the illustrated children’s books as artist’s book. The program includes an exhibition (“Click! says the camera”, photography books for children), talks, photo-books workshops aimed for children aged from 7 to 12 and a “books’ room”, presenting a selection of publications selected by STET (art books along with books by Bruno Munari) and by Nouvelle Librairie Française. National and international guests will be invited to participate, among them Isabel Baraona, Susana Gaudêncio, André e. Teodósio, Philippe UG, Aude Séguinier, Cristophe Daviet-Théry, Filipa Valladares, David-Alexandre Guéniot, Elisabeth Lortic and Mário Moura. After a zero edition in 2015, Cumplicidades - Lisbon International Contemporary Dance Festival (March 4 to 19, at several spaces in Lisbon, produced by EIRA), returns to Rua das Gaivotas 6 with two performances. The Festival approaches Portugal to other geographical and choreographic Mediterranean latitudes, under the motto “Moving Latitudes”. You’re not a fish after all (March 15 and 16 at 9.30 PM), a piece by the Turkish Mihran Tomasyan & Çıplak Ayaklar Kumpanyası, reflects about those who make of the journey of water their own travel. Contessa (March 18 and 19 at 9.30 PM), by the Morroccan choreographer Meryem Jazouli, dives into the legends and traditions of Morrocco through its main female characters. OLD SCHOOL #42, a project by Susana Pomba housed at Rua das Gaivotas 6, will invite the visual artist Catarina Dias to present a new piece in a one-off night event, taking place on March 26 from 10 PM onwards. To close this season in the outskirts of spring, Isabel Milhanas Machado joins the actors Dinis Lourenço and Diogo Fernandes Andrade on stage for her second creation ROBES, a theatre and video piece with the whole life inside it (March 30 to April 1 at 9.30 PM). In a partnership with Temps d’Images, Rua das Gaivotas 6 welcomes in artistic residencies by the artists Solange Freitas - with Ghosts, a piece born from the wish to put musicians and actors together on stage and think about the relation between Desire and Power -, and Rui Neto - with Crocodile or The Extraordinary Irrelevant Happening, a piece based on the homonym by Dostoievski that talks of the current political, economic and social panorama. Taking off in March, the project Assisted Direction joins a group of 18 students of several artistic and social fields to think about the audience role. Guided by José Maria Vieira Mendes, the group will see a performance each month and think about it, with no regrets or objections. They will then be instigated to produce written pieces, to talk, to create short musical compositions or choreographies that are to be displayed monthly at Rua das Gaivotas 6 online platforms. MARÇO 11 a 13 Mar (sex a dom) 5º ENCONTROS O QUE UM LIVRO PODE [PARTE 2] O LIVRO PARA A INFÂNCIA COMO LIVRO DE ARTISTA Ghost, Oficina do Cego, STET – livros e fotografia e Tipo.pt ilustração | entrada livre | m/6 15 e 16 Mar (ter e qua) | 21h30 FESTIVAL CUMPLICIDADES | EIRA YOU’RE NOT A FISH AFTER ALL Mihran Tomasyan & Çıplak Ayaklar Kumpanyası [TURQUIA] dança | 7,5€ (bilhete normal)/5€ (bilhete com desconto) | m/6 18 e 19 Mar (sex e sáb) | 21h30 FESTIVAL CUMPLICIDADES | EIRA CONTESSA Meryem Jazouli [MARROCOS] dança | 7,5€ (bilhete normal)/5€ (bilhete com desconto) | m/12 26 Mar (sáb) | 22h OLD SCHOOL #42 | Catarina Dias artes plásticas | entrada livre | m/12 30 Mar a 1 Abr (qua a sex) | 21h30 ROBES | Isabel Milhanas Machado teatro/vídeo/instalação | 5€ | m/14 :::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: 18 a 25 Mar (sex a sex) GHOSTS | Solange Freitas residência ADN Temps d’Images 21 a 28 Mar (seg a seg) CROCODILO | Rui Neto residência ADN Temps d’Images :::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Mar a Jun DIREÇÃO ASSISTIDA | com José Maria Vieira Mendes grupo de pensamento observador DOWNLOAD FOTOGRAFIAS © Bruno Munari 5º ENCONTROS O QUE UM LIVRO PODE [PARTE 2] O LIVRO PARA A INFÂNCIA COMO LIVRO DE ARTISTA Ghost, Oficina do Cego, STET – livros e fotografia e Tipo.pt 11 a 13 Mar (sex a dom) ilustração | entrada livre (exceto ateliers: 3€) | m/6 Depois de uma primeira parte dedicada ao livro ilustrado e ao panorama editorial português, os 5º Encontros O QUE UM LIVRO PODE continuam a sua exploração do livro ilustrado para a infância. Um programa de 3 dias de conversas, exposições e workshops sobre edições de artista e publicações independentes dedicados à reflexão sobre novas“ecologias” do livro, ou seja, sobre a possibilidade de integrar o livro num regime de objecto além do consumo ou do coleccionismo. De 11 a 13 de Março, os Encontros O QUE UM LIVRO PODE mostram o livro infantil na sua dimensão de objecto artístico, como obra de design total – texto e ilustração objecto de manufactura e produto comercial, um documento social, cultural e histórico. Criar um livro infantil significa para muitos dos autores, ilustradores e responsáveis editoriais regressar “ao grau zero da cultura”, onde “tudo” é possível. Questionar as convenções da narração, as representações da realidade e, por fim, repensar a própria forma do livro. Esta utopia do livro infantil favorece assim posturas experimentais originais, quer em termos de expressão plástica, quer em termos de diversidade formal. FICHA ARTÍSTICA Organização e produção GHOST Editions, OFICINA DO CEGO, TIPO.PT e STET Apoios Atelier Real, Playground Atelier, Rua das Gaivotas 6, ESAD Escola superior de arte e design das Caldas da Rainha Parceiros Oficinas do Convento (Montemor-o-Novo), ESAD Escola superior de arte e design (Caldas da Rainha), Oficina Bartolomeu dos Santos (Tavira), Colégio das Artes (Coimbra), A Oficina/Feira de Edições Transfer (Guimarães) Financiamentos Governo de Portugal | Secretário de Estado da Cultura e DGArtes – Direção-Geral das Artes Apoio BIP/ZIP 2015 / CML + INFO | PROGRAMA COMPLETO FESTIVAL CUMPLICIDADES FESTIVAL INTERNACIONAL DE DANÇA CONTEMPORÂNEA DE LISBOA LATITUDES EM MOVIMENTO Produção: EIRA | vários artistas 15 e 16 Mar (ter e qua) + 18 e 19 Mar (sex e sáb) dança | vários preços | m/12 Entre 4 e 19 de Março, o Festival Cumplicidades – Festival Internacional de Dança Contemporânea de Lisboa, leva a diversos espaços de Lisboa propostas experimentais de dança de latitudes mediterrâneas. O subtítulo Latitudes em Movimento descreve a preocupação nuclear do Festival Cumplicidades: dinamizar um programa orientado para processos que são movidos pela cumplicidade, os de ordem criativa, focalizados na relação dos coreógrafos com o seu tempo de investigação artística; e os que se referem às dimensões estratégicas de difusão artística e de articulação com redes de produção na região do mediterrâneo e do Médio Oriente. Espetáculos, workshops, exposições, palestras e uma conferência internacional potenciam os dois objetivos fundamentais do festival: a difusão de obras de coreógrafos portugueses, e o alargamento da internacionalização cruzando contactos e partilhando experiências com profissionais estrangeiros de Espanha, Alemanha, França, Marrocos, Egipto, Líbano e Turquia. O Festival Cumplicidades foi recentemente distinguido com o selo EFFE (Europe for Festivals Festivals For Europe). + INFO © Mirhan Tomasyan © Mihran Tomasyan FESTIVAL CUMPLICIDADES YOU’RE NOT A FISH AFTER ALL Mihran Tomasyan & Çıplak Ayaklar Kumpanyası [TURQUIA] 15 e 16 Mar (ter e qua) | 21h30 (40’) dança | 7,5€ (bilhete normal) / 5€ (bilhete com desconto) | m/6 Atravessamos o caminho da água, colocamos sacos de areia ou uma barreira, mas independentemente do que façamos, a água encontra sempre uma fenda, e continua a fluir livremente, naturalmente. Na sua jornada, enfrenta muitos obstáculos, talvez até se transforme em lama. No entanto, neste país [Turquia], "assassinatos de água" acontecem constantemente. Esta peça é a história daqueles que fazem da viagem na água a sua própria jornada e transitam ao longo de todos os tipos de água. Uma mala de viagem é aberta, e as coisas que de lá saem têm certamente vontade de encontrar suas próprias ranhuras. You’re not a fish after all é dedicada àqueles que foram mortos pelas suas opiniões, começando por Hrant Dink, um jornalista Arménio na Turquia. FICHA ARTÍSTICA Conceito e Realização Mihran Tomasyan Design: Cem Yilmazer Poema Ahmet por Oktay Rifat Música Neva Hicaz Gazel / Mahmut Celalettin, Big Nawaz (Little Boat) - Rouben Hakhverdian Som e Luz Collektive Apoio Peniche Anaco – Paris, Istambul DansPlatform + INFO © Yoriyas Yassine Alaoni FESTIVAL CUMPLICIDADES CONTESSA Meryem Jazouli [MARROCOS] 18 e 19 Mar (sex e sáb) | 21h30 (40’) dança | 7,5€ (bilhete normal) / 5€ (bilhete com desconto) | m/12 Solo interpretado pela coreógrafa marroquina Meryem Jazouli e escrito com a cumplicidade de Fatima Mazmouz, Contessa faz-nos mergulhar nas lendas e tradições de Marrocos através das suas principais figuras femininas. Desde a feiticeira e prostituta Aïcha Kandisha - espírito que possui algumas mulheres e enlouquece os homens -, a Haja Hamdaouia - cantora marroquina que modernizou o Aïta Marsawiya (música popular marroquina) -, a coreógrafa escolhe encarná-las e desencarná-las simultaneamente. Através do movimento e de um trabalho com a respiração e a voz, Jazouli desconstrói, um por um, os mecanismos destas caricaturas fantasmáticas do imaginário masculino, para mostrar uma multiplicidade de identidades femininas mais ambíguas mais complexas. Como para nos dizer que ela é um pouco de todas estas figuras, e é sobretudo, uma figura singular. FICHA ARTÍSTICA Coreografia e Interpretação Meryem Jazouli Escrita Fátima Mazmouz & Meryem Jazouli Luz Damiano Foà Sound Design Meryem Jazouli a partir do trabalho de Pascal e Marc Ducret Legal Agradecimentos Nedjma Hadj Benchelabi + INFO © Susana Pomba OLD SCHOOL#42 Catarina Dias 26 Mar (sáb) | 22h artes plásticas | entrada livre | m/12 Projecto mensal da curadora Susana Pomba, iniciado em 2011 e sediado na Rua das Gaivotas 6. Tem como objecto apresentar obras inéditas de artistas plásticos (sem qualquer restrição geracional) num acontecimento que se circunscreve às horas úteis de uma noite apenas. Um momento efémero em que se ensaia, se produz e se apresenta uma obra – o artista é convidado a reavaliar o seu trabalho, experimentar outros suportes, novas colaborações, ou a investigar e realizar ideias guardadas em gavetas. A relação que se quer recíproca e de liberdade criativa entre artista e curador é inaugurada com um momento colaborativo entre as partes envolventes: a produção dos elementos de divulgação da noite, um blackboard e um trailer. A convidada de Março será a artista plástica Catarina Dias. + INFO © Nelson P. Ferreira ROBES Isabel Milhanas Machado com Dinis Lourenço e Diogo Fernandes Andrade vídeo de Nelson P. Ferreira 30 Mar a 1 Abr (qui a sáb) | 21h30 teatro/vídeo/instalação | 5€ | m/14 Além de teatro e vídeo, ROBES é, segundo a criadora Isabel Milhanas Machado, uma vida toda lá dentro. A peça engloba os dois registos para melhor descrever os personagens: a presença em cena - presente -, e o vídeo - passado. Dois actores em cena. Dois homens. Uma sucessão de pensamentos e reflexões retirados do quotidiano que mantém algo em comum: a desconfiança em relação ao outro, mas principalmente em relação a si próprio. O espectador é convidado a entrar na esfera privada deste ambiente que parece abalado por algo que aconteceu, cuja causa se desconhece. ROBES é a segunda criação de Isabel Milhanas Machado, que em 2014 estreia o monólogo MARIANA no festival CURTAS (Espaço Ribeira), espetáculo mais tarde integrado na Bienal de Culturas Lusófonas da Malaposta e no festival PERIFERIAS. FICHA ARTÍSTICA De Isabel Milhanas Machado Com Dinis Lourenço e Diogo Fernandes Andrade Vídeo Nelson P. Ferreira Apoio técnico Ricardo Silva Apoios EKA e Artistas Unidos + INFO © Yo yo Gonthier GHOSTS Solange Freitas 18 a 25 Mar (sex a sex) teatro | residência artística ADN Temps d’Images Ghosts é um espectáculo de teatro que nasce da vontade de juntar em palco músicos e atores, utilizando o pretexto da música para falar dos lugares em que vivemos, crescemos, daqueles que ainda estão por conhecer, dos que apenas ouvimos falar. É feito de ritmos vertiginosos, batidas, canções, histórias. É sobre velocidade, cidades, famílias, confrontos, corpos suados, encontros fortuitos, clima tropical, consumo, métrica, é sobre palavras atiradas como flechas e mais, tudo o que conseguirmos por dentro de uma batida. Esta criação pretende-se refletir sobre a relação entre Desejo e Poder enquadrada na experiência contemporânea na cidade. O que nos diz a música da herança colonial, pós colonial e da diáspora? O que nos diz a música sobre a nossa relação com a cidade? Que narrativas podem ser criadas? FICHA ARTÍSTICA Direção artística e dramaturgia Solange Freitas Interpretação André Cabral, Gonçalo Cabral, Solange Freitas entre outros Desenho de luz Rui Monteiro Espaço cénico e Figurinos Tiago Pinhal Costa Desenho de som Tiago Cerqueira Fotografia Bruno Simão Produtor Executivo Francisco Leone Produção Vertigo-Associação Cultural Co-produção Duplacena/Festival Temps d’Images Apoio BIP/ZIP 2015-CML O CROCODILO OU O EXTRAORDINÁRIO ACONTECIMENTO IRRELEVANTE Rui Neto 21 a 28 Mar (seg a seg) teatro | residência artística ADN Temps d’Images Um homem é devorado por um crocodilo. O insólito é que sobrevive, sem nenhum arranhão, dentro do estômago do exótico animal. Todas as tentativas para o salvar revelam-se infrutíferas, face às burocracias de um país política e economicamente virado do avesso. O Crocodilo ou O Extraordinário Acontecimento Irrelevante surge de uma reescrita do conto KroKodil, de Dostoievski. É um mutante, feito do ambiente russo da escrita de Dostoievski – cuja actualidade é hoje pertinente face ao actual panorama político, económico e social português -, e do universo do autor, que convoca para as suas criações o ritmo, a velocidade, e o lado mecânico das sociedades, expresso em visões apocalípticas ou pós-apocalípticas da contemporaneidade. Rui Neto parte da actualidade mundial, da qual a peça não tenta fuga ou abstracção, mas antes se serve como ponto de vista. FICHA ARTÍSTICA De Rui Neto A partir de “KROKODIL”, Dostoievski Encenação Rui Neto Com Miguel Raposo, Marco Paiva, Ana Guiomar, Miguel Sopas, Alexandre Lopes Desenho de luz João Rafael Silva Sonoplastia Cristóvão Campos Cenografia e Espaço cénico Rui Neto Execução cenográfica Marisa Fernandes e Duarte da Cunha Apoio BIP/ZIP 2015-CML + INFO © Artéria DIREÇÃO ASSISTIDA com José Maria Vieira Mendes Março a Junho (1x/mês) Durante 4 meses, a Rua das Gaivotas 6 e o Teatro Praga convidam um grupo de pessoas, alunos de diferentes licenciaturas e áreas artísticas e do pensamento, a integrar um grupo de pensamento observador. Orientados por José Maria Vieira Mendes, os participantes assistem a um espetáculo ou atividade a cada mês na Rua das Gaivotas 6 e, a partir dessa experiência, são instigados a “fazer”, ou seja, a escrever, falar, compor, filmar, cantar, dançar, pensar… Não importa tanto o formato, mas sim tomar consciência do modo como a experiência os afetou e pensar a figura do espectador. Não só não se quer estabelecer uma relação de subserviência com aquilo que se vê, como não se pretende uma relação que obedeça a qualquer expectativa. Este é o território das possibilidades infinitas. Importa descobrir de que modo o que outros produzem nos pode também ajudar a nós. E, pelo caminho, oferecer-lhes outras perspectivas sobre o que fazem. Sem arrependimentos ou objeções. Não há ideias abjetas. Os objetos produzidos serão publicados online no website e facebook da Rua das Gaivotas 6. Na edição 0 do projeto Direção Assistida, participarão 18 estudantes da Escola Superior de Teatro e Cinema, Faculdade de Belas-Artes da UL, Faculdade de Letras da UL, Faculdade de Ciências Sociais e Humanas da UNL, Escola Superior de Música de Lisboa e Universidade Lusófona. rua das gaivotas 6 [ um novo espaço para começar ] O raio de ação do Teatro Praga sempre ultrapassou as fronteiras do teatro. Nunca nos vimos apenas como produtores de espetáculos, mas acima de tudo como uma constelação de pessoas que olham para o mundo. Hoje o Teatro Praga é também um edifício, a antiga Escola das Gaivotas, que se abre a um bairro e a uma cidade e que se pretende que seja um lugar para apresentações, circulação, residências e leituras. A rua das gaivotas 6 imaginada pelo Teatro Praga é o espaço onde se pode inventar a liberdade e onde se perde tempo a olhar para si próprio sem se sujeitar a uma normalização. Existe uma novíssima produção artística contemporânea urbana por descobrir e divulgar e que é parte indelével do ADN da cidade de Lisboa, da sua projeção para o exterior e para o futuro, e tubo de ensaio do que poderão ser as tendências e os nomes das artes portuguesas e mundiais. São artistas cuja produção é de hoje: novos espetáculos de teatro e dança, novas propostas das artes visuais e da música, novas ideias para a literatura e o pensamento, e que ainda não têm lugar nas programações das instituições mas que refletem a identidade artística contemporânea portuguesa. É esta a proposta do Teatro Praga para a antiga Escola das Gaivotas, na zona histórica da capital. Um espaço onde se afere a vitalidade do que acontece e se cria agora e onde se antevê o porvir. RESERVAS [email protected] | informações: (+351) 210 962 355 bilheteira | 16h às 20h: (+351) 912 191 940 AVISOS AO PÚBLICO A bilheteira abre 1h antes do início do espetáculo | Os preços dos espetáculos são definidos pelas companhias em acolhimento, pelo que nem sempre existem descontos | Não há multibanco | Acesso não optimal para pessoas com mobilidade reduzida ruadasgaivotas6.pt / facebook: RuadasGaivotas6