CICLO DE CURSOS

DE DE 2013

O ENCARREGADO DE EDUCAÇÃO (OU O ALUNO, QUANDO MAIOR DE 18 ANOS): , SÃO LIMITADAS E PREENCHIDAS POR ONDEM DE CHEGADA DAS INSCRIÇÕES.
CRIÇÃO PODE SER REALIZADA PRESENCIALMENTE NAS INSTALAÇÕES DO CONSERVATÓRIO DURANTE O HORÁRIO DE FUNCIONAMENTO, POR CARTA OU POR CORREIO ELECTRÓNICO. AS VAGAS
OBRIGATÓRIA A APRESENTAÇÃO/ENVIO DO COMPROVATIVO DE PAGAMENTO NO ACTO DA INSCRIÇÃO. EM CASO DE DESISTÊNCIA, O VALOR DA INSCRIÇÃO NÃO SERÁ REEMBOLSADO. A INS-
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CURSO: CLARINETE ☐ || PIANO ☐ || FLAUTA TRANSVERSAL ☐ || VIOLINO ☐ || SAXOFONE ☐
REGIME: PARTICIPANTE CMSJG (40€) ☐ || OUVINTE (15€) ☐ || INICIAÇÃO (20€) ☐ || ALUNO EXTERNO (50€) ☐ || ALUNO EXTERNO SAXOFONE (65€) ☐
ESCOLA ARTÍSTICA QUE FREQUENTA: TELEFONE: EMAIL: MORADA: CÓDIGO POSTAL: NOME: IDADE: INSCRIÇÃO:
INSCRIÇÕES ATÉ:
12 fevereiro, curso de clarinete
19 fevereiro, curso de piano
13 março, curso de flauta transversal
11 março, curso de violino
10 abril, curso de saxofone
Conservatório de Música de S. José da Guarda
Quinta Sra do Mileu 6300-586 Guarda
email: [email protected]
telefone: (+351) 271221407
www.conservatoriodaguarda.org
www.facebook.com/conservatoriodaguarda
PATROCÍNIO:
CICLO DE CURSOS
DE APERFEIÇOAMENTO MUSICAL
CONSERVATÓRIO DE MÚSICA DE S. JOSÉ DA GUARDA | 2013
HORÁRIO DE FUNCIONAMENTO:
das 9h30 às 12h30 e das 14h30 às 18h30
ORGANIZAÇÃO:
INFORMAÇÕES:
BRUNO GRAÇA
clarinete | 16 e 17 de fevereiro
NATALYIA UNRU
piano | 23 e 24 de fevereiro
MANUEL COCHOFEL
flauta transversal | 17 e 18 de março
AUGUSTO TRINDADE
violino | 15, 16 e 17 de março
JEROME LARAN
saxofone | 27 e 28 de abril
BRUNO GRAÇA, CLARINETE
Licenciado em Clarinete pela Escola Superior de Música e
Artes do Espectáculo do Porto na classe do Professor António
Saiote. Estudou também com Francisco Ribeiro na Escola
Superior de Música de Lisboa. Ao longo da sua formação
frequentou cursos de aperfeiçoamento com Walter Boeykens,
Guy Deplus, Alessandro Carbonara, Alois Brandhoffer, Guy
Dangain e Michael Arrignon com quem estudou 3 anos no Conservatório Paul Dukas
(Paris). Foi laureado com o 1º Prémio e Prémio do Público no Concurso Internacional de
Clarinete em Osaka (Japão). Laureado com o Primeiro Prémio, como Solista e em Música
de Câmara (nível superior), no concurso RDP - Prémio Jovens Músicos, onde venceu
também o Prémio Silva Pereira. Obteve o Primeiro Prémio no Concurso da Juventude
Musical Portuguesa (Música de Câmara, nível superior) e o Terceiro Prémio no Concurso
de Interpretação do Estoril.
Apresentou-se como solista com as seguintes orquestras: Orquestra Nacional do Porto,
Orquestra Sinfónica Portuguesa, Orquestra de Barquisimeto (Venezuela), Kensai Philarminic Orquestra (Japão) e Orquestra de Sopros dos Templários.
Trabalhou como músico convidado com os seguintes agrupamentos: Orquestra Nacional
do Porto, Orquestra Sinfónica Portuguesa, Orquestra Gulbenkian, Orquestra Filarmonia
das Beiras, Orquestra do Algarve, Orquestrutópica e Remix Ensemble. Apresenta-se regularmente em recitais de música de câmara com as mais diversas formações e de diversos
estilos musicais onde se destacam as seguintes participações: Solistas da Gulbenkian,
Festival do Estoril, Congresso Internacional do Clarinete, Festival Primavera, Festival
dos Templários, Tomarimbando e Tardes no São Carlos.
Leccionou Clarinete na Escola Gualdim-Pais (Tomar), Escola Profissional de Música do
Porto, Conservatório Nacional de Música de Coimbra, Universidade de Évora, Ourearte
(Escola de Música e Artes de Ourém, onde foi Director Pedagógico) e na Escola de
Música do Conservatório Nacional de Lisboa.
É frequentemente convidado para ministrar cursos de aperfeiçoamento em Portugal
e no estrangeiro com destaque para os cursos em Vigo (Espanha) e em Barquisimeto
(Venezuela).
AUGUSTO TRINDADE, VIOLINO
Iniciou os seus estudos musicais na Academia de Música
de Espinho, na classe do professor Fernando Ferreira.
Posteriormente, na Academia de Música de Paços de Brandão
foi discípulo do professor Carlos Fontes. Concluiu o Curso
Superior de violino na Escola Superior de Música e Artes do
Espectáculo do Instituto Politécnico do Porto, na classe da professora Zofia Woycicka.
Enquanto bolseiro da Secretaria de Estado da Cultura Portuguesa, obteve o grau de
Mestre em Artes no Conservatório Estatal Rimsky-Korsakov de S. Petersburgo (Rússia),
reconhecido pela Universidade de Évora. É detentor do Título de Especialista na área de
performance. Actualmente, é doutorando na Universidade da Extremadura (Espanha).
Durante a sua formação, foi também bolseiro da Fundação Calouste Gulbenkian, frequentou masterclasses com Zakhar Bron, Mikhail Gantvarg e Aníbal Lima. Posteriormente, estudou com Gerardo Ribeiro na Northwestern University, em Chicago (EUA).
Realizou recitais a solo e música de câmara em Portugal e no Estrangeiro, destacando-se
a sua participação no XXI e XXVII Festival Internacional de Música de Curitiba (Brasil),
na 4ª Semana da Música de Ouro Branco (Brasil), no Festival Internacional de Música de
Gaia, Santa Maria da Feira e Festival Internacional de Música de Lagos.
Foi solista com várias Orquestras, nomeadamente a St. Petersburg State Orchestra
(Rússia), Orquestra do Conservatório de S. Petersburgo, Orquestra da Escola Superior
de Artes Aplicadas de Castelo Branco, Orquestra da Universidade da Extremadura
(Espanha), Orquestra de Câmara Portuguesa, Nova Orquestra de Câmara do Porto,
Orquestra Sinfónica Jovem da Universidade de Campinas (Brasil), Orquestra Sinfónica da
Póvoa de Varzim, ESART Ensemble, Orquestra do Festival Internacional de Música de
Lagos e Orquestra da Escola Profissional de Música de Espinho. Tocou sob a direcção de
Osvaldo Ferreira, Ivo Cruz, Marc Tardue, Sir Neville Marriner, Omri Hadari, Luís Carvalho,
Kamen Goleminov, Michael Zilm, Francisco Rodilla Léon, Tugan Sokhiev, Leonid Korchmar,
Cesário Costa, entre outros. Estreou-se em direcção de Orquestra na XXVII Edição
do Festival Internacional de Música de Curitiba, dirigindo a Orquestra de Câmara do
referido Festival.
Integrou o júri do Concurso de Cordas do Norte, Concurso Santa Cecília e Paços’
Premium.
É convidado regularmente para realizar masterclasses, destacando-se o Festival de
Música de Curitiba (Brasil), Universidade de Cumhuryiet (Turquia), Universidade Estatal de
Campinas (Brasil), SESI/FIEC em Fortaleza (Brasil), Festival Internacional de Música da Póvoa de Varzim, Festival Internacional de Música de Lagos, Academia de Música de Paços
de Brandão, Conservatório de Música de Vila Real, Escola Profissional de Música de Viana do Castelo, Conservatório de Música de Aveiro Calouste Gulbenkian, Conservatório
de Música de Fátima/Ourém, Festival de Música Júnior (Montalegre), Instituto Superior
Piaget de Viseu, Festival Internacional de Santa Maria da Feira, entre outros.
Colaborou regularmente com a Orquestra do Algarve, nomeadamente enquanto
concertino.
A sua classe conta com alunos premiados em Concursos Nacionais e Internacionais,
destacando-se a Orquestra de Jovens da União Europeia (EUYO), Orquestra Sinfónica do
YouTube (YTSO), Orquestra Mundial, Orquestra J. Futura (Itália), Paços’ Premium, OCPZero, Concurso Santa Cecília (Porto), Concurso Internacional do Fundão, entre outros.
Actualmente, é concertino da Orquestra da Universidade da Extremadura (Orquestra
Uex) e membro da comissão instaladora da respectiva Orquestra, concertino da Camerata Nov’Arte e membro fundador do ESART Ensemble.
Gravou para a Editora Numérica, para a RDP, RTP e SIC, TV Brasil, TVC, TV Globo e TV
Bandeirantes (Brasil).
É professor de violino na Academia de Música de Paços de Brandão e na Escola Superior
de Artes Aplicadas do Instituto Politécnico de Castelo Branco, onde é coordenador e
membro da comissão científica e de creditação do mestrado em música, membro do
conselho técnico-científico e membro da comissão artística da Orquestra ESART. Actualmente, é director do Festival Internacional de Música de Verão de Paços de Brandão.
JÉRÔME LARAN, SAXOFONE
Eleito « Révélation classique » em 2004 pela ADAMI,
Jérôme Laran afirmou-se rapidamente como um dos
saxofonistas mais talentosos da sua geração. Do barroco
ao contemporâneo passando pelas músicas improvisadas,
desenvolveu um modo de tocar pessoal e inventivo não
hesitando em expandir os limites do instrumento.
Formado no Conservatório de Paris, obtém em 2002 um prémio de saxofone com a
menção “Très Bien à l’Unanimité Premier Nommé” (classe de Claude Delangle) assim
como um prémio de improvisação geral antes de ser admitido em ciclo de aperfeiçoamento.
Apoiado pelas fundações Sasakawa e Meyer, torna-se sucessivamente laureado da
fundação CZIFFRA e laureado bolseiro do Mecenato Musical Société Générale.
Obtém o primeiro prémio por unanimidade no concurso internacional de saxofone do
Luxemburgo (2000) e distingue-se, entre outros, nos concursos internacionais da A.R.D.
de Munique (2001), Adolph Sax de Dinant (2002) etc.
Paralelamente apresenta-se em toda a Europa (Filarmónica de Berlim, Cité de la Musique, Salle Gaveau, Auditório do Musée d’Orsay, Victoria Hall de Genebra), na China,
Taïwan, Canadá e Japão (Tokyo Bunka Kaikan, Kagoshima Prefecture Hall ).
É igualmente convidado da Orchestre National de Chambre de Toulouse, do Ensemble
Itinéraire, da Orchestre Royal de Chambre de Wallonie, da Orchestre des lauréats du
Conservatoire e, mais recentemente, da Filarmonie Boruslav Martinu de Zlin (República
Checa).
NATALIYA UNRU, PIANO
Desde 1977 exercia funções de acompanhadora no Colégio
Superior de Musica de Kiev, nomeado por R. M. Glier.
Anos mais tarde integrou no corpo docente da Escola
Estatal da Música onde trabalhou até 1997 - ano em que
se deslocou para Portugal. Simultaneamente trabalhou
como acompanhadora do coro titular da editora nacional “Juventude”, com qual realizou
inúmeros concertos em várias cidades da Rússia e Ucrânia. Permaneceu neste cargo
durante cinco anos.
Em 1989 tirou o curso de aperfeiçoamento e actualização profissional com especialidade “Professora do Piano”. Alem disso participou constantemente em seminários
organizados pelos diferentes estabelecimentos de ensino artístico.
Foi a professora dos vários alunos, que posteriormente seguiram a carreira artística,
estudando em cursos superiores do país. Foi lhe atribuído o pelo Ministério Estatal da
Cultura o Diploma Honroso do docente com elevado nível de qualificação profissional.
Em 1994 foi convidada a participar como solista da música de câmara no Festival Internacional da Música Moderna “Music-Fest”.
De 1998 a 2000 exerceu funções de professora de piano no Conservatório Regional da
Horta (Faial Açores). Os seus alunos obtiveram os 1º’s prémios nos Concursos Nacionais
de Piano de Florinda Santos em S. João de Madeira (1998) e Maria Cristina Lima Pimentel
em Torres Vedras (2000).
Desde 2000 é professora do quadro da Academia de Música e Dança do Fundão.
No ano lectivo 2010/2012 trabalhou paralelamente na Escola de Músca de Belmonte
e no ano lectivo seguinte deu vários workshops na EPABI - Escola Profissional e Artística
da Beira Interior.
Em 1974 concluiu com graduações máximas o curso de 7 anos de piano na Escola de
Música de Kiev, onde estudava desde 1966.
No mesmo ano (1974) ingressou para o Colégio Superior de Música de Kiev, nomeado por
R. M. Glier, que concluiu com a medalha académica em 1978. Em 1977 começou a sua
actividade profissional como professora de piano e acompanhadora na Escola de Música
de Kiev. Permanecendo neste cargo, em 1978 entrou para o Conservatório Superior de
Música de Tchaikovsky de Kiev, onde estudou sob orientação da consagrada Docente
Natália Vitte. Concluindo curso em 1983, obteve o diploma de professora da música,
solista da música de câmara, acompanhadora e concertista.
Durante o mesmo período assistiu vários a cursos de aperfeiçoamento pianístico e
Master-Classes com docentes do Conservatório Superior Estatal de Moscovo e do
Conservatório Superior da Música de S. Petersburgo (ex-Leningrad), tais como pianistas
M. Grinberg, Tatiana Nikolaieva, V. Kráinev, Nilson, Kogan, A. Artobalaevskaia, etc.
Os seus alunos têm cerca de 30 prémios nos diferentes concursos nacionais e internacionais.
Faz parte de vários agrupamentos da música de câmara com concertos em todas regiões
de Portugal (Coimbra - TAGV, Porto - Ateneu.
Orientou por completo um Master-Class organizado pelo Centro de Estudos Musicais
do Porto (Maio de 2006).
Participou como pianista acompanhadora no XX Curso de aperfeiçoamento musical em
Vila do Conde (Abril 2007).
Fez parte do júri em vários concursos de piano a nível nacional (Coimbra).
MANUEL COCHOFEL, FLAUTA
Inicia os seus estudos musicais na Filarmónica 1º de Maio,
em Lagos. Estuda depois com Pedro Teixeira na Academia de
Amadores de Música de Lisboa e depois no Conservatório
Nacional de Lisboa, com Carlos Franco, onde termina o
então denominado Curso Geral do Conservatório, em Flauta
Transversal. Em 1991 parte para a Dinamarca com uma bolsa ‘Erasmus’ onde estuda por
um ano no Real Conservatório de Música de Copenhaga, e onde tem oportunidade de
estudar com Toke Lund Christiansen, Ole Birger Pedersen e Hans Boje Hansen. Termina a
sua licenciatura na Escola Superior de Música de Lisboa, tendo aí estudado com Ricardo
Ramalho e Anthony Pringsheim. Em 1983 ingressa na Banda Sinfónica da Guarda Nacional
Republicana onde se manteve até ao corrente ano, e onde actuou inúmeras vezes
como solista. Integrou ainda como instrumentista ou como instrumentista convidado,
a Orquestra Portuguesa da Juventude, a Orquestra da Juventude Musical Portuguesa, a
Orquestra de Harmonia dos Jovens das Comunidades Europeias, a Orquestra de Câmara
Sousa Carvalho e a Orquestra de Fundação Calouste Gulbenkian. Em 1989 e 1991 participa no Concurso Prémio Jovens Músicos nível superior Flauta Transversal onde é finalista, obtendo respectivamente o 2º e o 3º lugar. É desde 1989 Prof. de Flauta Transversal
na Academia de Amadores de Música. Entre 1996 e 1999 foi Prof. de Flauta Transversal
na Escola de Música do Conservatório Nacional de Lisboa. Em 1999 passa igualmente
a integrar o corpo docente da Escola Profissional de Artes da Covilhã (EPABI) onde
lecciona também desde então. A participação em diversos Cursos de aperfeiçoamento
ou Masterclasses permitiram-lhe o contacto com flautistas como Pierre Yves-Artaud,
Susan Milan, Benedek Csalog, Jonathan Snowden, Trevor Wye, Emanuel Pahud ou Nuno
Inácio entre outros. Em 2008 realiza a sua formação em Londres, de Prof. de Flauta
Transversal pelo Método Suzuki, ministrado pelo British Suzuki Institute.