projeto escola em cena – programação abril

- PROJETO ESCOLA EM CENA – PROGRAMAÇÃO ABRIL - 2014
FUNDACC – FUNDAÇÃO EDUCACIONAL E CULTURAL DE CARAGUATATUBA
ENDEREÇO: TEATRO MÁRIO COVAS - AV. GOIÁS, 187 – - CARAGUATATUBA – SP.
CONTATO DO PROJETO NA UNIDADE + TELEFONE: CRISTINA NEVES – TEL. 12-3897-5660/5663
NOME DO ESPETÁCULO: TANGO
REALIZAÇÃO: CORPO DE BAILE DE CARAGUATATUBA
DURAÇÃO DO ESPETÁCULO: 60 MIN
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: CICLO II, ENSINO MÉDIO E EJA.
SINOPSE:
O espetáculo de dança “Tango”, dirigido por Cristina Neves.
O tango é a dança dos corpos entrelaçados. É um diálogo novo, a sedução feita em movimentos. O casal de baile roça os sapatos entre sensuais carícias,
como se houvesse um romance entre os bailarinos. A nova obra do Corpo de Baile traduz seu significado, a paixão melancólica, o pensamento triste que se
dança. A coreografia retrata o amor que arde, queima e dilacera. Os corpos têm a mesma batida, o mesmo ritmo e o por dentro, o mesmo tango.
SOBRE O CORPO DE BAILE
Criado em 2001, com o crescente avanço técnico e artístico desenvolvido nas oficinas culturais de dança, oferecidas pela Fundacc – Fundação Educacional e
Cultural de Caraguatatuba, o Corpo de Baile participa e é destaque nos principais festivais do país.
A partir de 2008 passou a desenvolver um trabalho profissional onde o elenco, com carga horária clássica e contemporânea, também realiza trabalhos em
artes cênicas e condicionamento físico, destinando-se à pesquisa para a construção de suas obras.
Desde 2004 possui direção artística e técnica da bailarina e coreógrafa Cristina Neves, formada pela Escola Russa, com temporada de seis anos na Alemanha
(Koblenz, Meiningen e Brandenburg).
- PROJETO ESCOLA EM CENA – PROGRAMAÇÃO ABRIL - 2014
SÃO PAULO COMPANHIA DE DANÇA – SPCD –DIA 25/04/14 às 15h00
ENDEREÇO: Teatro José Castro Mendes R. Conselheiro Gomide, 62 – Campinas – SP
CONTATO DO PROJETO NA UNIDADE + TELEFONE: Cláudia Tel: 11 3224.1380 – R.391 ou Thiago – Tel. (11) 3224 1345
NOME DO ESPETÁCULO: Espetáculo Aberto para Estudantes – coreografias do repertório da SPCD
REALIZAÇÃO: São Paulo Companhia de Dança – SPCD
DURAÇÃO DO ESPETÁCULO: 90 MINUTOS
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: CICLO II (8º e 9º ANOS) E ENSINO MÉDIO
SINOPSE:
Em Peekaboo, o coreógrafo alemão Marco Goecke lida com ato de esconder e revelar de forma instigante. O título se
refere a um jogo infantil conhecido pelas crianças: a pessoa espia (peek em inglês), esconde o seu rosto, de repente
reaparece e diz: ‘achou’ ou ‘boo’. Na obra, a sinfonia de Britten combinada com o som do coro finlandês Huutajat, revela
contrastes: ao mesmo tempo em que fala de fantasia, traz à tona os medos e a solidão de cada bailarino. O elenco se
alterna em solos, duos, trios e conjuntos, a movimentação é rápida e precisa e os intérpretes aparecem e desaparecem
misteriosamente da cena. “Tudo é uma questão para se perder e encontrar”, fala o coreógrafo
Coreógrafo | Marco Goecke nasceu em Wuppertal, Alemanha, e começou a estudar dança aos 17 anos. Dançou com o
Deutsche Staatsoper, de Berlim, e com o Ballet do Theater Hagen, da cidade de Hagen, também na Alemanha, para qual
começou a coreografar. Goecke já criou para inúmeras companhias, como a Leipzinger Ballet, o Hamburg Ballet, Les Ballets
de Monte Carlo e o Scapino Rotterdam. É um coreógrafo intenso que procura extremos do movimento para expressar o
mundo de hoje. Desde 2006, é o coreógrafo residente do Stuttgar Ballet, em Sttugart, Alemanha; em 2012, passou
também a ser residente do Nderlands Dans Theater (NDT), em Haia, Holanda.
Em Ballet 101, de Eric Gauthier, é um solo de oito minutos que brinca com a dança clássica. Com base nas cinco posições
do balé, o coreógrafo narra outras 96 possíveis variantes, fazendo referência a coreógrafos – William Forsythe, George
Balanchine, Glen Tetley, Marius Petipa, John Cranko e o próprio Eric Gauthier – e a balés consagrados – como Romeu e
Julieta e Onegin. "É um balé vibrante, que tem uma explosão no final", comenta Renato Arismendi, remontador da obra.
Essa é a primeira versão do texto traduzida para o português.
O Grand Pas de Deux de O Cisne Negro (1876) marca o encontro do príncipe Siegfried com Odile, o Cisne Negro. Filha do
- PROJETO ESCOLA EM CENA – PROGRAMAÇÃO ABRIL - 2014
feiticeiro Rothbart, ela deseja encantar o príncipe para que ele quebre sua jura de amor eterno a Odete, o Cisne Branco,
durante um baile. Para enganá-lo, Odile sutilmente alterna sensualidade e doçura, e deixa transparecer toda sua maldade.
Este é um dos grandes momentos do terceiro ato deste balé, um dos mais conhecidos do mundo.
FICHA TÉCNICA
Peekaboo (2013)
Coreografia e figurino: Marco Goecke
Luz: Udo Haberland
Dramaturgia e organização: Nadja Kadel
Músicas: Benjamin Britten, Simple Symphony, e coral Mieskuoro Huutajat, "H.Y.V.Ä" e "Sininen ja valkoinen"
Execução de figurinos para a SPCD: Thomas Lampertz
Coprodução: Movimentos Wolfsburg
Estreia pela SPCD: 2013, Wolfsburg, Alemanha
Duração: 23 min com 8 bailarinos
Ballet 101 (2006)
Coreografia: Eric Gauthier
Narrador: William Moragas
Remontagem: Renato Arismendi
Estreia mundial: 2006, Noverre Gesellschaft Stuttgart, Stuttgart, Alemanha
Estreia pela SPCD: 2012, Piracicaba
Duração: 8 minutos com 1 bailarino
Grand Pas de Deux de O Cisne Negro (1876)
Coreografia: Mario Galizzi a partir do original de Marius Petipa (1818-1910)
Música: Pyotr Ilyich Tchaikovsky
Luz : Guilherme Paterno
Duração: 10 min com 2 bailarinos
- PROJETO ESCOLA EM CENA – PROGRAMAÇÃO ABRIL - 2014
SÃO PAULO COMPANHIA DE DANÇA – SPCD –– DIA 30/04/14 às 15h00
ENDEREÇO: Teatro Erotides de Campos - Engenho Central – Avenida Maurice Alain, 454 - PIRACICABA.
CONTATO DO PROJETO NA UNIDADE + TELEFONE: Cláudia - Tel: 11 3224.1380 – R.391 ou Thiago – Tel. (11) 3224 1345
NOME DO ESPETÁCULO: Espetáculo Aberto para Estudantes – coreografias do repertório da SPCD
REALIZAÇÃO: São Paulo Companhia de Dança – SPCD
DURAÇÃO DO ESPETÁCULO: 90 MINUTOS
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: CICLO II (8º e 9º ANOS) E ENSINO MÉDIO
SINOPSE:
Em Peekaboo, o coreógrafo alemão Marco Goecke lida com ato de esconder e revelar de forma instigante. O título se
refere a um jogo infantil conhecido pelas crianças: a pessoa espia (peek em inglês), esconde o seu rosto, de repente
reaparece e diz: ‘achou’ ou ‘boo’. Na obra, a sinfonia de Britten combinada com o som do coro finlandês Huutajat, revela
contrastes: ao mesmo tempo em que fala de fantasia, traz à tona os medos e a solidão de cada bailarino. O elenco se
alterna em solos, duos, trios e conjuntos, a movimentação é rápida e precisa e os intérpretes aparecem e desaparecem
misteriosamente da cena. “Tudo é uma questão para se perder e encontrar”, fala o coreógrafo
Coreógrafo | Marco Goecke nasceu em Wuppertal, Alemanha, e começou a estudar dança aos 17 anos. Dançou com o
Deutsche Staatsoper, de Berlim, e com o Ballet do Theater Hagen, da cidade de Hagen, também na Alemanha, para qual
começou a coreografar. Goecke já criou para inúmeras companhias, como a Leipzinger Ballet, o Hamburg Ballet, Les Ballets
de Monte Carlo e o Scapino Rotterdam. É um coreógrafo intenso que procura extremos do movimento para expressar o
mundo de hoje. Desde 2006, é o coreógrafo residente do Stuttgar Ballet, em Sttugart, Alemanha; em 2012, passou
também a ser residente do Nderlands Dans Theater (NDT), em Haia, Holanda.
Em Ballet 101, de Eric Gauthier, é um solo de oito minutos que brinca com a dança clássica. Com base nas cinco posições
do balé, o coreógrafo narra outras 96 possíveis variantes, fazendo referência a coreógrafos – William Forsythe, George
Balanchine, Glen Tetley, Marius Petipa, John Cranko e o próprio Eric Gauthier – e a balés consagrados – como Romeu e
Julieta e Onegin. "É um balé vibrante, que tem uma explosão no final", comenta Renato Arismendi, remontador da obra.
Essa é a primeira versão do texto traduzida para o português.
O Grand Pas de Deux de O Cisne Negro (1876) marca o encontro do príncipe Siegfried com Odile, o Cisne Negro. Filha do
- PROJETO ESCOLA EM CENA – PROGRAMAÇÃO ABRIL - 2014
feiticeiro Rothbart, ela deseja encantar o príncipe para que ele quebre sua jura de amor eterno a Odete, o Cisne Branco,
durante um baile. Para enganá-lo, Odile sutilmente alterna sensualidade e doçura, e deixa transparecer toda sua maldade.
Este é um dos grandes momentos do terceiro ato deste balé, um dos mais conhecidos do mundo.
FICHA TÉCNICA
Peekaboo (2013)
Coreografia e figurino: Marco Goecke
Luz: Udo Haberland
Dramaturgia e organização: Nadja Kadel
Músicas: Benjamin Britten, Simple Symphony, e coral Mieskuoro Huutajat, "H.Y.V.Ä" e "Sininen ja valkoinen"
Execução de figurinos para a SPCD: Thomas Lampertz
Coprodução: Movimentos Wolfsburg
Estreia pela SPCD: 2013, Wolfsburg, Alemanha
Duração: 23 min com 8 bailarinos
Ballet 101 (2006)
Coreografia: Eric Gauthier
Narrador: William Moragas
Remontagem: Renato Arismendi
Estreia mundial: 2006, Noverre Gesellschaft Stuttgart, Stuttgart, Alemanha
Estreia pela SPCD: 2012, Piracicaba
Duração: 8 minutos com 1 bailarino
Grand Pas de Deux de O Cisne Negro (1876)
Coreografia: Mario Galizzi a partir do original de Marius Petipa (1818-1910)
Música: Pyotr Ilyich Tchaikovsky
Luz : Guilherme Paterno
Duração: 10 min com 2 bailarinos
- PROJETO ESCOLA EM CENA – PROGRAMAÇÃO ABRIL - 2014
SESC BERTIOGA
ENDEREÇO: RUA PASTOR DJALMA DA SILVA COIMBRA Nº 20, JARDIM RIO DA PRAIA.
CONTATO DO PROJETO NA UNIDADE + TELEFONE: [email protected], [email protected],
[email protected], (13) 3319-7700 RAMAIS 7764, 7734, 7736, 7735.
NOME DO ESPETÁCULO: BONECOS, RITMOS & MÚSICAS – AS AVENTURAS DE CLARISVALDO PESCADOR E CONTADOR DE CAUSOS NA
METRÓPOLE.
REALIZAÇÃO: CIA. BONECOS URBANOS.
DURAÇÃO DO ESPETÁCULO: 60 MINUTOS
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: CICLO I (4º E 5º ANOS)
SINOPSE:
A Cia. Bonecos Urbanos conta as aventuras de Clarisvaldo Pescador e contador de “causos” na metrópole.
Recém chegado do interior e impressionado com a cidade e sua vida pulsante, ele é surpreendido com o ritmo acelerado de seus curiosos e
divertidos moradores.
Os Bonecos Urbanos brincam com a diversidade instaurada nas grandes cidades e celebram as diferenças culturais de habitantes vindos das
diversas regiões do Brasil.
O espetáculo é totalmente musical e interativo, e a trilha varia de ritmos modernos até a tradicional Moda de Viola.
FICHA TÉCNICA:
Roteiro, Concepção e Direção: Cia. Bonecos Urbanos
Elenco: Eduardo Alves Rubinho Louzada
Músicas: Eduardo Alves, Rubinho Louzada e Teo Ponciano.
- PROJETO ESCOLA EM CENA – PROGRAMAÇÃO ABRIL - 2014
SESC CATANDUVA
ENDEREÇO: PRAÇA FELÍCIO TONELLO, 228, CENTRO, CATANDUVA CEP: 15801-321
CONTATO DO PROJETO NA UNIDADE + TELEFONE: MATEUS (17) 3524 9265
NOME DO ESPETÁCULO: COMO NASCE A CHUVA.
REALIZAÇÃO: CIA. POLICHINELO
DURAÇÃO DO ESPETÁCULO: 60 MINUTOS
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: LIVRE – CICLO II ( 6º. E 7º. ANO)
SINOPSE:
O indiozinho LUA já nasceu sabendo que era importante. Porém, até ficar adulto não conhecia sua responsabilidade perante a vida. Então um
dia ficou pensando sobre a chuva que caia: de onde ela vinha? Tomado por uma enorme curiosidade, Lua vai ao encontro dessa resposta se
aventurando pelo mundo até encontrar o Deus da Chuva, que dá ao indiozinho uma tarefa muito difícil: criar três perguntas impossíveis de
serem respondidas por um Deus. Se ele conseguir, não só saberá como nasce a chuva como ganhará o dom de fazer chover!
Cia. Polichinelo de Teatro de Bonecos. Criada e dirigida por Márcio Pontes, ela estabeleceu-se em Araraquara, interior paulista, em 1997,
percorrendo o país, inclusive com participações na Mostra SESI de Teatro de Bonecos e Formas Animadas, o projeto Palco Giratório do SESC e
o exterior também recepcionou a Cia. em um festival internacional venezuelano que abraça o teatro de animação latino. Na Cia., o teatro de
animação permeia um leque de produções com efeitos visuais e sonoros concebidos para dar vida a histórias de amor, de comoção, de humor
ou até mesmo de ‘medinho’.
FICHA TÉCNICA
Texto e direção: Márcio Pontes
Bonecos e cenários/criação: Cia. Polichinelo
Iluminação/sonoplastia: Luciano Pacchioni
Trilha Sonora: Paulo Costa
Mixagens/audio: Kabana Stúdio
Figurinos/Criação: Márcio Pontes
Figurinos/Execução: Elizabeth Ferreira
Equipe de criação: Luciano Pacchioni, Paulo Costa e Eduardo Noberto
Direção Geral: Márcio Pontes
Realização: Cia Polichinelo de Teatro de Bonecos
- PROJETO ESCOLA EM CENA – PROGRAMAÇÃO ABRIL - 2014
SESC PIRACICABA
ENDEREÇO: RUA IPIRANGA, 155 – CENTRO – PIRACICABA
CONTATO DO PROJETO NA UNIDADE + TELEFONE: MARILIA GRILLO – 19.3437.9249
NOME DO ESPETÁCULO: A CIGARRA E A FORMIGA.
REALIZAÇÃO: CIA ARUEIRAS DO BRASIL
DURAÇÃO DO ESPETÁCULO: 50 MINUTOS
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: CICLO I (4º. E 5º. ANOS) E CICLO II (6º. E 7º. ANOS)
SINOPSE:
Discriminação, bullying e superação são os temas abordados na adaptação para crianças, jovens e adultos do clássico de La Fontaine, escritor
da fábula .
O Filho adolescente da Formiga Rainha pelo tamanho do seu traseiro é motivo de chacota entre outros insetos.
Tudo muda quando, ao sair com outras formigas para recolher folhas frescas e garantir comida para o inverno, encontra a Dona Cigarra
“apelidada de 4 olho” (pelo tamanho do seu óculos).
Vendo a forma alegre de cantar e de viver da Cigarra, descobre que cada ser tem sua importância, habilidade e beleza e que aparência pode ser
apenas um insignificante detalhe perto de grandes amizades que se encontra ao longo da vida.
- PROJETO ESCOLA EM CENA – PROGRAMAÇÃO ABRIL - 2014
SESC SÃO CARLOS
ENDEREÇO: AV. COM. ALFREDO MAFFEI, 700
CONTATO DO PROJETO NA UNIDADE + TELEFONE: RENATA OU ANA LUIZA 16 3373-2342
NOME DO ESPETÁCULO: FÁBRICA DE BRINQUEDOS
REALIZAÇÃO: CIA LA MALA
DURAÇÃO DO ESPETÁCULO: 50 MINUTOS
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: CICLO II
SINOPSE:
Espetáculo circense, no qual um fabricante de brinquedos apresenta ao público suas criações. Através do teatro físico e de técnicas circenses, a Cia Lamala
cria o ambiente de um laboratório. Um inventor maluco, seus brinquedos inusitados e uma boneca que tem vida, e surpreende até mesmo seu criador,
todos interagindo de maneira lúdica e proporcionando uma deliciosa e mágica visita ao imaginário infantil. Fábrica de Brinquedos é um espetáculo
extremamente visual em que a gestualidade e a movimentação são os elementos primordiais para a comunicação com o público, desta forma a dramaturgia
textual é substituída pelo movimento dos artistas. Idealizado a partir da junção de habilidades diversas dos dois integrantes da companhia, desde a
acrobacia, principal habilidade da dupla, passando pela música até a criação e demonstração do funcionamento de uma engenhoca, o robô Jorge, feito com
material reciclado.
- PROJETO ESCOLA EM CENA – PROGRAMAÇÃO ABRIL - 2014
SESC SÃO JOSÉ DO RIO PRETO
ENDEREÇO: AVENIDA FRANCISCO DAS CHAGAS OLIVEIRA, 1333 CHÁCARA MUNICIPAL
CONTATO DO PROJETO NA UNIDADE + TELEFONE: ANA PAULA DIAS RODRIGUES (17) 3216-9322
NOME DO ESPETÁCULO: MARCELO, MARMELO, MARTELO
REALIZAÇÃO: CIA. AZUL CELESTE
DURAÇÃO DO ESPETÁCULO: 50 MINUTOS
CLASSIFICAÇÃO ETÁRIA: CICLO II (6º. E 7º. ANO)
SINOPSE:
Marcelo é um menino como tantos meninos, que faz mil perguntas para entender o mundo à sua volta, mas um dia ele resolve questionar por
que as coisas têm os nomes que têm.
Ele pergunta aos pais por que ele se chama Marcelo e não marmelo ou martelo. E por que a bola não chama bolo.
Sem respostas que satisfaçam sua aguçada curiosidade e inconformado, Marcelo começa a criar sua própria linguagem: o leite vira ´suco de
vaca´, a casa é a ´moradeira´ e o cachorro Godofredo passa a ser ´Latildo´, causando grande confusão.
Ele descobre o mundo das palavras e passa a questionar os nomes das coisas. A partir daí, Marcelo adota um vocabulário próprio e propõe um
mundo com outros significados.
FICHA TÉCNICA:
DA OBRA DE: RUTH ROCHA
DRAMATURGIA: CÍNTIA ALVES
CENOGRAFIA E ADEREÇOS: JORGE VERMELHO
EXECUÇÃO DA CENOGRAFIA: SPADA MÍDIA SÃO PAULO
EXECUÇÃO DE ADEREÇO (BOLO): JOÃO GUERREYRO
FIGURINOS: LUIS ROSSI
CONFECÇÃO DOS FIGURINOS: ATELIER FANTASI-Ê
DESENHO DE LUZ: GUILHERME BONFANTI
TRILHA SONORA ORIGINAL E PREPARAÇÃO VOCAL: RAPHAEL PAGLIUSO NETO
GRAVAÇÃO DA TRILHA SONORA: CIA DO SOM
VOZES NA CANÇÃO TEMA: MURILO NONATO RODRIGUES E RAPHAEL PAGLIUSO
CRIAÇÃO DE VÍDEOS: i 9 FILMES
ATORES NOS VÍDEOS: CÍNTIA ALVES E JORGE VERMELHO.
VISAGISMO: ALEX DARK
PROJETO GRÁFICO: ANGÉLICA ZIGNANI