Masterclasses 2013 - LFO

Apresenta
Master Classes Violino Violoncelo Guitarra Flauta transversal Clarinete Saxofone Trompete Percussão Janeiro 2013 Apresentação As Masterclasses constituem um momento importante
na vida académica de um instrumentista. Visam
aumentar o conhecimento musical, de forma a atingirem
os seguintes objetivos:�
§ 
Contribuir para um melhoramento ao nível artístico e
técnico do aluno;�
§ 
Incentivar e dotar os participantes de meios
necessários para o seu auto-aperfeiçoamento;�
§ 
Partilha de experiências individuais e coletivas;�
§ 
Aprofundar aspetos interpretativos de repertório;�
§ 
Promover o trabalho individual realizado pelo aluno;�
§ 
Motivar o progresso na aprendizagem;�
§ 
Criar hábitos de estudo.�
2/18 Dados Local Valada do Ribatejo; (a 65 Km de Lisboa) Alojamento Os alunos pernoitam no local do estágio durante Os 5 dias de curso. Alimentação O pequeno almoço, almoço e jantar estão incluídos no preço do curso. Des�natários Todos os alunos dos conservatórios, academias e escolas profssionais. 3/18 A nossa quinta 4/18 Datas Início -­‐ 20 de Março entrada pelas 18h Fim -­‐ 24 de Março saída pelas 18h, após Concerto final 5/18 Propinas Masterclass 5 dias
150,00€ / aluno
Incluí todas as masterclasses,
bem como alojamento e alimentação
Masterclass 5 dias – Não RESIDENTES
75,00€ / aluno
Incluí todas as masterclasses e almoço
Todos os formandos serão acompanhados pedagogicamente
durante todas as classes e workshops por professores.
.
6/18 Condições | - As inscrições são limitadas;�
- Os alunos serão admitidos através da ordem de chegada de
inscrições;�
- O pagamento deverá feito por transferência bancária para o NIB: 0010
0000 4636 9380 0019 5 (BPI);�
- Enviar comprovativo de transferência para o mail:�
[email protected]�
- O pagamento do sinal (75€) do curso deverá ser feito até dia 21 de
Março;�
- A inscrição só será válida após efetuado o pagamento;�
- No caso de desistência o montante respeitante à inscrição não será
reembolsado;�
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INSCRIÇÕES – ON LINE
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Nome completo�
Idade�
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Instrumento e grau�
Conservatório/Academia/Escola onde estuda�
Qual o repertório que pretende estudar�
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7/18 Professores Joana Cipriano – Violino Ana Raquel Pinheiro – Violoncelo Nuno de Sá – Guitarra Marco Rodrigues – Guitarra Ricardo Alves -­‐ Flauta Transversal João Pedro Santos – Clarinete Alexandre Geirinhas – Saxofone Filipe Coelho -­‐ Trompete Marco Fernandes -­‐ Percussão 8/18 Notas biográficas | Joana Cipriano – VIOLINO
Concluiu a Licenciatura em Violino na Escola Superior de Música de Lisboa na
classe do Professor António Anjos, e na classe de música de câmara das
professoras Irene Lima e Olga Prats. Terminou o Mestrado em música (área de
especialização violino) e o Mestrado em pedagogia do instrumento na Escola
Superior de Música de Lisboa, na classe dos professores, António Anjos e
Alexandra Mendes. Colaborou com a Academia Nacional Superior de Orquestra na
disciplina de Música de Câmara na classe do professor Paul Wakabayashi.
Em 1995 foi finalista na classe de Violino Iniciação do Concurso Juventude
Musical Portuguesa. Em 2005 recebeu uma menção honrosa no concurso de
arcos “Júlio Cardona”. Em 2006, participou no “Prémio Jovens Músicos”, na
categoria de Música de Câmara (nível superior), onde obteve o 2º prémio.
Frequentou Cursos de Violino com os professores: Angel Sampedro, Marcelino
Rodriguez, Sergey Kravchenko, Augustin Dumay, Ariane Grajon, Daniel Rowland,
Gerardo Ribeiro, David Lefévre. Cursos de Música de Câmara com os professores:
Alfredo Bernardini, Elisa Joglar, Angel Sampedro, Tony Millán, Maggie Urquhart,
Joan Graffe, Clara Dias, António Anjos, Itam ar Golen, Igor Naidin, Ian Talich,
Rainer Schmit. Foi concertino da Orquestra Portuguesa das Escolas de Música no
ano de 2002 dirigida pelo Maestro Vasco Pearce de Azevedo. Nesse mesmo ano
foi membro do 4º Estágio Nacional de Orquestra APROARTE, sob a direcção do
Maestro Ernest Schelle.
Colabora regularmente com a Orquestra Clássica da Beira Interior, Sinfonieta de
Lisboa, Orquestra Metropolitana de Lisboa, Orquestra Gulbenkian, Camerata Alma
Mater, Ensemble 20/21, Orchestrutopica, entre outras formações.
É violetista e membro fundador da Camerata Alma Mater e do Quarteto ArtZen,
com o qual já realizou concertos em Portugal e no estrangeiro, nomeadamente em
Touluse, Bruxelas, Luxemburgo. Com este agrupamento foi laureada no Prémio
Jovens Músicos 2007 com o primeiro lugar, na categoria de música de câmara,
nível superior. Lecciona na Escola de Música do Conservatório Nacional e no
Conservatório Metropolitano de Lisboa.
9/18 Notas biográficas | Ana Raquel Pinheiro – VIOLONCELO
Iniciou os seus estudos de violoncelo aos 12 anos de idade na EPABI, Escola
Profissional de Artes da Beira Interior, com o professor Rogério Peixinho. Concluiu a
Licenciatura em violoncelo na ESART na classe dos professores Miguel Rocha e
Catherine Stryncx com a classificação de 17 valores. Em 2007 ingressou na Scuola
Civica di Musica di Milano, Italia, como bolseira da Fundação Calouste Gulbenkian
(desde o ano 2007 a 2010), onde frequentou a classe de violoncelo barroco do
professor Gaetano Nasillo e terminou o curso “Biennio di Specializzazione” com a
classificação máxima. Frequentou master-classes com violoncelistas tais como Luís Sá
Pessoa, Paulo Gaio Lima, Jed Barahal, Xavier Gagne-Pan, António Meneses, Márcio
Carneiro, Jian Wang, Anner Bylsma, Ivan Monighetti, Luis Claret e Cristoph Coin.
Obteve o 2º prémio ex-aequo no Concurso de Arcos Júlio Cardona em 2001, o prémio
“Melhor Músico da cidade da Covilhã”. No mesmo ano foi também bolseira da
Fundação Calouste Gulbenkian até ao final do ano lectivo 2009/10.
Colaborou com orquestras tais como: Orquestra Metropolitana de Lisboa, Orquestra da
Póvoa do Varzim, Orquestra do Algarve, Orquestra Barroca de Salamanca (ES),
Academia Montis Regalis (IT), I Musici di Santa Pelagia (IT), Atalanta Fugiens (IT), La
Divina Armonia (IT), La Risonanza (IT), La Verdi (IT), entre outras. Gravou
recentemente como 2º Violoncelo os CD’s “Sonatas de Graziani” e “Concertos de
Graziani” com o violoncelista Marco Testori, e como violoncelo principal “Trio Sonatas
de Caldara” com o grupo El Arte Musico para a editora espanhola Verso.
Desde o ano 2005 que colabora com a orquestra barroca “Divino Sospiro”, orquestra
residente do CCB, com quem gravou dois CD’s sob direcção de Enrico Onofri e com a
Orquestra e Ensemble “Músicos do Tejo” sob direcção de Marcos Magalhães. É
membro fundador do “Quarteto Arabesco” com o qual se tem apresentado em salas de
concerto em Portugal Continental, Açores e Madeira participando também
regularmente em projectos com o organista Rui Paiva e o guitarrista Pedro Jóia.
Colabora como violoncelo principal no grupo “El Arte Musico” em Madrid.
Lecciona violoncelo na Academia de Música de Santa Cecília em Lisboa desde
Setembro de 2004 e frequenta actualmente o 2º ano do Curso de Mestrado na
Academia Nacional Superior de Orquestra com o Professor Paulo Gaio Lima.
10/18 Notas biográficas | Nuno de Sá – GUITARRA
Licenciado em Direcção de Orquestra da Academia Nacional Superior de Orquestra
e em Guitarra pela Escola Superior de Música de Lisboa, efectuou concertos como
Solista em Edimburgo (Escócia) e em Graz (Áustria) com a Orquestra da Universidade
de Música de Graz.
Trabalhou como guitarrista com Alberto Ponce, Dejan Ivanovic, Joaquim Clerch,
Stëpan Rak e em música de Câmara com Olga Pratz e Fernando Fontes. Como
membro fundador do Quarteto Guitarras de Lisboa efectuou concertos por todo o país,
dos quais se pode destacar a presença no Conselho para a Globalização promovido
pela Presidência da República.
Como guitarrista, trabalha com o Teatro Nacional de São Carlos, onde participou nas
Óperas "Barbeiro de Sevilha" de G. Rossini, "Pollicino" de Hans Werner Henze e
"Wozzeck" de Alban Berg. Tem actuado com a Orquestra Sinfónica Portuguesa na
Sinfonia nº 6 de Gustav Mahler e no "Le Marteau sen Maitre" de Pierre Boulez, na
Gulbenkian, CCB, Culturgest , Fundação Serralves, e Teatro Nacional S. Carlos.
Efectuou ultimamente, concertos com a Orquestra da Gulbenkian na peça "Ebony
Concerto" de Igor Stravinsky.
Para além da experiência em Direcção Coral, em diversas instituições, é Maestro da
Lisbon Film Orchestra e professor de Guitarra do Conservatório de Música D. Dinis e
na Metropolitana.
Detentor do Certificado de Aptidão Pedagógica de Formador emitido pelo Instituto do
Emprego e Formação Profissional de acordo com o sistema Nacional de certificação
Profissional. Formador certificado pelo Conselho Científico de Formação Contínua de
Professores do Ministério da Educação.
11/18 Notas biográficas | Ricardo Alves – FLAUTA TRANSVERSAL
Após os seus estudos supeiores, na A.N.S.O., cujo professor foi Nuno Inácio,
desenvolve uma série de estudos com o célebre pedagogo Trevor Wye, com quem, em
2009, concluiu a sua Pós-Graduação, em Inglaterra. Durante este período esteve sob a
alçada, enquanto bolseiro, do Centro Nacional de Cultura. Desde 2002 que tem
participado em vários cursos de aperfeiçoamento e masterclasses, tendo ganho
experiência com flautistas de grande renome nacional e internacional, entre eles,
István Matuz, Trevor Wye, William Bennett, Patricia Morris, Claudi Arimani, Nuno
Inácio, e Herlânder Sousa. Paralelamente aos cursos de flauta tem realizado diversos
workshops com várias personalidades do mundo da música, nomeadamente Etiénne
Lamaison, Nuno Leal, Carlos Marques, José Pedro Figueiredo, João Figueiredo e
Jouke Hoekstra.
Da sua experiência em agrupamentos sinfónicos destacam-se os trabalhos realizados
com os maestros Michael Zilm, Jean Marc Burfin, Christopher Warren-Green, JeanSébastien Béreau, Christian Ludwig, Nir Kabaretti, José Colado, Joana Carneiro,
Cesário Costa, Jorge Mata, Alberto Roque, José Brito, entre vários outros, bem como a
sua apresentação em salas de concerto, a destacar, Aula Magna de Lisboa, Auditório
Municipal de Saragoça, Theatre Royal de la Monnaie, em Bruxelas (em comemoração
da presidência portuguesa da União Europeia), Coliseu dos Recreios em Lisboa,
Centro Cultural de Belém, Teatro S. Luiz, Centro Cultural Olga Cadaval, Teatro Rivoli
no Porto, Teatro Micaelense e Angrense, entre outros. De momento encontra-se a
colaborar, regularmente, com a Orquestra Metropolitana de Lisboa, e com a Lisbon
Film Orchestra, actividade que articula com a docência nos Conservatórios de Música
D. Dinis – Odivelas, Jaime Chavinha – Minde, Firmação – Mação, e Academia de
Música de Santa Cecília - Lisboa.
12/18 Notas biográficas | João Pedro Santos – CLARINETE
Trabalhou com prestigiados maestros, nomeadamente, Daniel Baremboin, Jean Cober,
Lawrence Foster, John Nelson, Simone Young, Pascal Rophér, Michel Corboz, Leonel
Bringuier, Fabio Luisi, Jun Markl, Gustavo Dudamel, entre outros.
Participou em digressões nas quais se apresentou em prestigiados auditórios, tais
como, Concertgebouw Orchestra (Holanda), Champs-Élysées (Paris), Auditório da
ONE (Espanha) e ainda várias salas na Alemanha. Trabalhou com solistas de renome,
dos quais: Pinchas Zukerman, Daniel Baremboin, Lang Lang, Artur Pizarro, David
Lefèvre, Frank Peter Zimmermann, Radu Lupo, Kissin, Hélène Grimaud, Sequeira
Costa, Sokolov, Volodos, Zoltan Kocsis, Mischa Maisky, entre outros,
Em Março de 2009 a convite da European Union of Music Competitions for Youth
(EMCY), participou numa tournée na Alemanha, onde realizou 10 Concertos e gravou
para a Rádio Deutsche Welle. Em Dezembro de 2009, participou na orquestra
Iberoamericana sob a direcção do Maestro Gustavo Dudamel. Apresentou-se como
solista no congresso (International Clarinet Association) na Casa da Música (Porto).
Foi finalista no Concurso Internacional de Valência em 2002 e no Concurso
Internacional I.C.A (Washington) 2003; Semi-finalista no Concurso Internacional
Ciudade de Dos Hermanas em 2004 e no Concurso Internacional em Atlanta em 2006.
Premiado no Concurso Helena Sá e Costa em 2003 (1º Prémio ex-aequo); Grand Prix
no Concurso Internacional de Interpretação; 1º Prémio no Concurso Jovens Músicos
na modalidade Solista categoria “A” e prémio Maestro Silva Pereira em 2006. Nesse
mesmo ano obteve o Prémio Eng. António de Almeida, atribuído pelo IPP.
Licenciou-se em clarinete na ESMAE (Porto), em 2006, na classe do Prof. António
Saiote. Na temporada 2006 a 2010 foi solista B da Orquestra Gulbenkian actuando por
vezes como solista A.
Actualmente, frequenta o Mestrado em Música na Universidade de Évora, lecciona a
disciplina de Clarinete na Academia de Santa Cecília (Lisboa) e colabora com a
Orquestra Gulbenkian e Orquestra Sinfónica Portuguesa.
13/18 Notas biográficas | Alexandre Geirinhas – SAXOFONE
Iniciou os seus estudos musicais na Sociedade Filarmónica de
Pero Pinheiro com dez anos de idade. Aos 16 anos ingressa na
Escola de Música do Conservatório Nacional, na classe de
Saxofone do Professor José Massarrão e mais tarde da Professora
Rita Nunes. Depois de completar o Conservatório ingressa na
escola Superior de Música de Lisboa, onde teve aulas com os
Professores Alberto Roque e José Massarrão. Paralelamente,
estuda Jazz na Escola de Jazz do Hot Clube de Portugal, com os
Professores Pedro Moreira e Claus Nymarck. De momento
encontra-se a terminar o Mestrado em Interpretação – Saxofone,
na Universidade de Évora.
Frequentou Master-Classes com os professores Jean-Marie
Londeix, Claude Delangle e David Binney. Apresentou-se já com a
Orquestra Sinfónica Juvenil, a Orquestra Nacional dos Templários,
a Lisbon Film Orchestra, agrupamentos de Música de Câmara e a
Solo por todo o país. Na área do jazz, participou na Big Band
Nacional da Juventude, promovida pelo IPAE e na Villas-Boas Big
Band, assim como outros agrupamentos de Jazz.
Atualmente é professor de Saxofone no Conservatório de Música
D. Dinis, Conservatório Regional de Artes do Montijo, Academia de
Música de Benavente e Escola de Música Clave e Som.
14/18 Notas biográficas | Filipe Coelho – TROMPETE
Em 2003 terminou a licenciatura em instrumentista de orquestra e é
admitido na Staatliche Hochschule für Musik Karlsruhe tendo como
principais professores duas referencias do panorama musical, Reinhold
Friedrich e Dr. Edward Tarr. Frequentou masterclasses com Eric Aubier,
Rod Franks, Philip Smith, Alen Vizzutti, Pierre Tibaud, Michael Sachs,
Mathias Hoff e Reinhold Friedrich.
Participou no 1º concurso nacional de trompete de Castelo de Paiva,
onde obteve o 3º prémio da classe A (nível superior). Participou também
no concurso Jovens músicos da RDP (nível superior) onde obteve o 2º
prémio. Como músico convidado colabora regularmente com algumas
das principais orquestras portuguesas tais como Orquestra Gulbenkian,
Orquestra Metropolitana de Lisboa, Orquestra Sinfónica Portuguesa e a
Orquestra Utópica, tendo trabalhado com diversos maestros de prestígio
internacional.
É membro fundador do Ensemble XX/XXI e do Quinteto de
Trompetes Almost6 com quem se apresentou na RDP-Antena 2 e na
RTP no programa “Sons da Musica”.
Tem orientado diversos workshops e masterclasses. Frequenta o 4º
semestre do Mestrado em Pedagogia do Instrumento na Academia
Nacional Superior de Orquestra e Universidade Lusíada. Actualmente
lecciona a classe de trompete na Escola Profissional Metropolitana e na
Escola de Musica do Conservatório Nacional.
15/18 Notas biográficas | Marco Rodrigues – GUITARRA
Iniciou os seus estudos musicais na vertente da improvisação aos catorze anos
de idade e posteriormente dedicou-se à música clássica. Estudou com os
professores André Gross, Paulo Amorim e Júlio Guerreiro ao nível básico e
complementar. Finalizou a licenciatura em Guitarra pela ESML, na classe do
professor António Gonçalves.
Como guitarrista, trabalhou com o Maestro Cristopher Bochmann e realizou
várias gravações para a rádio antena dois, entre as quais se destacam a sua
participação no “Per Suonare Ensemble” e no “Concerto de Andaluz” para
quarteto de guitarras e orquestra realizado com os alunos do EMCN.
As suas actuações a solo, valeram-lhe críticas favoráveis da revista sóciocultural “Bastidores”. São ainda de destacar, os cursos de aperfeiçoamento
artístico realizados com José Mesquita, Carlos Gutkin, Tomás Camacho,
Augustin Wiedemann, Roland Dyens, Marco Socías, Hubbert Kappel, Carlo
Marchionni, Agne Stepina, Alberto Ponce, Kevin Gallagher, Michalis
Kontachakis, Fábio Zanon, Rafael Andia, e outros.
Actualmente, frequenta o Mestrado em Ensino da Música, no ISEIT de Almada,
onde estudou com o professor Dejan Ivanovic. Como profissional, exerce a sua
actividade docente no Conservatório D. Dinis, na Academia de Amadores de
Música e no Conservatório Regional de Palmela.
Para além da sua experiência enquanto professor e músico, tem realizado
várias conferências no âmbito das neurociências e a música.
16/18 Notas biográficas | Marco Fernandes – PERCUSSÃO
Nascido em Arrentela (1986), concelho de Seixal, inicia a sua aprendizagem
em percussão na Escola de Música da Sociedade Filarmónica União
Arrentelense. Em 2005 ingressa na Escola Superior de Música de Lisboa onde
trabalha com os professores Carlos Voss e Abel Cardoso. Conclui a
Licenciatura em Música – Ramo de Interpretação (variante percussão) na
Universidade de Évora, com o Prof. Dr. Eduardo Lopes. É mestrando em
Percussão na Escola Superior de Música de Lisboa, sob orientação do Prof.
Pedro Carneiro. Participou em cursos com Bogdan Bácanu, Dave Samuels,
Joseph Pereira, Kunihiko Komori, Ney Rosauro, Pedro Carneiro, Jeffery Davis,
Rui Sul Gomes, Richard Buckley, Manuel Campos, entre outros. Paralelamente
participou em estágios com a Orquestra de Sopros do Inatel 2001, Orquestra
Nacional de Sopros dos Templários 2002, Orquestra de Jovens dos
Conservatórios Oficiais de Música 2003, Orquestra Jovens Músicos 2004,
Banda Sinfónica Minho-Galaica 2004/2005 e II Estágio Nacional da Orquestra
Sinfónica Académica Metropolitana. Colaborou já com as seguintes formações:
Orquestra Sinfónica Portuguesa, Orquestra Gulbenkian, Orquestra
Metropolitana de Lisboa, Orquestra Sinfonietta de Lisboa, Orquestra Nacional
do Porto, OrchestrUtópica, Orquestra de Câmara Portuguesa, Orquestra da
Companhia Portuguesa de Ópera, Orquestra de Câmara de Cascais e Oeiras,
Orquestra Sinfónica António Vitorino d’Almeida, Orquestra Sinfonia Varsóvia
(Polónia), Orquestra Didáctica da Foco Musical, Orquestra Sinfónica Juvenil,
Lusitanus Ensemble, Ensemble Contemporâneus, Quarteto de Clarinetes de
Lisboa, Percussionistas de Lisboa, Ensemble 20/21, Quarteto Lopes Graça,
Ensemble Palhetas Duplas, Artemsax, entre outras. É actualmente docente na
Metropolitana (Academia Superior de Orquestra, Escola Profissional
Metropolitana, Conservatório de Música da Metropolitana) e Escola de Música
Nossa Senhora do Cabo (Linda-a-Velha). É endorser nacional das marcas
MAJESTIC, ZILDJIAN e REMO através do seu representante em Portugal,
ROADCREW.
17/18 Contactos Francisco San�ago – produção execu�va 962 855 968 franciscosan�[email protected] Nuno de Sá – direção ar�s�ca 965 138 628 [email protected] 18/18