Ary Barroso - Lilian Fontes

ARY BARROSO, das marchas e sambas à gaitinha pelo gol.
Compositor, locutor de rádio, chefe de família e boêmio, flamenguista doente,
autor de uma das músicas brasileiras mais tocadas: Aquarela do Brasil, considerado o
segundo hino nacional brasileiro, já em 1943 corria mundo fazendo parte de filme de
Walt Disney sobre o papagaio Zé Carioca.
É hora de lembramos de Ary Barroso (1903-1964), o homem cujo conhecimento
de música clássica, de samba e de ritmos brasileiros mudou inteiramente a música
popular desse “Brasil, meu Brasil brasileiro”.
Órfão de pai e mãe aos oito anos foi criado por tia Ritinha que, ao examinar-lhes
as mãos, determinou que, no dia seguinte, começaria as aulas de piano. Eram três horas
por dia, de segunda a sexta. Na cidade de Ubá, interior de Minas Gerais, onde nasceu em
7 de novembro de 1903 aquele pequeno menino se tornaria aos dezesseis anos um
pianista que parentes e amigos ficavam admirados. Executava peças clássicas, de Pour
Elise à “patética” de Beethoven. Fato curioso é que tias Ritinha e Ary, faziam o fundo
musical dos filmes do Cine Ideal e no Cine Avenida. Eram pianistas de cinema, profissão
que não existe mais. Ary, ainda muito jovem, sabia adequar com precisão o fundo
musical para um movimentado filme de faroeste ou para uma cena de amor.
Foram anos de vida e uma vasta obra. Mais do que o compositor de Aquarela do
Brasil, Na Baixa do Sapateiro, ou dos sambas que João Gilberto cantou nos primeiros
tempos da bossa nova, foram valsas, canções, marchas carnavalescas e os sambas que
Ary Barroso acrescentou uma bossa rítmica própria, meio batuque, meio jongo. Na
década de 30, na chamada Época de Ouro, compôs pelo menos uma obra-prima por ano:
Faceira, Inquietação É Mentira, Oi, Foi ela, Tu, Camisa amarela, Perdão, Sem ela,
Caco Velho, Falta de Consciência, Sentinela, Alerta, Estrela da Manhã, Mão no remo, as
duas últimas com Noel Rosa. Com Lamartine Babo compôs No rancho fundo, Na virada
da montanha. E ainda fez O correio já chegou e Grau dez, Bahia, Quando eu penso na
Bahia e No tabuleiro da baiana.
Mas, já naquela época, a vida de músico não era fácil e por isso, Ary teve de se
desdobrar em várias outras atividades, a começar pelo rádio. Dirigiu o famoso “Calouros
em desfile” e tornou-se locutor de futebol, lembrado ainda hoje pelo uso da gaitinha em
lugar do grito pelo gol. Flamenguista até o fundo da alma, não conseguia ser imparcial ao
narrar um jogo do Flamengo. Quando o time adversário atacava, ele virava de costas e
dizia ao microfone: “Não quero nem ver!”. Além da música, futebol era o seu assunto.
Foi um dos que brigou para que o estádio do Maracanã fosse construído para a Copa do
Mundo de 1950.
Ary mudou-se para o Rio em 1921 iniciando a faculdade de Direito, profissão que
não chegou a exercer já que a música se fez mais forte. Com 22 anos conheceu Ivone,
mulher de vida inteira que na época tinha apenas 13 anos de idade. O sogro, um major,
era contra o casamento da filha com um “músico boêmio”. Ary era pianista do cinema
Íris e do Odeon. “Fiz do piano a minha enxada”, disse em entrevista ä revista manchete,
em 1962. Mas ao vencer o concurso da Casa Edison com a marchinha Dá nela, Ary
Barroso se posicionou diante da família de Ivone e em 1930 casaram-se. Tiveram dois
filhos: Flávio Rubens e Mariúza.
A família: um alicerce na vida de Ary Barroso. “Mamãe era quem dava estrutura
a vida de papai, inclusive na parte financeira porque papai era muito desorganizado. Ela
aceitava a vida boêmia que ele tinha. Com isso, ele teve o sossego para poder brotar em
todo o seu esplendor, tendo segurança e paz, podendo explodir na sua criatividade”.
Conta Mariúza, num relato pleno de admiração. “Sua cabeça estava sempre na frente dos
meros mortais. Ele ajudava a gente a pensar e por isso acho que eu e meu irmão temos
uma agilidade mental muito grande para perceber as coisas. Era um pai presente e
exigente, severo, pai mineiro que cuida das notas do colégio”.
Morou a maior parte da vida no Leme na Rua Gustavo Sampaio, 74. Uma casa
com quintal, onde Ary instalou um galinheiro, plantou laranjeira, onde uma cobra vivia
trepada a seu tronco. No fundo, os bichos do mato: cobras, lagartos, sapos e pássaros.
“Eu notava que ele não era um pai igual aos outros, pois enquanto os outros chegavam
para jantar, meu pai saía”.
A boemia de Ary Barroso foi inteiramente absorvida pela família. Ele costumava
chegar às quatro da manhã com uma quentinha contendo algum prato delicioso que havia
experimentado nas suas andanças noturnas e acordava a todos para degustá-las de
madrugada “E nós tínhamos que comer e estar às sete e meia de pé para irmos à escola”.
Ele enchia a casa de vida e alegria. Gostava de passear na Urca, muito porque sua
amiga Carmem Miranda morava lá. Aos domingos, fazia passeios de carro com a família
pelo bairro, fazendo questão de acelerar na subida da ponte do famoso “quadrado” para
ao descer, causar aquele friozinho na barriga em todos. A casa era um ambiente alegre,
ele era acessível a todos. “O seu telefone estava no catálogo. Todo mundo que queria
aparecer era bem recebido”.
“Eu e ele éramos muito iguais. Saíamos juntos, assistíamos muito esporte. Eu me
tornei secretária dele”. Mariúza o acompanhava aos jogos do Flamengo e todo domingo à
noite se juntavam com a turma dos flamenguistas no Restaurante Recreio, na Praça José
de Alencar no Flamengo. “Ele colocava na minha boca aquela picanha mal passada com
farofa e dizia: Olha que delícia!”.
Tinha muitos amigos, Lucio Rangel, Fernando Lobo, Antonio Maria, Ciro Aranha
e tantos outros. “Muitos pensavam que ele e Antonio Maria eram inimigos, mas não,
eram grandíssimos amigos. Antonio Maria fazia samba de fossa e papai samba alegre”,
conta Mariúza. Costumavam discutir com veemência na TV o que dava ao telespectador
a impressão de que eram irreconciliáveis. O samba de Antonio Maria, Ninguém me ama,
Foi o pivô de discussões entre os dois. Ary considerava um samba abolerado e, no
entanto, era o maior sucesso de Antonio Maria. Discutiam, mas nada abalava a amizade
dos dois, colegas de boemia.
Seus momentos em família eram de grande alegria, conta Mariúza. Aquarela do
Brasil nasceu numa noite chuvosa, que o prendeu em casa. Enquanto as crianças
dormiam, Ivone e o cunhado conversavam na sala, Ary sentou-se ao piano e acometido
de um sentimento patriótico, compôs este “hino brasileiro”. “Senti, então, iluminar-me a
idéia: a de libertar o samba das tragédias da vida, do sensualismo, das paixões
incompreendidas, do cenário sensual já tão explorado. Fui sentindo toda a grandeza, o
valor e a opulência da nossa terra” gigante pela própria natureza”. (...) de dentro de
minh’alma extravasava um samba que eu há muito desejara, um samba que, em
sonoridades brilhantes e fortes, desenhasse a grandeza, a exuberância da terra promissora,
da gente boa, laboriosa e pacífica, povo que ama a terra em que nasceu. Esse samba
divinizava, numa apoteose sonora, esse Brasil glorioso”. Disse em depoimento a
jornalista e historiadora Marisa Lima e publicada no Diário de Notícias, em outubro de
1958.
Carmem Miranda fora uma grande amiga. O seu sucesso nos Estados Unidos, a
falsa baiana que a consagrou tendo sido a estrela mais bem paga de sua época, a levou a
ser a “empresária” de Ary Barroso cantando e falando de suas músicas nos filmes e
shows que fazia pelos Estados Unidos. E, com o sucesso de Aquarela do Brasil, Walt
Disney, Zé Carioca, a Republic Pictures decidiu contratar Ary Barroso para escrever as
canções de uma de suas próximas produções: Brasil.
Fazendo parte da estratégia da Política de Boa Vizinhança que o presidente
Franklin Roosevelt incluiu entre as suas prioridades quando os Estados Unidos entrou
oficialmente na II Guerra Mundial, em dezembro de 1941, o Brasil foi um dos países da
América Latina que mais despertou interesse por ter uma extensa costa atlântica, sendo o
ponto mais próximo da África num tempo em que o combustível era precioso. A
aproximação se deu por um “intercâmbio cultural” através do cinema, do teatro, da
música, da dança e qualquer manifestação popular. O escritório de Assuntos
Interamericanos dirigido pelo magnata Nelson Rockefeller contratara Walt Disney para
através de seus desenhos estreitarem relações com o espectador latino-americano.
Ary Barroso foi recebido pelos desenhistas dos Estúdios Disney, em Los Angeles,
em 1944.
Na época, os norte-americanos já estavam familiarizados com o samba
brasileiro. Aquarela do Brasil tinha sido convertida em “Brazil”, O filme The three
caballeros onde Zé Carioca contracena com Pato Donald teve dois sambas seus: O s
Quindins de Iaiá e Na Baixa do Sapateiro.
Mas o filme Brasil foi um fracasso de crítica e de bilheteria inclusive aqui, no seu
país. As canções Quando a noite é serena, Café, a arrebatadora Isto é o meu Brasil foram
feitas para o filme. No entanto, os produtores norte-americanos não desanimaram
acenando mais duas tentadoras possibilidades para Ary Barroso: um filme a ser bancado
pela Fox e um musical para a Broadway, ambos previstos para estrear em 1945. O filme
contaria uma história romântica passada no Copacabana Palace e teria no elenco Carmem
Miranda, June Haver, Dick Haynes e outros do primeiro time do estúdio. As canções
seriam de Ary com letras em inglês de Mack Gordon. Para o musical da Brodway, Ary
escreveu vinte canções. Seria a historia de D. Pedro I com a Marquesa de Santos e teria o
nome de Pedro Songs. Ary estava animado e chegou a dizer em uma entrevista a uma
emissora de rádio que essa sua obra lhe daria um lugar onde só os grandes nomes como
Gershwings, Jerome Kern, Cole Porter tinham acesso. Mas tanto o filme quanto o
musical não chegaram a ser realizados pondo fim à carreira americana de Ary Barroso.
A morte de Ary Barroso foi uma vivência difícil para a família. “Nós estávamos
preparados para a festa e não para a doença”. Disse a filha. O que a princípio foi tratada
como uma hepatite, aos poucos foi se revelando uma cirrose hepática que o deixou de
cama, debilitado por alguns anos.
No Natal de 1963, internado na Casa de Saúde São José, no Humaitá, Ary
Barroso recebeu a visita de Antonio Maria conhecido como seu rival não só pelas
músicas que compunham, mas também porque Ary era Flamengo e Antonio Maria,
Vasco. A visita tinha como intenção acabar com as rivalidades absolutamente bobas.
Ary recebeu o amigo com cordialidade e um tanto já enfraquecido pela doença.
Falaram sobre futebol, até que Ary, de repente, fez um pedido para Maria:
-
Maria, por favor, cante Aquarela do Brasil...
Antônio Maria tentou se esquivar, mudar de conversa, mas Ary insistiu:
- Maria, já lhe pedi, cante Aquarela do Brasil...
Não teve como escapar e, baixinho, começou:
- Brasil, meu Brasil brasileiro, meu mulato izoneiro, vou cantar-te nos meus
versos...
E foi assim até o final quando então foi surpreendido por outro pedido de Ary.
- Agora, Maria, peça para eu cantar Ninguém me ama.
Antonio Maria vendo o amigo enfraquecido alegou que seria muito esforço para
ele cantar o sucesso que ele, Antonio Maria, compusera.
- Maria, estou lhe ordendando que me peça para cantar Ninguém me ama...
Constrangido, se entregou:
- Ary, cante Ninguém me ama.
A sua reação foi de espanto quando Ary, com a voz rouca, murmurou:
- Não sei Maria, não sei...
Sua morte ocorreu em 9 de fevereiro de 1964. Tinha então 60 anos. Era domingo
de carnaval e a Escola de Samba Império Serrano preparava-se para desfilar com o
enredo Aquarela Brasileira.
O corpo foi levado para a Igreja Santa Teresinha, e ao sair do carro, seu filho
Flávio Rubens foi abordado pelos integrantes de um bloco carnavalesco do Morro da
Babilônia e que, ao saberem de quem se tratava, fizeram questão de participar do velório.
E assim, palhaços, colombinas e pierrôs fizeram a despedida de Ary Barroso.
Aquarela do Brasil
Ary Barroso (1939)
Brasil, meu Brasil Brasileiro
Meu mulato izoneiro
Vou cantar-te nos meus versos
O Brasil, samba que dá
Bamboleiro que faz gingá
O Brasil do meu amor
Terra de Nosso senhor
Brasil! Brasil!
Prá mim...prá mim...
Ô, abre a cortina do passado
Tira a mãe preta do serrado
Bota o rei congo no congado
Brasil! Brasil!
Deixa cantar de novo o trovador
A merncória luz da lua
Toda a canção do meu amor
Quero ver a “sá dona” caminhando
Pelos salões arrastando
O seu vestido rendado
Brasil! Brasil!
Prá mim...prá mim...
Brasil, terra boa e gostosa
Da morena sestrosa
De olhar indiscreto
O Brasil, verde que dá
Para o mundo se admirá
O Brasil do meu amor
Terra do nosso senhor
Brasil! Brasil!
Prá mim... prá mim...
Ô, esse coqueiro que dá côco
Oi onde amarro a minha rêde
Nas noites claras d luar
Brasil! Brasil!
Ô ôi essas fontes murmurantes
Ôi onde eu mato a minha sede
E onde a lua vem brincá
Ôi, esse Brasil lindo e trigueiro
É o meu Brasil brasileiro
Terra de samba e pandeiro
Brasil! Brasil!
Prá mim...prá mim...
Lilian Fontes