oficina de artes - Agrupamento de Escolas de Aveiro

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oficina de artes - Agrupamento de Escolas de Aveiro
1
AGRUPAMENTO DE ESCOLAS DE AVEIRO
Escola Básica do 2º e 3º Ciclos
João Afonso de Aveiro
PROGRAMAÇÃO ANUAL
OFICINA DE ARTES
3ºCICLO
ANO LECTIVO 2010/2011
2
A Disciplina de Oficina de Artes funcionando no 7º e no 8º ano em regime
“semestral”, com desdobramento da turma em dois grupos/turnos, contará com
cerca de dezasseis sessões de 90 minutos para cada turno.
No 7º ano será trabalhado o Bloco 1 do Programa, com PINTURA A
AGUARELA, GUACHE e PASTEL DE ÓLEO.
No 8º ano será trabalhado o Bloco 2 do Programa, com
ESCULTURA/CONSTRUÇÃO TRIDIMENSIONAL em cartolina, arame, e com
materiais recuperados.
No 9ºano, a disciplina é opcional na Área Artística e Tecnológica, funcionando
em regime anual com 90+45 minutos por semana. Serão sobretudo
trabalhados os Blocos 1 e 3 do Programa, com a abordagem de novas
técnicas, mobilizando no entanto, experiências e conhecimentos anteriormente
adquiridos.
No 9ºano serão colocados maiores desafios à criatividade, sentido crítico e
autonomia dos alunos. A organização das actividades faz-se através de
Projectos que requerem pesquisa e contemplam saberes, materiais, técnicas e
temáticas de reflexão e intervenção.
No
1º
Período
será
abordada
a
PINTURA
a
Guache,
a
IMPRESSÃO/ESTAMPAGEM e a COLAGEM, associada ao estudo de
movimentos artísticos do século XX, nomeadamente arte pop e cubismo.
No 2º Período será feita referência ao abstraccionismo e ao futurismo para
inspiração dos trabalhos de PINTURA e DESIGN DE MODA - Pintura de Tshirts a apresentar no Desfile de moda “VESTIR ARTE”, o qual recordará o
contexto histórico, social, científico, cultural e artístico das duas décadas pós
República.
No 3º Período será abordado o DESIGN GRÁFICO - as TECNOLOGIAS DA
IMAGEM – para posterior aplicação de imagens digitalizadas em tecido/t-shirts.
O conjunto de actividades que se propõe prevê alguma diferenciação resultante
das características e ritmo de trabalho de cada turma.
Assinaladas com* referenciam-se as actividades consideradas relevantes.
O desenvolvimento das unidades de trabalho deverá ter sempre em vista a
educação de atitudes de assiduidade e pontualidade, empenho nas tarefas
propostas, organização do material necessário, autonomia, respeito pelos
outros e espírito de entre ajuda.
As fichas de avaliação que constam dos quadros terão de ser ajustadas ao
calendário de testes de cada turma.
3
COMPETÊNCIAS ESPECÍFICAS a desenvolver no 7ºano:
Identificar os instrumentos, suportes e materiais utilizados na pintura a
aguarela, guache e pastel de óleo.

Identificar os diferentes tons de aguarela utilizados nas aulas.

Conhecer as cores primárias e secundárias da síntese subtractiva (a partir
da pintura a guache).

Conhecer as principais características da pintura a aguarela, a guache e a
pastel de óleo.

Identificar e conhecer os procedimentos técnicos abordados na pintura a
aguarela, guache e pastel de óleo.

Observar e apreciar exemplos de pinturas de artistas portugueses e
estrangeiros realizadas com as técnicas e materiais abordados.

Identificar diferentes temáticas em pintura:
Pintura Figurativa (Pintura de paisagem, Natureza morta, Retrato, Pintura
de género, Pintura religiosa, Pintura Fantástica / Simbólica) e Pintura Abstracta
(livre ou geométrica).

Experimentar os materiais (aguarela, guache, pastel de óleo), procurando
obter efeitos expressivos diversificados.

Obter diferentes tons por mistura e/ou sobreposição, tons mais claros e
mais escuros, utilizando aguarela, guache e pastel.

Utilizar os instrumentos e materiais e aplicar as técnicas correctamente.

Manifestar as suas preferências técnicas e temáticas e sensibilidade aos
problemas.

Desenvolver trabalhos/projectos originais/pessoais.

Aplicar as técnicas, com intenção expressiva.

Conhecer processos para obtenção de equilíbrios estáticos e dinâmicos.

Criar composições bidimensionais visualmente equilibradas.

Participar activamente no processo de criação artística.

RECURSOS:
Livros de pintura diversos
Projector e Computador
Aguarela:
Aguarelas em tubo (amarelo cádmio, amarelo ocre, azul da Prússia, azul ultramarino, azul
cobalto, azul indigo, verde veridiano, verde seiva, terra de siena queimada, vermelhão, carmim,
preto)
Pincéis espalmados/planos e redondosnº6
2
Papel de aguarela tipo Canson ou Cotman 300g/m
Pratos, frascos, panos, lenços de papel, sal
Esponjas, palhinhas para bebidas
Lápis nº2, borracha e apara-lápis
Tesoura e cola
Guache:
Guaches (cores primárias, branco e preto)
Pincéis redondos e/ou planos nº2/3, 6
Papel cavalinho
Pratos, frascos, panos,
Escova de dentes, tesoura
Pastel de óleo:
Caixas de pastel de óleo de secção quadrada e/ou de secção circular
Papel mi-teintes Canson (cores diversas)
Cola em tubo tipo UHU
4
TEMPOS
(90 min.)
ORGANIZAÇÃO DAS ACTIVIDADES - 7ºANO
*Apresentação.
*Funcionamento da Disciplina e trabalho a desenvolver.
*Organização de turnos e desdobramento com Ed. Tecnológica.
*Regras a cumprir na sala de aula.
*Modo como se processa a avaliação.
*Material necessário.
45min.
1
*Construção da CAPA para guardar os trabalhos de Of. de Artes
45min.
*Ficha de avaliação diagnóstica teórico-prática.
90min.
1
AGUARELA: Uma composição para identificação da capa

45min.
-
45min.
Características do material, instrumentos e suportes:
*Tipos de pincéis (Redondos e espalmados);
*Papel para aguarela;
Aguarelas em tubo e em pastilha;
*Características da aguarela;

*Observação de exemplos de trabalhos produzidos a aguarela.
Ex: Dürer, Turner, Kandinsky, Klee, Mário Botas, Júlio Resende
- Referência aos temas abordados pela pintura europeia ao logo dos
tempos: Abstracção livre ou geométrica, Natureza morta, Pintura Simbólica/
Fantástica, Retrato, Pintura de género, Pintura religiosa.

-
-
-
Técnicas e procedimentos/Experimentação
com exemplificação do professor:
*Aguadas uniformes e com variação de valor/claro escuro;
*Pesquisa de efeitos expressivos (pontos, traços,manchas) produzidos
com o pincel redondo e com o pincel plano sobre papel húmido e sobre
papel seco;
(Ex: A Inicial do nome para posterior identificação da capa);
Técnica do dripping (a aplicar sobre aguadas usando eventualmente
máscara para a figura ou para o fundo).
Criação de “brancos” com lenço de papel
Criação de texturas com sal grosso sobre aguadas ainda húmidas;
Pintar pormenores sobre papel seco
Escorrências sobre aguadas já secas ou húmidas.
*Recorte dos efeitos expressivos mais conseguidos.
Noção de composição e de peso e equilíbrio visual. Equilíbrios
estáticos e equilíbrios dinâmicos.
*Criação de uma composição equilibrada com alguns dos elementos
pintados e com elementos em cartolina; Experimentação de diversas
soluções.
*Identificação da capa: colagem/montagem dos elementos da
composição.
90min.
90min.
90min.
90min.
45min.
45min
6
5
PROJECTO TEMÁTICO COM INTEGRAÇÃO DAS TÉCNICAS DE PINTURA A
GUACHE E PASTEL DE ÓLEO e AGUARELA
Recriação obras de pintores portugueses
( tema a definir em cada turma)

Breve apresentação de obras de um ou dois artistas, preferencialmente
portugueses (Ex:Vieira da Silva, Nadir Afonso, Almada Negreiros,
Amadeu Souza Cardoso, Graça Morais) através da comunicação oral aos
alunos, da leitura de textos, observação de imagens de livros e de projecção
de power point.
 Análise das obras seleccionadas relativamente ao tema, materiais e
técnicas utilizados.
 Apresentação de um guião para realização de um breve trabalho de
pesquisa extra aula sobre o autor em estudo e uma das suas obras.
 Recriação das obras seleccionadas com pastel, guache e aguarela;
 Programação do trabalho:
- Projecto/Esboço da composição visual;
- Definição de elementos a pintar a aguarela a pastel e a guache.
PASTEL DE ÓLEO
 Material e suporte:
- *Pastéis de secção quadrada e de secção circular;
- *Papel para pastel;
- *Características do pastel de óleo;
- *Observação de exemplos de obras de artistas portugueses, p.e. Paula Rego
e Graça Morais

Técnicas e procedimentos/Experimentação com exemplificação do professor:
- *Criação de texturas diversas;
- *Esfumagem;
- *Mistura de tons.
- Reservas com pastel de óleo e aplicação de aguadas.(Repulsão)
GUACHE

Material e suporte:
- *Características do guache e suportes; Consistência da tinta.

Cor:
-*Círculo cromático, Cores primárias e secundárias; Cores complementares;
- Cores quentes, frias e neutras;
- *Variação de valor de um tom;
- Contrastes cromáticos (Quente/Frio, Claro-Escuro, de Complementares)

Técnicas e procedimentos/Experimentação:
- *Técnica da pintura uniforme a guache.
- *Criação de texturas, com pincéis, com esponjas e/ou cola
AGUARELA

Pintura a aguarela dos elementos anteriormente definidos, aplicando os
procedimentos abordados.

Ficha de avaliação
 *Colagem/Montagem dos elementos pintados com as diversas
técnicas abordadas.

*Auto-Avaliação Final
Nota: Considera-se obrigatória a realização de uma ficha de avaliação teórico-prática.
A data de realização fica dependente das Turmas reais/calendário de testes.
45min.
1
45min
15min.
15min
2
15min
45min
90min
15min
30min
2
45min
90min
1
90min
90min.
60min.
1
1
30min.
6
COMPETÊNCIAS ESPECÍFICAS a desenvolver no 8ºano:
Compreender o conceito de escultura.
Identificar funções (estética, simbólica e utilitária) da escultura e materiais
utilizados.

Identificar e conhecer diferentes processos de obtenção de volumes (a
partir da linha, da superfície, da massa…).

Conhecer e identificar os processos criativos de simplificação por
nivelamento, por acentuação e deformação.

Realizar análises formais de objectos escultóricos.

Observar e apreciar exemplos de esculturas de artistas portugueses e
estrangeiros.

Identificar diferentes tipos de escultura:
Escultura Figurativa / Escultura Abstracta; Escultura de vulto perfeito,
Relevos, Escultura cinética/Mobiles; Escultura efémera.

Experimentar as potencialidades dos materiais (Papel, Cartolina, Arame,
Materiais recuperados …) na realização de construções
tridimensionais/esculturas.

Compreender o conceito de estrutura aplicado aos objectos escultóricos.

Criar composições bi e tridimensionais visualmente equilibradas.

Utilizar desperdícios na criação de esculturas, recuperando materiais.

Utilizar os instrumentos e materiais e aplicar as técnicas (de corte,
dobragem, colagem, pintura…) correctamente.

Manifestar as suas preferências técnicas e temáticas e sensibilidade aos
problemas.

Propor trabalhos/projectos originais/pessoais.

Participar activamente no processo de criação artística.


RECURSOS:
Livros diversos com imagens de esculturas
Projector e Computador
Lápis nº2, borracha e apara-lápis
Papel cavalinho
Cartolina Bristol, Cartolina estrangeira, Cartolina canelada
Tesouras
Cola branca e cola em tubo
Arame grosso, médio e fino
Alicates
Gesso, Gaze
Papel de seda
Fita adesiva crepe
Materiais diversos a recuperar tais como caixas, fios, embalagens, rede de plástico ou de
espuma, palitos, rolhas...
Tintas e pincéis
7
TEMPOS
(90 min.)
ORGANIZAÇÃO DAS ACTIVIDADES - 8ºANO
*Apresentação.
*Funcionamento da Disciplina e trabalho a desenvolver.
*Organização de turnos e desdobramento com Ed. Tecnológica.
*Regras a cumprir na sala de aula.
*Modo como se processa a avaliação.
*Material necessário.
*Construção da CAPA para guardar os trabalhos de Of. de Artes.
Ficha de avaliação diagnóstica
45min.
1
45min.
90min.
1
ESCULTURA: Uma composição para identificação da capa





*O que é a ESCULTURA.
*Escultura e processos geradores de volume.
*Funções do objecto escultórico. (Breve evolução histórica)
*Relação Forma/Material.
Observação de imagens com visualização de um power point
de esculturas criadas a partir de materiais diferentes, com volumes
gerados a partir de linhas, superfícies e massas.

*Escultura figurativa e escultura abstracta.

*Identificação da capa:
Selecção de duas imagens de esculturas, recorte da fotografia do aluno
e realização de uma composição equilibrada com colagem daqueles
elementos e de formas geométricas em cartolina colorida.
Revisão do conceito de composição, de peso e de equilíbrio visual
estático e equilíbrio dinâmico.
45min.
45min.
3
90min.
90min.
CRIAR VOLUMES COM SUPERFÍCIES


Técnicas e procedimentos/Experimentação:
*Criação de volumes a partir de superfícies de papel cavalinho ou
de cartolina por corte, incisão, dobragem, enrolamento do plano,
encaixe, colagem…
90min
1
PROJECTO TEMÁTICO
Criação de uma escultura inspirada na obra de um artista plástico português
integrando materiais como Cartolina, Arame, e/ou Materiais Recuperados

*Breve apresentação de obras de um artista português com
características abstractas ( como obras de Nadir Afonso, Almada
Negreiros, Amadeu Souza Cardoso), através da comunicação oral aos
alunos, da leitura de textos, observação de imagens de livros, e/ou de
projecção de power point.
 *Selecção (pelo aluno) de uma das obras para ser interpretada através
da criação de uma escultura/construção tridimensional.
 Apresentação de guião de trabalho aos alunos para a realização de um
trabalho de pesquisa e de reflexão sobre o artista.
 *PROCESSOS CRIATIVOS DE SIMPLIFICAÇÃO:
Nivelamento, Acentuação e Deformação
Exposição oral da matéria com observação e análise de imagens,
entre as quais as obras seleccionadas pelos alunos do artista em
estudo.
45min.
1
45min.
8

Realização de uma ficha de avaliação.
90min.
1

*Projecto/Esboço da escultura;
Definição das dimensões, materiais necessários e técnicas a aplicar.
 *Execução dos diversos elementos da escultura, seleccionando os
materiais e técnicas adequados ao projecto, e aplicando os
procedimentos técnicos necessários, por exemplo:
Recorte e dobragem de superfícies e de materiais recuperados como
caixas, cartões, embalagens...
Corte, dobragem, união de arames. Tipos de alicates;
Regras de segurança.
Pintura de elementos diversos
(Revisão da teoria da cor dada no ano anterior)
Colagem/Montagem integrando elementos diversos.
90min.
90min.
90min.
7+1/2
90min.
90min.
90min.
90min.
45min.


Apreciação dos trabalhos
*Auto-avaliação final.
1/2
45min.
Nota: Considera-se obrigatória a realização de uma ficha de avaliação teórico-prática.
A data de realização fica dependente das Turmas reais/calendário de testes.
9
COMPETÊNCIAS ESPECÍFICAS a desenvolver no 9ºano:

Conhecer e aplicar correctamente algumas técnicas de impressão: monotipia,
estampagem/carimbagem, técnica do pochoir.

Conhecer técnicas de impressão em tecido a partir de papel “transfer” com
imagens importadas para o computador.

Conhecer e aplicar procedimentos técnicos inerentes à pintura e impressão em
tecido.

Conhecer o círculo cromático, as cores primárias e secundárias da síntese
subtractiva e as cores complementares.

Conhecer e aplicar os contrastes cromáticos (de quantidade, quente/frio,
claro/escuro, cores complementares) e as harmonias cromáticas nas suas
composições plásticas.

Manifestar as suas preferências técnicas e temáticas e sensibilidade aos
problemas.

Conceber e desenvolver projectos originais, quer de comunicação estético
artística, quer de comunicação gráfica e de design.

Realizar trabalho de pesquisa em Artes Plásticas, necessário ao desenvolvimento
dos projectos.

Aplicar as técnicas e utilizar os instrumentos em cada projecto, com intenção
expressiva.

Criar composições equilibradas aplicando processos para obtenção de equilíbrios
estáticos e dinâmicos.

Mobilizar a experiência e os conhecimentos anteriores relativos às técnicas de
pintura, especialmente guache e pastel.

Identificar diferentes temáticas das Artes Plásticas:
Arte Figurativa (Paisagem, Natureza morta, Retrato, Religiosa, Fantástica /
Simbólica), Arte Abstracta (livre ou geométrica).

Conhecer alguns movimentos artísticos relevantes como a arte pop, o cubismo, o
abstraccionismo e o futurismo.

Observar e apreciar exemplos do património artístico - observar e apreciar
exemplos de obras de artistas plásticos portugueses e estrangeiros, especialmente
os artistas portugueses das primeiras décadas do século XX como Amadeu Souza
Cardoso, Santa Rita Pintor e Almada Negreiros.

Conhecer e identificar os processos criativos de simplificação por nivelamento, por
acentuação, deformação, construção/desconstrução.

Realizar análises formais de objectos artísticos.

Observar e apreciar exemplos de objectos de design, nomeadamente, de design
de moda e de design gráfico.

Utilizar as Tecnologias da imagem (fotografia, computador) para digitalização e
tratamento de imagem.

Participar activamente no processo de criação artística.
RECURSOS:
Livros; Recortes de revistas; Jornais;
Projector e Computador; Máquina fotográfica
Lápis nº2, borracha e apara-lápis;
Aguarelas; Pastel de óleo; Guache; Tinta Acrílica
Pincéis
Tintas para tecido, Transfer para tecido, Tintas em relevo
Papel vegetal; Papel químico, Acetato, Papel cavalinho; Papel demi teintes Canson
Tesouras; X-acto; Cola
Scanner; Impressora.
Tábua e ferro de engomar
10
TEMPOS
ORGANIZAÇÃO DAS ACTIVIDADES - 9ºANO
Apresentação.
Funcionamento da Disciplina e trabalho a desenvolver.
Regras a cumprir na sala de aula.
Modo como se processa a avaliação.
Material necessário.
1
Construção da CAPA para guardar os trabalhos de Of. de Artes.
Realização de uma ficha de avaliação diagnóstica.
1/2
1
IDENTIFICAÇÃO DA CAPA
Composição com Pintura a guache
- *Teoria da Cor – Síntese subtractiva (Exposição oral e consolidação com
ficha informativa)
Círculo cromático, cores primárias, secundárias e complementares
Contrastes cromáticos (de quantidade, quente/frio, claro/escuro, de cores
complementares); Monocromias.
Dimensões da cor (Tom, Valor, Saturação)
- *Guache – características, consistência da tinta, técnica da pintura uniforme
a guache.
- Pintura de formas geométricas elementares, aplicando a técnica da pintura
uniforme a guache.
- *Retrato:
Desenho em vegetal e depois em papel cavalinho do auto retrato a partir da
fotografia do aluno – identificação de manchas de valores diferentes;
Pintura do retrato com cores complementares, aplicando a técnica da pintura
uniforme guache.
Referência à Arte Pop – Apresentação de imagens em powerpoint.
- *Revisão do conceito de composição, peso e equilíbrio visual estático e
dinâmico.
-* Recorte dos elementos pintados a guache.
- *Organização dos diversos elementos numa composição equilibrada
(Experimentação de diversas soluções).
- *Colagem dos elementos da composição para identificação da capa.
1/2
1+1/2
1+1/2
1
½
1
1/2
1
½
1
IMPRESSÃO / ESTAMPAGEM com guache
DECORAÇÃO de uma folha A4 de cartolina colorida


*A Impressão e a reprodução de imagens.
*Técnicas de impressão utilizando o guache: referência à
Monotipia, Pochoir, Estampagem/Carimbagem.
Leitura e análise de uma ficha informativa

-
45min.
1/2
45min.
45min.
1/2
1/2
Materiais, instrumentos e suportes:
*Diversidade de materiais que podem ser utilizados como matriz
*Diversidade de suportes e aplicações da Impressão;

Estampagem e carimbagem com guache:
*- Criação de uma máscara, utilização de matrizes ou carimbos para
impressão de formas.
- Utilização de esponja natural para impressão de texturas.
11

Monotipia com guache
- Desenho de imagens, com o dedo, cotonete ou pincel-borracha
sobre a tinta previamente espalhada no azulejo.
- Experimentação de provas em papel cavalinho.
- Aplicação na cartolina colorida.
*Realização de uma ficha de avaliação teórico-prática.
45min.
90min.
1/2
1
*Composição /Natureza Morta Cubista com pintura, Impressão e Colagem
Inspirada na obra de Amadeu Souza Cardoso

Movimentos artísticos do início do século XX
O Cubismo – exposição oral e leitura e análise de uma ficha
informativa. Picasso e Braque.
A obra de Amadeu Souza Cardoso – visualização de um power
point. Diálogo com os alunos sobre a temática do Projecto “Vestir
Arte”.
- Selecção de uma obra cubista de Amadeu S Cardoso para
inspiração de uma composição com técnicas mistas (impressão,
pintura a pastel e colagem).
- Impressão de frutos, vegetais, etc em papel canson
- Criação de texturas com pintura a pastel de óleo. (Revisão da
técnica de pintura a pastel de óleo).
- Selecção e recorte de Lettering de jornais e revistas para aplicar
numa composição cubista.
- Realização de recortes.
- Estudo da organização dos diversos elementos criados.
- Criação de novos elementos aplicando as técnicas estudadas.
Auto avaliação do final do 1º período
1/2
45min
90min.
45min.
1+1/2
90min.
45min.
1+1/2
90min.
1
45min.
1/2
90min
45min.
90min.
45min
1+1/2
2º PERÍODO
- Continuação da criação de texturas a pastel e de recortes.
- Conclusão da composição cubista e colagem dos diversos
elementos.
1+1/2
*Design de moda
PINTURA DE T-SHIRTs para o DESFILE DE MODA “VESTIR ARTE”
(Articulação como Projecto Educativo
e cumprimento do Plano Anual de Actividades do Agrupamento)
Pintar e imprimir T-shirts para apresentar no desfile de moda.
Alusão aos movimentos artísticos estudados e ao tema “Recortes de
História”(primeiras décadas após a República – Cubismo, Abstraccionismo e
Futurismo)

*Apresentação da proposta de trabalho
- Diálogo com os alunos sobre o Projecto.
- Outras vertentes da obra de Amadeu, a obra de Santa Rita e de
Almada Negreiros. Apresentação de textos e imagens.
Processos de simplificação na obra de Almada e de Amadeu.
A moda na época.
Proposta de Trabalho de pesquisa extra aula com guião.
45min.
45min.
1
12

*Definição do problema
- Para quem.
- Para usar onde;
- Definição dos sub temas;

- Linguagem formal e estética.

*Pesquisa formal
- Estudo do tema /Recolha de dados, imagens...
(articulação com História e Língua Portuguesa)
- Realização de esboços com propostas de solução:
Estudos da forma, cor, textura, composição;
Técnicas a aplicar.

*Selecção das soluções mais adequadas;

*Execução das mesmas:
- Passagem do desenho para a T-shirt e/ou execução da matriz;
- Pintura/Impressão na T-shirt.
Nota: De acordo com os trabalhos de cada turma, a pintura poderá
ser concluída no início do 3º período.

*Síntese dos conceitos e conhecimentos aplicados.
- *Realização de uma ficha de avaliação.
*Auto avaliação do 2º Período.
45min.
90min.
45min.
90min.
45min.
90min.
45min.
90min.
45min.
90min.
45min.
90min.
45min.
90min.
45min.
90min.
45min.
90min.
45min.
90min.
1/2
1/2
1+1/2
1+1/2
1+1/2
1+1/2
1+1/2
1+1/2
1+1/2
1+1/2
1
1/2
1
1/2
3º PERÍODO

Fotografia digital e tratamento de imagens
(articulação com TIC)

Impressão em papel transfer e impressão a quente na T-shirt
de pinturas já realizadas. (do 1ºperíodo)
- Apresentação/Exemplificação da técnica
- Aplicação da técnica na concretização dos trabalhos.

*Preparação dos trabalhos realizados:
Passagem a ferro/Fixação da cor





*Preparação do desfile
*Avaliação da actividade “Vestir Arte”
Revisões da matéria dada.
*Realização de uma ficha de avaliação.
*Autoavaliação final.
90min
45min
1+1/2
90min.
45min.
1+1/2
90min.
1
1/2
45min.
90min
45min
45min.
45min
90min.
45min.
1
1/2
1
1/2
1
1/2
Nota: Será realizada uma ficha de avaliação teórico-prática em cada período lectivo em data a ajustar ao calendário de
testes.

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