Universidade de Évora

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Universidade de Évora
Universidade de Évora
Masterclass de Música Antiga
13 & 14 de Março, 2010
Os professores de Música Antiga da Universidade de Évora organizam uma masterclass
dirigida a Alunos (de nível médio e superior) e Professores com interesse pela Prática
Historicamente Informada.

A escolha de repertório deve ser restringida a música dos sécs. XVII e XVIII.

São bem-vindos músicos da vertente moderna do instrumento, assim como grupos
de música de câmara.

A ficha de inscrição deverá ser enviada devidamente preenchida para o
secretariado do departamento de música da Universidade de Évora:
Maria de Fátima Monteiro | [email protected]
tel (+351) 266 760 260
fax (+351) 266 760 268
Rua do Raimundo, 98
7000-661 Évora
Custos
A masterclass é gratuita. Os alunos externos à Universidade deverão pagar uma taxa de
inscrição de 15 euros que deverá ser paga no ínicio da masterclass.
Alojamento
A reserva de alojamento, caso se justifique, será da responsabilidade dos participantes.
A título de exemplo seguem os seguintes contactos de alojamento a custos reduzidos na
cidade:
Centro de Férias de Évora (ao lado do Departamento de Música da Universidade)
Tel.: 266 707 215 / 917334347
Email: [email protected]
Morada. Rua do Raimundo, nº 118
7000-661 Évora
Seminário Maior de Évora
Telefone: 266 758 320
Largo dos Colegiais, 2
Apartado 2004
7001-901 Évora
HORÁRIOS
13 de Março, sábado
9:30- Recepção, encontro entre professores e alunos
10:00/13:00- Masterclasses
13:00- Intervalo para almoço
14:30/17:30- Masterclasses
18:30- Concerto de Professores
14 de Março, domingo
10:00/13:00- Masterclasses
13:00- Intervalo para almoço
14:30/17:00- Masterclasses
17:30- Audição de alunos
Professores
Orlanda Velez Isidro (soprano) nasceu em Évora, onde iniciou os seus estudos musicais
na Academia dos Amadores de Música. Com 19 anos iniciou os estudos de canto com
Maria Repas Gonçalves. Terminou em 1997 a licenciatura em Ciências Musicais pela
Universidade Nova de Lisboa, e no mesmo ano foi para os Países Baixos, onde concluiu
em Junho de 2000 a pós-graduação em Canto pelo Conservatório Real da Haia, com os
professores Rita Dams, Lenie van den Heuvel e Marius van Altena. Trabalha desde 1994
com Jill Feldmann para repertório específico do barroco e segue aulas de técnica vocal com
Ronald Kleekamp (Holanda) e Rolande van der Paal (Bélgica). É participante regular em
masterclasses de aperfeiçoamento, tendo já estudado com Jill Feldmann, Nico van der
Meel, Marie-Claude Vallin, Elly Ameling, Diane Forlano, entre outros.
Actualmente, reside na Holanda onde canta profissionalmente com o Amsterdam Baroque
Choir, dirigido por Ton Koopman e o Nederlandse Kamerkoor. Canta em várias
formações como os De Swaen, Música Temprana, e Quinteto Kassiopeia – com quem
gravou já vários CD’s dedicados a Gesualdo.
Do seu trabalho como solista, é de salientar: a digressão europeia com gravação de CD da
obra Sonho de uma noite de Verão de Mendelssohn, com o Coro Gulbenkian e a
Orquestra do Séc. XVIII, dirigido por Frans Brüggen, em 1997; projecto Académie
Baroque Européene de Ambronay 1998 com digressão europeia da obra Thésée de J.–B.
Lully, dirigido por William Christie; com o maestro Eduardo Lopez Banzo e o ensemble El
Ayre Español, numa digressão na Polónia com obras do barroco espanhol em 2003; com o
grupo Les Arts Florissants e o maestro William Christie no projecto Jardin des Voix em
Novembro de 2002, assim como a gravação em DVD dos Motetos de Moulinié em
Versailles em 2003, e a gravação de CD com obras de M.-A. Charpentier em Setembro de
2004; em Portugal por ocasião do evento Porto 2001, na ópera The Turn of the Screw de
B.Britten com direcção do maestro Brad Cohen; um programa de obras de Monteverdi
inserido no Festival de Cremona, Itália, em Junho de 2002, com o maestro Ton Koopman
e o Amsterdam Baroque Orchestra and Choir; com o mesmo grupo, em Agosto de 2002,
inserido na digressão europeia da Paixão segundo S. Mateus de C. P. E. Bach, com
gravação de CD e transmissão directa para as rádios austríaca e alemã; em Abril de 2003, na
digressão europeia da Paixão segundo S. João de J. S. Bach; com O Messias de G. F.
Handel na Eslovénia, em Dezembro de 2003. Em Novembro de 2004 com o maestro
Frederik Malmberg e a Orquestra Sinfónica de Helsinborg, na Suécia, interpretou A
Criação de Haydn.
Iskrena Yordanova (violino barrroco) nasceu em Sófia, Bulgária. Começou os seus
estudos de violino com seis anos de idade na Escola de Música de Sófia. Dois anos mais
tarde, foi admitida na Orquestra Juvenil Nacional Filarmonia Pioner, sob a direcção do
maestro Vladi Simeonov. Com nove anos de idade ocupou o cargo de concertino da
mesma orquestra e efectuou inúmeras digressões ao estrangeiro – Itália, Alemaha, França,
Grécia, etc. Em 1982 fez parte da Orquestra da Comunidade Europeia sob a direcção do
maestro Claudio Abado. No decorrer dos anos 1991 a 93 integrou a Orquestra Juvenil
Internacional da Fundação Menuhin, em França.
Terminou os seu mestrado na Academia Superior de Música de Sófia com as mais altas
classificações. Aperfeiçou-se em master classes sob a orientação do grande pedagogo Ifrah
Neaman.
Tem vindo a aperfeiçoar a técnica e o repertório de violino barroco estudando com Chiara
Banchini, Enrico Onofri e Richard Gwilt entre outros. Como solista de violino barroco,
assim como em quarteto e trio de cordas com instrumentos originais apresentou-se em
recitais em Portugal, Espanha e Itália
Desde 2003 é concertino e membro-fundador da orquestra barroca "Divino Sospiro". Com
este ensemble apresentou-se também como solista e sob a direcção de Enrico Onofri,
Alfredo Bernardini, Rinaldo Alessandrini, Chiara Banchini, Vittorio Ghelmi etc. em
festivais em Portugal e em digrecções em França, Italia, Espanha, Japão e Bulgária.Desde
2007 apresenta-se regularmente com o quarteto com instrumentos originais “Divino
Sospiro”, juntamente com Enrico Onofri, Massimo Mazzeo e Paolo Beschi. Tem
colaborado com Kenneth Weiss, no ámbito do Festival de Aix-en-Provence (França),
Christophe Coin (Ensemble Baroque de Limoges) e Il Giardino Armonico, com qual
recentemente gravou os Concertos Grossos op.6 de Handel para a etiqueta DECCA .
Massimo Mazzeo (viola barroca)
Diplomado pelo Conservatório de Veneza aperfeiçoou-se sucessivamente em viola de arco
com os Maestros Bruno Giuranna e Wolfram Christ em música de câmara e quarteto de
cordas com os membros dos celebrados Quarteto Italiano e Quarteto Amadeus. Em
seguida fez parte de algumas das mais representativas orquestras do panorama musical
Italiano e europeu.
No campo da música antiga, colaborou com agrupamentos tais como o Ensemble Aurora,
Academia Strumentale Italiana e artistas como Rinaldo Alessandrini, Enrico Onofri, Enrico
Gatti, Paolo Beschi. Em 2004, forma a orquestra barroca “Divino Sospiro” que num prazo
de tempo muito breve se afirma como uma das realidades de referência em Portugal. Com
este agrupamento apresentou-se em alguns dos mais prestigiados festivais a nível
internacional
No campo da música de câmara colaborou com alguns músicos ilustres, tais como
Salvatore Accardo, Bruno Canino, entre outros e, desde 2002, é membro do “Quarteto
Capela”.
Massimo Mazzeo gravou para as etiquetas BMG, Erato, Harmonia Mundi France, Deutche
Armonia Mundi, Nuova Era e Movieplay, Nichion.
Foi consultor artístico, ao longo de varios anos, do Departamento Cultural da Provincia
Autonoma di Trento (Italia) para a qual entre outros realizou o projecto TrentinoPortogallo, considerado como projecto piloto a nível europeu.
Em Portugal foi convidado pela Reitoria da Universidade de Évora como director artistico
do festival “Assembleia das nações estrangeiras” assim como do curso “Encontros do
Espírito Santo”.
É director artístico e fundador da orquestra Barroca Divino Sospiro, actualmente orquestra
residente do Centro Cultural de Belém.
Diana Vinagre (violoncelo barroco) é natural de Braga, cidade onde concluiu o Curso
Complementar de Violoncelo em 1998 no Conservatório de Música Calouste Gulbenkian,
na classe de Paula Almeida. Prosseguiu os seus estudos na Academia Nacional Superior de
Orquestra em Lisboa, com Paulo Gaio Lima. Em 2003 completa a sua Licenciatura em
Instrumentista de Orquestra e nessa temporada integra o naipe de violoncelos da Orquestra
Metropolitana de Lisboa. Em Setembro de 2004 ingressou no Conservatório Real de Haia
no Departamento de Música Antiga e Práticas Históricas de Interpretação na classe de
violoncelo barroco de Jaap ter Linden. Concluiu a Licenciatura em Fevereiro de 2006 e o
Mestrado em Maio de 2008, com distinção. No ano lectivo 2006/7, foi detentora da bolsa
de estudo para investigação ao nível do Mestrado, Honnours Programme, concedida pelos
Conservatórios de Haia e de Amsterdão.
Desde que se dedica à prática do violoncelo histórico, tem colaborado com diversos
ensembles: New Dutch Academy, Orchestra of The Age of Enlightenment, Orquestra do
séc XVIII, B’Rock, Irish Chamber Orchestra, Holland Baroque Society, Al Ayre Español,
Orquestra Barroca Divino Sospiro. Tocou sob a direcção de Enrico Onofri, Laurence
Cummings, Mark Elder, Vladimir Jurowsky, Simon Murphy, Bartold Kuijken, Christina
Pluhar, Elizabeth Wallfisch, Alfredo Bernardini, Rinaldo Alessandrini e Frans Bruggen,
Lars Ulrik Mortensen, Chiara Banchini, Margaret Faultless, Alexis Kossenko.
Em 2007 integrou a Orquestra Barroca da União Europeia, realizando várias tournées
europeias nas quais também se apresentou como solista. É membro efectivo da Orquestra
Barroca Divino Sospiro, sob a direcção de Enrico Onofri.
Javier Aguirre (viola da gamba) nasceu em Vitoria-Gasteiz, começando nesta cidade os
seus estudos musicais. Estuda na École National de Musique de Bayona (França), onde
obtém a medalha de ouro em violoncelo. Muda-se para a Holanda em 1991, estudando no
Conservatório Real de Haia, obtendo o seu diploma superior em Pedagogia do instrumento
e em violoncelo.
Paralelamente estuda viola da gamba na Hoogschool voor de Kunsten de Zwolle onde obtén o
seu diploma superior.
Participou em muitas Masterclasses, nomeadamente com profesores como G. Nasillo, I.
Atutxa, V. Ghielmi, Ph. Pierlot, L. Dreyfus y A. Bylsma.
Colaborou com diversos agrupamentos de música antiga tais como Barroco Arte Cordis,
Conjunto Aixivil, Cobras e Son, Orquesta Barroca y Conjunto de Violas da Gamba de la
Universidad de Salamanca, e é membro fundador de grupos especializados como “La Paix
du Parnasse”, “Le-Je-Ne-Sais-Quoy”, “Nuovo Sonare” …
Participou em festivais como a Quincena Internacional de Música de San Sebastián, Festival
Internacional de Friesland (Holanda), Festival de Aranjuez, Festival de Almargo, Caixa
Forum de Barcelona, Música Hispana de Oro (Valladolid), “Dias da musica” Lisboa…
Gravou para a R.T.V.E. , Festival de Música Antigua de Aranjuez, Universidade de
Valência, CCB de Belém (Portugal), etc.
É actualmente professor de viola da gamba no Conservatorio Profesional de Música de
Salamanca.
Energia e virtuosismo definem a arte de António Carrilho (flauta de bisel).
Tem uma intensa carreira enquanto solista num reportório que vai da idade média até aos
nossos dias. O seu gosto pelo ecletismo leva-o a conceber projectos pluri-disciplinares,
envolvendo músicos, actores, bailarinos e apresentações multimédia.
Solista convidado pelas orquestras: Gulbenkian; Sinfónica Portuguesa; Orchestrutopica;
Den Norsk Katedralenensemblet (Noruega); Sinfonietta de Lisboa; Divino Sospiro;
Sinfónica da Póvoa de Varzim e OCCO.
O seu interesse pela música contemporânea, levou vários compositores a dedicarem-lhe
obras, nomeadamente: António Chagas Rosa, Cândido Lima, Eurico Carrapatoso, Vasco
Mendonça, Nuno Côrte-Real, Pedro Junqueira Maia, Clotilde Rosa, José Júlio Lopes, Luís
Tinoco e Sérgio Azevedo (Portugal); (Grã-Bretanha); Jacques Bank e Annette Kruisbrink
(Holanda); Martin Gerhardt e Ulf Krupka (Alemanha); Hanne Ørvad (Dinamarca); Bernt
Simen Lund e Bjarne Isaksen (Noruega); Myriam Lucia Marbe (Roménia); Dimitri Nicolau
(Grécia); Ivan Moody e Donald Bousted (Reino Unido) e Etienne Rolim (França).
É presença regular em importantes festivais na Europa, América e Ásia.
Colabora com diversos agrupamentos de música antiga, contemporânea e world music em
Portugal, Espanha, Holanda e Bélgica, como solista e/ou na direcção musical. É elemento
dos duos com o alaudista Rafael Bonavita (Uruguai), com o acordeonista Bruno Maurice
(França) e com a fortepianista Helena Marinho.
Concluíu a sua licenciatura em flauta de bisel (vertente pedagógica) no Conservatório
Superior de Música de Zwolle (1995). Obteve em 1998 um Masters na área de concertista
no Conservatório Real de Haia, na Holanda.
Actualmente lecciona na Universidade de Évora, no Instituto Gregoriano de Lisboa e na
Academia Angelica Constantiniana de Roma (Itália); é frequentemente solicitado como
pedagogo para orientar Masterclasses em países como Portugal, Holanda, Brasil, Índia e
Itália.
Miguel Jalôto (cravo) estudou no Conservatório de Música do Porto com Mª de Lourdes
Alves e no Departamento de Música Antiga e Práticas Históricas de Interpretação do
Conservatório Real da Haia (Países Baixos) com Jacques Ogg. Completou a Licenciatura
em 2002 e o Master Degree em 2005. Estudou Teoria da Música Antiga com Peter van
Heyghen, e Interpretação e Música de Câmara com Barthold e Wieland Kuijken, Wilbert
Hazelzet, Sébastien Marq, Enrico Gatti, e Jill Feldman, entre outros. Enquanto aluno do
Conservatório Real tocou sob a direcção de Jaap ter Linden, Elizabeth Wallfish, Ton
Koopman, Christina Pluhar, Ryo Terakado e Roy Goodman. Frequentou Master-Classes
com Gustav Leonhardt, Ilton Wjuniski, Jacques Ogg e Ketil Haugsand. Estudou órgão
barroco e clavicórdio. Foi bolseiro do Centro Nacional de Cultura. É Mestre em Música
pela Universidade de Aveiro – Departamento de Comunicação e Arte – desde 2006, com
uma dissertação intitulada "Música de Câmara da 1ª metade do século XVIII nas fontes do
Mosteiro de Santa Cruz de Coimbra".
Membro da Orquestra Barroca Divino Sospiro desde 2005, com este agrupamento
apresenta-se regularmente sob a direcção de Enrico Onofri, Chiara Banchini, Rinaldo
Alessandrini e Christina Pluhar, e acompanhando solistas como Mª Cristina Kiehr, Alfredo
Bernardini, Alberto Grazzi, Marc Hantaï e Vittorio Ghielmi. É frequentemente convidado
por esta orquestra para se apresentar como solista - Concertos de Carlos Seixas; J. S. Bach;
J. Ch. Bach/W. A. Mozart - nomeadamente nos festivais de Île-de-France, Ambronay e "La
Folle Journée" (França); no Festival Internacional de Varna (Bulgária); no "Febrero Lírico"
do Real Coliseo de San Lorenzo del Escorial (Espanha); nos festivais internacionais de
Mafra e Leiria, na Festa da Música no CCB, nos Encontros de Música Antiga de Loulé, e
em várias residências no Centro Cultural de Belém.
Miguel apresentou-se já com a Lyra Baroque Orchestra (Minnesota) e Real Escolania de
San Lourenço d’El Escorial, sob a direcção de Jacques Ogg, tendo gravado com estes
agrupamentos um CD para a editora espanhola Glossa; e com a Orquestra da
Radiotelevisão Norueguesa, sob a direcção de Roy Goodman. Participou, sob a direcção de
Cristophe Rousset, numa produção de duas óperas de Marc-Antoine Charpentier da
Académie Baroque Européenne de Ambronay, e da qual constaram 12 récitas em alguns
dos principais teatros de ópera de França e Espanha, a gravação de um DVD para a editora
Armide e gravações integrais ao vivo para os canais de televisão ARTE e Mezzo. Tocou as
Musikalische Exequien de Schütz e as Vésperas de 1610 de C. Monteverdi sob a direcção
de Wim Becu vários concertos na Bélgica e Holanda. Em 2007 e 2008 apresentou-se como
solista com a Orquestra Barroca da Casa da Música (Porto) sob a direcção de Laurence
Cummings, trabalhando ainda com este agrupamento sob a direcção de Fabio Biondi e
Harry Christophers. Miguel colabora com Orquestras como a Camerata Academica
Salzburg, sob a direcção de Martyn Brabbins, e a Orquestra de Câmara da Sinfónica da
Galiza.
Em 2004 Miguel fundou o Ludovice Ensemble do qual é o director artístico. Este
agrupamento apresentou-se na Festa da Música (CCB), nos Festivais Internacionais de
Mafra, Leiria, Alcobaça, Loulé e Baixo Alentejo ("Terras sem Sombra", e em concertos em
Évora (Universidade e Biblioteca), Museu Calouste Gulbenkian (Lisboa), Porto e Viana do
Castelo.
Miguel é Assistente Convidado da Universidade de Évora (Mestrado) e Cravista
Acompanhador no Conservatório de Música do Porto.

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