milão durante a semana de design

A PALAZZO GALLERY
è lieta di presentare
Philippe Malouin, Orsina Sforza
In occasione del prossimo Salone del Mobile la galleria A Palazzo è lieta di presentare il lavoro di
due designer contemporanei: Philippe Malouin e Orsina Sforza.
La galleria è un luogo dove cultura, percorsi artistici e ricerca si incontrano, dialogano e si
contaminano. Il confine tra i linguaggi si assottiglia anche in occasione di questa mostra lasciando
spazio alle creazioni di due artisti di bravura e fama internazionale.
Designer canadese, londinese d'adozione, classe '82, per Philippe Malouin al primo posto viene
sempre la funzionalità dell'oggetto, molto più e molto prima dell'estetica: "Viviamo in un'epoca
caratterizzata da nuove avvincenti sfide di ordine pratico per i designer; in primis, la mancanza di
spazio".
I pezzi in mostra sono interamente assemblati a mano e fanno parte di una serie di oggetti
(lampade, tavoli e mensole) in qualche modo “senza peso” – Gridlock – nata da assemblaggi di
calcestruzzo e reticoli di ottone. Il richiamo alla tattilità e alla modularità è un chiaro riferimento a
progettisti utopisti come Buckminster Fuller, Cedric Price e Yona Friedman e all’architettura degli
anni ‘60 e ‘70. A tutto questo Malouin aggiunge riferimenti autobiografici alla sua città di origine
(Montreal, Canada) e a quella di adozione, Londra: entrambe le città conservano infatti una
collezione particolarmente importante di architettura modernista e brutalista ed è a questo
patrimonio che il designer si riferisce.
La sfida alla sostenibilità di Malouin è chiaramente messa in opera nel tappeto Yachiyo, un pezzo
praticamente indistruttibile e che coinvolge migliaia di ore di produzione a mano.
Il tappeto
metallico Yachiyo, presentato per la prima volta al salone del mobile 2011, e ora in mostra A
Palazzo, è un tappeto pensato addirittura per durare in eterno ed è ottenuto intrecciando tre
chilometri di filo galvanizzato per un totale di 3000 ore di lavoro manuale.
Orsina Sforza, milanese d’origine e romana d’adozione, disegna oggetti luminosi, né lampade né
sculture: suntuose, imprevedibili, fiorite, infiammate, festose, pericolosamente in bilico tra pop e
kitsch e allo stesso tempo di un effetto formale inaspettato e sorprendente.
Le sue lampade sono pezzi unici fatti a mano, di carta dipinta, stoffa cucita, stracci: contenitori di
luce che dialogano con lo spazio circostante e trasformano la luce in decoro.
In mostra saranno presenti sospensioni, lampade da tavolo e piantane delle serie Marie Antoniette,
Sposa, Nijinsky Cambogiana e di cui alcune inedite.
Inaugurazione martedì 3 aprile ore 18
3 aprile - 19 maggio
GALLERIA BERSI SERLINI MIGLIORATI RUSCONI SRL
Piazza Tebaldo Brusato 35 - Brescia 25121 - I Tel + 39 030 3758554 www.apalazzo.net - [email protected]
arquitetura
interiores
design
arte
lifestyle
bamboo 3
junho 2011
R$ 18,90
ISSN 2236-1391
os prazeres
da estética
tudo o que nos comove
na arquitetura, no design,
na arte e na literatura:
niemeyer, marcio kogan,
irmãos bouroullec, louise
bourgeois, flip e moma
4 destinos na decoração
combine com os bons:
jean-michel frank,
lucio costa, campanas
e o design escandinavo
iluminar
os últimos
lançamentos
do mundo da
iluminação
milão
42 trend
trend 43
Texto Samira Almeida
Fotos Divulgação
Produção Ligia Costa
1
rastreamos cada metro quadrado
de milão durante a semana de
design e detectamos as tendências
que vieram para ficar
festa do
design
5
6
7
2
3
4
Até o sol marcou presença na festa dos
50 anos da Feira Internacional do Móvel
de Milão neste ano. Seus raios brilhantes
logo pela manhã já indicavam que se podia
deixar o casaco no hotel, pois o dia seria
quente – para alegria das centenas de
brasileiros que tomaram as ruas da cidade,
descobrindo peças e designers novos,
reencontrando-se com grandes nomes e
marcas, desvendando pontos turísticos,
animando os coquetéis dos melhores
lançamentos e experimentando as delícias
da culinária italiana em ótimos restaurantes.
Na Triennale, a mostra “Le fabbriche dei
sogni” apresentou para mais de 16.000
visitantes a história do design de mobiliário
italiano e seus principais personagens:
empresários e designers locais que ganharam destaque no mundo todo.
A programação oficial da Cosmit (organizadora da feira), além da exposição máxima,
na cidade de Rho-Pero – frequentada por
mais de 320.000 interessados em design –,
contava com dois eventos na área central
da cidade: “Il Cuore Bosco”, que criou
uma instalação com jogos de luz e som
recriando um bosque histórico; e “Principia”,
que revelou como os estudos científicos
apoiaram as criações artísticas e vice-versa
ao longo dos séculos.
10
Somaram-se a isso uma série de eventos,
lançamentos e exposições de designers de
todas as partes do globo organizados pelas
melhores galerias, escolas e associações da
cidade: uma chance única de experimentar,
tocar, ouvir e conhecer o que se cria de
mais interessante em todo o mundo.
A profusão de novos desenhos e personalidades torna a tarefa de escolher as melhores
peças e instalações um verdadeiro desafio,
o qual a produtora Ligia Costa e eu encaramos acompanhadas dos olhos atentos
do arquiteto Arthur Casas e dos nossos
colaboradores na Itália: o arquiteto Ricardo
Bello Dias e a jornalista Giovanna Fiorenza.
Confira nossa seleção e fique por dentro das
tendências que vieram para ficar.
8
diálogo com a arte
A discussão sobre a
ascensão do design à
categoria de arte ganhou
novo fôlego com criações
exclusivas, únicas ou séries
limitadas, assinadas por
Patricia Urquiola e Andrea
Salvetti – respectivamente
a obra Not for All e a
poltrona Apparita, ambos
apresentadas pela galeria
Nilufar – e Orsina Sforza,
com abajures artesanais
apresentados na galeria
Rossana Orlandi. A
Normann Copenhagem
apresentou no Salone um
modelo industrializado
de pendente, Bau Lamp,
que une formas e cores
primárias em clara referência
à Bauhaus.
elogio à imperfeição
Ainda tangendo a questão
artística, designers provaram
que a beleza prescinde
da perfeição formal. Ao
contrário, e justamente por
ser composta também de
emoção, ela pode assumir
com graça acabamentos
artesanais (e portanto,
naturalmente desiguais)
e estruturas despojadas,
como mostram a cadeira
Piao, design de Zhang Lei,
feita de papel; Nub, também
de Urquiola, para a Andreu
World; a banqueta Dov, do
Studio Reddish; e as capas
que se sobrepõem aos
estofados Cape, criação
de Konstantin Grcic para a
Established & Sons.
9
jardim das maravilhas
Se para sobreviver ao caos
diário o homem lança mão
de alegria, esperança e
um toque de romantismo,
esse desejo de felicidade
fica evidente em peças
que revelam que a casa
pode ser bela com humor
e detalhes delicados ou
que surpreendem, como
é o caso das luminárias
Position Lamp, do Studio
Rooms para a Moooi, e
Luchsia Lamp, de Johan
Carpner. Também as peças
marcantes criadas pelos
irmãos Campana tornaramse estampas divertidas para
as louças da coleção Euro
Tropiques da Bernardaud.
1. Luminária artesanal de
Orsina Sforza. 2 e 7. Cape,
em versão sofá e poltrona,
da Established & Sons.
3. Nub, da Andreu World.
4. Cadeira Piao, de Zhang Lei.
5. Luchsia Lamp, de Johan
Carpner. 6. Pendente Bau, da
Normann Copenhagem.
8. Position Lamp, da Moooi.
9. Apparita, de Andrea
Salvetti 10. Louças Euro
Tropiques, da Bernardaud.
11. Dov, do Studio Reddish.
instalação
luce tempo luogo
A Toshiba Led Lighting
organizou uma
instalação envolvente
no pátio da Via Savona,
com o escritório DGT
de arquitetura. O
projeto criou ambientes
que permitiam o
envolvimento do
visitante com as cores
e sons propostos
através da luz. Na
entrada, um corredor
branco com dois
fachos de luz criava o
isolamento necessário
para que se pudesse
ser absorvido pelo
ambiente escuro em
que água caía como
chuva brilhante. No
chão, pedriscos
geravam um som
agradável.
44 trend
milão
trend 45
a urbanidade inspira móveis de
efeito gráfico, sem deixar de
lado o cuidado ergonômico e o
conforto, garantidos por meio de
tecnologia
5
4
1
2
3
10
6
8
7
9
13
instalação
the positive floor
Para lançar sua
nova coleção de
tapetes, a Interface
Floor preparou um
percurso poético na
Triennale di Milano. Um
labirinto de paredes
em branco deixava ver
os novos padrões de
revestimento apenas
através de espelhos,
instalados por todo
o teto (como se os
carpetes estivessem no
teto e não no chão). Ao
final, uma das peças
que compunham as
paredes ganhou uma
escada e um espaço
de onde era possível
avistar toda a coleção
como a um jardim.
A concepção foi do
designer Francesco
Maria Bandini.
11
12
arquitetura como tema
Equilíbrio harmônico,
encaixes e estrutura
aparente em estantes,
cadeiras e poltronas dão
conta de que mobiliário
pode criar um diálogo entre
a arquitetura e o design de
interiores. Bons exemplos
dessa tendência são a
cadeira ee08, da Kassel
Collection, cuja concha é
formada por microestruturas
encaixadas, e a estante
Loggia, da Alias, inspirada
nos tradicionais arcos
romanos. A poltrona Sekitei,
criada pela Nendo com
inspiração num jardim
japonês (Alias), exibe
grafismos no encosto e
apoio de braços.
soluções high tech
O desenvolvimento de novas
tecnologias traz para a
casa novas possibilidades,
como vencer grandes vãos,
garantir ergonomia perfeita
e oferecer mais praticidade
e durabilidade mesmo para
desenhos improváveis. Os
designers Edward Barber e
Jay Osgerby, criadores da
Tip Ton, lançamento da Vitra,
estudaram cuidadosamente
o sentar-se e levantar-se
para desenhar uma cadeira
mais confortável. Só uma
combinação de espumas
especiais com densidades
diferentes pode manter
definido o desenho do sofá
Zulu da Conforty. A mesa
Gaulino, da BD Barcelona,
reproduz o desenho original
de Oscar Tusquets Blanca,
inspirado em Gaudí e
Mollino. Ele contou que,
embora o trabalho tenha
aparência totalmente
artesanal, foi o seu primeiro
projeto industrial.
a matéria como valor
Se o bom desenho é uma
qualidade indiscutível,
cada vez mais o valor
emocional e o benefício
proporcionado pelas peças
têm se tornado relevantes.
Por isso a criatividade dos
designers tem dado vazão
a peças como a cadeira
Remember Me (Casamania),
que transforma roupas em
móvel; a luminária Unfold,
da Muuto, que oferece a
praticidade de, dobrada,
caber num envelope
(e não amassar); e aos
móveis de Breg Hanssen,
que são feitos de papel
jornal (NewspaperWood)
e apresentam visual nada
artesanal. O exemplo mais
tocante, no entanto vem de
um trabalho de economia
criativa feito pelo Studio Front
que deu origem a vasos
literalmente impregnados dos
melhores sentimentos de
mulheres de região africana.
1. Cadeira ee08, da Kassel
Collection. 2. Poltrona
Sekitei, da Alias. 3. Estante
Loggia, da Alias. 4. Pendente
Unfold, da Muuto 5. Pressed
Chair, de Harry Thaler para
a Moormann. 6. Sofá-cama
LOL, da Conforty
7. Cadeira Remember Me,
da Casamania 8. Hydrochair,
de Alberto e Francesco
Meda para a Alias. 9. Tip
Ton, da Vitra. 10. Sofá Zulu,
da Conforty. 11. Móvel de
Breg Hanssen, feito de
NewspaperWood.12. Mesa
Gaulino e cadeiras La Pedrera,
da BD Barcelona. 13. Vasos
produzidos por mulheres de
Siyazama, África do Sul, com
apoio do Studio Front.
instalação
wonder
As novas tecnologias
de projetores da Canon
foram demonstradas
numa divertida instalação, chamada Light
Loom, no Super Studio
Più. Dentro de uma
ampla sala totalmente
protegida da luz
exterior, os arquitetos
Koichi Suzuno e Shinya
Kamuro criaram telões
em que se projetavam
imagens que se podiam
ver formando por meio
de centenas de fios
que corriam pelo teto
do ambiente e podiam
ser tocadas pelo mais
curiosos. A ideia foi
permitir um relacionamento experimental
espacial com a luz.