Matriz Curricular do Curso de Animação
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Matriz Curricular do Curso de Animação
Matriz Curricular do Curso de Animação Objetivo: Titulação: Bacharel em Animação Diplomado em: Animação Período de Conclusão do Curso: Mínimo: 6 semestres Máximo: 12 semestres Carga Horária: Obrigatória 1950 Horas Optativa 550 Horas Total 2500 Horas Número de aulas semanais: Mínimo: 12 Máximo: 32 Disciplinas Obrigatórias 1ª Fase Disciplina Tipo H/A Créditos Pré-Requesito Conjunto Desenvolvimento da expressão gráfico-plástica e da gramática visual (sintaxe). O desenho como expressão de sentimentos e conceitos. As ferramentas de desenho. A representação através das formas naturais e artificiais. Percepção e composição das estruturas formais. Desenho de observação. Estudo de luz e sombra. Bibliografia: Mercedes Gaspar, Gabriel Roig, Óscar Sanchis. Art of sketching. New York: Sterling Publishing Co., 2007. Leslie Bethell (Org.). Charles Landseer: desenhos e aquarelas de Portugal e do Brasil, 1825-1826. Tradução Cláudio Marcondes. São Paulo: Instituto Moreira Salles, 2010. ROIG, Gabriel. Fundamentos do desenho artístico. São Paulo: WMF Martins Fontes, 2009. EGR7105 Desenho de Observação Ob 72 4 Estudos dos diferentes movimentos artísticos ocidentais. Artes visuais no Brasil. Estudo comparativo entre os vários movimentos artísticos com ênfase na cultura ocidental e contemporânea. Blbliografia: GOMBRICH, E.H. A história da arte. RJ: LTC, 2008; PROENÇA, Graça. História da Arte. SP: Ática,2009; STRICKLAND, Carol. Arte comentada: da pré-história ao Pós-moderno. RJ: Ediouro, 2004 EGR7107 História da Arte Ob 54 3 Cor e percepção visual. Processos fisiológicos. Princípios básicos da física da cor. Cor-Luz e cor-pigmento. Esquemas de composição cromática: harmonias e contrastes. Sistemas de cores: CMYK, RGB, HSB, PANTONE, características e usos. A cor em displays. Cor de processo e cor especial. O uso da cor no design. A cor no processo de projeto: conceituação x especificação. Bibliografia: FRASER, Tom, BANKS, Adam. O guia completo da cor. São Paulo: Ed. SENAC, 2007. GONÇALVES, Berenice, PEREIRA, Alice. Fundamentos da cor. Florianópolis, Editora da UFSC, 2008. GUIMARÃES, Luciano. A cor como informação. São Paulo: AnnaBlume, 2000. EGR7109 Teoria da Cor Ob 54 3 Desenho de síntese. As possibilidades de modulação do espaço. Sistemas de ordenação espacial. Síntese formal. Leis da Simetria.Composição bidimensional. A representação das formas naturais e artificiais. Malhas e padrões para construções gráficas. Texturas. Dobraduras e modelagens em materiais diversos. Bibliografia: AYTÜRE-SCHEELE, Zülal. Dobraduras Divertidas: Origami em Cores. Editora Siciliano S. A. 8ª Edição. São Paulo – SP, 1999. BARTFELD, Martha. Mandala Designs. ISBN 0-486-41034-X. Dover Publications, Inc. Mineola - NY, 2000. BOUTIQUE, Lady. Tanoshi Origami Shugei (Divirta-se com Origami de Encaixe). Editora Boutique. LBS1498 – Japão. EGR7110 Plástica Ob 54 3 Introdução à Teoria da Comunicação aplicada ao Design. Introdução a semiologia, definição de termos, considerações históricas, divisão dos signos, textos narrativos, objeto-signo, signo-imagem. Teoria dos signos de Peirce, significado e aplicação, dimensões: sintática, semântica e pragmática. As triconomias e as tríades dos signos. Bibliografia: MORRIS, C. Fundamentos da Teoria dos Signos. São Paulo: EDUSP, 1978. PEIRCE, Charles S. Semiótica. São Paulo: Perspectiva, 1977. PIETROFORTE, A. Semiótica Visual. São Paulo: Contexto, 2004. EGR7113 Semiótica Ob 54 3 Definições e conceitos de cinema e de animação; introdução à história do cinema e da animação; evolução das tecnologias audiovisuais; es tudo dos grandes mestres - dos pioneiros aos atuais; áreas envolvidas na produção cinematográfica; estrutura e processos da produção audiovisual; como funciona um estúdio de animação tradicional e de animação 3D. Bibliografia: BORDWELL, David; THOMPSON, Kristin. Film Art: an introduction. Nova Iorque: McGraw-Hill, 2012. CAVALIER, Stephen. The World History of Animation. Oakland: University of California Press, 2011. FABE, Marilyn. Closely Watched Films: an introduction to the art of narrative film technique. Oakland: University of California Press, 2004. HONTHANER, Eve Light. The Complete Film Production Handbook. Londres: 2010. EGR7212 Animação e Cinema Ob 72 4 2ª Fase Disciplina Tipo H/A Créditos Pré-Requesito Conjunto Desenho aplicado ao design. Bibliografia: EDWARDS, Betty. Desenhando com o lado direito do cérebro. Rio de Janeiro: Ediouro, 2004. HALAWELL, Philip. À mão livre: a linguagem do desenho - 1. São Paulo: Melhoramentos, 1998. KANDINSKY, Wassily. Ponto, linha, plano. São Paulo: Martins Fontes, 1998. EGR7108 Desenho Aplicado Ob 72 4 Planejamento visual para estratégias narrativas apoiadas em imagem em som; gêneros audiovisuais e respectivos modelos de representação da ação; significante visual da cinematografia, cores e contrastes; impactos da trilha sonora na interpretação imagética; transmissão de sensações e emoções; sinestesias na obra audiovisual; componentes visuais para determinação de ritmo e movimento; padronização de recursos visuais para propósitos narrativos. Bibliografia: ABLAN, Dan. [digital] Cinematography & Directing. Indianapolis: New Riders, 2002. BELLANTONI, Patti. If It’s Purple, Someone’s Gonna Die: the power of color in visual storytelling for film. Waltham: Focal Press, 2005. BLOCK, Bruce. The Visual Story: creating the visual structure of film, TV and digital media. Waltham: Focal Press, 2013, 2nd ed. Narrativa e Linguagem Visual Ob 72 4 EGR7113 Ilustração como técnica de comunicação visual, representação de produtos, personagens e cenários. Ilustração realizada em meio digital. Ilustração Vetorial e Pintura digital. Bibliografia: CLAZIE, Ian. Portfolio digital de design. São Paulo: Blücher, 2011. (8 exemplares) DONDIS, D. A. (Donis A.). Sintaxe da linguagem visual. 3. ed. São Paulo: Martins Fontes, 2007. 236p. (11 exemplares) HALL, Andrew. Fundamentos essenciais da ilustração. São Paulo: Rosari, 2012. (3 exemplares) EGR7190 Ilustração Digital Ob 72 4 Imagem Digital: conceito e aplicações. Técnicas de edição de imagem - efeitos. Recursos tecnológicos: softwares para tratamento de imagem e extensões (sufixos) e suas aplicações. Bibliografia: FIDALGO, João. Adobe Photoshop CS5. São Paulo: Editora Etica, 2010. KORDES Adobe Creative Team. Adobe Photoshop CS6 Classroom in a Book. Berkley: Adobe Press, 2012. ROJO, Javier. Design Digital. São Paulo: Ed. Rosari, 2010 EGR7192 Tratamento de Imagem Digital Ob 54 3 Princípios de teoria da forma; diferentes modelos de ordenamento formal na natureza e nos produtos da cultura humana. Estruturas formais e sistemas de proporção em organizações bidimensionais. Gestalt. Metamorfose e padrões de crescimento, analogias formais; dimensões simbólicas da forma. Bibliografia: ARNHEIM, R. Arte e percepção visual: uma psicologia da visão criadora. São Paulo: Thomson Learning. 2007. DONDIS, D. Sintaxe da linguagem visual. São Paulo: Martins Fontes, 2003. GOMES FILHO, J. Gestalt do Objeto Visual. São Paulo: Escrituras, 2004. EGR7116 Teoria da Forma Ob 54 3 Conceituações e discussão sobre a relação entre design, cultura e sociedade, com base em princípios antropológicos, políticos, sociológicos, v históricos e comunicativos e ênfase no processo de composição e desenvolvimento da atual cultura de mercado na sociedade de consumo. Bibliografia: AZEVEDO, W. O que é Design. São Paulo: Brasiliense. BAITELLO JR., N. O animal que parou os relógios. São Paulo: Annablume. BAUDRILLARD, J. Para uma Crítica da Economia Política do Signo. Rio de Janeiro: Elfos. EGR7118 Design e Cultura Ob 36 2 3ª Fase Disciplina Tipo H/A Créditos Pré-Requesito Conjunto Projeto interdisciplinar; Animação – personagem, cenários, animação; Roteiro e Storyboard, Criação e desenvolvimento de animação 2D – Conceito e prática. Universo da animação - comercial, educação, lazer e entretenimento, jogos, música, instrução, etc. Bibliografia: ARNHEIM, Rudolf. Arte e Percepção Visual: Uma Psicologia da Visão Criadora. São Paulo: Nova Versão, 2002. MAESTRI, George. Animação Digital de Personagens. São Paulo: Ed. MAESTRI, George. Digital Character Animation 2, Volume II: Advanced Techniques. New Riders, 2001 EGR7240 Projeto 1 Ob 72 4 EGR5722 Narrativa e roteiro: conceito, criação/adaptação e desenvolvimento. Tipos de roteiro. Construção de storyboard. Animatic. Expressividade e linguagem. Cenas, planos e enquadramentos de câmera. Desenvolvimento de roteiros e storyboards em animação. Bibliografia: BLUTH, Don. Don Bluth's Art of Storyboard. EUA: DH Press: 2004. CANEMAKER, John. Paper Dreams: The Art And Artists Of Disney Storyboards. EUA: Disney Editions, 1999. HART, John. The Art of the Storyboard: A Filmmaker's Introduction. Focal Press Digital, 2008. E-book. EGR7228 Roteiro e Direção Ob 72 4 EGR5722 Criação de arte para produção de animações, arte para modelagem, arte para direção de cinematografia, storyboard e animatic. Bibliografia: HEDGPETH, Kevin; MISSAL, Stephen. Exploring Drawing for Animation. Boston: Cengage Learning, 2003. LE, Khang; YAMADA, Mike; YOON , Felix. The Skillful Huntsman: visual development of a Grimm tale at art center college of design. Culver City: Design Studio Press; 2005, 3rd ed. WRIGHT, Jean Ann. Animation Writing and Development: from script development to pitch. Waltham: Focal Press, 2005. Arte Conceitual Ob 72 4 EGR7190 Edição e composição de elementos visuais animados. Bibliografia: DANCYGER, Ken. The Technique of Film and Video Editing: history, theory, and practice. Burlington: Focal Press, 2011, 5th ed. EISENSTEIN, Sergei. A forma do filme. Rio de Janeiro: Jorge Zahar editor, 2002. ________________. O sentido do filme. Rio de Janeiro: Jorge Zahar editor, 2002. Edição e Composição de Video Ob 72 4 EGR7192 Som – Conceito, especificações e técnicas; Equipamentos e estúdio; Som em animação – captura, efeitos, e sincronia. Trilha sonora – criação, gravação e edição. Softwares de edição de som – tipos, técnica e aplicação prática. Bibliografia: PATMORE, Chris. The Complete Animation Course: Principles, practice and techniques of successful animation. Ed. Thames & Hudson. London, 2010. SONNESNSCHEIN, David. Sound Design: The Expressive Power of Music, Voice and Sound Effects in Cinema. Published by Michael Wiese Productions, Studio City, CA, USA, 2001. WYATT, Andy. The Complete Digital Animation Course: Principles, practice and techniques of successful animation. Ed. Thames & Hudson. London, 2007. EGR7242 Edição de Som Ob 72 4 4ª Fase Disciplina Tipo H/A Créditos Pré-Requesito Conjunto Desenvolver a Animação 2D Avançada com os conteúdos das disciplinas de Concept de Personagem, Animação Avançada e Pesquisa Se mântica e Cenário. Bibliografia: BARBOSA JÚNIOR, Alberto Lucena, A Arte da Animação. São Paulo: Editora Senac, 2011 MAESTRI, George. Digital Character Animation 2, Volume II: Advanced Techniques. New Riders, 2001 KATZ, Steven D. Film Directing– Shot by Shot – Visualizing from Concept to Screen. Stdio City, EUA: Michael Wise Prodution, 1991. EGR7244 Projeto2 Ob 72 4 EGR5740 Animação 2D; Tipos de softwares de animação 2D – conceito, dinâmica de criação e aplicação; Prática de animação nos softwares. Animatic; Gerenciamento de produção. Exercícios de animação. Bibliografia: Williams, Richard. The Animator's Survivel Kit. Faber and Faber Ibc. An affiliet of Farrar, Straus and Giroux LLC, New York. 1998. Quark do Brasil Ltda, 1996. Moreno, Antonio. A Experiência Brasileira no Cinema de Animação. Editora Arte Nova S.A. Em convênio com a Embrafilme. Rio de Janeiro, 1978. EGR7243 Princípios de Animação Ob 72 4 Desenvolver os princípios de animação em um curta animado, na técnica de 2D, com técnicas avançadas com a utilização de programas específicos e com o objetivo de ter qualidade para participar de festivais. Bibliografia: BARBOSA JÚNIOR, Alberto Lucena. A Arte da Animação. São Paulo: Editora Senac, 2011. WIEDEMANN, Julius. Animation Now! Rio de Janeiro: Anima Mundi, 2007. MAESTRI, George. Digital Character Animation 2, Volume II: Advanced Techniques. New Riders, 2001 EGR7245 Desenho para Animação 2d Ob 72 4 Características do desenho de personagens, contrastes e exageros na anatomia do desenho de humor e estilizado. Desenvolvimento de personagens animadas para mídias digitais. Tipos e normatização de desenhos, a estética, proporções e estilos. O estudo dos arquétipos e estereótipos. A dinâmica e movimento. Bibliografia: BARBOSA JÚNIOR, Alberto Lucena. A Arte da Animação. São Paulo: Editora Senac, 2011 EDWARDS, Betty. Desenhando com o Artista Interior. São Paulo: Editora Claridade, 2002 FONSECA, Joaquim da. Caricatura A Imagem Gráfica do Humor. Porto Alegre: Artes e Ofícios, 1999. EGR7246 Design de Personagens Ob 72 4 EGR5724 Conceituação. Tipos de cenários. Princípios de desenho de cenários em animação. A narrativa do personagem e linguagem dos cenários. Planos e Enquadramento de Câmera – movimento e angulação. Luz e sombra; Linguagem e expressividade. Variações de cenário em animação. Bibliografia: WINSLOW, Colin. The Handbook of Set Design. Crowood Press, 2006. HALLIGAN, Fionnuala. Filmcraft: Production Design. Focal Press, 2012. CHING, Francis D. K. Architecture: Form, Space, and Order. John Wiley & Sons, 2007.b EGR7247 Design de Cenários Ob 72 4 EGR5724 5ª Fase Disciplina Tipo H/A Créditos Pré-Requesito Conjunto Projeto interdisciplinar; Animação 3D parte 1 – personagem, cenários, escultura; Roteiro e Storyboard; Animatic; Criação e pré-produção de animação 3D – Conceito e prática. Gerenciamento de produção. Universo da animação 3D – comercial, educação, lazer e entretenimento, jogos, música, instrução, etc. Bibliografia: WILLIAMS, Richard. The Animator's Survival Kit: A Manual of Methods, Principles, and Formulas for Classical, Computer, Games, Stop Motion, and Internet Animators. Faber & Faber, 2002. WINDER, Catherine et al. Producing Animation. Focal Press, 2001. LAYBOURNE, Kit. The Animation Book: a complete guide to animated filmmaking-from flip-books to sound cartoons to 3-d animation. Three Rivers Press, 1998. EGR7248 Projeto 3 Ob 72 4 EGR5740 Animação 3D; Roteiro e storyboard; Planos e enquadramentos de câmera; Animatic; Tipos de softwares de animação 3D – conceito, dinâmica de criação e modelagem, visualização e aplicação; Prática de animação nos softwares. Bibliografia: MAESTRI, George. Animação Digital de Personagens. São Paulo: Ed. Quark do Brasil Ltda, 1996. LAYBOURNE, Kit. The Animation Book : A Complete Guide to Animated. Principles, and Formulas for Classical, Computer, Games, Stop Motion, and Internet Animators. Faber & Faber, 2002. WILLIAMS, Richard. The Animator's Survival Kit : A Manual of Methods, Principles, and Formulas for Classical, Computer, Games, Stop Motion, and Internet Animators. Faber & Faber, 2002. EGR7249 Animação 3d Ob 72 4 EGR7243 Modelagem 3D – Personagens e cenários; Projeto avançado; iluminação; materiais e textura; efeitos; Articulação; Animação; Rendering. Bibliografia: OSIPA, Jason. Stop Staring: Facial Modeling and Animation Done Right. Sybex, 2010. MAESTRI, George. Digital Character Animation 2. Volume II: Advanced Techniques. New Riders, 2001. O’NEILL, Rob. Digital Character Development: Theory and Practice. Burlington: Elsevier, 2008. EGR7250 Modelagem 3d Ob 72 4 Escultura Digital – 3D conceito, tipos e técnicas; Modelagem e a narrativa - personagens; objetos; cenários. Desenvolvimento prático. Bibliografia: SPENCER, Scott. ZBrush Character Creation: Advanced Digital Sculpting. Sybex, 2011. SIMBLET, Sarah; DAVIS, John. Anatomy for the Artist. DK Publishing, 2001. BRIDGMAN, George. Constructive Anatomy. Dover Publications, 1973. EGR7251 Escultura Digital Ob 72 4 Conceito de pós-produção. Linguagem audiovisual. Processo cinematográfico, televisivo e em mídias digitais. Gerenciamento de produção e pós produção. Técnicas e tipos de vídeo. Edição de som e vídeo: técnica, softwares e aplicações práticas. Efeitos especiais: técnica, softwares e aplicações práticas. Finalização de animação. Recursos estéticos. Direção de arte. Direção e produção. Bibliografia: DEMERS, Owen et al. Digital Texturing & Painting. New Riders Publishing,2001. MALKIEWICZ, Kris. Film Lighting. New York: Fireside, 1992. BRINKMANN, Ron. The Art And Science of Digital Compositing. Academic Press, 1999. EGR7253 Rendering de Animação Ob 72 4 6ª Fase Disciplina Tipo H/A Créditos Pré-Requesito Conjunto Cumprimento do programa de atividades de estágio (PAE) em conformidade com as normas da UFSC, do Curso de Design/EGR e com a legislação federal e estadual. EGR7198 Estagio Curricular Obrigatório Ob 360 20 EGR7248 Fornecer elementos para o debate da ética e deontologia em comunicação, conhecer os aspectos legais da Animação enquanto profissão, construir referenciais teóricos no campo da ética e contribuir para a reflexão sobre o papel do Animador na contemporaneidade. Bibliografia: MELEIRO, Alessandra. Cinema e Mercado. São Paulo: Escrituras Editora, 2010. IKEDA, Marcelo. Leis de Incentivo Para o Audiovisual. Rio de Janeiro: WSET, 2013. NESTERIUK, Sergio. Dramaturgia de série de animação. São Paulo: Sergio Nesteriuk, 2011. Deontologia do Audiovisual Ob 72 4 Conceitos e definições. Design como diferencial competitivo. Design Thinking. Gestão estratégica x gestão operacional. Designer como gestor de projetos. Liderança x chefia. Bibliografia: BURSTEIN, David. Stasioswki. Project Management. Gustavo Gili, Proyecto y Gestion. Barcelona, 1997. Mozzotta, B. B. Gestão do Design. MID, Boston, 2011. MANUAL DE GESNTÃO DO DESIGN. Centro Português de Design. Portugal, 1997. ALT, Luis. Design Thinking Brasil: Empatia, Colaboração e Experimentação para Pessoas, Negócios e Sociedade. Rio de Janeiro: Campus, 2012. EGR7189 Gestão do Design Ob 72 4 7ª Fase Disciplina Tipo H/A Créditos PréRequesito Conjunto Prática de produção em Animação, com vistas a metodologia, domínio das técnicas e ferramentas correntes e domínio da utilização do meio como instrumento comunicacional Bibliografia: ARNHEIM, Rudolf. Arte e Percepção Visual: Uma Psicologia da Visão Criadora. São Paulo: Nova Versão, 2002. MAESTRI, George. Animação Digital de Personagens. São Paulo: Ed. MAESTRI, George. Digital Character Animation 2, Volume II: Advanced Techniques. New Riders, 2001 EGR7248 Projeto 4 Ob 450 25 EGR7198 Disciplinas Obrigatórias Gerais Disciplina Tipo H/A Créditos PréRequesito Conjunto Aspectos históricos, técnicos e estéticos da Fotografia, de seu surgimento à fotografia digital. Fotografia e linguagem: poética, imagem e significação. Usos e funções da fotografia. Fotografia e Design. A câmera fotográfica: elementos componentes ajustes e utilização: ISO, diafragma, obturador e distância focal. Prática fotográfica: fotografia ambiental. Iluminação natural e artificial, estúdio fotográfico. Bibliografia: ANG, Tom. Fotografia Digital: uma Introdução. São Paulo: Senac, 2007. LONG, Ben. Complete Digital Photography. Boston: Cengage Learning, 2014, 8th ed. MIOTKE, Jim. BetterPhoto Basics: the absolute beginner's guide to taking photos like a pro. Amphoto Books: New York: Amphoto Books, 2010. EGR7188 Fotografia Digital Op 72 4 Animação de personagens tridimensionais por captura de movimentos: tecnologias, processos, práticas e aplicações. Bibliografia: TOBON, Ricardo. The Mocap Book: A Pratctical Guide to the Art of Motion Capture. Foris Force, 2010. KITAGAWA, Midori. MoCap for Artists: Workflow and Techniques for Motion Capture. Focal Press, 2008. MENACHE, Alberto. Understanding Motion Capture for Computer Animation. Morgan Kaufmann, 2010. EGR5315 Captura de Movimentos Op 72 4 EGR7249 Composição avançada de elementos visuais animados: extensão de cenários, simulação atmosférica, tracking. Bibliografia: BRINKMANN, Ron. The Art and Science of Digital Compositing. Morgan Kaufmann, 2008. DANCYGER, Ken. The Technique of Film and Video Editing: history, theory, and practice. Burlington: Focal Press, 2011, 5th ed. ROJO, Javier. Design Digital. São Paulo: Ed. Rosari, 2010 EGR7214 Efeitos Especiais Op 72 4 EGR7192 Criação de arte para jogos e suas implicações projetuais, conceituais e tecnológicas. Bibliografia: LUZ, Alan Richard da. Video Games. São Paulo: Blucher, 2015. SAINSBURY, Matt. Game Art: Art from 40 Video Games and Interviews with Their Creators. San Francisco: No Starch Press, 2015. SOLARSKI, Chris. Drawing Basics and Video Game Art: classic to cutting-edge art techniques for winning video game design. New York: Watson-Guptill, 2012. NOVA Arte para Games Op 54 3 EGR7240 Introdução ao Marketing. Marketing e Design. Comportamento e satisfação do consumidor. Pesquisa de mercado. Análise SWOT. Segmentação e Posicionamento. Concorrência, planejamento e estratégias. O Composto mercadológico. Marketing Mix. Estudo de casos. Bibliografia: BAKER, Michael J. Administração de marketing. Rio de Janeiro: Elsevier Campus, 2005. BAUDRILLARD, Jean. A Sociedade de Consumo. Reimpressão. Lisboa: Edições 70, 2008. KOTLER, Philip e KELLER, Kevin L. Administração de Marketing. São Paulo: Pearson Prentice Hall, 2006. EGR7191 Marketing Op 54 3 EGR7240 Design baseado no princípio das três ecologias. Lucro, qualidade de Vida e Respeito ao Meio Ambiente. Princípios da Sustentabilidade aplicados ao Design. Bibliografia: DURNING, A. How much is Enough / Consumer society and the future of the earth, World Watch Institute, 1992. KAZAZIAN, Thierry (org.). Haverá a idade das coisas leves: design e desenvolvimento sustentável. São Paulo: Editora Senac São Paulo, 2005. LAGO, A. & PÁDUA, J.A. O que é ecologia. São Paulo. Abril Cultura/Brasiliense, 1985. EGR7186 Design e Sustentabilidade Op 54 3 EGR7240 Disciplinas Optativas Disciplina Tipo H/A Créditos PréRequesito Conjunto Desenvolver a Animação 2D Avançada com os conteúdos das disciplinas de Concept de Personagem, Animação Avançada e Pesquisa Semântica e Cenário. Bibliografia: BANCROFT, Tom. Creating Characters with Personality: for film, TV, animation, video games, and graphic novels. New York: Watson-Guptill, 2006. LEVY, David B. Animation Development: from pitch to production. New York: Allworth Press, 2009. WINDER, Catherine; DOWLATABADI, Zahra. Producing Animation. Burlington: Focal Press, 2011. EGR7244 Criação de Série Animada Op 36 2 EGR7240 Características do desenho de caricatura, contrastes e exageros na anatomia do desenho de humor. Desenvolvimento de charges animadas 2D para internet e televisão. Bibliografia: MAGNO, Luciano. História da Caricatura Brasileira: os precursores e a consolidação da caricatura no Brasil. Rio de Janeiro: Gala Edições de Arte, 2012. MURRAY, Joe. Creating Animated Cartoons with Character: a guide to developing and producing your own series for tv, the web, and short film. New York: Watson-Guptill, 2010. TURNBLOOM, Dean. Best Editorial Cartoons of the Year: 2014 Edition. Gretna: Pelican Publishing, 2014. EGR7224 Caricatura e Charge Animada Op 54 3 EGR7244 Movimentação de elementos gráficos com vistas aos princípios da animação, letreiros animados, infográficos animados e outras aplicações de motion design. Bibliografia: BETANCOURT, Michael. The History of Motion Graphics. Rockville: Wildside Press, 2013. BRAHA; Yael; BYRNE, Bill. Creative Motion Graphic Titling for Film, Video, and the Web: Dynamic Motion Graphic Title Design. Focal Press, 2010. MEYER, Chris; MEYER, Trish. Creating Motion Graphics with After Effects: essential and advanced techniques. Burlington: Focal Press, 2010, 5th Ed. Motion Design Op 72 4 EGR7243 Tecnologias, formatos, práticas e aplicações da animação na Web. Flash, WebGL, SVG. Bibliografia: BRADLEY, Steven. CSS Animations and Transitions for the Modern Web. San Francisco: Adobe Press, 2014. DIRKSEN, Jos. Learning Three.js: The JavaScript 3D Library for WebGL. Birmingham: Packt Publishing, 2013. PARISI, Tony. Programming 3D Applications with HTML5 and WebGL: 3d animation and visualization for web pages. Sebastopol: O'Reilly Media, 2014. Animação para Web Op 54 3 EGR7243 Conceitos e definições. Entretenimento como diferencial competitivo. Gestão estratégica x gestão operacional. Liderança x chefia. Transmidia x Crossmidia. Bibliografia: JOHNSON, Derek (ed.); KOMPARE, Derek (ed.); SANTO, Avi (ed.). Making Media Work: Cultures of Management in the Entertainment Industries. New York: NYU Press, 2014. LIEBERMAN, Al.; ESGATE, Pat. The Definitive Guide to Entertainment Marketing: bringing the moguls, the media, and the magic to the world. New Jersey: FT Press, 2013, 2nd ed. MOSS, S. (org.); WALMSLEY, B. (org.). Entertainment Management: Towards Best Practice. Wallingford: CABI, 2014. Gestão do Entretenimento Op 54 3 Op 54 3 Op 72 4 Op 54 3 Op 72 4 Tópicos especiais em animação EGR5721 Tópicos Especiais em Animação 1 Tópicos especiais em animação EGR5722 Tópicos Especiais em Animação 2 Tópicos especiais em animação EGR5723 Tópicos Especiais em Animação 3 Tópicos especiais em animação EGR5724 Tópicos Especiais em Animação 4