Privatschule für professionelle Tanz

Privatschule für professionelle
Tanz- und Bühnenausbildung
Unsere Philosophie
Dance Your Dream
Ballett als Körpertherapie - Die Gedanken und Träume einer Ballett-Lehrerin
Willkommen in meiner Welt, der Welt des Tanzes. Oft werde ich gefragt, warum ich
Tänzerin geworden bin. Ich glaube nicht, dass ich mir das Tanzen wirklich ausgesucht
habe. Das Tanzen hat mich ausgesucht und es ist jetzt nur das Natürlichste auf der
Welt, dass ich dieses "State of Being" mit anderen teile.
Seit vierzehn Jahren unterrichte ich nun hier in Deutschland. In dieser Zeit habe ich
selbst Erfahrungen gesammelt und auch viel von meinen Schüler gelernt. Vor zwei
Jahren habe ich der Schritt gewagt ein Studio zu eröffnen, weil ich erkannt habe, dass
ich, um meinen Schülern ein Zentrum der Excellence anzubieten zu können, eine
geschützte Umgebung brauche, in dem sie sich frei entwickeln können.
Lernmethoden
Es gibt verschieden Lernmethoden für den Tanzunterricht. Ich habe mich bewusst für
die Methodik "The Imperial Society of Teachers of Dancing" (I.S.T.D. London)
entschieden, weil diese Methodik meinen Einstellungen und Werten am nächsten liegt.
Die Methode achtet zuerst auf die Gesundheit der kleinen Tänzern und legt sehr großen
Wert auf den eigenen künstlerischen Ausdruck.
Diese Methodik trainiert Körper basierend auf wissenschaftliche Grundlagen und
anatomische Einsichten, aber zwingt den Körper nie über die eigenen persönlichen
Grenzen hinaus. Meine Schüler haben hiermit später die Möglichkeit, sich als
Tanzpädagogin auszubilden. Die Prüfungen sind gleichzeitig der Anfang von einem
"Bachelor" oder "Master of Arts" Studium in Tanzpädagogik.
Zusammen mit meinen Schüler haben wir uns den Weg frei getanzt, wir streben
weiterhin unsere Ziele an. Aber was für Ziele? Mein Ziel ist es "Ballettästhetik" mit
körpergerechtem Training zu verbinden. Ich strebe danach, Ballett als Körpertherapie
zu unterrichten. Das bedeutet, dass dieser altmodische (manchmal auch negative)
Eindruck vom klassischen Ballett wieder neu definiert werden muss. Es ist möglich
Ballett auch in den höheren Levels körpergerecht zu trainieren.
Mit diese Art zu trainieren sind in meiner Welt von Ballett sind alle willkommen, nicht nur
die mit idealen Elitekörpern. Dieses Training ist für alle Körpertypen geeignet. Ich
trainiere meine Schüler nur so weit, wie ihre Körper es erlauben. Das bedeutet dass
vielleicht nicht jede von meinen Schülern eine Prima-Ballerina wird, aber bedeutet dass
das Training gesund ist. Es ist mir wichtig dass der Schwerpunkt bei meinem Unterricht
auf "künstlerischem Talent" und nicht nur auf dem Äußeren liegt.
Und die Ziele meiner Schüler?
Sie sind sehr verschieden. Manche von ihnen wollen Prima - Ballerina werden, andere
Tanzpädagogin, Choreograf, Physiotherapeut etc. Viele tanzen, weil es ihnen einfach
eine Freude bereitet oder weil es ihnen gefällt auf der Bühne zu stehen. Meine
erwachsenen Schüler sind hier, weil sie Fehlhaltungen verbessern wollen oder auch
einfach nur um einen fast vergessenen Mädchentraum vom Tanzen zu erfüllen. Aber
egal was unsere Ziele sind, ich bin sicher, dass die Meineke Academy helfen kann,
unseren Träumen und Zielen einen Schritt näher zu kommen.
The Meineke Academy of Performing Arts: ein großer Name für ein kleines Studio in
einem kleinen Dorf. Aber es ist ein Platz an dem viele Träume wahr werden können,
meine eigenen eingeschlossen. Ich bin mir sicher, viele werden den Weg in das
beschauliche Schmieheim finden.
Wofür steht: "Performing Arts"?
Der Begriff " Performing Arts steht für alles, was wir auf der Bühne durch unseren Tanz
und unsere Bewegung ausdrücken - aber es ist weitaus mehr als nur tanzen. Ihr müsst
nur die Bilder von den Gesichtern von unserer letzten Shows auf unsere Homepage
anschauen und dann ist klar was ich meine. Das ist "Performing Arts" und leider habe
ich keine treffendere Übersetzung dafür gefunden.
Gebühren:
Ich bin der Meinung dass Familien mit talentierten Kindern viel zu wenig Unterstützung
bekomme und oft viel opfern muss um diesen Kindern zu ermöglichen weiterhin ihr
Talent zu fördern. Ich bin meinen Eltern sehr dankbar, dass sie mich immer unterstützt
haben und auch viele Opfer gebracht haben um meine teure "Performing Arts"
Ausbildung zu finanzieren.
Ich habe viele talentierte Schüler und ich möchte keine verlieren. Diese fantastische
Auswahl an Talenten in meiner Tanzschule habe ich natürlich auch, weil ich durch die
günstigen Gebühren viele Familien erreichen konnte. Trotzdem haben wir unsere
Kosten und müssen davon Leben.
Ballett als Kunst auf diesem Level von „excellence“ zu erreichen ist keine einfache
Aufgabe und auch nicht ungefährlich, den die kleinen Kinderkörper sind sehr
empfindlich. Sie als Eltern haben den Körpern ihrer Kinder in meine Hände gegeben.
Dieses Vertrauen nehme ich sehr ernst und bin froh, mein ganzes über Jahre erlerntes
Wissen an Anatomie und Biomechanik anwenden zu können.
Die von mir bezahlten Studien-Gebühren waren es wert und sie waren notwendig, um
Ihrem Kind eine gesunde und nachhaltige Ausbildung zu ermöglichen. Der Körper ist
das allerwichtigste im Leben und meine Schüler lernen bei mir eine BewegungsTherapie die fürs Leben notwendig ist, denn Bewegung ist Leben und Leben ist
Bewegung.
Eric Franklin
Während meines Strebens besser zu unterrichten bin ich auf die Methoden von Eric
Franklin gestoßen und habe mich sofort selbst darin wieder erkannt. Seine Methoden
kennenzulernen war für mich wie einen alten Freund zu begrüßen. Sein Glaube
"Ballettästhetik" mit körpergerechtem Training zu verbinden habe ich auch zu meinem
Motto gemacht.
Ich selbst trainiere Ballett seit ich 6 Jahre alt bin und tanze immer noch. Ich habe vor
allem daraus gelernt, auf meinen Körper zu hören, diesen zu achten, zu respektieren
und zu vertrauen und ihn nicht mit Gewalt zu etwas zu zwingen, was ihm nicht gut tut.
Ich brauche sehr viel Körperspannung zum Tanzen aber auch eine gewisse
Körperentspannung um die exzellenten Ergebnisse zu erreichen und einen gesunden
Körper zu behalten.
Um genau dieses richtige Körpergefühl zu lernen (oder dem Körper zu zeigen wie er
eine Fehlhaltung korrigiert), ist das mentale Training (Training mit inneren Bildern - Eric
Franklin Methode) der beste Weg für mich. Ich biete meinen Schüler an diese Methodik
zu lernen. Eric Franklin sagt: "Die Bewegung ist so gut wie die Vorstellung welche du
davon hast." Ich freue mich immer wenn durch meinen Unterricht jemand ein besseres
Körperbewusstsein entwickelt und nach ein paar Wochen später mich mit einen Lächeln
sagt z.B dass die "Rückenschmerzen" weg sind. Jeder hat das Recht zu lernen wie er
sich in dem eigenen Körper wieder wohl fühlen kann. Ich bin davon überzeugt dass
Ballett eine "Körpertherapie" ist.
Freedom to a dancer means discipline. That is what technique is for - liberation.
Martha Graham
Lerne deinen Körper so gut kennen, dass du sehr viel von ihm verlangen kannst, aber
trotzdem nur so viel abverlangst, wie es noch gesund ist. Ich möchte nicht nur
Bewegungen unterrichten sondern ein "State of Being". Ich möchte meinen Schülern
ein Körperbewusstsein und mentales Training lehren, dass sie ihr ganzes Leben
begleiten wird.
Erst nach etlichen Jahren Balletttechnik und Disziplin kann der Körper sich so frei
Bewegen wie noch nie (denn wie jeder Sport braucht es Zeit und Wiederholung um
darin wirklich gut zu werden. Wir dürfen nicht vergessen, dass Ballett Leistungssport
und Kunst in einem ist.
Die Freiheit, sich durch Tanz auszudrücken, deine Ziele zu erreichen, Ängste zu
überwinden, Träume zu realisieren sind ein einzigartiges Gefühlserlebniss, das würde
ich jedem wünschen.
Willkommen in meiner Welt der Performing Arts
To touch, to move, to inspire. This is the true gift of dance.
Aubrey Lynch
Sind sie neugierig geworden oder wollten sie auch schon immer Ballett oder
Bühnentanz kennenlernen, oder haben meine Worte etwas angeregt. Egal welche
Gründe sie haben, wenn sie einfach nur tanzen wollen sind sie bei uns willkommen.
Rebecca Meineke
Dipl. Tanzpädagogin I.S.T.D. London