12º Festival Internacional Intercâmbio de Linguagens De 19 a 28 de

Transcrição

12º Festival Internacional Intercâmbio de Linguagens
De 19 a 28 de setembro de 2014
O FIL - Festival Internacional Intercâmbio de Linguagens, único festival multidisciplinar
internacional para toda a família - do bebê ao avô - na cidade do Rio de Janeiro,
pioneiro em todo o país, chega em 2014 irreverente, diverso e – delicadamente –
tocante.
O FIL tem como foco principal apresentar de forma afetiva e acolhedora, um cardápio
variado de curiosidades e encantamentos artísticos – e até de maravilhas que ainda
não têm nome, são os entre-mundos do FIL. Um panorama das artes sem fronteiras,
com atrações curiosas vindas dos cantos do planeta.
Em sua 12ª edição, o FIL vai convidar o público a conhecer 26 espetáculos, de diversos
países, entre eles Espanha, França, Bélgica e Itália, que serão apresentados em dez
espaços: Centro de Referência Cultura Infância/Teatro Municipal do Jockey, Oi
Futuro Flamengo, Oi Futuro Ipanema, Parque Lage, Parque das Ruínas, Teatro Café
Pequeno, Teatro Dulcina, Teatro Carlos Gomes, Espaço Sérgio Porto e Midrash.
Entre os destaques desta edição, no espetáculo espanhol “100% Borbulhas”, indicado
para todas as idades. A dupla Javier Urbina e David Veja que ostenta o recorde
Guinness da mais longa cadeia de bolhas do mundo, cria esculturas de sabão com
muito humor e alegria. Subindo um pouco a classificação etária, o grupo francês
Compagnie Bakélite traz a “A Caravana do Horror”, espetáculo performance que
acontece dentro de uma van, onde o “teatro do objeto” se funde ao thriller e detona
os "meca-nismos" do medo e do jogo dos estereótipos deste gênero.
O FIL para adultos traz o irreverente espetáculo “Chicks for Money and Nothing For
Free”, espetáculo/performance de abertura do FIL, que apresenta cinco rapazes que,
de forma polêmica, lançam seus corpos em uma batalha, num exercício de potência,
provocações e masculinidade, na busca de um mundo ideal. Partindo para os
espetáculos nacionais, o grupo gaúcho ‘Caixa do Elefante’ traz “CUCO”, uma rica
experiência estética e lúdica para bebês.
O borogodó do FIL, no entanto, é a combinação de sua múltipla programação, que
vai para além dos espetáculos.
A programação conta ainda com diversas atividades paralelas: I Fórum Nacional
Cultura Infância, Mostra FIL ComKids, FIL Mostra de Circo, FIL Atelier, performances,
Jornada Literária Infantil e Juvenil, Exposição Território do Brincar (em parceria com
o Instituto Alana), além de 22 apresentações e atividades paralelas para escolas
públicas do ensino fundamental, médio e universitário.
Ao longo de onze edições, o FIL trouxe mais de 280 espetáculos de excelência. Uma
programação com ênfase na pesquisa e na mistura de linguagens, das mais diversas
culturas. Em 2014, foi indicado ao Prêmio Cultura do Estado do Rio de Janeiro, pelo
reconhecimento de seu importante trabalho na sensibilização e formação de novas
plateias.
Ampliar e aprofundar os intercâmbios criativos
Um dos grandes diferenciais do FIL, desde seu início, é a promoção de residências
artísticas nacionais e internacionais de criação e coprodução. Aqui a gente mistura
identidades e aponta para o surgimento de novas linguagens artísticas. O FIL é um
projeto pioneiro que acredita na sensibilização, formação e convergência de públicos
(do bebê ao adulto).
“A criação FIL está centrada na importância da experiência, no aconchego e
convergência dos mais variados públicos. Buscamos uma programação curiosa e
múltipla que possa estimular, sensibilizar, formar e criar vínculos com as novas
plateias.
O cardápio variado do FIL, estimula o senso crítico e estético do olhar, ouvir e vivenciar
a criação. A ideia de integrar públicos, culturas diversas, faixas etárias, classes sociais,
vem ao encontro da proposta principal do FIL: refinar a percepção artística, buscar
novos caminhos e inventar o que ainda não existe, mas que percebemos no
inconsciente coletivo”, explica Karen Acioly, criadora e diretora artística do FIL.
KAREN ACIOLY
Karen Acioly é referência nacional em teatro para o jovem público. Esta articuladora,
atriz, dramaturga, diretora e produtora idealizou e é curadora do FIL, projeto que
acontece na cidade do Rio de Janeiro há 11 anos, com muita repercussão. Ela é
também fundadora e diretora artística do Centro de Referência Cultura Infância/Teatro
Municipal do Jockey, que comemorou em 2013 dez anos de atividades. Sua obra conta
com 32 peças de sua autoria e direção, além de 14 livros publicados. O que rendeu os
principais prêmios do teatro para crianças e jovens. Acioly já venceu os prêmios
Mambembe, Sharp, Shell, Maria Clara Machado, Zilka Salaberry e SHARP.
Recebeu pela FNLIJ nos anos de 2008, 2010, 2012 por seus livros Tuhu, o menino VillaLobos, Os meus balões e Viva o Zé Pereira o Prêmio de melhor livro de teatro para
crianças. Em 2014, recebeu o Prêmio Hors Concours pelo livro “A Excêntrica Família
Silva”.
Seus espetáculos já correram o mundo, sendo apresentados, com muito sucesso, na
França e Portugal. Alguns de seus espetáculos mais recentes: “Cabelos Arrepiados”,
“Fedegunda”, “Fina”, “Bagunça (ópera baby)”, “Infância”, “Sinfonieta Braguinha”,
“Hans, o faz tudo”, “A Excêntrica Família Silva”, “Festa no Céu”, “Manossolfa”, entre
outros.
O FIL é uma criação artística de Karen Acioly, que se dedica há 30 anos ao público
infantil e familiar. É um festival de reconhecimento nacional e internacional, sendo até
hoje, o único festival internacional para todo o público (incluindo bebês, crianças e
jovens) na cidade do Rio de Janeiro... e hoje já traz alguns FILhotes.
CARDÁPIO VARIADO FIL
ESPETÁCULOS INTERNACIONAIS
País de origem – Nome do espetáculo (Nome original), Companhia
Bélgica – Chicks For Money and Nothing For Free, Cia. Kopergietery
Espanha – 100% Borbulhas (100% Borbujas), Made in Jabón
França – A Caravana do Horror (La Caravane de l’Horreur), Compagnie Bakélite
Espanha – Dama da Mala (Bag Lady), The Bag Lady Theater
Espanha – Caminhos (Caminos), Títeres de María Parrato
Itália – História de um Abraço (Historieta de un Abrazo), Dromosofista
Bélgica – Na Corda Bamba (Sur La CordeRaide), CieArtsetCouleurs
França – Por trás da Porta (Derrière la Porte ) La Compagnie La Soupe
Itália – O Cubo Livre! (El Cubo Libre!), Dromosofista
França – Play (Play!), Cie La Boîte à Sel
França – Vassilisa, Cie Étantdonné
França – Vi (Vu), Cie Sacékripa
ESPETÁCULOS NACIONAIS
Rio de Janeiro – A Conferência dos Pássaros
Rio de Janeiro – A Família, Grupo Cria
São Paulo – CouCou, Jardins Insolites
Porto Alegre – CUCO – A Linguagem dos Bebês no Teatro, Cia Caixa do Elefante
Rio de Janeiro – Experiência Yellow – O Show
Rio de Janeiro – O Gigante Egoísta, Artesanal Cia de Teatro
Rio de Janeiro – O Jardim Secreto
Curitiba – O Mais Feliz da Vida, A Banda Mais Bonita da Cidade
Rio de Janeiro – PEH QUO DEUX, Cia PeQuod – Teatro de Animação
Aracaju – Retalhos Populares, Palhaça Carmela
Criações FIL
100% Família
Experiência Yellow – O Show e A Instalação
FIL Mostra de Circo
Obstinados! (Obstines!, França)
Cabaré FIL
Brincar de FIL
Experiência Yellow – A Instalação
Afresco FIL
FIL Danças do Mundo
FIL Atelier
Expo Território do Brincar/ Instituto Alana
FIL Sétima Arte
Mostra de curtas: Território do Brincar/ Instituto Alana
Filme Tarja Branca – A Revolução que Faltava
Mostra FIL ComKids
FIL Conexões Profissionais
I Fórum Nacional Cultura Infância/ GT Nacional Cultura infância e Minc
Jornada de Estudos de Literatura Infanto-Juvenil/ UFRJ
Lançamento do II Catálogo Livre Cultura Infância
Oficina Vi Tudo (com a Cia Sacékripa)
PROGRAMAÇÃO 2014
ESPETÁCULOS NACIONAIS E INTERNACIONAIS
Aqui a gente mistura identidades e aponta para o surgimento de novas linguagens
artísticas.
CHICKS FOR MONEY AND NOTHING FOR FREE
Companhia: Kopergietery
Origem: Bélgica
Sinopse: Cinco garotos nos contam sua história de uma forma inusitada e engraçada.
Eles lançam seus corpos em uma batalha, num exercício de felicidade, provocações e
masculinidade, na busca de um mundo ideal, onde tudo é possível e, aparentemente,
desprovido de aparências. Esse espetáculo está nos “entre-mundos do FIL”. Podemos
classificá-lo como performance visual, teatro dança, teatro movimento ou teatro físico,
mas preferimos compreendê-la como uma “peculiar batalha potente e campal”, que
une todas as linguagens.
Chicks For Money and Nothing For Free é o espetáculo de abertura do FIL.
Ficha Técnica:
Direção e elenco: Gilles de Schryver, Arend Pinoy, Oliver Roels, Robrecht Vanden
Thoren, Hendrik Van Doorn and Yahyaterryn
Produção: Kopergietery e het Kip
Diretor de produção: Karel Clemminck
Dramaturgia: Ellen Stynen
Luz: Dirk Du Chau
Técnica: Jeroen Doise, Tijs Michiels , Bardia Mohammad and Sebastien Van Huffel
Assistente: Lara D’Hose
Linguagens: Performance, teatro dança, teatro físico
Duração: 120 minutos
CONFIRA O VÍDEO
Completo: https://vimeo.com/40644498 (password: charleroi)
Trailler: https://vimeo.com/41111362
Onde: Teatro Carlos Gomes
Dias e horários: 19 e 20/09 (sexta-feira e sábado), às 20h, e 21/09 (domingo), às 19h
FIL recomenda: todo público + 16 anos
CAMINHOS
Nome original: Caminos
Companhia: Títeres de María Parrato
Origem: Espanha
Sinopse: O espetáculo fala da transformação e do medo. Da força que reside na
fragilidade para que se produzam mudanças. – De onde vem nossos medos? Temos
medo de mudar algo?
Ficha Técnica:
Autor: María José Frías
Diretor: Carlos Laredo
Cenografia: Títeres de María Parrato
Luz: Mauricio Zabaleta
Fotografia: María Parrato
Elenco: María José Frias
Linguagens: teatro de marionetes e objetos
Duração: 35 a 45 minutos
CONFIRA O VÍDEO
https://www.youtube.com/watch?v=BveAiAL83KM
Onde: Centro de Referência Cultura Infância/Teatro Municipal do Jockey
Dias e Horários: 20 e 21/09 (sábado e domingo), às 11h
FIL recomenda: todo público + bêbes de 6 meses até 3 anos
100% BORBULHAS
Nome original: 100% Borbujas
Companhia: Made in Jabón
Origem: Espanha
Sinopse: O espetáculo conta a história de um mestre da arte de bolhas de sabão, cuja
missão é viajar pelo mundo para mostrar a todos este surpreendente universo das
“membranas de sabão”. O espetáculo é apresentado pela companhia Made in Jabón,
resultado de uma parceira entre Javier Urbina e David Vega. Fundada em 2007, a dupla
ostenta o Record Guinness da mais longa cadeia de bolhas do mundo. Através da sua
inovadora técnica de esculturas de bolhas de sabão, o grupo leva ao público humor,
poesia, magia e ciência. Suas bolhas chegam até a cinco metros de largura.
Ficha Técnica:
Autores: David Vega e Juanfran Dorado
Diretor: Juanfran Dorado
Cenografia e Figurinos: Jhisus Escobar
Música: Luis Lopez de Segovia
Luz: Made in Jabón
Elenco: David Vega
Linguagens: mix de linguagens, em forma de sabão.
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Completo: https://www.dropbox.com/sh/j82ocnv4snyga0v/uEjp5S0mt1#lh:null100%25%20Burbujas%20Completo%20Media%20Calidad.mp4
Trailer: http://www.youtube.com/watch?v=oCPBOsUF6Hw&feature=youtu.be
Dias e Horários: 20/09 (sábado), às 16h30, e 21/09 (domingo), às 17h
FIL recomenda: todo publico + 4 anos
VI
Nome original: Vu
Companhia: Cie Sacékripa
Origem: França
Sinopse: Na encruzilhada entre teatro do objeto, circo em miniatura e palhaço
involuntário, o show "Vu", espetáculo solo para um manipulador de objetos do
cotidiano, encena um personagem precioso, precisamente delicado e excessivamente
ordenado. Ao contrário do hiperativo, ele toma muito cuidado com os objetos, que
podem ser, por vezes, percebidos como irrisórios ou inofensivos. (“Ele” considera os
objetos como muito importantes e até mesmo indispensáveis). Entre os objetos e ele,
há uma relação com atitudes profundas e sinceras. Ele está presente. É calmo, muito
calmo, muito, muito calmo, mas a história dos pequenos deslizes dele é o que mais vai
nos interessar. Verdade cruel, voyeurismo impróprio! Esse show não-falado conta
sobre as pequenas obsessões da vida diária, estas pequenas obsessões que podem nos
fazer mal e, por vezes, nos deixar completamente loucos.
Ficha Técnica:
Criação e Elenco: Etienne Manceau
Supervisão: Sylvain Cousin
Fotografia: Alexis Doré
Linguagens: Mix de linguagens: circo, teatro do objeto e clown.
Dias e Horários: 20/09 (sábado), às 18h e às 20h, e 21/09 (domingo), às 20h
COUCOU
Companhia: Jardins Insolites
Origem: Brasil/França
Sinopse: Um percurso coreográfico que procura criar um espaço íntimo a partir de
movimentos, objetos, sons, cores, ritmos e formas, para bebês de 6 meses até 3 anos.
Propõe-se uma partilha sensível em um território próprio das descobertas feitas pelos
bebês nestas idades. Há tempo para um suspiro, para recompor-se de um pequeno
susto e um constante convite à concentração nos detalhes. Emoções, geometrias,
simplicidade e a capacidade de se aproximar e desprender das coisas são os temas
tocados por este primeiro encontro com o teatro.
Ficha Técnica:
Espetáculo: Teatro Coreográfico para bebês
Autores: Isabelle Kessler e Thérèse Angebault
Diretor: Isabelle Kessler
Cenografia e Figurinos: Thérèse Angebault
Luz: Morgana Grindel
Linguagens: teatro coreográfico e teatro de objetos.
Duração: aprox. 25 minutos
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Vídeo trailer: http://youtu.be/ZSjt3vyWRF4
Onde: Teatro Café Pequeno
FIL recomenda: todo o público + bebês de 6 meses a 3 anos
A FAMÍLIA
Companhia: Grupo Cria
Origem: Rio de Janeiro - RJ
Sinopse: O espetáculo faz uma reunião entre textos clássicos de literatura infantil
(Ruth Rocha, Cecília Meireles, Adriana Falcão e Ziraldo), músicas consagradas de
Vinicius de Moraes e músicas inéditas do elogiado compositor Vinicius Castro. Todo
esse universo musical-narrativo conta ainda com ilustrações feitas e projetadas no
palco ao vivo pela ilustradora Lorena Kaz, e arranjos de renomados músicos da cena
carioca, tais como Marcelo Caldi, Thiago Amud, Alfredo Del Penho, Yuri Villar, Augusto
Ordine, entre outros.
Ficha Técnica:
Autor: Vinicius Castro
Cenografia e Figurinos: Cassia Maria Monteiro
Música: Vinicius Castro
Luz: Alessandro Boschini
Elenco: Vinicius Castro (Violonista/Cantor)
Maira Martins (Cantora)
Ayran Nicodemo (Violinista)
Frederico Cavaliere (Clarinetista)
Mateus Xavier (Percussionista)
Christian Bizzotto (Tecladista)
Linguagens: Música cênica e projeções
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Musicas:
https://www.youtube.com/playlist?list=PLPJBbt_9NXtLwrq4fCFyWqof0g9TflPRB
HISTÓRIA DE UM ABRAÇO
Nome original: Historieta de un Abrazo
Companhia: La Compagnia Dromosofista
Origem: Itália
Sinopse: Facundo e Rugiada dão vida a um mundo de fantasias tecidas entre música,
bonecos de sombra, sonhos e mistérios. Um velho amor, um encontro entre duas
sombras, uma sereia perdida, uma visão, uma tempestade...
O espetáculo é um inventário do teatro de bonecos, que cria uma surpreendente
variedade de sequências em que os atores participam como pontes para preciosos
momentos da vida.
Ficha Técnica:
Direção, texto e elenco: Rugiada Grignani e Facundo Moreno
Linguagens: Mix de linguagens
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Vídeo trailer: http://youtu.be/94KQ959nhzA
Onde: Oi Futuro Flamengo
Dias e Horários: 20 e 21/09 (sábado e domingo), às 11h30
A CONFERÊNCIA DOS PÁSSAROS
Origem: Rio de Janeiro/RJ
Sinopse: O espetáculo é inspirado no livro homônimo de poemas escrito no século XII
pelo autor persa Farid Ud-Din Attar, considerado a obra prima maior da literatura
oriental da Idade Média. A peça narra a aventura de trinta pássaros em sua travessia
ao encontro do Rei Simorgh, que vive além do monte Kaf. Para transpor os obstáculos
da jornada, os pássaros devem atravessar sete vales: o Vale da Busca, o Vale do Amor,
o Vale do Conhecimento, o Vale da Plenitude , o Vale da Unidade , o Vale do Espanto,
o Vale da Morte. Os atores alçam voo na cativante jornada dos pássaros até a borda do
mundo, até o monte Káf.
Ficha Técnica:
Texto: baseado na obra de Farid Ud-Din Attar
Direção, dramaturgia e idealização: Mauricio Grecco
Direção de produção: Isabel Themudo
Produção Executiva: Daniela Paita
Figurino: Espetacular! Ney Madeira, Dani Vidal e Pati Faedo
Cenografia: Carla Berri
Luz: Renato Machado
Direção Musical: Tato Taborda
Adereços e mecanismos: Derô Martins e Alexandre Guimarães
Elenco: Carolina Kasting, Carmem Frenzel, Julia Lund e Patrick Sampaio
Figurino: Ney Madeira, Pati Faedo e Dai Vidal
Produção executiva: Daniela Paita
Linguagem: Mix de Linguagens
Dias e Horários: 20, 21, 27 e 28/09 (sábados e domingos), às 16h
FIL recomenda: todo público
O GIGANTE EGOÍSTA
Produção: Artesanal Cia de Teatro,
Origem: Rio de Janeiro – RJ
Sinopse: Depois de passar sete anos na casa de seu amigo Ogro, o Gigante descobre
que crianças invadiram seu palacete para brincar em seu jardim. Ele expulsa as
crianças de sua propriedade e constrói um muro que a separa do resto da cidade.
Isolado e sozinho, o Gigante percebe que o inverno hospedou-se definitivamente em
sua casa e que a primavera recusa-se a voltar ao seu jardim, agora eternamente
coberto pelo gelo e pela neve.
Ficha Técnica:
A montagem é uma adaptação do texto de Oscar Wilde, pela premiada Cia. Artesanal,
uma das principais companhias Brasileiras dedicada ao público familiar.
Autor: Oscar Wilde
Adaptação: Gustavo Bicalho
Diretor: Gustavo Bicalho e Henrique Gonçalves
Atores: Márcio Nascimento, Marcos Guilhon, Tatá Oliveira
Cenografia: Karlla de Luca
Música: Gustavo Bicalho (Pesquisa Musical)
Luz: Jorginho de Carvalho
Figurinos: Fernanda Sabino e Henrique Gonçalves
Linguagem: Mix de linguagens
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Completo: https://vimeo.com/artesanalciadeteatro
Onde: Teatro Dulcina
Dias e Horários: 25/09 (quinta-feira), às 17h, e 27 e 28/09 (sábado e domingo), às 16h
NA CORDA BAMBA
Nome original: Sur La Corde Raide
Companhia: Cie Arts et Couleurs
Origem: Bélgica
Sinopse: Todos os anos, no final do verão, pouco antes de as folhas ficarem marrons e
caírem das árvores, Esme visitava seus avós. Algumas coisas permaneceram as
mesmas e outras mudaram. Neste verão, Esme descobrirá que algo mudou... Vovó
Queenie, por exemplo, não esta mais por lá. Vovô Stan contou para Esme que agora
Vovó Queenie partiu para um circo: lá ela vai usar seu vestido de lantejoulas, seu
guarda-chuva rosa e vai andar sobre uma corda bamba. Com humor e sensibilidade,
balançando no fio de nossas emoções, o poético espetáculo fala sobre o difícil caminho
em que andamos quando as coisas mudam, mesmo quando queremos que elas sejam
sempre iguais.
Ficha Técnica:
Autor: Antoine Kurz
Mise en scène: Martine Godard
Diretor: Edgard Bohy
Cenografia: ColineLegros
Marionetes: Jean-Christophe Lefèvre
Música: Pirly Zurstrassen
Luz: Joël Bosmans
Fotografia: Clara Materne
Coreografia: Laetitia Lucatelli
Elenco: Sabine Thunus, Gauthier Vaessen
Difusão: Clara Materne
Participação especial: Eros Galvão
Linguagem: Teatro de marionetes
Crédito fotografia: Clara Materne
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Completo: https://vimeo.com/92830501 (password: corderaide)
Onde: Centro de Referencia Cultura Infância/Teatro Municipal do Jockey
Dias e Horários: 27/09 (sábado), às 19h, e 28/09 (domingo), às 16h30
PLAY
Nome original: Play!
Companhia: Cie La Boite à Sel
Origem: França
Sinopse: Play é um espetáculo para a primeira infância, combinando teatro, música,
objetos, brinquedos e outros materiais. Play abraça todos os diferentes significados da
palavra em inglês: se divertir, tocar música e atuar no palco. A partir de um momento
de “ócio criativo”, duas crianças compõem uma variedade de universos do brincar,
com fitas adesivas, formas, personagens e carros de brinquedo... Eles se desafiam e
vão em busca de experimentos, descobertas acidentais, apenas para o livre brincar.
Ficha Técnica:
Autores: Céline Garnavault e Dinaïg Stall
Música: Kim
Luz: Cristophe Lescurat
Fotografia: Frédéric Desmesure
Elenco: Céline Garnavault e Raphael Thyss (músico)
Linguagens: Mix de linguagens: música, teatro de objeto
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Completo: http://www.youtube.com/watch?v=SdyoEz9eCY4&feature=youtu.be
Onde: Centro de Referencia Cultura Infância/Teatro Municipal do Jockey
Dias e Horários: 27/09 (sábado), às 16h30, e 28/09 (domingo), às 11h e às 18h30
O MAIS FELIZ DA VIDA
Produção: A Banda Mais Bonita da Cidade
Origem: Curitiba - PR
Sinopse: A banda foi formada em 2009 com a proposta de cantar autores locais e,
desde então, pesquisou vários compositores, escolheu músicas e passou a rearranjálas para deixar ao estilo do grupo. “O Mais Feliz da Vida” é o show que contém as
canções do segundo álbum d'A Banda Mais Bonita da Cidade, lançado em outubro de
2013. Em performance intensa, o grupo realiza uma nova proposta sonora, mais densa,
sem abrir mão do carisma e teatralidade que lhes são característicos. Após obter êxito
em apresentações nacionais e internacionais, a banda segue apostando no “corpo a
corpo” com o público e pesquisando novas formas de se comunicar, além da web.
Ficha Técnica:
Banda: Uyara Torrente – Vocalista
Luís Bourscheidt – Baterista
Luciano Aires – Baixista
Thiago Ramalho – Guitarrista
Vinícius Nisi – Tecladista
Rosano Mauro Junior – Iluminador
Linguagem: música cênica
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Clips: https://www.youtube.com/user/vini83
Onde: Teatro Dulcina
Dias e Horários: 26 e 27/09 (sexta-feira e sábado), às 19h
PEH QUO DEUX
Companhia: Cia PeQuod – Teatro de Animação
Sinopse: Em 15 anos de carreira, esta é a primeira vez que a companhia de teatro
PeQuod põe seus bonecos para dançar. No espetáculo “PEH QUO DEUX", o grupo de
teatro de animação apresenta cinco pas de deux inspirados no livro “Seis propostas
para o próximo milênio”, do italiano Italo Calvino. A peça reúne cinco artistas
importantes da dança contemporânea em uma proposta cênica que aposta no
cruzamento de linguagens. Composto em quadros, o espetáculo é formado por
coreografias executadas pelos bonecos através de partituras que extrapolam os limites
do movimento humano. A precisa movimentação técnica dos manipuladores também
revela mais uma camada deste pas-de-deux entre a dança e o teatro de animação.
Ficha Técnica:
Direção Geral: Miguel Vellinho
Coreógrafos: Regina Miranda, Cristina Moura, Paula Nestorov, Marcia Rubin e Bruno
Cezario
Cenografia: Doris Rollemberg
Luz: Renato Machado
Figurinos: Daniele Geammal e Luna Santos
Elenco: Liliane Xavier, André Gracindo, Raquel Botafogo, Mariana Fausto, Márcio
Newlands, Miguel Araújo
Linguagem: Mix de linguagens; dança e teatro de animação
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Vídeo trailer: http://youtu.be/sy744_ROMo4
Onde: Espaço Sergio Porto
Dias e Horários: 26 e 27/09 (sexta e sábado), às 20h
O JARDIM SECRETO
Sinopse: A pequena Miranda vai passar as férias de verão pela primeira vez na casa de
seu tio Heitor e lá conhece seu primo Gregório e Nicolau, o jardineiro da casa. Juntos,
eles redescobrem um jardim mágico, há tempos esquecido, e o fazem renascer. A peça
mostra o valor de uma amizade e também o quanto o zelo em demasia pode ser
prejudicial para uma criança em desenvolvimento. A história é uma adaptação para o
teatro da obra da escritora inglesa Frances Hodgson Burnett, uma lição de
companheirismo, amizade e força de vontade.
Ficha Técnica:
Inspirado Na Obra De Frances Hodgson Burnett
Adaptação: Renata Mizrahi
Colaboração de Texto: Isabel Falcão, Luisa Arraes e Mariah Schwartz
Direção: Rafaela Amado e Mariah Schwartz
Elenco: Camilla Amado (D. Gertrudes), Celso André (Tio Heitor/A Sofá), Grasiela Müller
(Cadeira/Acordeom), João Velho (Nicolau), Maíra Kestemberg/ Elisa Pinheiro (Miranda)
e Michel Blois (Gregório)
Direção de Produção: Carla Mullulo
Cenário: Analu Prestes
Figurino: Espetacular Produções & Artes - Ney Madeira, Pati Faedo e Dani Vidal
Iluminação: Luiz Paulo Nenen
Vídeos: Paola Barreto, Lucas Canavarro e Alexandre Antunes
Trilha Sonora Original: Marcelo Neves
Direção de Movimento: Rafaela Amado e Mariana Baltar
Produção Executiva: Igor Veloso
Linguagem: Mix de Linguagens
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Vídeo completo: https://www.youtube.com/watch?v=qGj11LO1a14
Dias e Horários: 27/09 (sábado), às 17h
DAMA DA MALA
Nome original: Bag Lady
Companhia: The Bag Lady Theater
Origem: Espanha
Sinopse: Essa é a história de uma mulher solitária que constrói seu próprio mundo,
usando os objetos mais simples. Uma elegante dama que dá vida a brancas e
petulantes sacolas plásticas. Usando todo o seu corpo, explorando o mundo poético do
silêncio, sem palavras, cada saco plástico torna-se, em suas mãos, um personagem. E,
como um presente, vamos descobrir e experimentar diferentes tempos, todos
construídos com este material humilde e simples. "Bag Lady" percorre o seu passado,
suas memórias, seus próprios desejos e fantasias, personagens e momentos...
Ficha Técnica:
Autor: Malgosia Szkandera
Direção: Jean Louis Danvoye
Cenografia e Figurinos: Malgosia Szkandera
Música: Malgosia Szkandera
Luz: Miguel A. Garcia Rosas
Elenco: Malgosia Szkandera
Linguagens: Teatro do Objeto e Performance
CONFIRA O VÍDEO
Vídeo completo: http://vimeo.com/14893994
Dias e Horários: 27 e 28/09 (sábado e domingo), às 11h30
VASSILISSA
Nome original: Vassilissa
Companhia: Étantdonné
Origem: França
Sinopse: A peça é baseada em um conto popular russo. A bela Vassilissa é vítima de
muitas injustiças. Quando sua mãe adoece, preocupada com o futuro da Filha, lhe
deixa uma boneca para acompanhá-la e avisa: sempre que se sentir em perigo,
Vassilissa, peça conselhos a essa boneca, que ela vai te ajudar. Após a morte da mãe,
seu pai casa novamente e Vassilissa enfrenta as maldades de sua madrasta, que a
entrega à bruxa Baba Yaga, que lhe obriga a fazer o impossível para ser livre.
Ficha Técnica:
Autores: Frédérike Unger e Jérôme Ferron
Direção: Rémi Rose
Elenco: Magali Albespy
Luz: Frank Guérard
Fotografia: Michel Tonon
Figurino: Jennifer Lebrun
Coreógrafo: Frédérike Unger
Linguagens: performance, dança e projeções
CONFIRA O VÍDEO
Vídeo trailer: https://vimeo.com/92611506
Onde: Espaço Sergio Porto
Dias e Horários: 27/09 (sábado), às 17h, e 28/09 (domingo), às 19h
POR TRÁS DA PORTA
Nome Original: Derrière la Porte
Companhia: La Soupe
Origem: França
Sinopse: No hotel onde vivem Sir, música, sons, muitas imagens. Sir não está sozinho.
Quem é esse outro? De 1 a 10, o nosso herói comum empurra as portas do curioso
hotel. Ele se aventura em mundos estranhos a cada dia, em busca de Madame. Épico
surrealista, atrás de cada porta o extraordinário se torna o standard. Desde seu quarto,
Sir visita seu mundo. Aqui, ele pode ter uma queda vertiginosa, para saltar em
pinturas, a voar em balão... Uma história sem palavras, um mundo de colagens visuais
e sonoras. Surpresas, surpresas, gargalhadas e pequenos medos: sentimentos que vão
viver e compartilhar.
Ficha técnica
Cenário e direção: Eric Domenicone
Jogo e manipulações: Yseult Welschinger e Eric Domenicone
Criação das marionetes: Yseult Welschinger
Música: Antoine Arlot, Pierre Boespflug e Chris Caridi
Figurino: Daniel Trento
Fotografia: Brigitte Pougeoise
Vídeo: Eric Domenicone
Linguagem: mix de linguagens
CONFIRA O VÍDEO
Completo: http://vimeo.com/86636925
Dias e Horários: 28/09 (domingo), às 17h e às 18h30
FIL recomenda: todo público + bêbes de 18 meses até 3 anos
CRIAÇÕES FIL
Espetáculos desenvolvidos exclusivamente pelo FIL, em cooperação com artistas de
outros países (França e Espanha) e exibidos em primeira mão nesta 12a edição.
EXPERIÊNCIA YELLOW
Artistas Independentes
Sinopse: Experiência Yellow é a etapa inicial de uma experiência cênica inspirada no
Submarino Amarelo (dos garotos de Liverpool), dividida em duas partes: o show e a
instalação.
O Show
A primeira é uma Ópera pop rock narrada e cantada por um jovem apaixonado que
entra em seu Submarino Amarelo para viver uma incrível aventura ao subir o Rio São
Francisco para encontrar sua paixão.
Onde: Oi Futuro Ipanema
Dias e Horário: 23/09 (terça), às 19h (ensaio aberto)
24/09 (quarta), às 20h30
A Instalação
A segunda parte dessa experiência é a maquete "Uma Cidade Possível” (Cidade de
brincar) de Flávio Papi e Lidia Kosoviski – que imagina a cidade ideal para as crianças,
uma cidade do brincar.
Onde: Parque Lage (Salão Nobre)
Dias e Horário: 21/09 (domingo), das 10h às 16h45
*participação musical à capela no domingo, dia 21/09, às 15h
CONFIRA O VÍDEO
Por ser uma criação inédita, não há vídeo desse espetáculo.
Ficha Técnica:
Direção e dramaturgia: Karen Acioly
Texto: Fran Papaterra e Karen Acioly
Versões: Fran Papaterra
Direção de vídeo: Gabriela Romeu
Co-direção de vídeo: Leo Haar
Imagens: projeto Infâncias (www.projetoinfancias.com.br), pesquisa de Gabriela
Romeu e Marlene Peret e fotografia de Samuel Macedo.
Elenco: Ciro Acioli e Julia Gorman
Músicos: Jonas Hammar, Arthur de Paula e Deco Fiori
Direção musical , arranjos e preparação vocal: Deco Fiori
Projeto cenográfico: Lidia Kosoviski
Maquete: Flavio Papi
100% FAMÍLIA
O FIL vai proporcionar um encontro inédito: O grupo espanhol Made in Jabón, que vem
ao FIL com o espetáculo ‘100% Borbulhas’, irá se juntar ao grupo carioca Ordinarius
para a criação de um espetáculo novo: ‘100% Família’. Uma apresentação única com
muita música e bolhas de sabão. Imperdível!!!!!!
CONFIRA O VÍDEO
Dias e Horário: 23/09 (terça-feira), às 19h
CABARÉ FIL
Artistas Inscritos
Sinopse: A originalidade, inteligência e a musicalidade estão na programação
irreverente do FIL. Solos, duos e trios em números de até 5 minutos, em formato de
cabaret, sem limites de linguagens, farão parte da programação.
Pela primeira vez, em caráter competitivo, o Cabaré FIL, com curadoria de Karen Acioly
e Thiago Chagas Cunha selecionará os artistas mais topetudos, sexies e musicais da
temporada FIL. O prêmio FIL será o valor arrecadado pela bilheteria (dia 27/09), mais a
bela estatueta de premiação do FIL 2014.
O FIL disponibilizará um trio de músicos, caso o número selecionado necessite de
acompanhamento ao vivo. Os votos serão do júri popular e o resultado será anunciado
após o espetáculo Obstinados!, dia 28/09, na cerimônia de encerramento do FIL.
Ficha Técnica:
Apresentação: Thiago Chagas Cunha
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Dias e Horário: 27/09 (sábado), às 20h
Inscrições: www.fil.art.br
FIL recomenda: todo o público + 14 anos
OBSTINADOS!
Nome original: Obstinés!
Companhia: Cia E.V.E.R. e cantores/atores brasileiros
Origem: França/Brasil
Sinopse: Um compositor em crise de criatividade busca obstinadamente encontrar a
música ideal. No caminho descobre que as coisas podem não ser o que parecem ser,
um corpo pode não ser um corpo. Um homem pode se transformar numa orquestra de
mil vozes. A dança que surgirá, a partir daí, poderá alçar voo e se transformar num
poema aberto, sonoro, rítmico, visual. Uma co-produção franco-brasileira (FIL e Cia.
Ever), onde o compositor Camille Rocailleux e cantores/atores brasileiros embarcam
no mundo da mistura de linguagens em pesquisas sonoras e corporais.
Obstinados é o espetáculo de encerramento do FIL.
Ficha Técnica:
Camille Rocailleux, compositor, bailarino e percussionista corporal, cria para o FIL
2014, a banda brasileira formada por percussão virtuosística, multi-instrumentistas,
cantores inclassificáveis e irresistíveis.
Texto e direção: Camille Rocailleux
Diretor assistente: Tony Lucchesi
Adaptação: Karen Acioly e Jorge Bastos
Elenco brasileiro: Chiara Santoro, Davi Guilherme, Cristiano Penna, Augusto Ordine,
Tony Lucchesi e outros
Participação especial: Camille Rocailleux
Linguagens: Mix de Linguagens: dança, percussão corporal, musica, canto
CONFIRA O VÍDEO
https://drive.google.com/folderview?id=0B0TaA6AvCJHHa291TVB4MlBoUkE&usp=sha
ring
Dias e Horário: 28/09 (domingo), às 19h
Festa de encerramento, às 20h
FIL NO PARQUE
Arte na rua! O projeto FIL no Parque, inicialmente em 2014, levado para o Parque Lage
e o Parque das Ruínas, contará com uma programação gratuita diversa de artes
cênicas e visuais nos finais de semana.
*Se chover a programação será feita na Sala de desenho/Oca do Parque Lage
AFRESCO FIL
O FIL convida todos os públicos (do bebê ao avô) a virem soltar a sua imaginação,
pintando o sete e o infinito, coletivamente.
Para tal desafio, artistas visuais convidam a todos a realizar uma pintura coletiva, com
o gosto da bagunça e o cheiro das árvores do Parque Lage.
Ficha técnica:
Artistas visuais: João Lutz e Marcus Vinicius de Palma
Duração: 120 minutos ou um pouco mais.
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Não há vídeo desse espetáculo.
Onde: Parque Lage (área externa/pátio)
A CARAVANA DO HORROR
Nome original: La Caravane de l’Horreur
Companhia: Compagnie Bakélite
Origem: França
Sinopse: Existe um pequeno desejo de se fazer sequestrar por um assassino em série?
Se sim, deixe-se sequestrar dentro de uma caravana gélida e úmida e viva uma
experiência que te esfriará o sangue. Para essa "pequena forma de teatro do objeto", a
Cia Bakélite se funde ao thriller e detona os "meca-nismos" do medo e do jogo dos
estereótipos deste gênero. Vamos brincar um pouco com os seus nervos. Será uma
provação rude num ambiente mortal...
Ficha Técnica:
Autores: Olivier Rannou e Alan Floc´h
Música: Erwan Coutant
Elenco: Oliver Rannou
Linguagem: teatro do objeto e performance
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Vídeo trailer: http://youtu.be/HIi-xcwKPpk
Onde: Parque Lage (área externa)
Dias e Horários: 20 e 21/09 (sábado e domingo), às 10h, 10h30, 11h, 14h30, 15h e
15h30
Capacidade: 17 espectadores (por sessão), inscrições no local
RETALHOS POPULARES
Companhia: Palhaça Carmela
Origem: Sergipe
Sinopse: Um mergulho sensível e delicado ao mundo mágico de cortinas de arco-íris,
de fitas de cetim, chuvas de bolhas de sabão, nuance douradas de uma palhaça
atrapalhada, que ao morar numa casa improvisada dentro de uma Kombi, precisa
realizar suas atividades básicas diárias, como dormir, tomar banho, vestir e cozinhar,
exposta no que considera sua varanda de casa móvel, tapete e picadeiro. Sempre
guiada pela trilha sonora que traz as memórias dos festejos que visitou, essas
atividades se tornam peripécias dançantes onde o publico é convidado a participar.
Ficha Técnica:
Autores: Iris Fiorelli e Erika Moura
Diretor: Erika Moura
Cenografia: Jose Silveira, Marcia Morelli e Junior Santos
Música: Edésio Aragão
Luz: Valdinei Silva
Figurinos: Marcia Morelli
Linguagem: mix de linguagens, circo, manifestações folclóricas.
Duração: 50 a 60 minutos
CONFIRA O VÍDEO
Documentário: http://youtu.be/ogMQIfhy9dA
Teaser: http://youtu.be/X6wIhPvyzR0
Espetáculo completo: http://youtu.be/ZqOs8tq2YyY
Onde: Parque Lage (área externa/pátio)
Dias e Horários: 20/09 (sábado), às 11h, e 21/09 (domingo), às 16h
O CUBO LIVRE!
Nome original: El Cubo Libre!
Companhia: La Compagnia Dromosofista
Origem: Itália
Sinopse: Em torno de um neutro cubo preto, quatro curiosos personagens dão vida a
uma espiral de transformações surreais e poéticas, acompanhados de música ao vivo.
Dois casacos ganham vida ao contar a sua trágica história de amor, um guitarrista
poderá contar com quatro mãos ao executar um tango apaixonado, um músico - anão
mal-humorado - apresentará a dança de dois dançarinos fora da “possível realidade”.
O espetáculo, às vezes engraçado e com traços comoventes, sugere, com delicadeza, o
valor da criatividade na vida. “El Cubo Libre” é o encontro entre a vitalidade da música,
a espontaneidade do teatro de estrada e a poesia do teatro de marionetes. Teatro
musical e visual sem palavras adaptado a um público de todas as idades.
Ficha Técnica:
Dramaturgia e encenação: Cia. Dromosofista
Elenco: Rugiada Grignani e Facundo Moreno
Linguagens: Mix de linguagens: poesia, música, circo, teatro de animação e objetos.
CONFIRA O VÍDEO
Vídeo completo: http://vimeo.com/41286761 (password: tifarusa)
Vídeo trailer: http://youtu.be/hIhNBhRR0DU
Onde: Parque Lage (área externa/gramado)
Dias e Horários: 27 e 28/09 (sábado e domingo), às 11h e às 16h
EXPERIÊNCIA YELLOW – A INSTALAÇÃO
Mais informações, em “Criações FIL”
FIL DANÇAS DO MUNDO
Sinopse: Para dançar é preciso apenas sentir o que pede o seu corpo quando encontra
a musica, o movimento (o seu e o do outro também). O FIL convida o público do
Parque Lage a dançar um pouquinho de tudo, a brincar de Carimbo, soul à dança que
não tem nome. O importante é brincar de dançar.
Ficha técnica:
Aula-espetáculo: “batuque contemporâneo”
Direção e coreografia: Sueli Guerra
Direção musical: Guga Machado
Intérpretes – Criadores: Edney Conti, Guga Machado e Sueli Guerra
Participação especial: Thomas Eisenhardt*
*Thomas Eisenhardt é dançarino, coreógrafo e diretor artístico do grupo dinamarquês
Aaben Dans – Roskilde, o único do país que trabalha com dança para o público infantil.
CONFIRA O VÍDEO
Conheça a companhia Aaben Dans: http://vimeo.com/user11419859
Conheça “batuque contemporâneo”: http://youtu.be/_hWgZOHIIGI
Onde: Parque das Ruínas
Dias e Horários: 28/09 (domingo), às 10h
Onde: Parque Lage (área externa/gramado)
CUCO – A Linguagem dos Bebês no Teatro
Companhia: Caixa do Elefante
Origem: Porto Alegre/RS
Sinopse: Uma das primeiras experiências lúdicas e estéticas dos bebês é o jogo entre o
“esconder e o revelar”. As personagens, motivadas por essa surpresa do começo, da
primeira vez, trabalham com a manipulação de objetos em transformação, criando um
universo sem fronteiras de tempo, de formas e dos sentidos. O espetáculo propõe um
diálogo com a linguagem dos bebês, colocando-os como protagonistas e centro do
processo de criação, mesmo quando na condição de espectadores junto a seus pais,
atuam como foco desta experiência estética e cultural.
Ficha Técnica:
Roteiro e direção: Mário de Ballentti
Pesquisa e concepção pedagógica: Paulo Fochi
Elenco: Ana Luiza Bergmann e Bruna Espinosa
Cenografia, Figurinos e objetos cênicos: Margarida Rache
Composição de Trilha sonora, arranjos, execução e programação de instrumentos:
Marcelo Delacroix e Beto Chedid
Vocais: Simone Rasslan
Piano: Fernando Spillari
Violão e bandolim: Veco Marques
Violoncello: Rodrigo Alquati
Criação de luz: Fabrício Simões
CONFIRA O VÍDEO
Vídeo trailer: http://youtu.be/P8tsLQ1T5Cc
Vídeo de cenas: http://youtu.be/QxbBGALp-yI
Onde: Escolinha do Teatro Jockey
Dias e Horários: 27 (sábado), às 15h e às 17h, e 28/09 (domingo), às 10h e às 15h
FIL Recomenda: todo público + bêbes de 6 meses até 3 anos
MOSTRA FIL DE CIRCO
Sinopse: A adrenalina, o desafio, o suspense, o inesperado, o risco estão na
programação topetuda do FIL. A tradicional mostra competitiva de circo do FIL
apresenta solos, duos, trios e quartetos, com números de até 5 minutos, em variados
voos do imaginário circense. Os votos serão do júri popular. Resultado final no dia
28/09, na cerimônia de encerramento do FIL.
Ficha técnica:
Curadoria: Cia. Circo no Ato
Elenco: Vários artistas
Linguagem: Mix de linguagens, circo
CONFIRA O VÍDEO
Não há vídeo desse espetáculo.
Onde: Parque das Ruínas
Dias e Horários: 28/09 (domingo), das 14h às 17h
BRINCAR DE FIL
EXPOSIÇÃO: TERRITÓRIO DO BRINCAR
Sinopse: O Território do Brincar (www.territoriodobrincar.com.br) é um trabalho de
escuta, intercâmbio de saberes, registro e difusão da cultura da infância, corealizado
pela educadora Renata Meirelles e pelo documentarista David Reeks, em parceria com
o Instituto Alana. A pesquisa foi realizada em uma jornada de dois anos por diversas
regiões brasileiras, incluindo comunidades rurais, indígenas, quilombolas, urbanas, que
revelam o país através dos olho sdas crianças. Para o FIL, teremos uma exposição e
uma mostra de curtas.
EXPOSIÇÃO
A exposição é um passeio pela geografia de gestos infantis que habitam brincadeiras
de diversas regiões brasileiras. Gestos que contam histórias, que constroem uma
linguagem própria do brincar e nos apresentam a nós mesmos. A exposição apresenta
uma maneira de olhar para a criança atual através de vídeos, fotos, áudios e
brinquedos.
Dias e Horários: 19/09 (sexta-feira), às 19h – abertura
20, 21, 24, 25, 26, 27 e 28/9 (quarta a domingo), das 14h às 21h
*O teatro não abre às segundas e terças-feiras
FIL recomenda: todo o público
FIL ATELIER
ATELIER CULINÁRIA DO BEM E ATELIER DE AVENTAL + FILME PIQUENIQUE
Numa oficina múltipla, as crianças poderão participar de uma oficina de “culinária
positiva” (só faz o bem), da Chef Dri. Também poderão criar um lindo avental,
aprendendo a costurar poéticas da infância, com texturas e estampas, com a artista
Cibele Gardin.
Após os ateliers, as crianças assistirão ao curta-metragem ‘Piquenique‘
(www.projetopiquenique.com.br) enquanto saboreiam o resultado de suas
experiências.
Onde: Escolinha do Teatro Jockey
Dias e Horários: 27/09 (sábado), das 10 às 13h
Capacidade: 30 crianças
*Inscrições: no local, no dia, com 30 minutos de antecedência.
FIL SÉTIMA ARTE
MOSTRA CURTAS: TERRITÓRIO DO BRINCAR
Sinopse: O Território do Brincar (www.territoriodobrincar.com.br) é um trabalho de
escuta, intercâmbio de saberes, registro e difusão da cultura da infância, corealizado
pela educadora Renata Meirelles e pelo documentarista David Reeks, em parceria com
o Instituto Alana. A pesquisa foi realizada em uma jornada de dois anos por diversas
regiões brasileiras, incluindo comunidades rurais, indígenas, quilombolas, urbanas, que
revelam o país através dos olhos das crianças. Para o FIL, teremos uma exposição e
uma mostra de curtas.
MOSTRA DE CURTAS
Um convite para brincar, olhar, trocar, vivenciar brincadeiras, festejos populares,
fazeres e saberes da infância brasileira. Fruto da pesquisa do Projeto Território do
Brincar, os curtas criam diálogo com a criança e um vasto registro audiovisual sobre o
brincar, os gestos e palavras que revelam a essência da infância.
Direção: Renata Meirelles, David Reeks e Fernanda Heinz Figueiredo
Produção: Maria Farinha Filmes e Ludus Video
Dias e Horários: 23/09 (terça-feira), às 18h
FIL recomenda: todo o público
FILME: TARJA BRANCA – A REVOLUÇÃO QUE FALTAVA
Debate com o diretor Cacau Rhoden
Sinopse: Brincar é um dos atos mais ancestrais desenvolvidos pelo ser humano, tanto
para se conhecer melhor quanto para e se relacionar com o mundo. Mas o que esse
ato tão primordial pode revelar sobre nós e sobre o mundo em que vivemos? Por meio
de reflexões de adultos de gerações, origens e profissões diferentes, TARJA BRANCA, o
novo documentário da Maria Farinha Filmes (também produtora de MUITO ALÉM DO
PESO, entre outros), dirigido por Cacau Rhoden, discorre com pluralidade sobre o
conceito de “espírito lúdico”, tão fundamental à natureza humana, e sobre como o
homem contemporâneo se relaciona com ele.
A expressão “tarja branca”, que dá o nome ao filme, brinca com os medicamentos de
"tarja preta" e provoca reflexões sobre o lugar do lúdico e do brincar em nossas vidas.
Tomar um remédio tarja branca pode ser o reencontro com a criança que mora dentro
de todos nós e a aceitação dessa presença na vida adulta.
O documentário é costurado por depoimentos de personalidades como José Simão,
Domingos Montagner, Wandi Doratiotto, Helder Vasconcellos, Alfredo Bello e Lydia
Hortelia.
Ficha técnica:
(Documentário, Brasil, 2014, 80’)
Diretor: Cacau Rhoden
Produtora: Maria Farinha Filmes
Produção Executiva: Estela Renner, Luana Lobo e Marcos Nisti
Diretora de produção: Juliana Borges
Fotografia: Janice d’Avila
Montagem e Finalização: André Finnoti
Produtor Musical: André Caccia Bava
Edição e Mixagem: Miriam Biderman
Dias e Horários: 26/09 (sexta-feira), às 14h
A sessão contará com a presença do diretor Cacau Rhoden e demais convidados para
um bate-papo com o público após a exibição do filme. Verificar na programação do I
Fórum Nacional Cultura Infância.
MOSTRA FIL COMKIDS
Produções audiovisuais de qualidade! Histórias infantis que emocionam e que vem do
Brasil e de outros lugares do mundo. Este ano o comKids traz ao FIL conteúdos
sensíveis, vibrantes com a presença de “pequenos grandes personagens”.
www.comkids.com.br
ANIMAÇÃO
MIGRÓPOLIS
Direção: Karolina Villarraga
País: Colômbia, 2012
Duração: 7 minutos (dublado em português)
Sinopse: Tomi, um menino de origem colombiana, compartilha suas experiências com
outras crianças de todo o mundo, como eles foram viver em outro país. Assim, eles
todos constroem um universo fantástico chamado Migrópolis. As vozes das crianças
são resultado de um processo de entrevistas documentais sobre as quais se constrói
um mundo audiovisual de vivências e personagens, combinando animação 2D e 3D.
Suas vivências, mescladas com imagens que surgem de sua fantasia, nos falam de
migração através dos seus olhares desprevenidos e cheios de surpresa.
Ganhador do Festival comKids 2013, Brasil.
DE CONTO EM CONTO (De cuentoencuento – La Invitación)
Direção: Makena Lorenzo, Lucia Colombo, Banda Aparte (Buenos Aires)
País: Argentina
Produção: Pakapaka, Argentina, 2012
Duração: 13 minutos (dublado em português)
Sinopse: Wang Li, um menino, quer convidar um terrível dragão para o seu aniversário.
É claro que é impossível fazer chegar esse convite a ele, explica sua mãe, pois em sua
vila nenhuma pessoa o viu, apesar do medo que as pessoas têm dele. Mas Wang Li não
acredita e decide ir ao encontro do dragão ele mesmo.
Ganhador Festival comKids 2013
A PRINCESA DO CORAÇÃO GELADO
Direção: Antonio Navarro, Beca Furtado, Zu Escobar
Produção: Mínima Concepção, Produção Visual Ltda (Porto Alegre), TV Brasil e TV
Cultura.
País: Brasil, 2010,
Sinopse: Não distante do reino de Amigolá vive a princesa Lucy. Ela nasceu com o
coração gelado e somente um feitiço, reunindo cinco elementos mágicos, poderá curála. Enquanto procuram o elemento que falta, Lucy e seus amigos terão que enfrentar o
terrível Dr. Dumal.
Finalista Festival comKids, 2013
BRINCANDO COM A AGUA (Jugando com el agua – Nieve)
Direção: Juan Manuel Costa, Lucia Colombo
Produção: Pakapaka, 2012
País: Argentina
Duração: 3 minutos (sem palavras)
Sinopse: Lila e Nico são dois irmãos curiosos que brincam com diversos materiais,
experimentando e construindo diferentes sistemas relacionados à água. O pássaro
Enrique é quem acompanha os meninos nas aventuras. Em Nieve, Lila e Nico se
aventuram numa brincadeira na neve que os levará a encontrar um inesperado lago
escondido debaixo de um grande iceberg.
Premiado com 3º lugar Festival comKids, 2013
LIVE ACTION
A CABELEREIRA (The Hairdressing)
Direção: Janneke van der Pal, Jan-Willem Bult, PieterVerhoeff
Produção: KRO Youth/Interakt, 2012
País: Holanda
Duração: 9 minutos (Dublado em português)
Sinopse: Sien é uma menina esperta e cheia de energia que mora numa fazenda. Neste
episodio ela resolve fazer uma surpresa a sua avó e assume o papel de cabeleireira, no
intuito de criar um novo look e um corte de cabelo moderno, já que a vovó andava
meio descuidada desde a morte do seu marido, o vovô. Mas as coisas não saem tão
bem quanto ela imaginava.
Finalista Prix Jeunesse Internacional, 2012
A BICICLETA DOS MEUS SONHOS (Mydream bike)
Direção e produção: TRT Kids
País: Turquia, 2009
Duração: 15 minutos (dublado em voice over legenda em inglês)
Sinopse: Abdullah é um garoto de 11 anos que vive com sua família em Hasankeyf, um
ponto turístico histórico localizado no oeste da Turquia. Ele sonha em ter uma
bicicleta, mas como sua família é pobre, Abdullah decide conseguir seu próprio
dinheiro, trabalhando como guia turístico da região.
Finalista Prix Jeunesse Internacional, 2010
NÃO FICÇÃO
VAMOS VER A VELOCIDADE DO SOM ( da série Ciência Revelada )
Discovery Science: Let’s See the Speed of Sound
(Ciência Revelada - Vamos ver a Velocidade do Som)
Direção: Akiyuki Terashima
Produção: NHK / NHK Educational Corp., Al Jazeera Children´s Channel
País: Japão, 2010
Duração: 14 minutos (Dublado em português)
Sinopse: Série de ciência que mostra as regras da natureza por meio de experimentos
espetaculares e faz com que as crianças entendam a teoria da ciência vendo-a em
ação. Experimentos em grande escala são conduzidos de uma maneira fácil de
entender e apresentados de uma maneira divertida para atrair o interesse das
crianças. Neste episódio, o programa propõe o desafio: qual a velocidade do som? 86
pessoas formam uma linha reta de 1,7 km de comprimento. Cada pessoa recebeu ma
bandeira e a coloca quando ouve o som a partir do ponto 0 km. Sons e níveis
diferentes são usados para comparar a diferença na velocidade. O experimento
consegue visualizar o invisível: a velocidade do som.
Tempo total: 72 minutos de mostra
Onde: Midrash
28/09 (domingo), às 10h
FIL CONEXÕES PROFISSIONAIS
I FÓRUM NACIONAL CULTURA INFÂNCIA
O FIL promove a reflexão e ações de integração entre as redes articuladas da Cultura
Infância – para desenvolver e elaborar o documento “Uma política pública de Estado
para a cultura Infância”.
O evento acontece em conjunto com a realização da Oficina de Sistematização do
Plano Nacional de Cultura, em parceria com o Ministério da Cultura - Secretaria das
Políticas culturais e Secretaria da Cidadania e Identidade Cultural - , além de 4 mesasredondas, em parceria com o Minc, Instituto Alana e Rebrinc.
O contexto e o conteúdo:
A aprovação do Plano Nacional de Cultura/PNC-2010 – em especial o estabelecimento
da Meta 47 – abre, pela primeira vez na história do país, uma perspectiva para a
elaboração de uma política pública voltada especificamente para a Infância, ao mesmo
tempo em que cria a oportunidade inédita de se conceber uma política de Estado que
ultrapasse períodos governamentais e possa romper a descontinuidade que marca o
nosso processo histórico, no campo da Cultura.
Atento a este novo momento nacional, um Grupo de Trabalho (GT) Cultura Infância de
profissionais da área – de experiência reconhecida, que vem, há longo tempo, se
empenhando nesta conquista – considerou oportuno possibilitar e aprofundar o
debate do Plano Nacional de Cultura, assim como criar ferramentas para a
implementação de uma política pública comprometida com a Cultura Infância.
O objetivo principal do I Fórum Nacional Cultura Infância é refletir sobre a Cultura
Infância e sistematizar o acúmulo das ações e diretrizes para a Cultura Infância, além
de colaborar com a revisão do Plano Nacional de Cultura.
Para tanto estabelecemos essa discussão em 3 eixos:
1. ESPAÇO
O lugar da criança é diverso, dividido entre o real e o imaginário, disperso entre o
virtual e o material. Iluminar esses espaços, entendê-los e aprimorá-los é a
fundamentação deste eixo – que parte dos quintais e dos espaços mais reconhecidos
da infância e se aprofunda em questões emergenciais da criança deste século.
2. TEMPO
Ao iluminar caminhos, escolhas e trajetórias, a temporalidade da Cultura Infância se
complementa olhando para frente e para trás, priorizando religar gerações,
conhecimentos, jovens e velhos, curiosidade e sabedoria.
3. LINGUAGEM
A expressão da criança é única, singular, específica. Este grupo visa reunir, aprimorar e
aprofundar questões que passam pelas expressões artísticas que podem dialogar com
o complexo “idioma” da infância.
Dessa forma faz-se urgente ampliar Metas da Cultura Infância, assim como estabelecer
ações objetivas para os próximos dez anos, visando a implementação da Cultura
Infância transversal e multidisciplinar em todo o país.
A PROGRAMAÇÃO
PRIMEIRO DIA - 23 de setembro
Manhã
Formação dos Grupos I e II
Local: Centro de Referência Cultura Infância/Teatro Municipal do Jockey
08h - Credenciamento
09h - Mesa 1 – A infância, a criança e o país
Participantes:
 Américo Córdula (MinC/Secretaria das Políticas Culturais)
 Sergio Sá Leitão (Secretário de Cultura do Rio de Janeiro)
 Karen Acioly (Diretora do FIL)
 Crianças porta-vozes
 Mediador: Marcus Tavares
11h - Mesa 2 – A Cultura Infância no Plano Nacional de Cultura e sua importância nos
Planos Estadual e Municipal
Participantes:
 Márcia Rollemberg (MinC/Secretaria da Identidade e Diversidade Cultural)
 Tatiana Richards (Secretaria de Cultura do Rio de Janeiro)
 Emidio Sanderson (Plano Estadual Cultura Infância, do Ceará)
 Mediador: Veríssimo Junior
13h - Intervalo / Almoço
Após o almoço, haverá a subdivisão do FÓRUM em dois grupos:
Grupo I – Criança Prioridade Absoluta (Parceria Instituto Alana)
Local: Oi Futuro Flamengo
Programação:
14h - Filme: Tarja Branca – A Revolução que Faltava (80 min)
15h20 - Mesa 3 – A Linguagem e Experiências
Participantes:
 Cacau Rhoden (diretor do filme Tarja branca)
 Alemberg Quindins (Fundação Casa Grande, homem do Cariri)
 Mediação: Patricia Durães
16h20 – Mesa 4 – A Criança em Primeiro Lugar (Instituto Alana)
Participantes:
 Renata Meirelles (Idealizadora do projeto Território do Brincar)
 Flávio Paiva (Autor / Compositor / Jornalista)
 Mediação: Lais Fontenelle (Instituto Alana)
19h - Exibição de curtas: Território do Brincar
Grupo II - Oficina de Sistematização do Plano Nacional de Cultura (Parceria
Ministério da Cultura)
Programação:
14h - Qualificação e revisão do Plano Nacional de Cultura
Divisão de grupos de trabalhos em 3 eixos: Espaço, Tempo, Linguagem.
Coordenadores dos eixos:
Espaço: Cecília Cavalcanti (RJ)
Tempo: Miguel Vellinho (RJ)
Linguagem: Luiz Carlos Vasconcellos (PB)
Relatora: Clarice Cardell
18h - Encerramento das atividades
19h - Espetáculo do FIL: 100% Família
Apresentação de resultado de intercâmbio entre as companhias Made in Jabón
(Espanha) e o grupo vocal Ordinárius (Brasil)
SEGUNDO DIA - 24 de setembro
Grupos I e II
9h - Dinamização dos grupos de trabalho do Fórum: Sistematização e Desenvolvimento
das 16 (dezesseis) ações do documento ‘Uma Política Publica para a Cultura Infância’.
Serão abordados três eixos para os grupos de trabalho:
ESPAÇO
Quintais do Brincar
Altamente Recomendável - Escola
Portal Brasileirinhos
Midiateca
Acessibilidade
TEMPO
Núcleo de Documentação
Prêmio Nacional Cultura da Infância
Conversa entre Gerações
Museu da Infância
Aos Mestres, o Direito de Patrocínio (Homenagens aos Mestres da Cultura da Infância)
LINGUAGEM
Ler junto é divertido
Colaboratório da Infância
Cidadania e Prevenção
Coros Infantis Brasileiros
Exposições e Publicações
Bolsas de Estudo e Residências Artísticas – Nacionais e Internacionais – de Curto Prazo
13h - Intervalo / Almoço
14h - GT Nacional Cultura Infância / Articulação Nacional
Continuação dos trabalhos
17h - Apresentação coletiva da Redação Final do documento Uma Política Publica para
a Cultura Infância
19h - Encerramento das atividades
20h - Espetáculo do FIL: Experiência Yellow
Apresentação de resultado de intercâmbio nacional com artistas independentes RJ/SP.
*Os participantes receberão um certificado do FIL pela participação.
Dias e Horários: 23 e 24/09 (terça e quarta-feira), das 9h às 19h
Onde:
1) Centro de Referência Cultura Infância/Teatro Municipal do Jockey
Endereço: Av. Bartolomeu Mitre, 1.110, Gávea (Entrada de veículos pela Rua Mário
Ribeiro, 410)
2) Oi Futuro Flamengo
Endereço: Rua Dois de Dezembro, 63
Capacidade: 120 pessoas
FIL recomenda:
multiplicadores.
agentes
da
cultura
infância,
estudantes,
formadores
e
JORNADA DE LITERATURA INFANTIL E JUVENIL
(Do Núcleo de literatura de Literatura Infantil e Juvenil da UFRJ)
O FIL, em parceria com a UFRJ - Núcleo de Literatura de Literatura Infantil e Juvenil da
UFRJ, em iniciativa inédita realiza:
A jornada será um evento para reunir pesquisadores, professores, alunos, artistas
voltados ao público de crianças e jovens, para discutir os caminhos da produção
literária dirigida ao público de crianças e jovens. O objetivo é preparar as discussões
para o VIII Encontro de Literatura Infantil e Juvenil, promovido bienalmente pelo grupo
que pesquisa a área na Faculdade de Letras (Núcleo de Literatura Infantil e Juvenil),
que conta também com participação de outras unidades da UFRJ (Faculdade de
Educação, Escola de Belas Artes e Colégio de Aplicação), que acontecerá em maio de
2015.
Além disso, abraça discussões acerca de um tema ainda pouco discutido na esfera
acadêmica, o texto literário dirigido às crianças e aos jovens, promovendo debate
interessante entre a pesquisa e as práticas escolar e de mercado.
Coordenação: Ana Celia Dias, Georgina Martins, Leonor Werneck dos Santos, Luci Ruas
e Rosa Gens
PROGRAMAÇÃO:
14h30 – Apresentação do Coral dos alunos do Colégio de Aplicação da UFRJ
15h – Mesa-redonda: Teatro e literatura infantil e juvenil
Participantes:
- A pesquisa em Literatura Infantil e Juvenil na UFRJ
Rosa Gens – UFRJ
- Escrever teatro para crianças
Karen Acioly – Autora e diretora teatral; criadora do FIL e do I Centro de
Referência Cultura infância
- Entre imagens e palavras
Janaina Tokitaka – autora e ilustradora de livros infantil e juvenis.
Mediadora: Celeia Machado (CAp – UFRJ)
16h – Intervalo + Lançamento de livros e do II Catálogo Livre Cultura Infância
17h – Espetáculo: O Gigante Egoísta
18h – Debate do espetáculo: Miguel Vellinho – UniRio; Dib Carneiro Neto; Elenco e
direção do espetáculo O Gigante Egoísta
19h – Encerramento
Dias e Horários:
25 de setembro (quinta-feira), às 14h30
Local: Teatro Dulcina
FIL recomenda: agentes da Cultura Infância, gestores, estudantes, formadores,
multiplicadores
LANÇAMENTO DO II CATÁLOGO LIVRE CULTURA INFÂNCIA
O II CATÁLOGO LIVRE, que será lançado no FIL em 2014, é um aprimoramento do
significado do que é (ou o que deveria ser) a cultura para a infância e da sequência ao I
Catálogo Livre, dedicado principalmente ao Teatro Infantil, em 2010.
Este novo lançamento persiste na ideia de que aquilo que é feito para crianças,
pressupõe alta qualidade, sinergia das linguagens artísticas, capacitação e
responsabilidade dos adultos que passam a ser os “meios de transporte” para essa
oferta. De tal maneira que as próprias crianças possam criar, elas mesmas, suas
preferências e escolhas e se apropriar de um “arsenal” de experiências, memórias e
emoções que possibilite a elas um crescimento sadio, criativo, seguro e profícuo...
Continua, assim, o cuidado primordial do Centro de Referência Cultura Infância
(RJ)/Teatro Municipal do Jockey, de cumprir suas missões principais que incluem a
Ação Cultural e a Memória Histórica (mesmo a que está em construção, registrando os
dez anos de atividades ininterruptas realizadas).
Cumpre destacar, em relação a este II CATÁLOGO LIVRE, uma providência inédita e
enriquecedora: a apresentação oficial ao Ministério da Cultura de “Uma política
pública para a Cultura da Infância”, compreendendo um Plano Quadrienal constante
de 16 projetos, elaborado por um Grupo de Trabalho multidisciplinar representativo
da Sociedade Civil, articulado inicialmente pelo Centro de Referencia Cultura Infância.
E este documento passa a integrar também o II Catálogo Livre (Cultura Infância).
Dias e Horários: 23 de setembro de 2014, dentro do I Fórum Nacional Cultura
Infância, às 12h30
FIL recomenda: agentes da Cultura Infância, gestores, estudantes, formadores,
multiplicadores
OFICINA: VI TUDO (com a Companhia Sacekripa)
Companhia: Cie Sacekripa
O FIL, com o propósito sempre de proporcionar o intercâmbio entre os artistas
envolvidos na programação, realiza uma oficina com criador e intérprete do
espetáculo “Vi”, presente na programação do FIL 2014.
A oficina promove a vivência de circo contemporâneo e é uma proposta do artista
francês Etienne Manceau.
As inscrições são gratuitas e podem ser feitas pelo site do FIL. A capacidade é limitada
para 10 artistas circenses brasileiros.
Dias e Horários: Evento vinculado à inscrição prévia
Workshop – 17/09 (quarta-feira), das 10h às 13h
Onde: Escola Nacional de Circo
Aula-espetáculo – 18/09 (quinta-feira) às 14h
Onde: Centro de Referência Cultura Infância/Teatro Jockey
FIL recomenda: estudantes e profissionais do circo
SERVIÇO
TARIFAS FIL
FIL PACKS FAMÍLIA
Um adulto + 2 crianças R$40,00
Um adulto + 3 crianças R$50,00
FIL INDIVIDUAL
Adulto R$24,00
Criança e estudantes R$12,00
FIL Oi Futuro
R$15,00 (Inteira)
Espetáculos para bebês – Só adultos pagam
LOCAIS
Centro de Referência Cultura Infância/Teatro Jockey
Escolinha do Teatro Jockey
Capacidade: 150 lugares
Endereço: Av. Bartolomeu Mitre, 1.110, Gávea (Entrada de veículos pela Rua Mário
Ribeiro, 410)
Telefone: (21) 3114 12 86
Bilheteria:
Teatro Café Pequeno
Endereço: Av. Ataulfo de Paiva, 269, Leblon
Telefone: (21) 2294-4480
Bilheteria:
Parque Lage
Endereço: Rua Jardim Botânico, 414 - Jardim Botânico
Telefone: (21) 3257-1800
Bilheteria:
Oi Futuro Flamengo
Endereço: Rua Dois de Dezembro, 63 - Flamengo
Telefone: (21) 3131-3060
Bilheteria: de Terça a Sexta, das 14h às 20h, e Sábados e Domingos, das 13h às 20h
Oi Futuro Ipanema
Endereço: Rua Visconde de Pirajá, 54 – Ipanema
Telefone: (21) 3131- 9333
Bilheteria: de Terça a Sexta, das 15h às 21h, e Sábados e Domingos, das 14h às 21h
Espaço Sergio Porto
Endereço: Rua Humaitá, 163 – Humaitá
Telefone: (21) 2537-9708
130 pessoas
Bilheteria: de Quarta a Domingo, das 17h às 19h
Teatro Carlos Gomes
Endereço: Rua Pedro I, 4 – Centro
Telefone: (21) 2224-3602
Bilheteria:
Teatro Dulcina
Endereço: Rua Alcindo Guanabara – Centro
Telefone: (21) 2240-4879
Bilheteria: de Terça a Domingo, das- 14h30 as 19h
Parque das Ruínas
Endereço: Rua Murtinho Nobre, 169 - Santa Teresa
Telefone: 021 2215-0621
Bilheteria:
Midrash
Endereço: Rua General Venâncio Flôres, 182 – Leblon
Telefone: (21) 2239-2222

12º Festival Internacional Intercâmbio de Linguagens De 19 a 28 de

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