uma leitura do filme paisà, de roberto rossellini

CENAS DE UM MUNDO PARTIDO
UMA LEITURA DO FILME PAISÀ, DE ROBERTO ROSSELLINI
SCENES OF A BROKEN WORLD
A READING OF ROBERTO ROSSELINI'S FILM PAISA
Elanir França Carvalho*
Resumo
Este estudo é uma leitura do filme Paisà (1946), de Roberto Rossellini. Ela tem base na proposição do crítico André
Bazin, que, em seu estudo “O realismo cinematográfico e a escola italiana da Liberação”, sugere a relação entre o
filme e a estrutura do conto moderno. Ao estabelecer a aproximação entre as duas artes, é realizado um
contraponto entre a linguagem cinematográfica e a linguagem literária. A análise estabelece, portanto, uma
aproximação que parte da estrutura das duas manifestações artísticas. De um lado, o filme, um longa-metragem,
subdividido em seis episódios, o que guarda relação com a estrutura do conto moderno, já que este se realiza por
meio de pequenas narrativas. Entretanto, a interface vai além: também na temática, as duas formas artísticas
podem se relacionar, na medida em que, produzidas sob um mesmo emblema – o da modernidade, e, portanto, o
do fragmento –, refletem e revelam um mesmo sentimento de mundo. Acrescentam-se a esse aspecto as temáticas
inerentes à guerra apresentadas no filme, como a violência, a dilaceração, o trauma, a melancolia e outras. Tudo isso
vai impor o procedimento artístico de Rossellini, forçando-o a realizar a intersecção entre forma e conteúdo tratados.
Palavras-chave: Cinema, Roberto Rossellini, Paisà, Fragmento.
Abstract
This study is an interpretation of Roberto Rossellini's movie Paisà, based on critic André Bazin's proposition, whom, in
his study "O realismo cinematográfico e a escola italiana da Liberação", suggests the relationship between that movie
and the structure of modern story. While an approach among both arts was established, a counterpoint between
cinematographic and literary languages was performed. Therefore, the analysis establishes an approximation that
comes from structures of both artistic manifestations. In one hand, we have the movie, fragmented in six episodes
that establish relations to the structure of modern short story, since it is produced by small narratives. However, the
interface goes beyond: also in the thematic, the two artistic forms can link as they, by the way that, produced under
the same symbol – the modernity one, and, so, the fragment one – reflect and reveal the same feeling about the
world. Besides this aspect, we have the war's inherent thematic presented in the movie, such as violence,
dilacerations, trauma, melancholy and others. All this aspects imposes the Rossellini's artistic proceeding, enforcing it
to realize the intersection between structure and content treated.
Key words: Movie, Roberto Rossellini, Paisà, Fragment.